夏宏

2015年是芬蘭偉大的作曲家西貝柳斯誕辰一百五十周年。春光明媚的五月，上海的舞臺上將迎來一次重大的音樂盛典。芬蘭指揮家奧科·卡姆將率領(lǐng)芬蘭國寶級樂團(tuán)——拉蒂交響樂團(tuán)登臨上海大劇院，連續(xù)三個(gè)晚上演出西貝柳斯的全部七首交響曲。這是一次原汁原味的奉獻(xiàn)，以如此的規(guī)模、如此的陣容來演釋西貝柳斯，在上海的音樂演出史上還數(shù)首次。為此，滬上樂迷無不熱切盼望、翹首以待。

在西貝柳斯的音樂遺產(chǎn)中，他在1898年至1924年間創(chuàng)作的七首交響曲無疑是其音樂創(chuàng)作中的重中之重，代表著他最高的藝術(shù)成就。要說西貝柳斯交響曲的唱片錄音，當(dāng)然不會像莫扎特、貝多芬、勃拉姆斯和柴科夫斯基的版本那么多，與德沃夏克、布魯克納、馬勒和肖斯塔科維奇的版本相比也難免相形見絀。然而，作為十九世紀(jì)民族樂派以及北歐交響音樂的杰出代表，西貝柳斯的作品也勢必會引發(fā)指揮家和交響樂團(tuán)的強(qiáng)烈興趣。因而，自二十世紀(jì)三十年代以來，他的交響曲就開始以唱片錄音的形式得以流傳，至今已有八十多年的歷史了。

若將西貝柳斯交響曲全集的錄音版本作一梳理敘述，那么許多聲名卓著、眾望所歸的指揮大師的版本就得排除在外了。因?yàn)橄裢兴箍崮?、卡拉揚(yáng)、伯恩斯坦和穆拉文斯基這樣的頂尖大師都沒有錄制過完整的西貝柳斯交響曲全集?？赡苡腥藭Υ颂岢鲑|(zhì)疑：卡拉揚(yáng)和柏林愛樂樂團(tuán)不是在DG有一套錄音嗎？不錯(cuò)，是有一套二十世紀(jì)五十年代的錄音，其中的幾首還詮釋得相當(dāng)精彩，獲得了《企鵝唱片指南》“三星帶花”的榮譽(yù)。不過，在這套錄音里卡拉揚(yáng)本人指揮樂團(tuán)演奏的只是后面的四首，而前面的三首則是由他的弟子、第一屆卡拉揚(yáng)國際指揮比賽金獎(jiǎng)得主奧科·卡姆“代勞”的，因而這套全集只能算是一個(gè)兩人合作的合集；而伯恩斯坦與維也納愛樂樂團(tuán)合作的DG版也只收錄了其中的第一、第二、第五和第七這四首。

不過，即便少了卡拉揚(yáng)、伯恩斯坦這樣的揮壇大腕和柏林愛樂、維也納愛樂這樣的頂級樂團(tuán)，西貝柳斯交響曲全集還是有不少優(yōu)秀版本的。據(jù)粗略統(tǒng)計(jì)，僅進(jìn)入商業(yè)發(fā)行渠道的全集版本就不下五十套。應(yīng)該承認(rèn)，在世界范圍內(nèi)西貝柳斯交響曲全集的優(yōu)秀版本基本出自“北方”指揮家之手。這個(gè)北方的地理概念既包括傳統(tǒng)意義上的斯堪的納維亞五國，也包括它的半島鄰居波羅的海三國和蘇聯(lián)，以及與北歐隔海相望的英國。即便早期的歷史錄音里不乏庫塞維茨基和比徹姆這樣問世于二十世紀(jì)三十年代的經(jīng)典錄音，但仍未能脫離以上這種地域設(shè)定的范疇。當(dāng)然，芬蘭本國指揮家們的錄音更是不可忽視的重要一環(huán)。本文就以這個(gè)線索羅列了一些西貝柳斯交響曲全集的重要版本。

北歐指揮家們的全集版本（除芬蘭以外）

1. 弗拉基米爾·阿什肯納奇指揮英國愛樂樂團(tuán)的版本，DECCA 4CD

阿什肯納奇是二十世紀(jì)最重要的鋼琴家，也是最有影響的指揮家之一。盡管他是蘇聯(lián)的猶太裔，但自1968年即已移居冰島，并于三年后入籍，長期在那里工作和生活。他的這套錄音完成于二十世紀(jì)八十年代，是一套頗受音樂界好評的錄音全集，在香港的《CD天書》上達(dá)到了八級的高分評鑒。

2. ?？怂诡D·厄爾林指揮瑞典斯德哥爾摩愛樂樂團(tuán)的版本，F(xiàn)inlandia（現(xiàn)并入Warner） 3CD

厄爾林（Sixten Ehrling，1918-2005）是瑞典指揮家，畢業(yè)于斯德哥爾摩皇家音樂學(xué)院，后來成為大指揮家卡爾·伯姆的學(xué)生，回國后長期在瑞典樂壇從事指揮活動。他是一位與西貝柳斯本人有過來往的指揮家，因而他這套錄音的可信度很高，權(quán)威性也不差。他的演釋很能展現(xiàn)作曲家筆下的天然神韻，男性氣概十足。只是錄音年代較早，完成于二十世紀(jì)五十年代。

3. 尼梅·雅爾維指揮瑞典哥德堡交響樂團(tuán)的版本，BIS 4CD

波羅的海三國與芬蘭隔芬蘭灣而居，有著地理上的天然親近聯(lián)系，加之它們都是小國，又有著相同的歷史背景和文化淵源。出身于愛沙尼亞的老雅爾維曾擔(dān)任過穆拉文斯基的助手，是意大利圣切契利亞國際指揮比賽的冠軍。他自1982年起就出任哥德堡交響樂團(tuán)的首席指揮，錄制了大量唱片。指揮與樂團(tuán)長期的默契配合使得這套全集有著精準(zhǔn)細(xì)膩的表現(xiàn)，此外它也是瑞典本土唱片品牌BIS發(fā)行的第一套西貝柳斯交響曲全集，其中的第三、第四和第六被選入美國《史蒂文森古典CD指南》推薦的光榮榜。

4. 馬里斯·揚(yáng)頌斯指揮挪威奧斯陸愛樂樂團(tuán)的版本，EMI 4CD

比雅爾維小六歲的揚(yáng)頌斯是當(dāng)今樂壇炙手可熱的指揮家，出生于拉脫維亞，父親也是一名著名指揮。揚(yáng)頌斯從列寧格勒音樂學(xué)院畢業(yè)后又在維也納音樂學(xué)院師從斯瓦洛夫斯基，因而是阿巴多和梅塔的同門師弟，也是第二屆卡拉揚(yáng)國際指揮比賽的第二名。揚(yáng)頌斯自1979年起便擔(dān)任了奧斯陸愛樂樂團(tuán)的首席指揮，樂團(tuán)的水平比起哥德堡交響來只高不低。他的這套錄音完成于二十世紀(jì)八十年代末，與雅爾維的精致、克制相比，他顯然在展示作品的生機(jī)和活力上更勝一籌。

5. 赫爾伯特·布隆姆斯泰特指揮美國舊金山交響樂團(tuán)的版本，DECCA 4CD

DECCA的這套全集版本在阿什肯納奇版發(fā)行之后問世，完成于二十世紀(jì)九十年代。DECCA之所以在不到十年的時(shí)間里再推出西貝柳斯全集，看中的正是布隆姆斯泰特的個(gè)人才華。布隆姆斯泰特（Herbert Blomstedt，1927- ）是瑞典人，卻出生在美國，早年在瑞典接受音樂教育，后在薩爾茨堡師從馬凱維奇，是1956年薩爾茨堡國際指揮比賽的金獎(jiǎng)得主。他歷任丹麥哥本哈根廣播交響樂團(tuán)、德累斯頓國家歌劇院和瑞典廣播交響樂團(tuán)的首席指揮，以詮釋北歐與德奧音樂見長。他的這套西貝柳斯全集在理性、客觀的邏輯表述中又富有內(nèi)在張力，極具浪漫氣息，似乎給音樂注入了十九世紀(jì)浪漫主義時(shí)代特有的豐富聯(lián)想。

英國指揮家們的全集版本

英國指揮家何以對西貝柳斯的音樂情有獨(dú)鐘，并每每在對其演釋中有著出眾的表現(xiàn)？蓋源于西貝柳斯的音樂在二十世紀(jì)的英國作曲家中產(chǎn)生的影響極大，甚至有不少英國作曲家如巴克斯（Arnold Bax）、班托克（Granville Bantock）和艾爾蘭（John Nicholson Ireland）等都曾力圖模仿他的藝術(shù)風(fēng)格。比如巴克斯就如西貝柳斯一樣完成了七首交響曲，而西貝柳斯的《第三交響曲》則題贈給了比自己小兩歲、極為推崇自己的班托克，這種情感淵源自然極大地激發(fā)起指揮家們對于指揮西貝柳斯音樂的熱情。二十世紀(jì)英倫樂壇著名的指揮家“3B”里除了鮑爾特（Adrian Boult）外，比徹姆（Thomas Beecham）和巴比羅利（John Barbirolli）都對西貝柳斯交響曲的推廣起了巨大作用。比徹姆指揮皇家愛樂樂團(tuán)錄制的《第四交響曲》和《第六交響曲》獲得了《企鵝唱片指南》“三星帶花”的殊榮，可惜沒能留下全集；留下全集版本的是巴比羅利。

1. 約翰·巴比羅利指揮哈勒管弦樂團(tuán)的版本，EMI 5CD

巴比羅利乃二十世紀(jì)樂壇的謙謙君子，為人儒雅、氣質(zhì)高貴。他所具有的那種沉穩(wěn)而含蓄的個(gè)性氣質(zhì)與其演釋的北歐音樂中所特有的清澈秀美的大自然意境極為吻合，因而他對西貝柳斯的交響曲有著一種很微妙的偏愛心理，他的版本被評論家譽(yù)為具有“迷人的抒情之美”。而哈勒管弦樂團(tuán)又是其親掌二十年之久的“御林軍”，指揮之得心應(yīng)手，演釋之傳神默契溢于樂中?？梢哉f，這套錄音是二十世紀(jì)六十年代的典范之作。

2. 安東尼·柯林斯指揮倫敦交響樂團(tuán)的版本，Beulah（后由DECCA發(fā)行） 4CD

這是一套比巴比羅利版問世更早的西貝柳斯全集，錄制于二十世紀(jì)五十年代，指揮家的名頭也遠(yuǎn)小于與他同時(shí)代的巴比羅利。但這個(gè)版本的可貴之處在于這是歷史上第一個(gè)由同一位指揮家指揮同一支樂團(tuán)錄制的西貝柳斯全集?？铝炙梗ˋnthony Collins，1893-1963）是中提琴家出身，曾擔(dān)任倫敦交響樂團(tuán)的首席中提琴，后放棄演奏改任指揮，現(xiàn)今的倫敦莫扎特樂團(tuán)即是由他組建的。與其評價(jià)這套唱片“冷漠感太強(qiáng)”，不如說是他駕馭的樂團(tuán)音色過于整潔明凈來得更為貼切?？傮w來說，他的詮釋風(fēng)格具有清新空曠、氣息悠長的特點(diǎn)，在凸顯西貝柳斯音樂冷峻雄奇的特性上別具一格。

3.科林·戴維斯指揮美國波士頓交響樂團(tuán)的版本，Philips 4CD

說到西貝柳斯的交響曲全集，任何一篇文章似乎都繞不開科林·戴維斯。作為指揮家，他是英國樂壇上的一個(gè)“另類”。雖說他指揮的貝多芬、勃拉姆斯和馬勒反響平平，然而他對柏遼茲、斯特拉文斯基以及英國作曲家作品的詮釋卻是有口皆碑，對于西貝柳斯交響曲他更是傾注了全力。迄今為止，他個(gè)人已錄制了三套完整的西貝柳斯交響曲全集，這在二十世紀(jì)的指揮家中絕無僅有。在Philips的是第一套，與他合作的是昔日極為喜愛西貝柳斯音樂的庫塞維茨基麾下的波士頓交響樂團(tuán)。這套錄音是戴維斯七十年代出任波士頓交響樂團(tuán)首席客座指揮時(shí)期結(jié)出的碩果。

4. 科林·戴維斯指揮倫敦交響樂團(tuán)的版本，RCA 7CD

戴維斯與倫敦交響樂團(tuán)的合作從二十世紀(jì)六十年代就開始了，1964年他隨團(tuán)舉行了環(huán)球巡演，因而與樂團(tuán)結(jié)下了殊為深厚的情誼與默契。與前一套全集相比，這一套他回到了自己的“主場”，在一個(gè)更為適應(yīng)的文化語境中二度演釋所喜愛的西貝柳斯，無論在對音樂細(xì)節(jié)的藝術(shù)處理還是對情感意境的營造表達(dá)上更上了一層樓。這個(gè)全集稱得上是一個(gè)大全套， 七張唱片里除交響曲外還收錄了作曲家最有代表性的音詩作品。

5.科林·戴維斯指揮倫敦交響樂團(tuán)的版本，LSO Live 4CD

這是戴維斯的第三套西貝柳斯交響曲全集。1995年，他重新被任命為倫敦交響樂團(tuán)的首席指揮，時(shí)年六十八歲，這也是他一生指揮生涯里的最后一個(gè)指揮職務(wù)，直至今日他仍是倫敦交響樂團(tuán)的桂冠榮譽(yù)指揮。在此期間，倫敦交響不僅擁有了其演奏大本營——地處倫敦市中心的巴比肯大廳，還開發(fā)出了樂團(tuán)自主的唱片品牌，它的錄音全部來自樂團(tuán)的現(xiàn)場錄音，不經(jīng)后期的技術(shù)修剪，故而名為“LSO Live”。在這套全集里，老而彌堅(jiān)的戴維斯的演釋可謂達(dá)到了爐火純青、物我兩忘的完美境界，是他一生感悟西貝柳斯的一個(gè)圓滿總結(jié)。

芬蘭指揮家們的全集版本

對于芬蘭指揮家而言，指揮西貝柳斯交響曲不僅是一種藝術(shù)上的需要，更是一種肩負(fù)的使命，可以說，在芬蘭，一位指揮家如果沒有指揮過西貝柳斯的交響曲，甚至不配被視為人們認(rèn)可的交響樂指揮家。因而，自二十世紀(jì)以來，芬蘭指揮家?guī)缀跏窃谂c西貝柳斯創(chuàng)作的同時(shí)就開始了他們演釋其交響曲的歷程，稱得上是前赴后繼，薪火相傳。

1. 羅伯特·卡雅努斯指揮赫爾辛基愛樂樂團(tuán)的版本，Ondine （曲目不全）

卡雅努斯（Robert Kajanus，1856-1933）是西貝柳斯的同時(shí)代人，也是今日赫爾辛基愛樂樂團(tuán)的前身赫爾辛基交響樂協(xié)會的創(chuàng)建者，在西貝柳斯還未成名時(shí)他在國內(nèi)的名氣甚至比作曲家還要高。欣喜的是，正是他慧眼識才，鼓勵(lì)并首演了作曲家的第一首管弦樂作品《庫勒沃》，而將西貝柳斯的第一、第二、第三和第五交響曲首次錄制成唱片的也是卡雅努斯。二十世紀(jì)三十年代，卡雅努斯在芬蘭本土品牌錄制過西貝柳斯的交響曲全集，可惜由于年代久遠(yuǎn)以及時(shí)局的動蕩，有幾首已湮滅在歷史的塵埃中，現(xiàn)僅存第一、第三、第五和第六交響曲的錄音尚存。這絕對是一個(gè)值得珍視、具有高度文獻(xiàn)價(jià)值的版本。

2. 帕沃·貝格隆德指揮赫爾辛基愛樂樂團(tuán)的版本，EMI 8CD

貝格隆德（Paavo Berglund，1929-2012）是繼卡雅努斯之后芬蘭最具國際知名度的指揮家。他早年學(xué)習(xí)小提琴，后來創(chuàng)建了赫爾辛基室內(nèi)樂團(tuán)，轉(zhuǎn)型成為指揮。他是一位學(xué)術(shù)型的指揮家，一生致力于西貝柳斯音樂的研究，并有演釋西貝柳斯作品的論述心得。他在二十世紀(jì)七十年代擔(dān)任英國伯恩茅斯交響樂團(tuán)首席指揮和八十年代擔(dān)任赫爾辛基愛樂樂團(tuán)首席指揮的期間錄制的西貝柳斯交響曲和音詩全集被EMI一并收錄在這個(gè)專輯里，具有學(xué)術(shù)性與權(quán)威性，受到樂界的普遍推崇。

3. 萊夫·塞格爾斯塔姆指揮赫爾辛基愛樂樂團(tuán)的版本，Ondine 4CD

相比于前輩卡雅努斯和貝格隆德，塞格爾斯塔姆（Leif Segerstam，1944- ）可算是芬蘭小有名氣的指揮家了。正是這位白頭發(fā)、白胡子，活像一位笑容可掬的圣誕老人的指揮家，為世人奉獻(xiàn)了一套相當(dāng)精彩的西貝柳斯全集。或許塞格爾斯塔姆不像兩位前輩那樣有著豐富的異國指揮經(jīng)歷，但他始終立足于本國樂壇，他的詮釋帶有鮮明的個(gè)性特征，使西貝柳斯的作品呈現(xiàn)出一種樂觀爽朗、豪氣澎湃的氣象。

4. 奧斯莫·萬斯卡指揮拉蒂交響樂團(tuán)的版本，BIS 5CD

拉蒂交響樂團(tuán)在二十世紀(jì)八十年代異軍突起，一躍成為與赫爾辛基愛樂樂團(tuán)、芬蘭廣播交響樂團(tuán)在國際樂壇揚(yáng)名的“三駕馬車”之一，因此也被稱為“小鎮(zhèn)的奇跡”。這一切都離不開本土指揮家萬斯卡（Osmo Vanska，1953- ）長達(dá)二十年的精心打造，將一支地區(qū)性的交響樂團(tuán)帶上了國際樂壇的大舞臺。這套全集是萬斯卡與拉蒂交響樂團(tuán)的傾心之作，也是BIS繼雅爾維之后推出的第二套西貝柳斯交響曲全集，其風(fēng)格之純正、氣息之清新令人刮目相看。這套錄音中的《第一交響曲》和《第四交響曲》曾榮獲格萊美“最佳樂團(tuán)演奏獎(jiǎng)”。

5. 約翰·斯托爾加茨指揮BBC愛樂樂團(tuán)的版本，Chandos 3CD

斯托爾加茨（John Storgards，1963- ）是比塞格爾斯塔姆、奧科·卡姆和萬斯卡更年輕的芬蘭指揮家。這位剛過知天命之年的中生代指揮以其銳利的朝氣和功底扎實(shí)的學(xué)養(yǎng)在Chandos公司推出了他的西貝柳斯交響曲全集。這套全集一個(gè)引人矚目的賣點(diǎn)在于它收錄了作曲家自己焚毀的《第八交響曲》手稿的殘篇，這是由手稿的發(fā)現(xiàn)者、芬蘭音樂學(xué)家蒂莫·維爾塔寧整理、歸納而成的，因此，從某種意義上說，這才是“最全”的西貝柳斯交響曲版本。

囿于篇幅，我并未將諸如吉布森指揮蘇格蘭國家管弦樂團(tuán)、塞蒙·萊托指揮伯明翰市立交響樂團(tuán)、羅日杰斯特文斯基指揮莫斯科國立交響樂團(tuán)等全集版本一并歸入。總而言之，如欲要我在這些全集版本中找出三個(gè)最值得推薦、也最易尋覓的版本，那么我認(rèn)為在上述三類中各選一個(gè)為佳，即揚(yáng)頌斯的EMI版、科林·戴維斯的LSO Live版和萬斯卡的BIS版。如欲優(yōu)中選優(yōu)，尋得一個(gè)終極版本的話，本人寧可選擇等待著奧科·卡姆指揮拉蒂交響樂團(tuán)最新版本的出爐，這便是BIS即將發(fā)行的第三套西貝柳斯交響曲全集，將于2015年作曲家誕辰一百五十周年之際隆重亮相。而上海的聽眾們在這套全集問世之前，能先親耳一聆由他們?yōu)槲覀儙淼奈髫惲菇豁懬木试忈專M不幸哉？快哉？