當(dāng)代花鳥瓷畫的意與境

鄢 珍

（珠山職工陶瓷書畫院 景德鎮(zhèn)市 333000）

當(dāng)代花鳥瓷畫的意與境

鄢 珍

（珠山職工陶瓷書畫院 景德鎮(zhèn)市 333000）

粉彩，花鳥畫，意與境，中國文化

1、粉彩花鳥的詮釋和特點(diǎn)

民國許之衡《飲流齋說瓷》記載：“軟彩又名粉彩，謂色彩深有粉勻之也，硬彩華貴而深凝，粉彩艷麗而逸?！庇捎谔沾膳c紙質(zhì)這種媒介物的差異以及裝飾工藝技法的不同，粉彩花鳥表現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果。粉彩料屬于油料，在裝飾技法中對鳥的表現(xiàn)慣用珠明料油調(diào)成黑色或直接用艷黑或西赤勾勒其形象特征，在其上結(jié)合沒骨法附上水料進(jìn)行施彩。這樣花萼、花蕊、花心、鳥的翎毛、鳥喙色階柔和遞進(jìn)，形象尤為逼真。

自清代起，陶瓷繪畫一般遵循“有圖必有意，有意必吉祥”的原則，雖然“吉祥”并不是粉彩花鳥畫的專屬，但直到今天粉彩花鳥一直延續(xù)著這一準(zhǔn)則，并在某種程度上使現(xiàn)代與傳統(tǒng)擦出藝術(shù)的火花，成為粉彩花鳥畫的主題。

在花鳥畫創(chuàng)作中，應(yīng)不斷提高對文化的解讀來表達(dá)創(chuàng)作者的感受，用藝術(shù)的眼睛看待世界，同時(shí)也要遵循自然地客觀規(guī)律。筆者在創(chuàng)作時(shí)，習(xí)慣觀察生態(tài)習(xí)性以把握花鳥特征，然后在創(chuàng)作中合理地打破自然規(guī)律，使不同時(shí)節(jié)、季節(jié)的事物和諧的組合在一起。

以常見的梅蘭竹菊為例。梅花秉性耐寒一般在開春之前開花，因此有“一數(shù)獨(dú)先天下春”之說，又給人姿態(tài)高雅、清香淡雅之感，根據(jù)其倚、斜、橫的神態(tài)特征描繪，表現(xiàn)“梅花香自苦寒來”的風(fēng)骨氣節(jié)；竹具君子風(fēng)度，要靜心觀察其形態(tài)特征，表現(xiàn)俊逸有神、儒雅不遜、曲而不折、折而不斷的氣節(jié)；蘭為君子，素而不艷，開于深春、深山曲澗，表現(xiàn)愜然自芳的感覺；菊經(jīng)霜傲雪，有歸隱之意，“采菊東籬下，悠然見南山”，表現(xiàn)歸隱山林的情懷。

粉彩花鳥的創(chuàng)作中，不但要真實(shí)描寫自然世界，也要借用物象的高尚氣節(jié)和風(fēng)骨，抒發(fā)個(gè)人情感。

2、粉彩花鳥畫的意境

儒家文化與道家文化貫穿于中國傳統(tǒng)的審美觀念，花鳥畫的產(chǎn)生是在對中國儒家思想的寫照與詮釋，粉彩花鳥自清雍正一直延續(xù)至今，運(yùn)用自身特殊的表現(xiàn)語言、形式多樣的表現(xiàn)方式來理解客觀事物，體現(xiàn)“天人合一”的藝術(shù)境界。

景德鎮(zhèn)粉彩花鳥瓷畫形式多樣，離不開創(chuàng)作者對生活的理解，從這些作品中可以讀出作者的人生觀、價(jià)值觀、審美觀，也就是常說的形神兼具、以形傳神。

粉彩花鳥瓷畫把生命特征和本質(zhì)物性的表達(dá)作為首要的體現(xiàn)內(nèi)容，這既是出發(fā)點(diǎn)也是歸宿。粉彩花鳥畫至的傳神，要求創(chuàng)作者具備極好地觀察力和記憶力，力求尊重客觀事實(shí)，用長期的寫生實(shí)踐打基礎(chǔ)，通過自然之形表現(xiàn)的情、理、神的和諧統(tǒng)一。

造型考究繪畫功底，但藝術(shù)不是僅限于這點(diǎn)，自然界中的花鳥魚蟲激發(fā)創(chuàng)作者的情感，所看之物已要從“眼中之竹”升華到“心中之竹”再落實(shí)到“手中之竹”，把理解的花鳥魚蟲用自己的畫筆靈活的表現(xiàn)出來，使之成為獨(dú)特地創(chuàng)作風(fēng)格。通過提煉了的景物與作者精神相結(jié)合，基于造型卻沖破造型的枷鎖，花鳥中的造型與西方寫實(shí)主義相區(qū)別，不以復(fù)制客觀物象為目的，而是用心去讀懂生動(dòng)的自然形態(tài)，并加以描繪，這種描繪也就是藝術(shù)概括與深加工。這意味著不是一味追求文人畫家的遺形取神，也不一味復(fù)制客觀對象，而是在寫實(shí)的基礎(chǔ)上立神，把物象之形賦予精神，精細(xì)觀察，在似與不似之間斟酌，表現(xiàn)對象的神與傳達(dá)作者的意巧妙的融合為一體。

然后再是“借物抒情，天人合一”的審美境界。粉彩花鳥作為萬物與自我情感的升華的產(chǎn)物，這就要求創(chuàng)作者不斷豐富自己的能力和精神，用心去體會(huì)花鳥魚蟲的精神世界，體會(huì)其中的各種美，并通過體驗(yàn)它們中的各種美，通過創(chuàng)作者眼中的花鳥結(jié)合自身藝術(shù)修養(yǎng)，利用陶瓷為載體，通過粉彩形式表現(xiàn)出來。美也許不是具體的，但它絕對是有感染力的，它通過理性來訴諸感性，使之情感人、激勵(lì)人、愉悅?cè)?。體味大自然的美激發(fā)了我們創(chuàng)作者的激情，創(chuàng)作者通過自然之美抒發(fā)胸中的情感，使之賦予靈魂，讓藝術(shù)真正的做到真善美，也是繪畫的最高境界是“物化我心，我化物心”的“氣韻生動(dòng)”，即自己的內(nèi)心世界與世界真實(shí)空間體合為一。

粉彩花鳥畫有豐富的創(chuàng)作者人格，物趣與人性巧妙的結(jié)合在一起便是天趣了。平時(shí)創(chuàng)作時(shí)，或揮毫潑墨或修身養(yǎng)性都要細(xì)細(xì)斟酌，追求作品的精神豐富和完滿，在精神層次上反映著積極的人生觀與價(jià)值觀。

仔細(xì)梳理，粉彩花鳥還可細(xì)分，在精神內(nèi)涵上找到重心，就不會(huì)影響筆墨的發(fā)揮和形式的運(yùn)用。筆者的花鳥瓷畫，講究生命的律動(dòng)，通過主脈絡(luò)的把握進(jìn)入深層次思考，有漸修也有頓悟。

3、結(jié) 語

粉彩花鳥裝飾在陶瓷裝飾中具有獨(dú)具魅力的品種，有很高的研究價(jià)值和文化價(jià)值?；B畫自宋代興起具有扎實(shí)的文化底蘊(yùn)，雍正時(shí)將其運(yùn)用在瓷器上，改變了固有的表現(xiàn)方式，乾隆時(shí)在其基礎(chǔ)上得以豐富，由于清末受到經(jīng)濟(jì)政治等諸多原因有所衰退，但作為當(dāng)代陶瓷繪畫創(chuàng)作者應(yīng)“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”弘揚(yáng)和發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀的傳統(tǒng)技藝與文化，全新的思路和理念與傳統(tǒng)文化隔空對話是為實(shí)現(xiàn)粉彩花鳥的繼承與超越。形式多樣的構(gòu)圖風(fēng)格，題材多變的粉彩花鳥意境，表達(dá)天人合一，生生不息對藝術(shù)的美好追求與幸福生活的向往，使藝術(shù)的真、善、美真正地寓教于人。

1、《景德鎮(zhèn)粉彩瓷繪藝術(shù)》，李文躍，江西高校出版社，2004年

2、《中國陶瓷繪畫史藝術(shù)史》，孔六慶，東南大學(xué)出版社，2003年

3、《美術(shù)鑒賞》，張道一，高等教育出版社，1998年

4、《中國繪畫思想史》，鄧喬彬，貴州人民出版社，2001年

The artistic conception about paint flowers and birds porcelain

花鳥畫是中國陶瓷繪畫的表現(xiàn)形態(tài)之一，通過描寫刻畫自然界中的花鳥表達(dá)作者的思想情感，給人以美的享受。當(dāng)代花鳥瓷畫的題材不單單描花繪鳥，還有草蟲魚蝦、水果蔬菜、走獸家禽等，表現(xiàn)對象包括了自然界人以外的一切動(dòng)植物，繪畫范圍的拓展當(dāng)然要求意與境的提升。