徐桂敏
摘 要:作為西方音樂發(fā)展歷史中重要的兩位大師級人物,肖邦和柴可夫斯基的鋼琴作品是所有學(xué)習(xí)鋼琴音樂的人必須接觸的經(jīng)典作品。雖然肖邦和柴可夫斯基二人所處的背景不同,鋼琴作品在結(jié)構(gòu)、旋律、內(nèi)容以及表現(xiàn)方式上也有所差異,但二人的鋼琴作品在一定程度都呈現(xiàn)出相同的悲情色彩。本文將對二人在鋼琴作品上的結(jié)構(gòu)、旋律、題材以及節(jié)奏等方面表現(xiàn)出來的相同的悲情色彩進行分析,并探討二人鋼琴作品相同悲情色彩產(chǎn)生的原因。
關(guān)鍵詞:肖邦;柴可夫斯基;不同作品;悲情色彩
中圖分類號:J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1673-2596(2015)10-0201-02
弗里德里克·肖邦是19世紀(jì)生于波蘭的著名作曲家與鋼琴家,其鋼琴作品以其浪漫、優(yōu)美、熱情、豐富、激情等風(fēng)格,被譽為“浪漫主義鋼琴詩人”。肖邦于作為波蘭歷史上音樂領(lǐng)軍人物和世界音樂史上的浪漫巨匠,他從6歲就開始接觸音樂并表現(xiàn)出了非凡的音樂天賦,17歲時考入華沙音樂學(xué)院并開始了他一生的創(chuàng)作生涯。他的創(chuàng)作范圍涵蓋了練習(xí)曲、圓舞曲、前奏曲、諧謔曲、瑪祖卡舞曲等類型,共創(chuàng)作鋼琴作品200多首,對世界音樂做出了非常卓越的貢獻(xiàn)。同時,肖邦的創(chuàng)作風(fēng)格題材多樣、內(nèi)容豐富、感情樸實、手法簡練、題材緊扣波蘭人民的生活,曲調(diào)熱情奔放、和聲豐富多彩、結(jié)構(gòu)靈活自如。他的演奏非常精湛,其手法細(xì)膩?!吧谌A沙,靈魂屬于波蘭,才華屬于世界”是世界人民對他最高的贊揚,也是最中肯的評價。肖邦已經(jīng)成為波蘭的代表性人物,成為了波蘭國家的獨特象征。
彼得·伊里奇·柴可夫斯基是19世紀(jì)俄羅斯的著名作曲家、鋼琴家以及教育家,其鋼琴作品中充滿了對生活的希望、對命運的反抗、對美好生活的愛慕,是世界樂曲歷史上最偉大的古調(diào)音樂作曲家之一。柴可夫的成長經(jīng)歷對其一生的創(chuàng)作都有著重要的影響,他生于俄羅斯傳統(tǒng)的中產(chǎn)階級家庭,畢業(yè)于俄國彼得堡法律學(xué)院,就職于司法部。1861年時柴可夫斯基加入了俄羅斯音樂協(xié)會學(xué)習(xí)班,并于1863年辭去了司法部工作,全身心投入到音樂事業(yè)中。1865年柴可夫斯基從彼得堡音樂學(xué)院畢業(yè),到莫斯科音樂學(xué)院擔(dān)任音樂教師。這時柴可夫斯基的鋼琴創(chuàng)作才華開始展露。1878年至1885年,柴可夫斯基曾經(jīng)多次前往西歐以及美國旅行和演出,1893年榮獲英國劍橋大學(xué)名譽博士學(xué)位,同年在鋼琴名曲《6號悲愴交響曲》(即6號交響曲)演奏會召開不久去世。柴可夫斯基前期創(chuàng)作的作品都比較趨向于呈現(xiàn)人們對光明歡樂的前景的追求,而后期的作品則更凸顯時代、自然以及對立元素的悲劇性質(zhì)。他善于在矛盾沖突中捕捉人物的思想感情,深入揭示人物的內(nèi)心體驗。他繼承了格林卡以來俄國音樂的成就,同時又有效地吸收了西歐音樂文化的經(jīng)驗。他將高度的專業(yè)創(chuàng)作技巧和俄羅斯民族的傳統(tǒng)音樂風(fēng)格有效地統(tǒng)一起來,為俄國音樂文化的發(fā)展以及世界音樂內(nèi)容的發(fā)展都做出了巨大的貢獻(xiàn)。
肖邦與柴可夫斯基雖然身處不同的環(huán)境,職務(wù)、教育、感情等經(jīng)歷也不相同,但他們的作品中卻存在一定的共通性——悲情色彩。這既是其二人相似遭遇的結(jié)果,也與二人相似性格有關(guān)。
一、肖邦與柴可夫斯基作品的內(nèi)容
肖邦的鋼琴作品分為練習(xí)曲、小型鋼琴曲以及大型鋼琴曲三種類型。其中練習(xí)曲作品主要是肖邦用來練習(xí)鋼琴演奏技巧的作品;而小型鋼琴曲作品主要是肖邦創(chuàng)造內(nèi)容中篇幅較短的鋼琴作品,包括前奏曲、小夜曲、即興曲以及其他類型的波蘭舞曲和瑪祖卡舞曲等;大型鋼琴曲屬于篇幅較長的鋼琴作品,包括戲謔曲、敘事曲以及鋼琴協(xié)奏曲等,例如第一號敘事曲、第一號詼諧曲等。柴可夫斯基的鋼琴作品只是其作品中最優(yōu)美的內(nèi)容之一,其跨領(lǐng)域的作品類型包括了交響曲、芭蕾舞劇、歌曲、管弦樂作品以及鋼琴曲等。最具代表性的鋼琴曲有《四季》、《小提琴協(xié)奏曲》以及《第一鋼琴協(xié)奏曲》等。
二、肖邦與柴可夫斯基作品中的悲情色彩
(一)作品旋律中的悲情色彩。鋼琴作品中的旋律對于整首鋼琴曲的品質(zhì)有著非常重要的影響。首先,肖邦和柴可夫斯基二人作品中的悲情色彩主要體現(xiàn)在二人民族樂曲中,例如柴可夫斯基的鋼琴樂曲《四季》,部分樂曲的小接觸由高昂的A大調(diào)開頭,但是卻會在高昂的聲音中安排相應(yīng)的小調(diào)旋律,通過高昂音樂色彩與低吟小調(diào)音樂色彩的對比,有效的凸顯整體旋律的悲傷、柔和以及懷舊的情感。而在《24首前奏曲》中的《降A(chǔ)大調(diào)前奏曲》旋律中,肖邦借鑒了波蘭地區(qū)的特色民歌內(nèi)容,旋律整體聽起來較為悲涼、婉轉(zhuǎn),帶著淡淡的悲傷色彩。其次,肖邦和柴可夫斯基的悲情色彩的不同之處體現(xiàn)在具體處理手法和旋律的內(nèi)容方面,由于處理手法、旋律的不同,導(dǎo)致悲情濃淡、悲傷的感情方式也不同。由此也可以看出,肖邦與柴可夫斯基作為兩位音樂巨人,他們在鋼琴旋律的處理上都借鑒了本民族音樂元素,使鋼琴旋律都散發(fā)出悲情色彩。
(二)作品結(jié)構(gòu)中的悲情色彩。作品結(jié)構(gòu)是指鋼琴作品的旋律組織形式。肖邦與柴可夫斯基作品上的悲情色彩,在作品結(jié)構(gòu)也有所體現(xiàn)。以肖邦的作品為例,在結(jié)構(gòu)上大量使用戲劇結(jié)構(gòu),在作品中增加了相應(yīng)的人物情景以及環(huán)境任務(wù)等戲劇才有的內(nèi)容,營造出一種相互沖突的整體結(jié)構(gòu),并通過速度和力度的變化以、聲在不同結(jié)構(gòu)中的重復(fù)使用,并借助和聲色彩的豐富性、調(diào)性轉(zhuǎn)換來體現(xiàn)戲劇沖突,通過結(jié)構(gòu)上的沖突來營造悲情色彩。而柴可夫斯基的鋼琴作品,并沒有肖邦作品那種強烈的戲劇沖突,也沒有戲劇性的表現(xiàn)形式,其結(jié)構(gòu)中的悲情色彩主要是通過作品結(jié)構(gòu)中旋律展現(xiàn)的。
(三)作品題材中的悲情色彩。兩人作品中的悲情色彩在其作品題材上也有直觀展現(xiàn)。例如肖邦鋼琴作品題材通常選擇當(dāng)時波蘭國家在革命失敗的相關(guān)事件作為鋼琴題材,這是造成其鋼琴作品悲憤色彩的主要原因,其悲情色彩大多源自于對失去祖國的哀傷、流亡他國的悲憤、對家鄉(xiāng)生活的懷念等。而柴可夫斯基作品的題材通常選擇自身生活中對環(huán)境的觀察,包括自然環(huán)境和社會環(huán)境。柴可夫斯基鋼琴作品的悲情來自于對大自然肅殺的一種沉靜和悲涼。雖然如此,他作品的悲情與肖邦作品中對祖國革命失敗的傷心仍然屬于相同的感情色調(diào)。所不同的是,肖邦作品的悲情來自于對祖國及自身命運的擔(dān)憂,柴可夫斯基作品悲情更像是風(fēng)景詩人對肅殺大自然的悲涼。
(四)作品節(jié)奏中的悲情色彩。節(jié)奏是鋼琴作品主要元素之一,對于鋼琴作品的整體旋律的表現(xiàn)情況有著重要的影響,同時也對鋼琴樂曲的情緒造成很強烈的影響。例如,較為激昂的節(jié)奏會使作品情緒高亢,而較為低沉的節(jié)奏會使作品情緒沉靜。這種情況在肖邦與柴可夫斯基的鋼琴作品中表現(xiàn)的非常明顯。在肖邦的音樂作品中,其作品節(jié)奏烘托的悲情色彩更多的是在一個統(tǒng)一的“悲傷”情緒下蔓延的,他的作品對節(jié)奏的快慢并沒有具體要求,只要符合整體作品的節(jié)奏內(nèi)容即可,因此有的人可以根據(jù)肖邦的作品彈奏出低吟淺唱的悲傷,有的人則可以根據(jù)肖邦的作品彈奏出汪洋大海般的狂怒,這與肖邦鋼琴作品結(jié)構(gòu)較為自由有關(guān)。而在柴可夫斯基的作品,其題材多來自自然,其作品節(jié)奏更強調(diào)逼真,節(jié)奏也更加緊湊,因此更能展示自然事物變化的悲涼。事實上,無論是肖邦還是柴可夫斯基,他們都十分重視鋼琴作品的節(jié)奏,都將情感的表達(dá)延續(xù)到鋼琴作品節(jié)奏創(chuàng)作中,其中的一些表達(dá)手法直到現(xiàn)在都值得我們?nèi)W(xué)習(xí)。
三、肖邦與柴可夫斯基作品中出現(xiàn)悲傷色彩的原因
首先,肖邦與柴可夫斯基都面臨國家動蕩不安的局面。就肖邦來說,當(dāng)時波蘭大革命失敗,肖邦流亡國外,至死都未能返回故土;而柴可夫斯基面對俄國農(nóng)奴革命運動,盡管有著對國家命運的思考,但無力改變什么。這種悲憤與無助反映到他們鋼琴作品中就出現(xiàn)了悲情色彩。其次,肖邦與柴可夫斯基在成長過程中都面對過種種人生的不順利。肖邦的親人早逝,而柴可夫斯基在婚姻上的失敗則成了其一生揮之不去的陰影,這也成為他們作品出現(xiàn)悲情色彩的原因。
本文對肖邦以及柴可夫斯基鋼琴作品的悲情色彩進行了具體的研究,希望通過上述分析有助于我們更準(zhǔn)確地把握肖邦和柴可夫斯基鋼琴作品。
參考文獻(xiàn):
〔1〕魏歡.淺析柴可夫斯基作品中的悲情因素[J].黃河之聲,2013,(3):59.
〔2〕韋佳佳.肖邦和柴可夫斯基鋼琴作品的悲情色彩[J].作家,2015,(2):206-207.
〔3〕周樹德.試論肖邦與柴可夫斯基鋼琴作品的共性與個性[J].北方音樂,2010,(7):46-47.
〔4〕丁偉.柴可夫斯基《G大調(diào)鋼琴奏鳴曲》作品分析及其悲情主義元素解析[D].西安音樂學(xué)院,2010.
〔5〕駝婉姝.肖邦《離別》練習(xí)曲的悲情色彩研究[J].音樂大觀,2012,(7):115-116.
〔6〕丁偉.柴可夫斯基《G大調(diào)鋼琴奏鳴曲》中“悲情主義”元素解析[J].學(xué)園,2014,(22):70-71.
〔7〕劉柱.從《肖邦在巴黎》品讀鋼琴家的悲情一生[J].芒種,2013,(16):121-123.
〔8〕劉昕.悲情的獨語:鋼琴詩人肖邦[J].文史月刊,2007,(4):43-44.
〔9〕張藝.肖邦音樂的文化魅力與現(xiàn)實阻隔——歐美鋼琴作品中文化史與文化心理辯證[J].大舞臺,2011,(5):57-226.
〔10〕劉小龍.對于肖邦音樂“悲劇——戲劇性”內(nèi)涵的個人化探索——評于潤樣教授新著《悲情肖邦》[J].音樂研究,2009,(5):104-109.
(責(zé)任編輯 徐陽)