楊 涵 張龍翔

（1、2．三明學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，福建 三明365004）

當(dāng)今的社會生活，如同罩在一個(gè)五顏六色的光暈之中，充滿了數(shù)字化和想象力，人們對于信息的讀取不再僅停留于文字，而更加傾向于利用圖文的形式獲得。在這樣一個(gè)受商業(yè)化侵襲并且強(qiáng)調(diào)視覺沖擊力的時(shí)代之中，插畫無疑已成為將信息傳遞、人的感知、商業(yè)市場三者良好結(jié)合的藝術(shù)形式。在插畫技法之中，拼貼插畫是一種比較特殊的技法形式。“拼貼”一詞源于法語詞匯collor，原意是粘貼東西，從廣義的角度來看，拼貼的概念已經(jīng)延伸至文學(xué)、音樂、電影、建筑等藝術(shù)領(lǐng)域中，而我們本次討論的是于繪畫之中的定義，將其解釋為：“一種作畫技法，將剪下來的紙張、布片或其他材料粘貼在畫布及其他底面上，形成新的畫面”，當(dāng)然，這僅是對拼貼狹義的定義，但我們由此可知，拼貼不是僅限于傳統(tǒng)的畫材完成，而是用多樣的、綜合性材料按照一定的規(guī)則進(jìn)行重組拼合。這樣 “特別”技法的插畫在商業(yè)市場中應(yīng)該如何展示它的優(yōu)勢和作用呢？

一、傳承與變化

“拼貼”在繪畫中的使用，在美術(shù)史中，普遍認(rèn)為是立體派的藝術(shù)家喬治·布拉克和畢加索創(chuàng)造的。1913年創(chuàng)作的 《單簧管》就是布拉克拼貼的代表作，他用報(bào)紙、木紋紙?jiān)诋嬅娴闹行奈恢闷促N出一組簡潔的形狀，再用鉛筆在這組形狀的周圍勾畫出線條和陰影。畢加索1921年所作《三個(gè)樂師》則是將三位樂師的形象進(jìn)行分析結(jié)構(gòu)，用紙張拼貼出簡單、抽象的造型，再以平涂的方式對這些分解開的身體部分上色，用色夸張亮眼。觀看大師的 “拼貼”作品，除了承襲立體主義追求幾何形體的排列組合的形式特征，對圖形進(jìn)行視覺化的分析，將三維空間的畫面以二維平面展現(xiàn)外，更是大膽地采用多種材料，將立體主義推進(jìn)到一個(gè)新的階段——綜合的立體主義。“綜合立體主義”與前一階段相比，在材料的選擇上大膽而豐富，除了各種紙張、字母外，更有砂石、泥土、尼龍紗網(wǎng)等，在當(dāng)代拼貼藝術(shù)作品中，只要能想到的材料都能被運(yùn)用到創(chuàng)作之中。這些具有實(shí)體的物品從原先的功能中跳脫出來，變成新作品中的一個(gè)視覺元素，與線條、色彩組合出新的思想主題的表達(dá)；一些原本不過陳舊、庸俗、殘破的碎片，如墊桌面的舊報(bào)紙、垃圾桶里的碎瓷片等，轉(zhuǎn)而成為大膽而富于想象的藝術(shù)品。

“拼貼”吸收了立體主義另一個(gè)很重要的形式特點(diǎn)，將不同時(shí)空的景象以幾何分割重組的方式結(jié)合在一個(gè)畫面之中。這個(gè)運(yùn)用無形之中弱化了材料的實(shí)體性，轉(zhuǎn)為意念式的合成，圖像中的元素不再僅僅指運(yùn)用各種真實(shí)物品材料，而是根據(jù)主題所需，把閃念之中與主題有關(guān)的圖塊組合起來，這些圖塊可以是抽取自多張圖片的片段，甚至是表現(xiàn)不同時(shí)空的片段共同組成，使畫面空間呈現(xiàn)多層次的魔幻效果。

二、信息傳達(dá)與審美趣味

插畫原指插附在書刊中的圖畫。有的印在正文中間，有的用插頁方式，對正文內(nèi)容起補(bǔ)充說明或藝術(shù)欣賞作用。如今重要性早已超補(bǔ)充文字說明的陪襯位置，以一種獨(dú)立的形式，廣泛用于現(xiàn)代設(shè)計(jì)的多個(gè)領(lǐng)域，涉及到文化活動、社會公共事業(yè)、商業(yè)活動、影視文化等方面。但，有一點(diǎn)能肯定的是，不論如何改變，插畫傳遞信息的實(shí)用功能是不會變化的。

現(xiàn)代插畫，特別是商業(yè)性插畫的最大訴求就是能夠快速地、直觀地將商品信息傳遞給觀眾。商業(yè)插畫不同于陽春白雪的藝術(shù)品，不能簡單地看構(gòu)圖是否具有規(guī)律性、色彩與主題風(fēng)格是否契合，而是一切以終端的利益為準(zhǔn)。而信息量的多寡，用拼貼插畫就能輕易把握。1956年理查德·漢密爾頓發(fā)表拼貼畫作品 《什么使今天的家庭變成如此不同，那么迷人》，不僅標(biāo)志了波普藝術(shù)的誕生，也讓人們發(fā)現(xiàn)拼貼不僅可以在傳統(tǒng)繪畫中運(yùn)用，也可以用一種時(shí)尚流行的態(tài)度出現(xiàn)在我們的生活中。這幅作品雖然不是標(biāo)準(zhǔn)的商業(yè)拼貼作品，但在此幅作品當(dāng)中，漢密爾頓將能表現(xiàn)主題的物件都置入畫面空間之中——墻上掛著一幅 《青春浪漫》的海報(bào)：從雜志上剪下來的健壯的半裸男人，手里還拿著巨大的棒棒糖，并標(biāo)有 “POP”一詞；沙發(fā)上性感的半裸女郎；桌上放著一塊 “羅杰基斯特”牌火腿罐頭；還有電視機(jī)、錄音機(jī)、吸塵器、臺燈等現(xiàn)代家庭必需品；透過窗戶可以看到外邊街道上的巨大電影廣告；而在這一切的頂上，罩著巨大的月球……如此大的信息存于一張圖中，卻沒有讓人產(chǎn)生忙亂的厭惡感，并且都圍繞著主題詞“POP”展開，相信觀者們也都能體會到作者想要表達(dá)的東西。所以，主題是否明確、信息能否順利傳遞、影響是否足夠廣泛、觀眾族群能否被激起購買欲求，都是商業(yè)插畫要考量到的部分。因此，好的商業(yè)插畫，從最初的構(gòu)思，到構(gòu)圖、色彩、想法的實(shí)現(xiàn)，都得考慮如何以簡潔明了的圖文顯示并傳送最佳的信息量。

當(dāng)然，在受傳遞信息目的制約的同時(shí)，也必須注重審美趣味，在這方面，“拼貼”插畫極具優(yōu)勢，它所呈現(xiàn)的效果，極易從一堆作品中突顯出來。以奢侈品牌普拉達(dá)的宣傳冊為例，就在每季給我們帶來不同的視覺感觸。從2007年開始，普拉達(dá)就以拼貼插畫的波普藝術(shù)形式打造其每一季的時(shí)裝宣傳冊，充滿了超現(xiàn)實(shí)的感覺。拼貼的方式與每一季不同的主題相融合。2010秋冬季將拼貼與漫畫結(jié)合，呈現(xiàn)出浪漫的氣息，前景的模特照片剪貼與背景的手繪漫畫拉開了一個(gè)現(xiàn)實(shí)與夢幻不停轉(zhuǎn)換的空間，虛實(shí)之間，趣味滿滿；2012年春夏季則借 “時(shí)光之旅”穿越到上世紀(jì)五六十年代的美國，在插畫中大量拼貼式標(biāo)語，標(biāo)示著那個(gè)追求美國夢的蓬勃年代，充滿濃郁的舊日情懷。拼貼的方式比起一般平面時(shí)裝插畫，更偏向于構(gòu)思、構(gòu)圖的精巧，甚至刻意地將剪貼邊緣呈現(xiàn)粗糙的手工質(zhì)感，這在藝術(shù)繪畫當(dāng)中并不是 “新”的樣式，在商業(yè)插畫中卻用它的趣味性和創(chuàng)新性變成亮眼的風(fēng)景，使原本枯燥的圖文內(nèi)容變得活潑而有幽默感，它這個(gè)能吸引關(guān)注的特點(diǎn)，與商業(yè)需求是不謀而合的。

三、創(chuàng)造性與市場

在講求個(gè)性化的時(shí)代背景下，先進(jìn)的觀念和思潮大大推進(jìn)了傳統(tǒng)藝術(shù)形式運(yùn)用的發(fā)展與演變。在商業(yè)運(yùn)用上，更要求以一種 “速食”的方式加以展現(xiàn)，帶來直觀的視覺新體驗(yàn)和時(shí)尚風(fēng)格潮流?！捌促N插畫”應(yīng)該成為一種新的思維方式，不局限滿足于商業(yè)市場的一般要求，而有更高的人文藝術(shù)的追求，更具有創(chuàng)新性和創(chuàng)造性。創(chuàng)造性與市場需求并不是相違背的，這甚至是商業(yè)市場所迫切需要的，不斷地打破一些既定的東西，在平庸中突出個(gè)性?！捌促N”的出現(xiàn)，本身就是藝術(shù)家企圖打破傳統(tǒng)二維平面繪畫，借助異材料的加入，從而制造視覺虛實(shí)層次的一個(gè)創(chuàng)造。

1、題材

一般的商業(yè)插畫強(qiáng)調(diào)利用鮮亮炫目的色彩、夸張的造型來刺激消費(fèi)者的視覺感受，卻忽略了題材內(nèi)容的表達(dá)。人是感性的動物，對于具有故事性的影像能有更深刻的記憶，色彩給人帶來的驚艷會在短時(shí)間內(nèi)趨于平緩，而觸及心底柔軟的畫面卻會日久彌新。產(chǎn)品在市場中的影響力是需要長期存在的，所以題材的選擇可以在關(guān)注時(shí)尚潮流之外，多運(yùn)用人文性、故事性的素材。甚至可以發(fā)揮拼貼的特點(diǎn)，突破時(shí)空界限，天馬行空地將不同文化、不同歷史的人事物進(jìn)行有效結(jié)合，用反差來突出作品，用對比來強(qiáng)調(diào)商品。

2、材料

材料對于商業(yè)拼貼來說雖不是最重要的部分，但卻能創(chuàng)造出錦上添花的效果。從 “拼貼”出現(xiàn)之始至今，并沒有對材料的使用有固定的要求，這給設(shè)計(jì)者增添了很多自由性，也使得設(shè)計(jì)成品的表現(xiàn)上有了更多的不確定性。在材料的使用上，應(yīng)該突出 “層次”二字。當(dāng)材料使用呈現(xiàn)“層次”效果時(shí)，會使觀者在視覺上產(chǎn)生 “斷裂感”，依照人視覺的 “缺失補(bǔ)齊”的原理，從斷裂的空隙中，觀者會依照自己的心理需求來進(jìn)行想象填充，傳統(tǒng)的平面插畫是在單幀畫面中直接交代信息，而拼貼插畫利用材料空隙，讓設(shè)計(jì)成品有了更多可想象的空間，讓觀者花費(fèi)多一些時(shí)間去思考，內(nèi)容也因此更加生動豐富起來。

總之，拼貼插畫的形式不僅僅是物件無限次的分割和無限次的重組，它代表的應(yīng)該是一種思維方式，如今，插畫作為一種大眾藝術(shù)，已經(jīng)滲入我們生活的各個(gè)方面，帶來的社會需求和商業(yè)價(jià)值越發(fā)高漲，隨著社會潮流的積極發(fā)展，拼貼插畫勢必也將因其時(shí)代性、創(chuàng)造性而滿足時(shí)代的審美情趣發(fā)展和市場需求。

［1］姜峰·淺談畢加索拼貼畫風(fēng)格對現(xiàn)代招貼設(shè)計(jì)的影響［J］．藝術(shù)與設(shè)計(jì)（理論），2009（4）．

［2］吳萍·論拼貼藝術(shù)及其當(dāng)代意義［D］．武漢：武漢科技大學(xué)碩士論文，2010．