詩“蘊”與箏“韻”
——以《楓橋夜泊》為例

劉 赟

（吉林藝術(shù)學院，吉林 長春 130021）

詩“蘊”與箏“韻”
——以《楓橋夜泊》為例

劉 赟

（吉林藝術(shù)學院，吉林 長春 130021）

時間是一條流淌的河流，音樂是時間的藝術(shù)，音樂自身所具有的特殊性決定了古箏演奏的內(nèi)在含義，當代古箏樂曲的創(chuàng)作離不開時代的變遷，在箏曲不斷開拓創(chuàng)新中，演奏者對演奏的要求更加嚴格，本文以王建民的《楓橋夜泊》為例，淺析詩詞與音樂創(chuàng)作對表演的影響。

古箏；詩詞；演奏技巧

一、當代古箏作品中詩詞創(chuàng)作的影響

時間是一條流淌的河流，音樂是時間的藝術(shù)，它只訴諸于聽覺，卻又不像語言那樣，浸透到社會生活中以及人類生活的一切領(lǐng)域里。詩歌，承繼著文人的靈魂，更加直觀地充斥了聽覺以外的框架以映射具體的意象。古箏作為一種傳統(tǒng)民族樂器，不難想象其與詩歌的深度契合。在現(xiàn)代的古箏曲目創(chuàng)作中，有不少這樣的例子。王建民的古箏曲《楓橋夜泊》正是改編于唐代詩人張繼的《楓橋夜泊》，行云流水的創(chuàng)作旋律將文字所承載的視覺想象，進一步通過音樂描繪了一個仕途失意的異鄉(xiāng)游子如何在姑蘇城流落的情景，通過這種方式將文字所難以表達的情感抒發(fā)出來，構(gòu)筑在腦海里，形成一幅深情動人的景象；不僅如此，王建民先生所創(chuàng)作的《長相思》也同樣運用這種音樂與詩歌相結(jié)合的形式，兩種傳統(tǒng)模式的強強聯(lián)手，更能讓人感動落淚，這種在將文學作品固定下來之后，又通過音樂釋放的方式，可以將人置于某種空間中，已融入到其中景象。而這種詩歌所帶來的情感得以跨越千年，傳達它特有的離愁與憂思，也許千百年后，箏曲《楓橋夜泊》又能夠以另一種方式，延續(xù)著詩人的音樂情懷。

也許正因如此，當代很多箏曲的創(chuàng)作都根植于中國傳統(tǒng)文化，王中山的《望秦川》是唐代詩人李頎的作品，這種寄情于景的創(chuàng)作手法，也同樣在箏曲中得以呈現(xiàn)，仕途的失落綿延于悠長的低音遙指中。秋風瑟瑟、萬物凋零的情景由心而生；在陜北箏曲特有的滑音中，力道的詮釋體現(xiàn)了詩人對京城的留戀與不舍；箏曲在細膩委婉的同時，透過鋼琴伴奏的震音演繹著悲憤；那快速指序與掃遙的清冽，寄托著一種嶄新的情愫，這種在詩歌中呈現(xiàn)出來的情感與音樂所產(chǎn)生的意象性，搭建了一種延續(xù)性的通感，借以抒情。無巧不成書，周煜國的《云裳訴》更是通過音樂的描繪，形象具體的寫了楊貴妃與唐玄宗馬嵬坡的生死離別，“云想衣裳花想容”，這種實在的表現(xiàn)恰好彌補了音樂的抽象，更大空間地展示了文學的魅力也同樣更大程度地具象了音樂的內(nèi)容。

這些詩詞作品的影響，不僅僅是古箏作品創(chuàng)作靈感的來源，更對古箏作品的表演意義深遠，在詩詞創(chuàng)作的感情胚芽里，當代古箏作品的結(jié)合為傳統(tǒng)的感情又添得一分營養(yǎng)，讓人更好的理解與體會那流動的旋律。

古箏可以演奏情感，表達一種感情的流露，但卻未能具體地揭示其根據(jù)，它需要通過媒介傳達，以喚醒人們對其作品中所表現(xiàn)的復(fù)雜感受。由于音樂的旋律只介于抒發(fā)情感，而詩詞以文字形式能更好的把握住情感的抒發(fā)，是音樂心情的集中表現(xiàn)，這些感情的內(nèi)在共鳴來自我們所熟知的故事，所以我們聽得懂這類作品，當代作曲家也更容易更直接的表達自己內(nèi)心的情感，正因如此，這種創(chuàng)作思維決定了選材，決定了作品的性質(zhì)、主題以及發(fā)展脈絡(luò)，甚至聽眾的感受力。

二、音與詩的結(jié)合內(nèi)涵

早在先秦春秋時期，孔子便提出了“移風易俗，莫善于樂”，他認為，音樂具有改造不良社會風氣、改變社會陳規(guī)陋俗的作用?！霸娍梢耘d，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君，多識于鳥獸草木之名?！币魳穼ι鐣娘L氣和人的道德修養(yǎng)有著潛移默化的影響。也正是因為如此，當代箏曲的創(chuàng)作選擇更是十分重要，運用詩歌起興的手法“感發(fā)意志”、抒發(fā)情感，這種情感的本質(zhì)來源于人與社會直接或曲折的聯(lián)系。以王建民的《楓橋夜泊》為例，大家都讀到過張繼的詩，通過對《楓橋夜泊》這首詩的了解，詩人前半生的坎坷流離盡于一曲之中，仕途失意的游子異鄉(xiāng)流浪。難過并非是無人賞識，而是難以開口的憂愁無人可以傾訴。詩人怎能釋懷呢，眼前的，唯有一座已經(jīng)入眠的姑蘇城埋沒曾經(jīng)看重的功名；唯有當空的一輪明月照著心底的苦寂；唯有寒山寺出世的鐘聲響徹城池的無人問津；唯有那隱約可見的江楓漁火。小舟且行且息，相伴著靜謐與空廖；小舟漸行漸遠，夾雜著從期望到無望，從無望到絕望的深深殤慟。此般場景，除了急流勇退，遠離官場，還有選擇嗎？一點期許的希望都被抹殺殆盡，功名仕途到頭來不過是塵土罷了。到底等了多久，掙扎了多久，守候了多久，可能都在黑字白底的石碑上遺留，盛唐的衰落，目睹的不盡是詩人一個人的落寞吧，更是一個朝代由盛轉(zhuǎn)衰的可悲可嘆，更是對曾經(jīng)過往的無限向往，對未來的憧憬與迷惘，小舟是否進入過萬家燈火的姑蘇都是未知的，音樂帶給人的可以是這般無限的想象，是依照聽眾而定的一幅場景，不存在于任何空間里，卻發(fā)乎于情，讓人深思，這般故事情節(jié)的幻象，則是詩詞所無法給予的情感。

音樂和詩歌所反映出的情感與心態(tài)，也恰恰說明了音樂是社會的產(chǎn)物，反映著社會存在的某種現(xiàn)象和問題，這是孔子對音樂、詩歌取材的認識狀態(tài)，社會的風俗盛衰、道德高下［1］。健康向上還是頹廢腐敗，都是可以通過音樂反映出來的，音樂對社會精神狀態(tài)的影響，顯得尤為重要，主流音樂的浮躁必然反映了社會風氣的浮躁，而中國樂器的源于傳統(tǒng)卻樂于創(chuàng)新則值得肯定。音樂若以情感人，那么好的音樂就能感動更多的人，就能使更多的人處于社會中相似的情感狀態(tài)之中。當代箏曲的創(chuàng)作，構(gòu)筑在傳統(tǒng)文化之上，與文學緊密地結(jié)合在了一起，在創(chuàng)作出優(yōu)美動聽的旋律的同時，也影響著人們對傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，在永遠看不見的力量的世界中，音樂以一種超乎邏輯、掙脫空間的方式呈現(xiàn)著，而這種感知則需要作曲家的努力和受眾的感悟能力。由于每個受眾的時代背景、生活方式、社會存在、教育程度等參差不齊，音樂的影響程度不同，所以社會愈發(fā)達，音樂也隨之發(fā)達，若音樂的發(fā)展狀況弊端重重，則社會有很大程度的原因。當代箏曲作曲家的不懈努力，推動著傳統(tǒng)樂器的發(fā)展，為民族音樂能夠更好的立于世界民族之林做出了重大貢獻。

三、從演奏的角度來看，該如何更好的闡釋作品

作為一名藝術(shù)院校的專業(yè)學生，如何更好的闡釋作品是我們應(yīng)努力學習的，一首作品傳達的是否到位，肢體語言表現(xiàn)的是否能夠恰到好處，都是我們所需要把握的，音樂只訴諸于聽覺，而聽覺對人產(chǎn)生的影響是抽象的，不能將主題具體化到一幅圖畫或一件物品，而只能同要表達的事物相接近，聽眾以想象的方式來領(lǐng)會音樂的演奏，聽眾的想象力是否豐富，對演奏作品是否了解，將詩詞中所讀到的相似情景聯(lián)系起來的那種聯(lián)想能力如何等等［2］。更需要演奏者的解讀，不僅能夠把握其內(nèi)涵，更需要讓觀眾聽懂內(nèi)涵。

一個藝術(shù)家的先進性永遠是在于：在生活中他比別人更有敏銳的洞察力，由于自己的才能，他善于更深切地觀察生活，通過這些，他能夠使別人豐富起來［3］。當演奏時，不能脫離實際，需要把握文學的詩韻特性，感受作品創(chuàng)作背景，幫助聽眾產(chǎn)生對作品的想象力。

在富有情緒的表演中，音樂賦予了文字一種新的力量，這里還應(yīng)著重指出，我們作為演奏人員不能將所有情感寄托在觀眾的想象之中，而是需要通過自身學習，根據(jù)不同的音樂體裁，由其普及程度進行劃分，通過自身對詩詞類箏曲的深入理解，而淺析出作品最為明朗的含義。

這些作品只有通過每次都具有個性的實現(xiàn)，為作品進行闡釋。每個時代不同，解說也不盡相同，作為一首詩《楓橋夜泊》除了描繪了一幅姑蘇景象，表達了游子宦場失意的情緒，只是將文字進行了美的最大化，而不能像當今的箏曲《楓橋夜泊》一樣，能夠運用豐富的肢體語言去構(gòu)筑一幅畫面感，通過音樂的律動，直擊心靈。

表演因素決定著音樂非常強烈地強調(diào)自己的色彩、力度，在演奏一首作品時，需要幫助聽眾用自己的想象進行補充解釋。音樂色彩的純感覺性來源于演奏樂器的力量，演奏人員彈奏音響的色彩等，這些因素在人們感受一首以詩創(chuàng)作的箏曲時能夠相互結(jié)合，互相影響。再者講，箏曲不能像繪畫、雕塑或建筑作品那樣，一次便永遠完成，而是它每聽一次都要求新的演奏。這種演奏可以依靠演奏者的記憶來實現(xiàn)。

我們需要盡可能的完善對作品的復(fù)原，用來展現(xiàn)心之所想，心中所念。想辦法幫助人們了解一部作品，“聽懂”一首樂曲。對于基于有文學作為積淀的古箏作品，中心內(nèi)容更加顯而易見，更需要我們把握其中情愫，更好地表達其中深意。

［1］曾遂今.音樂社會學［M］.上海：上海音樂學院出版社，2003.

［2］于潤洋譯.卓菲婭·麗莎音樂美學譯著［M］.北京：中央音樂學院出版社，2003.

［3］于潤洋譯.卓菲婭·麗莎音樂美學譯著［M］.北京：中央音樂學院出版社，2003.