□文|李旭陽

千載寂寥披圖可鑒
——評《中國藝術(shù)批評通史》

□文|李旭陽

“千載寂寥，披圖可鑒?！敝x赫在《古畫品錄》的開篇中有此一句，藝術(shù)與藝術(shù)批評亦是如此。在某種意義上，藝術(shù)是一種澄明，如果說美是真理自身的顯現(xiàn)，那么藝術(shù)便承擔(dān)了這種澄明，而藝術(shù)批評則是對藝術(shù)自身的澄明，藝術(shù)批評穿透歷史，讓我們?nèi)ビ|碰、去理解，進(jìn)而去反思藝術(shù)。由北京大學(xué)資深教授葉朗先生領(lǐng)銜主編的七卷本 《中國藝術(shù)批評通史》（安徽教育出版社2015年10月出版）便印證了謝赫的這句話。

相較于西方藝術(shù)批評理論，中國藝術(shù)批評有一個很重要的特色，即“品”的產(chǎn)生?！捌芳壵撌侵袊囆g(shù)批評中一種非常獨特的批評形態(tài)。它一方面受六朝盛行的人物品藻風(fēng)氣的影響；另一方面也是應(yīng)藝術(shù)批評本身的需要而產(chǎn)生的”。中國文化對藝術(shù)的重“品”傳統(tǒng)，一方面是對藝術(shù)本身的品鑒，另一方面是藝術(shù)與生命的融合。“品”，在某種意義上就是中國文化中的藝術(shù)批評，而這種批評的內(nèi)在精神，便是“氣韻生動”，這一精神產(chǎn)生于文化與藝術(shù)開始自覺的魏晉南北朝時期，對后世的藝術(shù)品鑒產(chǎn)生了重要的影響，它強調(diào)了美與生命的聯(lián)系，這種聯(lián)系貫穿了整部通史。

就結(jié)構(gòu)而言，這套著作從縱、橫、深三個層次上進(jìn)行了構(gòu)建。縱是藝術(shù)歷史的維度，本套書將藝術(shù)批評史分為先秦兩漢、魏晉南北朝、隋唐五代、宋元、明、清、現(xiàn)代七卷。橫是藝術(shù)門類的維度，就門類而言，藝術(shù)批評集中于書法、繪畫、音樂，以及園林造型之中。隨著時代的發(fā)展，藝術(shù)門類不斷豐富，如明代之后，戲劇作為獨立的藝術(shù)門類進(jìn)入考察的對象之中；到了 20世紀(jì)，電影與電影批評便成為考察的一個重要方面。深則是藝術(shù)自身的維度，對每個時期每種藝術(shù)門類的考察，一方面結(jié)合藝術(shù)本身的流傳與呈現(xiàn)，一方面充實書論、畫論、眾多隨筆以及當(dāng)時思想家與文人的藝術(shù)思想，這些使得藝術(shù)考察成為有機的整體。

就思想而言，每個時代有每個時代的主題，但同時，整個中國藝術(shù)批評史又有其一以貫之的內(nèi)線。此套著作很好地把握了思想的獨特性與延續(xù)性之間的張力?！爸袊糯乃囆g(shù)批評從屬于整個士人諸子的思想批評活動，有著鮮明的主體性與人文性特質(zhì)。歷代因當(dāng)時各種因素的影響而呈現(xiàn)出不同的風(fēng)采，但是這條精神主脈卻是一以貫之地延續(xù)了下來?！保ā吨袊囆g(shù)批評通史·魏晉南北朝卷》第3～4頁）以書法藝術(shù)論之，有所謂“晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元、明尚態(tài)”的說法（梁巘《評書帖》），但同時，書法的品鑒自有其一脈相承的內(nèi)在精神，歷朝歷代都是其內(nèi)在延續(xù)。這種精神透過了儒學(xué)、道學(xué)、佛學(xué)的思想，進(jìn)而融合為一。對不同時期的特色的考察與對中國歷史大脈絡(luò)的把握，可視為此套著作的一大特色。中國美學(xué)歷來講究“合”，深受中國美學(xué)影響的中國藝術(shù)與藝術(shù)批評也同樣具有這樣的特征。故此中國藝術(shù)批評并不拘泥于一家之思想，我們可以看到整個中國藝術(shù)批評史中儒釋道三者融合對審美文化的影響。而在這種融合中，藝術(shù)成為文人建構(gòu)理想人生的途徑，藝術(shù)與生命融為一體。

“雨中山果落，燈下草蟲鳴”。七卷巨著，置于案頭，恍惚間便是中國文人的精神世界。千載歷史，俯仰之間，全部的藝術(shù)批評呈現(xiàn)于此。但是它們并非枯燥的、形式的理論，而是極富生命活力的，達(dá)到了天地與人相融合的藝術(shù)境界，這是獨屬于中國藝術(shù)批評的內(nèi)在精神，也是獨屬于我們藝術(shù)思想的內(nèi)在根基。

（作者單位：中國人民大學(xué)）