談惲壽平?jīng)]骨花鳥畫的技法特點(diǎn)

◎李　旭

談惲壽平?jīng)]骨花鳥畫的技法特點(diǎn)

◎李旭

沒骨法起源于南北朝時(shí)代張僧繇的“凹凸花”，創(chuàng)始于五代的徐熙，到北宋的徐崇嗣正式確立了沒骨花鳥畫。在他之后有很多的人對沒骨法都有所傳承，最值得研究的是惲壽平。惲壽平是沒骨花鳥畫中最具有代表性的人物，他注重古法“師長舍短”，也提倡“外師造化”。他善于運(yùn)用水與色，創(chuàng)造出“色染水暈法”和“粉筆帶脂”技法。他的畫面追求幽靜淡雅的風(fēng)格。本文主要從表現(xiàn)技法特點(diǎn)、師承等幾方面來研究分析惲壽平?jīng)]骨花鳥畫的藝術(shù)貢獻(xiàn)。

惲壽平 沒骨法 沒骨花鳥畫 技法特點(diǎn)

一、沒骨花鳥畫的表現(xiàn)技法特點(diǎn)

沒骨花鳥畫與一般傳統(tǒng)工筆花鳥畫又有著很大的區(qū)別。傳統(tǒng)工筆畫是運(yùn)用白描或者是雙勾的形式畫出外輪廓再添色，而沒骨花鳥畫不用筆墨勾勒輪廓線條，而是要用顏色或墨色直接畫。沒有勾出輪廓線直接用墨或顏色畫的技法也就稱其為“沒骨法”。沒骨畫可分成幾種表現(xiàn)技法：一、不用勾墨線，用顏色一遍一遍地染成；二、有些像寫意，它是用顏色直接畫，基本一次完成；三、在顏色還沒干的時(shí)候用其他相似的顏色點(diǎn)染局部，就像破墨的感覺。無論是哪種技法，花和葉等形象的顏色都有著深淺、濃淡等豐富的變化。

二、惲壽平?jīng)]骨花鳥畫的師承影響

受前人的啟發(fā)和影響，惲壽平最先學(xué)習(xí)的是徐崇嗣的沒骨花鳥畫，他把徐崇嗣的沒骨技法作為他自己花鳥畫和筆墨的基礎(chǔ)，并且他還認(rèn)定了“寫生以沒骨為最勝”。從惲壽平的一些傳世作品中可以看得出，他不僅僅傳承了徐崇嗣的沒骨技法，還師承了宋畫，并且受到了元代王冕花鳥畫的影響。惲壽平的一些畫冊中，有部分的設(shè)色是較為艷麗的，這些作品就是惲壽平學(xué)習(xí)了宋畫的創(chuàng)作。而惲壽平受到王冕的影響可以從王冕的《墨梅圖》和惲壽平的《梅石圖》中看出來，但他們倆還是有區(qū)別的，王冕用墨比較的濃，惲壽平較多用的是淡墨。在此之外，沈周和孫隆所使用的技法也影響了惲壽平的沒骨花鳥畫。沈周的花鳥畫并不一味追求相像，而是把握筆墨的運(yùn)用，追求筆墨的表現(xiàn)形式。孫隆的沒骨花鳥畫在趙昌的基礎(chǔ)上，又摻雜了徐熙野逸的花鳥畫風(fēng)格，使得惲壽平在沒骨花鳥畫上更加有“逸味”。

三、惲壽平?jīng)]骨花鳥畫的技法表現(xiàn)特點(diǎn)

(一)注重水的運(yùn)用，創(chuàng)造“色染水暈法”

惲壽平的沒骨花鳥畫技法特點(diǎn)主要體現(xiàn)在設(shè)色技法上。在水的運(yùn)用中，惲壽平創(chuàng)造了色染水暈法，不單單用顏色繪畫，而是在顏色還未全干時(shí)滴上水，使水和顏色融合，這種技法使得沒骨花鳥畫更加多樣化。他根據(jù)每種花各自不同的特征、所生長季節(jié)和時(shí)間的變化，適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用水暈技法，從濕筆到干筆，將花卉的生長變化巧妙又恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)在畫面中。如《荷花圖》，這幅畫中就運(yùn)用到色染水暈法，將荷葉干枯的筆觸與色調(diào)、花瓣的深淺變化、花蕊的清麗脫俗都表現(xiàn)得十分到位，使人從畫中就能感受到秋天的美，以及荷花的香。

（二）運(yùn)用“粉筆帶脂，點(diǎn)后復(fù)染”技法

色與墨在中國畫中一般處于同等位置，可是在惲壽平?jīng)]骨花鳥畫中，色彩的運(yùn)用更為寬泛且更為高雅。惲壽平崇尚逸品，所以他用色如用墨，高雅、雋秀、靈動(dòng)。在用色中最為困難的是用“粉”，惲壽平與他人不同之處就在于他用“粉筆帶脂”的表現(xiàn)手法點(diǎn)后復(fù)染。

在我國古時(shí)候粉也屬于色，已經(jīng)有了粉加脂畫花卉的手法，但是對于粉筆帶脂來說還是有著一定區(qū)別的。明末清初的時(shí)候，畫家陸治與周之冕在花卉創(chuàng)作上面充分地運(yùn)用了點(diǎn)染技法，而惲壽平就在此技法上加以創(chuàng)新。粉筆上沾少量的胭脂進(jìn)行點(diǎn)后復(fù)染，胭脂從花瓣最外處往里再分染，通過顏色濃淡深淺的變化來產(chǎn)生生動(dòng)自然的藝術(shù)效果。此法不僅強(qiáng)調(diào)花瓣葉片的陰陽向背以及枝干的圓勁柔韌，還充分展示出花卉的質(zhì)地與韻味，使畫不單單是形似或神似，而是形神的結(jié)合。

（三）留“自由的空白”

惲壽平不僅僅對水色之間的運(yùn)用十分得心應(yīng)手，而且他對單單的色彩也可以運(yùn)用得很好。顏色之間柔和清晰的，經(jīng)常在花葉處留著部分的白色或空白，體現(xiàn)出“無色之色”。而通過物體與物體之間光色的影響從而達(dá)到色外之色。除此之外，顏色深淺、干濕的對比，以及留白處的技法，都使得畫面更加豐富。如惲壽平表現(xiàn)的荷葉中就有這樣的表現(xiàn)手法：荷葉有部分留白，表現(xiàn)出了荷葉特有的質(zhì)感與美感。

（四）墨的運(yùn)用之“清墨”

在沒骨花鳥畫中，墨和色都是一樣的被看成是色，運(yùn)用起來就當(dāng)色來用。古人有云“墨分五色”，惲壽平擅長使用的是清墨，清墨是其中最淡的。歷代繪畫中用清墨最難，而惲壽平的清墨用得獨(dú)步古今，其原因就是他善于用水。他用清墨加入到色彩和脂粉當(dāng)中進(jìn)行調(diào)和，之后直接作畫，使得畫面更加生動(dòng)形象，清秀而有神，從而達(dá)到形神結(jié)合的藝術(shù)效果。

四、結(jié)語

惲壽平的沒骨畫尊古又創(chuàng)新，他的藝術(shù)是將他個(gè)人的創(chuàng)新和前人的技法相互結(jié)合形成的，沒骨花鳥畫在他的手中形成的多種技法對后世的畫家們有著深遠(yuǎn)的影響。

（責(zé)任編輯 葛星星）

李旭，女，碩士，通化師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院，助教，研究方向：沒骨花鳥畫）