余 凡 （湖北美術學院 430205）

視覺審美修養(yǎng)提升的必要性

余 凡 （湖北美術學院 430205）

基于周遭環(huán)境中，拙劣設計星羅棋布的事實，我想無論是專業(yè)的設計者還是非專業(yè)人士，我們中的每一位都理當擁有改善這種不理想現象的內在觀念與某種深刻意識，因為這的確關乎到我們整個名族的視覺素質與審美品味優(yōu)良與否的問題。我們應重視自身修養(yǎng)的提高，為創(chuàng)造美好的視覺環(huán)境貢獻自己的一份力量。

視覺素質；審美；設計；修養(yǎng)；品味

前段時間，我跟我同學交流到，如今設計類的比賽項目可謂不在少數，無疑這于業(yè)類精英來說是能力彰顯與個人知名度提升的大好時機。然而這些比賽真正的社會意義又有多大呢？你看，尤其是設計師們玩的所謂的國際性環(huán)保招貼大賽對嚴重的現實問題并無多大影響（污染、浪費依舊），也談不上什么貢獻，說得難聽點，不過是圈內人純粹的自娛自樂罷了！

“視覺的重要性卻通常只能引起最邊緣的注視或者被完全遺忘”顯然這種說法可以用來支撐上述觀點。身處歷史悠久的文明古國，我們無不為之驕傲，然而，我們卻總是發(fā)現自己被太多貧瘠的視覺感官與視覺對象（紅紅綠綠的招貼廣告擠滿大街小巷，環(huán)境構造的雜亂無章，以及未經粉飾的丑陋無比的建筑等等）所包圍，我想并不是我們不想去改變，只是人們似乎習慣了這些設計拙劣的事物！如果視覺審美的重要性將永久性地被忽視或者只能引起最邊緣人的注視，我覺得無論如何，這于藝術設計者，于社會乃至整個國家來說都是一場極大的損失！我相信沒有人希望看到藝術與整個名族割裂開來！

據了解，國內外很多的知名設計師做了很多不同種類的海報，在自己設計生涯的前十年內。并且拿了很多大獎。當然，這是他們個人專業(yè)能力的充分體現。可是，有一點我可以很清楚的告訴你，這種海報對整個社會的影響并不高，甚至這些城市多達99％的市民根本沒看過或者看不懂這些作品，這就是文化設計對社會的影響力，基本于零差不多！并且現在很多高校畢業(yè)生，在讀研究生，設計師等放棄了在市場里鍛煉的這個艱難而又可貴的過程，也許是市場里邊的設計太過商業(yè)化，由不得自己做主，所以他們選擇將他們最為精華且別具一格的想法放在了文化海報里面，可是他們對社會的影響只會越來越小，最后變成一個不能創(chuàng)造社會價值的“美學文化明星”！因為至始至終只有很小的藝術圈子里的我們看過，如果你離開這個小圈子，那他就是零，就是沒有用。因此前面談到這些純屬于圈內人士的自娛自樂一點都不為過！

美學課上，劉茂平教授就2014年千里之行展覽的手提袋設計談到：設計的最終實物不盡人意，盡管我們這些稍微懂點設計的人都看不上眼，但是幸好看不上眼的只有我們這些極小部分人，因為除此之外，其他人或許根本就不懂得手提袋如何設計才能稱得上美觀，或許美觀與否早已不重要?？赡艽蟛糠秩藭J為，只是一個手提袋，能承載食物，實用便足以！可見，美感并沒能引起大家的重視，也許他們根本就分不清優(yōu)劣，說到底就是人們的視覺修養(yǎng)不夠，品位上不來。我認為不僅是受眾者就連設計師本身也是如此！那么問題到底出在哪兒呢？

由于視覺形態(tài)與廣告?zhèn)髅绞俏覀€人的研究方向，那么我來談一下平面設計當中書籍裝幀這一領域。朱贏椿，著名書籍裝幀設計師， “中國最美的書”評委。一生獲獎無數，其中《不裁》在2007年度被評為“世界最美的書”。然而《設計詩》是他在2011年度最火的一部作品，此書一經出版，便引起網友無數轟炸：“這樣的設計，不是坑爹嗎？”《設計詩》為朱贏椿自制詩集，收錄數十首以畫面?zhèn)鬟_構成的詩歌。力圖在設計的約束管道中實現創(chuàng)意，用廉價的紙，單純的字，展現生活中的會心一笑。然而很多門外漢卻是無法理解！

本科時，舍友們在老師的力薦下幾乎人手一本朱贏椿老師的《設計詩》，只為學習與借鑒！后來，有位舍友的媽媽（職業(yè)是注冊會計師）偶爾來到宿舍，隨手翻閱了舍友書桌上閑置的這本書籍，無語不解道：這是什么書？實在令人失望，書的最后都留白了好幾頁“你來續(xù)寫”，我覺得這種做法太過敷衍。這種類型的書籍，也許別的讀者會覺得新鮮有趣，在我看來只不過是種刻意的無聊。好的作家所傳達的東西能使讀者發(fā)出感嘆，而這設計詩僅供自娛自樂或在雜志上充湊版面就夠了。無必要使它成為一本書這么重要。十五分鐘閱畢，合上瓦楞紙，屈指可數的文字，只需現在厚度的三分之一就能排完，何須浪費這么多紙張，咱中國有再多的資源也怕是供不應求吧！

聽完，我們很想反駁！本來，我們認為趣味十足的版式在她看來竟是毫無價值，當然我們不能否定舍友媽媽的此番評價。因為美在本質上畢竟是主觀的。正如柳宗元所道“美不自美，因人而彰”。但是，如此一件得到廣大業(yè)界人士高度認可的有獨特個性的藝術品，非業(yè)類人士竟全然欣賞不了，確實是件很尷尬的事情。當然，這排除不了與個人的知識構成、藝術修養(yǎng)之間的某種內在關聯。設計批評既是一種客觀的活動，亦是一種主觀的活動。有客觀標準同時，也有許多主觀的成分在其中難以量化。說到底，如果受眾者有一定的設計文化與藝術修養(yǎng)，也不至于純主觀的去批判一個自己不懂得欣賞的藝術品。

到目前為止，中國的設計與制作水準還很低，這一點只要看看中外書店的陳列，就一目了然。視覺的重要性，紙質印刷品的視覺美感，似乎對于理工科類來說無關緊要。我覺得這不僅是設計師更是整個名族的悲哀，所以提升全民的視覺修養(yǎng)顯得十分必要，這將直接關乎整個名族未來的發(fā)展及軟實力水平的提升。所以我們有必要加強美育！從小開始培養(yǎng)孩子們的審美情趣。

國內外許多高校里，學生一旦選擇了理工科等科技行業(yè)就等于排除了對藝術的深入學習，甚至有人對藝術完全處于一種無知的狀態(tài)，顯然更談不上對美的認識了！很多人都認為理工男低品位低審美，生活上并不講究，也確實大有存在！我們都知道，在中國，藝術設計從一開始就沒能像西方國家那樣受到高度的青睞與重視，當然這只是導致整個國民審美修養(yǎng)上不來的原因之一。雖然近些年來在某些設計領域中還是有所改觀的，不過并無多大效果！可能有人會認為個人視覺修養(yǎng)的不同很大程度上取決于知識構成與文化教育背景，所謂術業(yè)有專攻！你學過設計或者從事設計的，理所當然會存在一定的視覺修養(yǎng)，反之也無可厚非！那么問題來了，一個不懂設計的客戶要求一個精通設計的你為他做設計，你苦思冥想做出來的東西，客戶欣賞不了甚至被全然否定，最終你又不得不被動地將其處理成客戶所要求的樣子！那么我最終扮演的角色究竟是設計師還是制作師？

一直以來，設計師似乎很被動，總有很多委屈難以說清。然而設計師在這個工作過程中是否會有自己的定位，自己的目標是否可以實現，自己的方案能否被認同？這些都是設計師自己要評估的。所以設計師本身就該注重自身的修養(yǎng)與能力的提升，不應該只是個負責操作的機器。

設計師高文安曾說：“我們要明白，做建筑也好做設計也罷，服務客人、解決問題是我們的行業(yè)準則?？腿烁跺X給你，還要聽你說三道四，這不合理?！钡拇_，即便是行業(yè)準則，既然你找到我，我自然會融入自己的設計想法，不然設計文化究為何物？所以我覺得這跟客戶自身視覺修養(yǎng)有本質關聯。如果客戶本身具備一定高度的審美修養(yǎng)當然也包括設計師本身在內也不至于市場上那些拙劣的設計隨處可見?？傊瑲w根結底為客戶與設計者自身視覺審美修養(yǎng)的有無與高低問題。

顯然設計作為一種共識，已貫穿于我們的生活，然而設計作為一種觀念，于我門大多數人卻都是陌生的，這是一個關于設計的尷尬時代。為什么中國不能有“中國包豪斯”呢？有人說中國的設計永遠都只會是山寨版。我也一直都在思考這個問題，為什么我們中國的設計在國際上沒有地位呢？我覺得咱們中國的歷史和文化對我們的生活態(tài)度有很大的影響，我們的設計應該貼近生活，貼近中國文化。為什么一定要去崇洋呢？我們就不能有自己名族的特色與創(chuàng)新嗎？

1921年宗白華先生從德國給國內的朋友在寫過的信中說，他到了西方，在西方文化的照射下，更加認識到中國文化獨特的價值和光彩，中國文化“實在有偉大優(yōu)美的萬不可消滅”。他“極尊崇西洋的學術文化”，但是他特別強調，不能用模仿代替自己的創(chuàng)造。

在學術、藝術、文化領域，我們要注意吸收異質文化中的精髓，來充實自己，更新自己，發(fā)展自己，創(chuàng)造中西文化融合的世界新文化。我們不能把照搬照抄作為中國文化建設的目標。我們應該在學習中不斷創(chuàng)新在創(chuàng)新中不斷學習培養(yǎng)提高自己的藝術審美修養(yǎng)。讓個人帶動一群，讓一群帶動全民！

可以這么說，現今的大學生、研究生等基本上都是在視覺文化的影響、浸染、包圍之中成長的，我們每天的思維方式、行為方式與生活習慣都不可避免的與視覺圖像等一切視覺事物發(fā)生著千絲萬縷的關系，視覺符號以及身邊各種拙劣設計的泛濫和審美低下的到來，無不影響著我們這些高校學生的視覺素質。的確，人的成長環(huán)境對個人視覺審美的影響不容忽視。人們一旦長期生活在這種無美感可言的環(huán)境里，無形中，成了一種習慣，審美能力上不來！

視覺審美的提高它包含審美直覺、審美想象、審美領悟等多方面因素的綜合能力。因此提升視覺審美是一個長期且艱難的過程。它不但需要個人的整體文化教養(yǎng)作為基礎，還需要通過直接參與藝術審美活動來培育，而且前面也說過跟個人的成長環(huán)境與人生經歷有著內在的關系。所以我們要十分注重美育的開展，以便能更好的促進審美能力的培養(yǎng)與提升！

總的來說，一個社會，一個國家，一個民族的視覺環(huán)境和這個社會這個國家這個民族中所有人的意識形態(tài)、審美情趣關系密切。不識廬山真面目，只緣身在此山中。沉浸在某一行業(yè)久了，有時候是真的會忘了自己最初的目標。就如同我們做學生做久了，似乎學習的目的只為考試，而非為了獲取知識。藝術家、設計師也差不多如此，面對市場的激烈競爭，忘記了設計是什么，為了什么而設計，分不清什么是好的設計。為了客戶的意見？為了自己的個性？為了養(yǎng)家糊口？一時間誤以為花枝招展的作品才是好作品。

作為大學生，甚至是一名研究生，我們已經有了之前的學習基礎，已經是青年人，如果我們一味專攻學習，而不注重其它能力修養(yǎng)的提升，將來很可能會被淘汰。即便你不學設計，不從事設計，不談成為一名設計師，但最起碼作為一個正常人你應該懂點設計，分得清設計之優(yōu)良，做一個優(yōu)雅有品質的人。

最后我想說的是：美是人類共同的意識與價值觀，我們應該從多方面了解、參與、學習、充實、并不斷提升突破自己。我覺得真正有心關心中國設計之人，才會愿意去為之切實努力付出。

[1]羅伯特?克雷．設計之美[M]山東畫報出版社，2010：2-7．

[2]葉朗．美學原理[M]．北京大學出版社，2009：22-28．

[3]曹琦，李曉斌．設計并不重要[M]．重慶出版社，2012：115-134．

[4]朱贏椿．設計詩[M]．廣西師范大學出版社，2011，12．