摘 要:南北朝畫家謝赫在一千多年前創(chuàng)作了中國(guó)繪畫史上第一部有初步理論體系框架的繪畫專著《畫品》,并在其中提出了著名的“六法論”。將中國(guó)繪畫的臨摹、寫生、創(chuàng)作、筆法、美學(xué)原則等環(huán)節(jié)總結(jié)在了“氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫”這六個(gè)環(huán)節(jié)之中。
關(guān)鍵詞:謝赫;內(nèi)涵;六法論
謝赫,公元五到六世紀(jì)的南朝人,是大動(dòng)亂中相對(duì)平和的時(shí)代。在思想上歷經(jīng)魏晉玄學(xué)和佛學(xué)的影響,社會(huì)對(duì)于自我和宇宙的思考日趨成熟,文藝思想達(dá)到思辨的頂峰,名家輩出。謝赫的《古畫品錄》隨之而生,這是一部品評(píng)體的繪畫史籍,是一本對(duì)繪畫作品和作者評(píng)頭論足的專著。姚最曾在《續(xù)畫品錄》中提到謝赫,稱其“人物寫生,不必對(duì)著描畫,只須一看,便可動(dòng)筆描寫。作品在筆墨色彩上都很精到,而且有確切的形象表達(dá)出內(nèi)在的精神特質(zhì),甚至對(duì)一些細(xì)節(jié)都無遺失。所畫美人的容貌,隨時(shí)變動(dòng),所畫眉毛鬢發(fā),也能入時(shí)。這種精細(xì)入微而富于別致的畫體,始于謝赫”。謝赫對(duì)后世的影響,主要還是他在《古畫品錄》中提到的六法,和對(duì)曹不興等二十七位畫家的評(píng)述。他在開卷序言中提出了著名的品畫標(biāo)準(zhǔn)“六法論”,即“氣韻生動(dòng),骨法用筆,應(yīng)物象形,隨類賦彩,經(jīng)營(yíng)位置,傳移模寫”。
“六法論”是對(duì)中國(guó)繪畫古典美學(xué)的高度概括,是品評(píng)中國(guó)美術(shù)作品的基本標(biāo)準(zhǔn)和重要原則。后代畫家始終自覺地把六法作為衡量一張作品高下的基準(zhǔn)。宋代郭若虛說過:“六法精論,萬古不移?!敝袊?guó)繪畫一直圍繞著六法不斷充實(shí)發(fā)展。對(duì)于六法的理解,因斷句的不同而有爭(zhēng)議,如“氣韻生動(dòng)”可斷句為“氣韻,生動(dòng)是也”,其他五句亦是如此。但總體而言,六法的精神是統(tǒng)一的。
“氣韻生動(dòng)”。它是六法中的第一法,也是最難理解體會(huì)的。一張繪畫在擺脫技巧之后的品味高低,看的就是氣韻二字,其中包含了很多的細(xì)節(jié),如構(gòu)圖的安排、用筆用線的精妙、顏色的安排組織。其實(shí)第一法是對(duì)后面五法的總結(jié)概括,“氣韻生動(dòng)”是五法的綜合表現(xiàn),是一張畫作的靈魂所在。
“骨法用筆”?!肮欠ǎ霉P是也”,用筆的好壞關(guān)系到一張畫作的精氣神,“骨”是六朝時(shí)期的一種特殊藝術(shù)用語,是要求表現(xiàn)手法做到剛勁有力,灑脫自然。線是中國(guó)畫特別是人物畫的基本構(gòu)成和形象符號(hào),線條的輕重緩急,粗細(xì)變化,穿插組織反映了畫家對(duì)表現(xiàn)對(duì)象的思考,融合了畫家的情感、內(nèi)在氣質(zhì)和人生感悟。筆法不單單是描繪而已,是畫家對(duì)于繪畫工具充分理解之后,結(jié)合對(duì)象和自我的充分自由表現(xiàn)。駕馭線條的能力可以反映出一個(gè)藝術(shù)家的才能、修養(yǎng)、和境界。
“應(yīng)物象形”。所謂“應(yīng)物”,是畫家對(duì)塑造對(duì)象的感應(yīng),是主題作用于客體的能動(dòng)藝術(shù)過程。對(duì)于客觀現(xiàn)實(shí),畫家進(jìn)行理解和再創(chuàng)造,既能尊重客觀現(xiàn)實(shí)又能揉合自我思考,“筆補(bǔ)造化天無功”,將對(duì)象完美表現(xiàn)出來,需要畫家多年的繪畫和生活經(jīng)驗(yàn)。
“隨類賦彩”。是指繪畫根據(jù)不同的類型及不同的對(duì)象加上不同的色彩,要根據(jù)對(duì)象的特點(diǎn)和畫面的需要進(jìn)行上色。根據(jù)不同的毛筆、紙質(zhì)、不同的人物、花鳥、山水樹木,找到最合適的顏色來充分表達(dá)主題,呈現(xiàn)出風(fēng)格迥異的效果。
“經(jīng)營(yíng)位置”?!对姟ご笱拧れ`臺(tái)》:“經(jīng)始靈臺(tái),經(jīng)之營(yíng)之?!苯?jīng)是度量,營(yíng)是謀劃。位置,是畫面中人物、花鳥等的布局。構(gòu)圖成功,基本一張畫就成功了一半。王維在《山水輪》中提到的“意在筆先”,其實(shí)就是對(duì)“經(jīng)營(yíng)位置”的一種深化理解。在構(gòu)圖中應(yīng)要注意到賓主、虛實(shí)、呼應(yīng)、繁簡(jiǎn)、疏密、藏露等各種對(duì)比關(guān)系。
“傳移模寫”。指的是臨摹作品。傳,移也;或者理解為傳授、流布。模,法也;模仿。寫亦解作模。早在《漢書·師丹傳》中就有了“傳寫”二字:“令吏民傳寫,流傳四方?!卑选澳憽弊鳛槔L畫詞匯肯定下來,并融合進(jìn)“六法”之中,表明古代人對(duì)這一技巧的重視。模寫,可以磨練畫家的基本功,是學(xué)習(xí)的重要途徑,同時(shí)也是優(yōu)秀畫作流傳后世的重要手段。
六法的提出時(shí)間雖然很早,卻是中國(guó)繪畫美學(xué)中最具體、系統(tǒng)的理論,對(duì)中國(guó)繪畫作了最為簡(jiǎn)明的論述,而六法的順序也一直是爭(zhēng)議的焦點(diǎn)。歷代名家就“六法”之順序也都做出過評(píng)論,明代的顧凝遠(yuǎn)《畫引》提道:“六法,第一氣韻生動(dòng)。有氣韻則有生動(dòng)矣?!薄稓v代名畫記》中說:“經(jīng)營(yíng)位置則畫之總要。”鄒一桂在《小山畫譜》中說:“愚謂即以六法言,亦當(dāng)以經(jīng)營(yíng)位置為第一,用筆次之,賦彩又次之,傳摸應(yīng)不在畫內(nèi),而氣韻則畫成后得之。一舉筆即謀氣韻,從何著手乎?以氣韻為第一者,乃賞鑒家言,非做家法也?!绷▽?duì)于做家的意義,在順序上我認(rèn)為應(yīng)該打亂一下。先要傳移模寫,臨摹先人大師的優(yōu)秀作品,學(xué)習(xí)技法和繪畫精神。對(duì)優(yōu)秀作品的臨摹是吸收前人經(jīng)驗(yàn)的過程。明代之后更多稱作“仿”,如仿王蒙、黃公望等。之后應(yīng)是“骨法用筆”。早期的中國(guó)畫大都以線為主,靠線來充分表達(dá)畫家的思想情感,發(fā)展出十八描,如高古游絲、釘頭鼠尾、竹葉描等,線條的練習(xí)對(duì)于國(guó)畫來說非常重要,是中國(guó)畫技巧的主要精神之一。若一開始不重視線條的練習(xí),養(yǎng)成壞的用線習(xí)慣和審美情趣,在日后會(huì)難以改正,有礙于之后的發(fā)展。趙孟頫在《秀石疏林圖》中寫道:“石如飛白木如籀,寫竹還與八法通,若也有人能會(huì)此,方知書畫本來同。”書畫一體,是中國(guó)繪畫的傳統(tǒng)精神,線在畫面中的分布穿插,和書法中特別是行書與草書中的安排有異曲同工之妙。線條的質(zhì)量往往能決定一張畫作水品的高低。
“應(yīng)物象形”。是指順應(yīng)物體的特征,有感情地描繪出藝術(shù)形象,可以理解為現(xiàn)在的寫生。在模寫和書法用筆這些基本功之后,深入生活,體會(huì)自然是必須的學(xué)習(xí)過程。要能在尊重客觀的基礎(chǔ)之上,對(duì)描繪對(duì)象進(jìn)行再造,來更好地服務(wù)于畫面。在寫生的過程中同時(shí)注意“經(jīng)營(yíng)位置”“隨類賦彩”。好的構(gòu)圖和配色往往能決定一張畫作的走向。在寫生之后的創(chuàng)作過程中,“經(jīng)營(yíng)位置”和“隨類賦彩”顯得更為重要。最后一法,“氣韻生動(dòng)”。歷來是畫者關(guān)注的重中之重。董其昌說:“畫家六法,一曰氣韻生動(dòng)。氣韻不可學(xué),此生而知之,自然天授?!彼^“氣韻生動(dòng)”,指的就是畫作給觀者帶來的一種氣勢(shì),一張了不起的畫作能影響觀者的心情,與觀者產(chǎn)生無言的互動(dòng),這與顧愷之所說的“神”相通。安格爾說過:“真正的技巧就是隱藏技巧”,這可以解釋一部分中國(guó)繪畫中的所謂氣韻,氣韻,是技巧背后的東西,來源于技巧又高于技巧。這些東西,是生而知之的,每個(gè)人的觀念、氣質(zhì)都是不同的,故然“不可教”。繪畫的技術(shù),誰都可以學(xué),但真正藝術(shù)家的氣質(zhì),一部分要靠天生的性格,另一部分要靠磨練。董其昌還說:“然亦所得處、讀萬卷書,行萬里路,胸中脫去塵濁,自然丘壑內(nèi)營(yíng),成立鄞鄂。隨手所得,皆為山水傳神?!蓖ㄟ^讀書和見識(shí),提高自我的格調(diào),筆下自然而然流露出的情調(diào)也會(huì)不一樣。禪宗所追求的空靈頓悟與六法中的氣韻追求也是相通的。謝赫的“六法”是對(duì)中國(guó)繪畫學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、品鑒的綜合準(zhǔn)則,既是中國(guó)古典美學(xué)的基本原則也是最高境界。
“模寫”評(píng)論的是作品的學(xué)習(xí)方法和對(duì)傳統(tǒng)的傳承,是作為主體素質(zhì)的培育,也確定了歷代學(xué)習(xí)國(guó)畫的方法;“經(jīng)營(yíng)”強(qiáng)調(diào)出了布局和藝術(shù)構(gòu)思是表現(xiàn)一切的重要條件;同時(shí)“骨法”確立了筆法在繪畫中的地位,用筆是國(guó)畫的骨架;“隨類”提出的色彩美感以及墨韻;以及“應(yīng)物”是筆法、色彩的最終體現(xiàn)?!皻忭崱眲t是五法的綜合表現(xiàn)?!傲ㄕ摗卑菝鎻V,引用面深,對(duì)整個(gè)繪畫史有很大影響。北宋郭若虛的《圖畫見聞志》說道:“六法精論,萬古不移?!敝挥胁粩嗬斫狻⒊鋵?shí)和改進(jìn)六法,才能成為優(yōu)秀的中國(guó)畫家,更好地推動(dòng)中國(guó)繪畫的發(fā)展。
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作者簡(jiǎn)介:
易煬,上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院研究生在讀。研究方向:水墨人物。