安然
韓國攝影師李政錄憑借獨(dú)特的攝影技巧受到全球攝影市場的矚目。李政錄的創(chuàng)作常常是基于觀察自然的本能,并盡量符合自然規(guī)律。因此他的作品經(jīng)常被稱為具有“探尋人類生命與文化本源的神秘色彩”。圍繞“有形世界”(visible)與“無形世界”(invisible)兩者的關(guān)系,李政錄創(chuàng)作了結(jié)合裝置藝術(shù)的攝影作品,這種手法也是他長久以來反復(fù)探索實(shí)踐的。
拍攝“無形世界”的影像是貫穿李政錄創(chuàng)作的主線。從初期作品《南方土地》到近期作品《蝴蝶》系列,均是他對(duì)“無形世界”的探索。無論是最初的黑白色調(diào),還是后來的彩色照片,又或是近期的燈光涂鴉,雖然創(chuàng)作元素與方式有所改變,作品的思想主題卻始終如一。
初期作品《南方土地》《灘涂》《呼吸》主要以黑白紀(jì)實(shí)風(fēng)格再現(xiàn)拍攝對(duì)象,而之后的《神話風(fēng)景》(Mythic Scape,2007)系列透過對(duì)特定地點(diǎn)或事物在精神層面的感受與想象,即通過帶有“精神烙印”的有形物品進(jìn)行展現(xiàn)。再后來的《私人圣地》(Private Sacred Place,2009)系列則是在《神話風(fēng)景》系列基礎(chǔ)上加入更多作者的個(gè)人內(nèi)心活動(dòng)。
以《生命之樹》(Tree of Life,2010)系列為始,直到近期的《蝴蝶》(Nabi,2015)系列,李政錄正式使用燈光技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作。作品《生命之樹》來源于攝影師對(duì)“有形世界”與“無形世界”間關(guān)系的感悟,樹木被光芒所籠罩,從而展露出生命的本源,在他看來這也是兩個(gè)世界間的一種“溝通”。這光芒逐漸演變成《解碼風(fēng)景》(Decoding Scape)系列中自然世界的無聲訊號(hào),以及《蝴蝶》系列中的蝴蝶形象。在希伯來語中,“蝴蝶”這個(gè)詞也有“先知者”之意,在《蝴蝶》中,攝影師用燈光技術(shù)呈現(xiàn)的如靈魂一般的蝴蝶形象成為來往于“有形世界”與“無形世界”的使者,并將兩者相互連接。
李政錄堅(jiān)信“無形世界”的實(shí)際存在,從宇宙的角度出發(fā),“有形世界”與“無形世界”相互作用、共同存在。他的這些信念也通過攝影作品而被保存,并讓觀者去解讀、發(fā)現(xiàn)。
(石宰晛SEOK Jaehyun,韓國策展人,個(gè)人網(wǎng)站www.photoseok.com)
說起你的作品,人們最先想到的是聞名于世《生命之樹》系列,人們稱該系列為高度濃縮攝影師想象力的一部作
品,你贊同嗎?
李政錄:我的攝影生涯大致經(jīng)歷了三次變化,從最初對(duì)風(fēng)景的單純再現(xiàn),到融入心境的表達(dá),再到如今利用燈光技術(shù)?!渡畼洹废盗惺情_始用燈光技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作的轉(zhuǎn)型作品,同時(shí)也是這種攝影形式的開端。雖然這個(gè)系列讓我被大眾所熟知,但如今它已成為了我急需超越的一部作品。
拍攝內(nèi)容雖然只是十分純粹的風(fēng)景,但因在其中加入燈光設(shè)置,來展現(xiàn)大自然的神秘,從而將其演繹成為一部超現(xiàn)實(shí)作品。很好奇這樣創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)與背景,以及該作品的創(chuàng)作過程。
李政錄:《生命之樹》的靈感來源于深冬時(shí)我在某處見過的一棵柿子樹。冬日的嚴(yán)寒里,我在枯脊的樹枝下面發(fā)現(xiàn)了一絲新綠——早已枯萎的樹枝包裹著充滿生命力的嫩芽。在過去的無數(shù)個(gè)冬天里,人們可能未曾直觀地感受到樹木所蘊(yùn)含的強(qiáng)大生命力,但這是最真實(shí)存在的。那一瞬間我便有了對(duì)這種“看似無形卻又切實(shí)存在”的感悟。
“無形的真實(shí)存在”與我們眼睛所能看到的世界相互影響、呼應(yīng),于是我萌發(fā)了用攝影來表現(xiàn)這一觀點(diǎn)的想法。在思考該如何表現(xiàn)干枯樹枝迸發(fā)出的生命力時(shí),我想到了燈光。光不僅是展現(xiàn)生命力的良好媒介,同時(shí)它帶給人的神圣感與樹木的靈動(dòng)相得益彰,象征著人類文明的源頭。在經(jīng)歷了多次的試驗(yàn)與失敗后,我終于在某個(gè)瞬間偶然誕生出第一張作品,這一系列作品花了我很多心思。
我需要處理好自然光、閃光燈、探照燈這三種不同的光線。除樹木以外,還設(shè)置了許多其他道具,根據(jù)拍攝當(dāng)天的光線與天氣,選擇不同種類的膠卷。野外攝影所遇到的情況很多非人力所能控制,創(chuàng)作難度極大。之前還曾因?yàn)楸┯甓罨ㄙM(fèi)幾個(gè)月時(shí)間搭造的攝影場地毀于一旦。
也正因如此,第二版《生命之樹》系列轉(zhuǎn)戰(zhàn)室內(nèi)攝影棚進(jìn)行拍攝。在室內(nèi)進(jìn)行了長達(dá)三個(gè)月的試驗(yàn)后,場景才最終搭建成功;僅為了調(diào)節(jié)第二版《生命之樹》的燈光效果,我前后足足花費(fèi)了4年多。
《生命之樹》中,光芒并非為了照耀樹木以外的世界,而是象征著“存在”。我所渴望的光芒無需十分奪目,只希望帶給人幾分玄妙。在經(jīng)過接連不斷的試驗(yàn)后,《生命之樹》的模式終于逐漸完善,畫面的背景也由自然轉(zhuǎn)移至舞臺(tái),從而給人更多戲劇性的視覺效果。
在光的變化得以控制之后,我開始好奇生命之樹與現(xiàn)實(shí)自然相遇時(shí)會(huì)產(chǎn)生怎樣的化學(xué)反應(yīng)。在尋找合適的場所時(shí),我們來到了濟(jì)州島。濟(jì)州島有豐富的植被,充滿了無盡的生命力,有時(shí)甚至讓人感到畏懼。為了能與這獨(dú)特而又陌生的環(huán)境相適應(yīng),我花了很長時(shí)間進(jìn)行思考。在村莊里長的幫助下,我們費(fèi)了很大力氣才找到合適的樹,從開始尋找到最后栽種花費(fèi)了兩個(gè)多月的時(shí)間。之后,我們在海邊、牧場及森林里進(jìn)行拍攝。
雖然因我對(duì)濟(jì)州島的獨(dú)特景致不熟悉而遇到一些困難,但拍攝過程也收獲很多靈感。然而,即使閃光燈早已操作得十分熟練,野外拍攝依舊困難重重。在一個(gè)地點(diǎn)收集拍攝所需數(shù)據(jù),就要投入至少一周的時(shí)間。時(shí)常刮風(fēng)的濟(jì)州島天氣變幻莫測,為了能拍出滿意的作品,我們每次乘飛機(jī)時(shí)都會(huì)攜帶很多膠卷。在濟(jì)州島完成的作品,便是第二部《生命之樹》系列(Tree of Life in Island)。
你的創(chuàng)作過程十分復(fù)雜,似乎不能簡單地將作品歸為攝影作品。作品仿佛是在一張巨大的畫布上利用許多綜合材料制成,讓人聯(lián)想到裝置藝術(shù)與大地藝術(shù)。你的想象力是由什么激發(fā)的呢?
李政錄:之前,我一直認(rèn)為見到的風(fēng)景能夠帶給我靈感,以為只要面對(duì)某些特殊場景便能令我心生感觸,因此我也曾盡可能努力接觸不同的風(fēng)景。但近期,我的想法有了一些轉(zhuǎn)變?;蛟S,在我內(nèi)心其實(shí)早已有了某個(gè)畫面,當(dāng)特定的視覺刺激與我的內(nèi)心想法相碰撞時(shí),曾經(jīng)想象的畫面便變得具象。當(dāng)然,我也在盡最大努力尋求合適的外景,但與此相比,我發(fā)現(xiàn)“碰撞”更為重要,攝影創(chuàng)作的重點(diǎn)首先是梳理好自己的內(nèi)心想法。并通過對(duì)陌生的環(huán)境進(jìn)行反復(fù)觀察等方式,激發(fā)兩者的共鳴。此時(shí),若是腦海中浮現(xiàn)出某些影像,那么就開始通過各種試驗(yàn)來使這影像躍然于畫面之上。當(dāng)內(nèi)心畫面與攝影作品相重合,這部作品便可宣告完成。
除了安裝燈光,你還要設(shè)計(jì)閃光燈、探照燈等。通過這種復(fù)雜的設(shè)計(jì),您最終想呈現(xiàn)怎樣的效果?
李政錄:在古今中外的神話故事中,都能找到樹木的痕跡。樹是連接神與人類社會(huì)的媒介,在崇尚萬物有靈的原始宗教中,樹木占據(jù)著十分特殊的地位——連接兩者的重要通道。古代人相信,樹木也有靈魂,樹木中有神的存在,我和他們一樣深信不疑。我希望以攝影的形式將這個(gè)信念表現(xiàn)出來。在偶然的一次啟示中,一幅畫面浮現(xiàn)在我的腦海中,于是我開始設(shè)置場景,利用多種光線進(jìn)行燈光設(shè)計(jì),逐漸令腦海中的畫面得以成形。
隨著人類社會(huì)的發(fā)展,自然界也隨之發(fā)生改變。你通過對(duì)現(xiàn)實(shí)風(fēng)景的重新創(chuàng)造,傳遞出一些訊息,比如現(xiàn)代生活中逐漸喪失的“本土風(fēng)景”(glocal site)。你從最開始拍攝的人工風(fēng)景,到《神話風(fēng)景》(Mystic scape)拍攝自然風(fēng)景,是如何摸索改變之路的?而從《神話風(fēng)景》到近
期的《蝴蝶》,10余年間你似乎都在進(jìn)行類似的創(chuàng)作。
李政錄:“用影像證明‘無形世界的存在”是貫穿我攝影作品的主題。從初期的《南方土地》到近期的《蝴蝶》,都是這種探索的延續(xù)。無論是最初的黑白色調(diào),還是后來的彩色照片,又或是近期的燈光裝置,雖然元素與方式有所改變,但作品的思想主題從未改變。
繼《南方風(fēng)景》《灘涂》《私光》《呼吸》系列,你又創(chuàng)作完成了《神話風(fēng)景》《私人圣地》《生命之樹》,你似乎更加重視對(duì)神秘大自然的演繹,這些作品之間的不同之處是什么?
李政錄:初期作品《南方土地》《灘涂》《呼吸》等,主要是黑白紀(jì)實(shí)照片。在那一階段,我熱衷于尋求能夠投射出內(nèi)心想法的拍攝對(duì)象,同時(shí)利用分區(qū)曝光法等黑白攝影技術(shù)重新對(duì)被攝主題進(jìn)行詮釋。在經(jīng)過一系列拍攝后,我發(fā)現(xiàn)紀(jì)實(shí)攝影很難表達(dá)我的理念。與再現(xiàn)所看到的場景相比,我更渴望能表達(dá)出精神與靈魂層面上的感觸。在思考如何創(chuàng)作的過程中,我通過在風(fēng)景中加入一些人造元素,來演繹出內(nèi)心深處曾經(jīng)幻想過的畫面。這便是《神話風(fēng)景》的由來。于我而言,《神話風(fēng)景》可以說是我的創(chuàng)作方式由“再現(xiàn)”轉(zhuǎn)向“表現(xiàn)”的首部作品。如果說這部作品略顯消極的話,那么后來的《私人圣地》表達(dá)的觀念更積極一些。
《私人圣地》的靈感來源,是對(duì)古代人類所崇尚的圣地的好奇。我偶爾也會(huì)在某處“圣地”感受到無法言喻的神圣,時(shí)常還會(huì)幻想古人在這樣的地方舉行神秘儀式的情景。
這部作品便是將我腦海中的想象具象后的成果。諸神們所做的第一件事便是賦予混沌世界以秩序,最終演變成整個(gè)宇宙。與此同理,在選定好我心目中的圣地之后,先去除茂密的雜草令土地變得整潔,然后再在其中安置富有靈氣的石頭與樹木,賦予其一定的形態(tài)與結(jié)構(gòu),從而構(gòu)成專屬于我的秘密私人圣地。
以我的專屬私人圣地為主題所創(chuàng)作的攝影作品,有的最長花費(fèi)三四個(gè)月的時(shí)間,希望能夠快些完成的焦躁心情也曾令我十分痛苦。但在此期間,我也因?qū)偎饺耸サ氐纳袷ジ杏|而感到十分幸福。在單調(diào)而枯燥的現(xiàn)代人生活中,哪怕僅有片刻逃離,享受在專屬圣地中幻想的瞬間,也能夠令我的靈魂得到凈化與充盈。
你的作品與其說是進(jìn)行思考或反省后的結(jié)果,不如說是接近于一種本能,這是與生俱來的感知能力嗎?您看待世界與自然的角度是讓人覺得很特殊。
李政錄:相比通過研究或以理論為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作,我更依靠于直觀和靈感。雖然靈感在英文里寫為“inspiration”,但我更愿將其理解為“spiritual sense”,即“精神意義”。與靈感發(fā)源地進(jìn)行交流,是我的一貫主張。靈感發(fā)源地有可能是自然、神靈、宇宙,或者是自身內(nèi)在任何地方。雖然每個(gè)人都有著各自的名字、身份,身處的文化圈與個(gè)人價(jià)值觀也不盡相同,但我認(rèn)為所有事物都有其共通之處。重要的是如何努力找到靈感發(fā)源地并與其進(jìn)行溝通。
發(fā)出嘈雜聲的收音機(jī)只有在校準(zhǔn)頻率后才能放出音樂,雖然靈感有時(shí)可能十分模糊,但如果不斷地祈禱、冥想,或通過其他方法,便能如同校對(duì)收音機(jī)頻率般聽到靈感準(zhǔn)確的聲音。通過認(rèn)可最初的靈感并與之溝通來獲取更多靈感,然后努力嘗試表達(dá)出來,這便是我的創(chuàng)作方式。
與傳統(tǒng)意義的攝影相比,你作品中的“繪畫成分”似乎更多,為什么?
李政錄:我并不十分看重?cái)z影與繪畫的區(qū)別,兩種體裁都是將靈感以畫面形式表達(dá)出來。與經(jīng)過復(fù)雜流程的攝影相比,以畫筆作畫似乎更加便捷。我堅(jiān)持采用攝影這一媒介是因?yàn)閿z影特有的紀(jì)實(shí)特性。若是將“無形世界”以繪畫形式進(jìn)行表達(dá),那讓觀者的感受可能僅單純地停留在幻想階段。而攝影因其特有的紀(jì)實(shí)感作保障,“無形世界”可以在攝影作品中趨于現(xiàn)實(shí)。也正因?yàn)槿绱?,作為“無形世界”的影像證明,攝影多了一絲妙趣。我認(rèn)為,對(duì)于某些人口中所提到的“幻想現(xiàn)實(shí)主義”,攝影是可以將其表現(xiàn)出來的最有力的媒介。
你的作品不僅囊括韓國風(fēng)景,還有其他國家的一些
風(fēng)景。據(jù)我所知,你近期還去土耳其拍攝了文化遺址。那么,是不是可以理解為你拍攝對(duì)象已經(jīng)從激發(fā)想象的、隨意的空間轉(zhuǎn)移到特定的文化遺跡?之后的作品會(huì)怎么發(fā)展?
李政錄:在過去的數(shù)年中,我來往于濟(jì)州島、日本、中國、土耳其等地進(jìn)行拍攝。極具沖擊性的異國風(fēng)景使我陶醉其中,同時(shí)也令我創(chuàng)作出更多作品。無論是濟(jì)州的原始風(fēng)景,還是日本福島的災(zāi)難景象,亦或是中國的歷史景觀,都帶給我很多靈感。去年,我繞地球大半圈,到土耳其卡帕多西亞(土耳其中部的一處歷史遺跡)拍攝。
在旅行途中,我萌生了很多感悟——曾經(jīng)遠(yuǎn)走世界,如今應(yīng)回歸心靈,向內(nèi)心最深處延伸,就像要抵達(dá)內(nèi)心的遙遠(yuǎn)彼岸,在那里找尋未知的存在。以后的一段時(shí)間,我應(yīng)該都會(huì)探尋內(nèi)心,努力將其以攝影的形式表達(dá)出來。