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摘要：贛劇是明代起源于江西的古典戲劇，距今五百余年，是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。贛劇的《游園驚夢》是一出經(jīng)典的弋陽腔劇目，自演出來就受到了眾多的歡迎。本文將從贛劇的概述入手，對其經(jīng)典劇目《游園驚夢》展開研究。

關(guān)鍵詞：贛劇 《游園驚夢》 劇目

在第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中，江西省的傳統(tǒng)戲劇——贛劇位列其中。贛劇是江西省地方戲曲劇種之一，更是我國民族文化戲劇舞臺的一朵奇葩，它不僅受到了人民大眾的喜愛，還受到了我國的大力扶持。贛劇的許多劇目都十分經(jīng)典，比如《珍珠記》、《白蛇記》、《古城會》、《風(fēng)波亭》、《搖錢樹》和《烏盆記》，后期很多劇目改編也十分成功，例如《牡丹亭·游園驚夢》。本文將對贛劇《游園驚夢》進(jìn)行分析與論述。

一、贛劇概述

贛劇是江西省的地方戲劇之一，起源于明代，流行于江西東北一帶，歷史悠久，受眾廣泛。贛劇聲腔主要是是高腔、昆腔和彈腔。贛劇主要是以高腔為基礎(chǔ)（其中高腔分為弋陽腔和青陽腔，猶以弋陽腔見長），吸收昆腔和亂彈，組成高、昆、亂于一體的新劇種。昆為雅部，高腔、亂彈為花部，以花為主，融雅人花，從而開辟了一條花雅同流，雅俗共賞的戲曲文化新路。發(fā)展至今，贛劇成為了我國的國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，廣受推崇，然而在繼承與發(fā)展方面還是需要做出更多的努力。

二、《游園驚夢》概述

弋陽腔《游園驚夢》是根據(jù)明代湯顯祖《牡丹亭》改編的?！赌档ねぁ放c《西廂記》《竇娥冤》《長生殿》（另一說是《西廂記》《牡丹亭》《長生殿》和《桃花扇》）并稱中國四大古典戲劇。同時，由于《牡丹亭》講述的是由夢而起的愛情，所以其與《紫釵記》、《邯鄲記》和《南柯記》合稱“玉茗堂四夢”，也稱“臨川四夢”。

《游園驚夢》是《牡丹亭》中的一出戲，講述的是太守的女兒杜麗娘自小深居簡出，在私塾學(xué)了《關(guān)雎》，春心萌發(fā)，喚醒了對愛情的渴望，于是在睡夢中與書生柳夢梅相遇相識兩情相悅的故事。它是昆曲的保留劇目，但是經(jīng)涂玲慧之手以贛劇的表現(xiàn)手法來呈現(xiàn)，也是十分令人驚艷。

三、《游園驚夢》劇目賞析

（一）《游園驚夢》劇情

太守杜寶的女兒杜麗娘是位大家閨秀。養(yǎng)在深閨中的她被私塾老師一首《關(guān)雎》喚醒了對愛情的向往。一日，杜麗娘到后園游玩，被春日姹紫嫣紅的風(fēng)景吸引，卻觸景生情， 頓起傷春之感，身心困倦，回到房中伏幾而眠。在花神的幫助下，麗娘在夢中與書生柳夢梅邂逅，兩人心心相印，結(jié)下良緣。可惜好夢不長，她被母親叫醒。

（二）《游園驚夢》劇目回顧

《游園驚夢》原是昆曲的保留劇目，但是在1957年，石凌鶴先生將其改編為贛劇，并將湯顯祖原劇壓縮為八場，這也是第一次贛劇中上演湯顯祖的名劇。當(dāng)時，贛劇新秀潘鳳霞憑借著自身的優(yōu)勢和天賦，創(chuàng)造性地完成了杜麗娘這一角色，獲得了觀眾的好評。尤其是在1959年毛主席觀看這出戲曲之后，給出了高度的評價，并親手題字“美秀嬌甜”。那么《游園驚夢》為何會具有這么強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力呢？不僅是弋陽腔的特點使《游園驚夢》具備較強(qiáng)的群眾基礎(chǔ)（弋陽腔是起源于民間的唱腔，既接地氣，又靈活多變，符合人民群眾的審美需求），還因為《游園驚夢》作為一出奔放的情感劇，激越明快的贛劇原腔——弋陽腔則使觀眾隨著劇情的演變與聲腔的流轉(zhuǎn)進(jìn)入一個理想境界，并最終在風(fēng)格迥異、情色繽紛的演繹中感受贛劇獨特的魅力。

（三）《游園驚夢》劇目賞析

對于《游園驚夢》的劇目賞析，我們可以從演唱節(jié)奏、音樂元素、人物神態(tài)把握、人物情感表現(xiàn)這四個方面展開賞析，以分析《游園驚夢》的成功之處。

1.演唱節(jié)奏

弋陽腔是比較靈活多變的，它常常會根據(jù)觀眾的需求和視聽習(xí)性而對唱腔進(jìn)行改進(jìn)?！队螆@驚夢》在聲腔俚俗的慢板唱段進(jìn)行了適當(dāng)?shù)母倪M(jìn)，加快了演唱節(jié)奏，加強(qiáng)了聲調(diào)的夸張性，使情感的表達(dá)與變化更加明晰、強(qiáng)烈，以迅速引領(lǐng)觀眾入戲。這樣的演唱節(jié)奏能使觀眾更透徹地了解劇情，了解劇中人物的情感變化，體會人物的心情。

2.音樂元素

弋陽腔的音樂元素比較單一，為了凸顯“一唱眾和”，通常只以鑼鼓鐃鈸來擊打節(jié)拍，并且以清唱為主。這樣雖然能凸顯唱腔，卻有些單一。為了使音樂元素更為豐富，作曲家程烈清為此注入了更豐富的音樂元素，增加了二胡、簫、笛等民樂管弦及西洋管弦，并采用了混聲幫腔的形式，使得贛劇音樂的表現(xiàn)性與音色更加豐富、立體，在保持原有高亢激越的特點外，更增加了柔和優(yōu)美的旋律。

3.人物神態(tài)把握

對于人物形象的把握，是《游園驚夢》演出成功的重要因素。杜麗娘是太守的女兒，從小“養(yǎng)在深閨人不識”，卻又恰逢青春年少，在端莊穩(wěn)重的背后又暗藏著些許熱情與執(zhí)著。所以潘鳳霞在杜麗娘這個人物形象的定位方面考慮十分周全。她將杜麗娘定位為一個“愛好天然”的天真、懵懂的少女，所以在與丫鬟春香偷偷到后花園賞花時，發(fā)現(xiàn)大好春色，是喜出望外的，杜麗娘驚呼：“不到園林，怎知春色如許呀？”，潘鳳霞在這句話的表現(xiàn)上十分到位，她將“如許”二字表現(xiàn)出了激動、流露期待、略帶驚艷的感情，表現(xiàn)出了杜麗娘的天性。隨之杜麗娘意識到了自己作為一位大家閨秀的身份，覺察到了自己的失態(tài)，于是潘鳳霞很快收斂情感，唱到“原來姹紫嫣紅開遍——”，表現(xiàn)出當(dāng)時的激動之情，下一句“都付與斷井頹垣”則是表現(xiàn)出了“良辰美景奈何天”的惆悵之情。然而杜麗娘畢竟只是一個不諳世事的少女，沒有太多的“愁滋味”，在短暫的傷春過后，又被春色吸引，忘卻了煩惱，興致高漲起來。潘鳳霞在表現(xiàn)這個轉(zhuǎn)變時是非常微妙的，卻又使人一眼看出了這個微妙的變化。但是當(dāng)丫鬟春香說了一句“只怕再過些時候，這各種花都會謝掉呢”，又使得杜麗娘一下子黯然神傷?！坝^之不足由他繾，便賞遍了十二亭臺是枉然；倒不如興盡回家閑過遣?！被氐郊抑?，一曲“山坡羊”或惆悵，或幽怨，或失落，或慨嘆，潘鳳霞都表現(xiàn)得恰到好處，將人物的神態(tài)展現(xiàn)得惟妙惟肖。

4.人物情感表現(xiàn)

人物的情感表現(xiàn)能夠很大程度上影響一出戲劇的水平。但是人物的情感表現(xiàn)尤其是眼神中表現(xiàn)出的內(nèi)心情感，是難度較大的，潘鳳霞很好地把握了杜麗娘的內(nèi)心情感，將杜麗娘的開心愉悅、黯然神傷、愁情繾綣、喜從中來都表達(dá)得淋漓盡致。比如在杜麗娘不由得招呼春香：“我們回去吧。”時，潘鳳霞體會人物情感，揣度人物的哀怨之情，眼神中充滿著黯然神傷，又眼皮下垂，表現(xiàn)出了杜麗娘想要掩飾內(nèi)心痛楚。在劉夢梅入夢時，杜麗娘對于愛情的渴望得到了滿足，潘鳳霞再進(jìn)行表現(xiàn)時眼睛里充滿了嬌羞。在柳夢梅拉著杜麗娘要“那答兒講話去”時，潘鳳霞的處理是，一邊溫存地任由柳夢梅拉住水袖，一邊微側(cè)著頭，低頭淺笑，眼睛含羞。這時盡管是在夢中，但清澈的眼神和嬌羞的情感，也恰到好處地表現(xiàn)了初戀少女的羞怯和甜蜜。這種對于人物內(nèi)心的揣摩與情感的體會，并通過眼神來表達(dá)，是極具有難度的，也是處理得當(dāng)?shù)摹?/p>

四、結(jié)語

五百余年來，贛劇曾經(jīng)到達(dá)過輝煌的巔峰，也曾因名旦潘鳳霞的表演而紅極一時，但是由于時代的變化，人們選擇種類的豐富，以及外國文化的沖擊，贛劇乃至戲曲界都經(jīng)歷著低谷時期。在低谷時期，我們更需要考慮的時贛劇如何堅守，如何傳承，經(jīng)典劇目如何繼續(xù)傳演，贛劇的優(yōu)勢如何保持，文化如何傳承。希望本文對于《游園驚夢》的研究能喚起人們對贛劇的熱情，并切實去思考贛劇的未來發(fā)展。

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