范雪
摘 要:古典舞表演是作為最原始、最古老的情感表達(dá)工具、交換內(nèi)心的表演工具,是具有很強(qiáng)的藝術(shù)表達(dá)效果的一門獨(dú)特藝術(shù),并具有悠久的歷史。現(xiàn)如今,隨著各種不同文化的交流,我國古典舞的表演技術(shù)技巧被加入了各種各樣的動(dòng)作,來提高古典舞的表演技術(shù)技巧,使古典舞的表演形式與藝術(shù)精神相互融合,通過肢體動(dòng)作,呈現(xiàn)出藝術(shù)的美感,表達(dá)出藝術(shù)的核心。所以舞蹈的表演技術(shù)技巧在古典舞的表演過程中具有非常重要的作用,而演員如何運(yùn)用表演技術(shù)技巧來使舞蹈更好地展現(xiàn)給觀眾,成為現(xiàn)如今至關(guān)重要的問題。本文主要介紹了舞蹈表演中技術(shù)技巧的運(yùn)用及其重要性、古典舞表演存在的問題和舞蹈表演中舞蹈技術(shù)技巧及對(duì)其的正確應(yīng)用。本文主要介紹了古典舞的技巧分類和各自的特點(diǎn),總結(jié)了技術(shù)技巧在具體的表演中的運(yùn)用,還有現(xiàn)舞蹈演員對(duì)古典舞技術(shù)技巧運(yùn)用中存在的問題,望對(duì)我國古典舞的發(fā)展起到指導(dǎo)作用。關(guān)鍵詞:古典舞;“技術(shù)技巧”;演員;重要性;舞蹈表演0
前言我國的古典舞是一種非常獨(dú)特、優(yōu)秀的舞種,是我國古代舞蹈的重大突破,是從戲曲舞蹈乃至幾千年傳統(tǒng)舞蹈的不斷發(fā)展過來的。我國古典舞創(chuàng)立于20世紀(jì)50年代,剛創(chuàng)立時(shí)因大量“臨摹” 了戲曲舞蹈當(dāng)中的動(dòng)作姿態(tài)和技術(shù)技巧,被人們稱作為“戲曲舞蹈”。而隨著時(shí)代的變遷、社會(huì)的進(jìn)步, 我國古典舞也在與時(shí)俱、不斷發(fā)展,不但吸收了我國武術(shù)的精華,還借鑒了西方優(yōu)秀的舞蹈動(dòng)作等,技術(shù)技巧也在這一演變過程中不斷煥發(fā)出其強(qiáng)大的生命潛力與無窮的靈動(dòng)魅力。成為適應(yīng)現(xiàn)代需求的一種含有我國古典風(fēng)格的舞蹈藝術(shù)。1
古典舞表演中的技術(shù)技巧1.1
舞蹈的技術(shù)技巧舞蹈表演的技巧主要由翻騰、拋接、平衡、舞蹈、跳躍等動(dòng)力性和靜立性動(dòng)作組成的,還要在特定的時(shí)間范圍、特定的情景下,通過人體肌肉、骨骼、韌帶、肢體等展現(xiàn),完成一系列有規(guī)律的復(fù)雜反復(fù)的動(dòng)作,用來表達(dá)某種的精神理念,表達(dá)某種特定的情感和推動(dòng)舞蹈情節(jié)發(fā)展。所以說舞蹈的技術(shù)技巧是對(duì)于舞蹈表演最重要,也就要求舞蹈演員必須要掌握舞蹈的技術(shù)技巧,在表演中保持動(dòng)作的連貫和肢體的平衡,同時(shí)還需要掌握舞蹈形式的創(chuàng)作技巧,不去斷創(chuàng)新舞蹈,推動(dòng)舞蹈的不斷發(fā)展。這樣才可以使演員在表演過程中運(yùn)用恰當(dāng)?shù)募夹g(shù)技巧,讓自身與舞蹈和劇情融為一體,增加舞蹈的美感、視覺沖擊了力和觀賞性。1.2
我國古典舞的技術(shù)技巧因?yàn)槲覈墓诺湮枋菑奈覈糯璋l(fā)展過來的,其中融合了我國許多優(yōu)秀的藝術(shù)如:武術(shù)、戲曲等。我國古典舞的技術(shù)技巧發(fā)展到現(xiàn)在被分為了兩部分和三大類。其中兩部分包括:根據(jù)古典舞身韻從中提取并發(fā)展了的特殊的身韻技術(shù)技巧、從單一技術(shù)技巧發(fā)展成為技術(shù)身韻化的技術(shù)技巧。三大類包括:“跳、轉(zhuǎn)、翻”。其中“跳”有云門大卷、凌空躍、元寶跳、倒踢紫金冠跳、大躍步等;“轉(zhuǎn)”有掖腿轉(zhuǎn)、揮鞭轉(zhuǎn)、斜跨轉(zhuǎn)、大掖步轉(zhuǎn)等;“翻”有點(diǎn)步翻身、串翻身、吸腿翻身、云里翻身等。這些都是我國古典中獨(dú)有的技術(shù)技巧,都是在古典舞的發(fā)展、傳承過程中,從武術(shù)、戲曲等之中借鑒、發(fā)展過來的。所以古典舞的演員出了要具備舞蹈的技術(shù)技巧,還要具備我國古典舞中獨(dú)有的技術(shù)技巧,這樣才可以給觀眾們展現(xiàn)出來具有濃重古典文化氣息的舞蹈。2
中國古典舞技術(shù)技巧在表演中的運(yùn)用舞蹈演員在進(jìn)行演時(shí),針對(duì)舞蹈題材需要表現(xiàn)出來人物的各種性格、感情等,這些都可以通常不同的技術(shù)技巧來展現(xiàn)出來。不管是獨(dú)舞、雙人舞、三人舞還是群舞,都可以根據(jù)相應(yīng)的技術(shù)技巧,來使舞蹈達(dá)到更高水平的表演效果和質(zhì)量。其中主要是包括翻身、跳躍和旋轉(zhuǎn)這三種最長(zhǎng)用到的動(dòng)作的運(yùn)用。2.1
翻身在表演中的運(yùn)用翻身技巧在我國許多古典舞中都有展示,以下就以最出名的《輕青》為例來介紹?!遁p青》的舞者用翻身技術(shù)技巧化做到了收放自如,把動(dòng)作巧妙的柔和到了技術(shù)技巧中,用高難度的翻身給觀眾展示出了一種自身輕盈的舞蹈狀態(tài),表現(xiàn)出了一種自然而然隨風(fēng)起舞的意境。這就是舞蹈演員根據(jù)舞蹈的題材,把翻身跟舞蹈題材的完美結(jié)合,是對(duì)翻身的一種高超技巧的表現(xiàn),用爐火純青、翩若涼鴻的翻身技術(shù)技巧,把《輕青》完美地展現(xiàn)給觀眾。這也要求舞蹈演員要根據(jù)自身的舞蹈題材,把古典舞的技術(shù)技巧跟舞蹈題材完美地結(jié)合起來,讓一個(gè)普通的翻身動(dòng)作給觀眾們呈現(xiàn)最好的一面,也就要求演員到對(duì)翻身這個(gè)動(dòng)作要有深刻的理解和掌握。2.2
旋轉(zhuǎn)在表演中的運(yùn)用在《愛蓮說》這個(gè)曲目中旋轉(zhuǎn)得到了充分的運(yùn)用。舞者為了表現(xiàn)蓮花出淤泥而不染、濯清漣而不妖的形象與特點(diǎn)。在此舞蹈的表演過程中,舞者不但運(yùn)用盤旋而上的舞姿,描繪出蓮花隨風(fēng)擺動(dòng)的形態(tài), 還運(yùn)用螺旋式上升的旋轉(zhuǎn)方式變現(xiàn)出荷花迎風(fēng)綻放的美里情景,充分地展現(xiàn)了蓮花的各種形態(tài),也體現(xiàn)出蓮花冰清玉潔、清逸脫俗的品質(zhì)。同時(shí),也表現(xiàn)出了舞蹈演員出色的對(duì)旋轉(zhuǎn)的控制技術(shù)技巧、肌肉控制能力和穩(wěn)定性等,也把旋轉(zhuǎn)和舞蹈題材充分地結(jié)合了起來做到了技術(shù)技巧與舞姿造型、舞蹈動(dòng)作的完美融合。2.3
跳躍在表演中的應(yīng)用對(duì)于跳躍的技術(shù)技巧應(yīng)用,最具有代表性的是《風(fēng)吟》。舞蹈演員為了表現(xiàn)出自然之風(fēng)的來去的姿態(tài),運(yùn)用了輕盈的彈跳舞姿,其中就有飛天跳,吸腿跳,空轉(zhuǎn)等動(dòng)作,舞蹈演員通過自身靠精湛的技術(shù)技巧,把看似簡(jiǎn)單的跳躍動(dòng)作做出了一種騰云駕霧的意境美,完美地展現(xiàn)出了淡然自若的風(fēng)動(dòng)畫面,使觀眾得到清風(fēng)拂面的感覺和輕風(fēng)飛舞的意境美。3
演員對(duì)舞蹈技術(shù)技巧運(yùn)用中存在的問題3.1
濫用技術(shù)技巧有許多舞蹈演員在對(duì)古典舞的表演中常常濫用技術(shù)技巧,為了表現(xiàn)出自身技巧技術(shù)的強(qiáng)大,從而使舞蹈過于夸張,影響舞臺(tái)表演的整體效果。在舞蹈表演過程中,也沒有通過肢體動(dòng)作、姿態(tài)來突出該舞蹈要表達(dá)的意境和人物的形象,降低了舞蹈表演的質(zhì)量,使舞蹈中的人物形象失真等。3.2
技術(shù)技巧運(yùn)用不合理還有許多舞蹈演員由于缺少舞臺(tái)表演的經(jīng)驗(yàn),所以導(dǎo)致在實(shí)際的舞蹈表演過程中,對(duì)于古典舞的技術(shù)技巧運(yùn)用不符合該舞蹈要表達(dá)內(nèi)容,缺乏對(duì)人物內(nèi)心情感的展現(xiàn)、特定的情景和內(nèi)涵價(jià)值的表現(xiàn),使整場(chǎng)舞蹈表演下來缺乏內(nèi)容、情感和靈動(dòng)性。這就要求舞蹈演員在表演過程中要對(duì)于古典舞的技術(shù)技巧靈活運(yùn)用,使其來表達(dá)出該舞蹈的內(nèi)容、情節(jié)和意蘊(yùn)。4
結(jié)語對(duì)于我國的古典舞表演中的技術(shù)技巧來說,是至關(guān)重要的。這就要求舞蹈演員在對(duì)古典舞的訓(xùn)練、學(xué)習(xí)過程中要注重對(duì)技術(shù)技巧的練習(xí),要融合不同的技巧,練就一身強(qiáng)悍的功底。然后在舞蹈表演中,還要明白每一個(gè)舞蹈動(dòng)作的含義,從中領(lǐng)悟到古典舞的藝術(shù)魅力,巧妙地將古典舞的技術(shù)技巧融入舞蹈動(dòng)作中,表到傳達(dá)人物情感、傳遞情節(jié)內(nèi)容,在最短的時(shí)間內(nèi)讓觀眾了解到舞蹈意蘊(yùn)和得到觀眾認(rèn)同,讓舞蹈的表達(dá)更加形象逼真。還要將古典舞技術(shù)技巧與我國的文化背景、文化內(nèi)涵相結(jié)合,展現(xiàn)出具有我國獨(dú)特文化的舞蹈作品,這樣才可以體現(xiàn)出古典舞技術(shù)技巧獨(dú)特的功能價(jià)值,為我國古典舞的傳承和發(fā)展作出貢獻(xiàn)。參考文獻(xiàn):[1] 陸麗萍.教學(xué)應(yīng)注重對(duì)學(xué)生內(nèi)在情感和表現(xiàn)力的培養(yǎng)[J].周刊(理論研究),2009(08).[2] 成丹.談舞蹈表演在作品中的重要作用[J].學(xué)教育,2011(02).[3] 龔倩.論中國“古典舞”表演對(duì)戲曲舞蹈的揚(yáng)棄[D].中國藝術(shù)研究院,2013.[4] 紀(jì)廣.中國古代舞蹈教育述略[A].紀(jì)念《教育史研究》創(chuàng)刊二十周年論文集(4)——中國學(xué)科教學(xué)與課程教材史研究[C]. 2009.