淺談中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)的意境美

蘭君

【摘 要】隨著現(xiàn)代藝術(shù)的不斷發(fā)展，人們越來越重視中國傳統(tǒng)的表演藝術(shù)。本文主要從情景交融的詩意化、虛實結(jié)合的寫意化兩個角度出發(fā)，對戲曲表演的藝術(shù)特點進行分析和總結(jié)，以期對中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)意境美的創(chuàng)建有所幫助。

【關(guān)鍵詞】中國；傳統(tǒng)戲曲；表演藝術(shù)；意境美

中圖分類號：J812 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0030-01

傳統(tǒng)的戲曲表演藝術(shù)強調(diào)美學(xué)境界，對于意境的要求較為嚴(yán)格。經(jīng)過數(shù)千年的文化積淀，其具有了強烈的詩意化的神韻和氣質(zhì)，幽遠的意境滲透在整個戲曲表演之中。

一、中國傳統(tǒng)戲曲表演的特點

中國傳統(tǒng)的戲曲表演主要有幾種表現(xiàn)方式，一種是體驗派，一種是表現(xiàn)派，都需要夸張的手法和臉譜的變化來呈現(xiàn)，戲曲的動作都是歌舞化的，在這一過程中形成了人們常說的“四攻五法”。四攻即唱、念、做、打這四種表現(xiàn)手段，這些雖然不是戲曲藝術(shù)本身，但也是戲曲的重要組成部分，是表現(xiàn)人物的一種基本手段。五法即手、眼、身、法、步，這些對于演員的要求較高，都需要不斷地進行練習(xí)。兩大類型化使得戲曲表現(xiàn)獨具特色，情感體驗也是戲曲表演中的重要方式，它強調(diào)的是對于戲曲故事中的人物有鮮明的感受，需要不斷地進行揣摩，才能達到最好的舞臺意境效果。

（一）情景交融的詩意化。事實上，古詩和戲曲之間沒有很明顯的界限，大量的詩歌本身就蘊含著極為豐富的意境，而且在很多戲曲表演中，詩歌的利用也是極為廣泛的，可以這么說，中國傳統(tǒng)戲曲的意境絕大部分都來源于詩歌，其包括兩個方面：情和景。情就是自身情感的體現(xiàn)，需要把想要抒發(fā)的感慨表達出來。情如何產(chǎn)生是非常關(guān)鍵的，它來源于景，面對著美好的景色、令人心懷感傷的景色，才能因景生情、情景交融，譜寫出令人動容的戲曲或詩歌。但是情和景不僅僅是簡單的相加，還需要兩者之間親密無間地融合才能夠獲得[1]。

語言和表演在對戲曲題意的表達上存在著極美的詩意化，其與身俱來的古詩美是無法用簡單的語言表達出來的，需要細心具體地揣摩。比如：《西廂記》中的詩句“東風(fēng)搖曳垂楊線，游絲牽惹桃花片，珠簾掩映芙蓉面”，這是一個意象，但是卻包含了作者對于主人公的相思之情的深刻描寫，也惟妙惟肖地傳達了張生和崔鶯鶯之間欲見而不能見的哀愁。在戲曲的表演中需要對此進行深度解讀，才能在舞臺上營造出相思的意境，使得廣大的觀眾能夠感同身受。

（二）虛實結(jié)合的寫意化。戲曲表演中需要一定的藝術(shù)手段才能將整體的場景表現(xiàn)出來，常用的方式有虛實結(jié)合，文人墨客經(jīng)常提到畫中有詩、詩中有畫，戲曲的表演也不例外，“實”表現(xiàn)的是舞臺上的人物和一些景色道具，但是“虛”也是表現(xiàn)在人物道具上，虛實相間，兩者之間結(jié)合，才能更好地表現(xiàn)出意境[2]。

1.時空的寫意化。一方小小的舞臺、一首簡短的戲曲，如何表現(xiàn)出古往今來，大千世界？這就需要虛實結(jié)合。舞臺上的時間可以是白天，也可以是夜晚，可以表現(xiàn)現(xiàn)在，也可以表現(xiàn)過去。如《水滸記》的《坐樓殺惜》這一折中，宋江在烏龍院等閻婆，卻被閻婆扣留到第二天，宋江要走，閻惜姣將宋江的招文袋扣押，宋江只好殺了閻惜姣。戲曲中的時間跨度很長，要從白天經(jīng)歷到晚上，而在舞臺上表演時，可以非常靈活地表現(xiàn)時間的跨度。其次便是空間上的轉(zhuǎn)化，千軍萬馬的戰(zhàn)場、燈紅酒綠的街道景色，都是可以任意轉(zhuǎn)化的，這些只需要演員做幾個動作，便能夠表示場景的變化[3]。

2.道具的寫意化。中國傳統(tǒng)的戲曲表演對于道具的使用非常簡潔，因為在表演運用的是一種寫意手法。舞臺上的一張桌子、兩把椅子就可以代替很多東西，表達的意象也很豐富，可以是在私塾先生的課堂上，也可以是在嚴(yán)肅的衙門公堂中，表達的手段和方式都非常自由，在藝術(shù)手段的表現(xiàn)上具有寫意化的特征。一個船槳就代表了一艘船，一個馬鞭就可以是一匹馬，千軍萬馬只需要幾個人，千萬里之遙也只需要演員轉(zhuǎn)個身走幾步，寫意的手段用在道具上也是一種意境的表現(xiàn)，以少勝多也是中國傳統(tǒng)戲曲中非常具有特色的表現(xiàn)方式。

二、結(jié)語

總之，中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)的意境美是需要不斷地進行創(chuàng)新的，它的表現(xiàn)方式也各式各樣。同時中國傳統(tǒng)戲曲中蘊含的數(shù)千年的文化底蘊使意境美有著獨特的韻味，深入地了解這種意境美，對于中國傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展有著很好的促進作用。

參考文獻：

[1]龔利.王景.中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)意境美分析[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報，2014，（01）：14-15

[2]王舒.中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)意境美分析[J].中國戲曲藝術(shù)意境研究，2015，（12）：25-26

[3]孫麗萍.戲曲表演意境營造的探索與研究[J].中國戲曲學(xué)院院報，2014，（04）：35-36

作者簡介：

蘭 君（1982-），女，浙江溫州人，大學(xué)本科，單位：溫州市蒼南縣文化館，群文助理館員，研究方向：表演藝術(shù)。