丁穎
摘 要:圖形創(chuàng)意是視覺傳達設(shè)計的重要基礎(chǔ),創(chuàng)意的思維方式和圖形的表達目的都是為了體現(xiàn)作品的主題,將作品內(nèi)涵信息以視覺語言傳遞于觀眾,學習中國傳統(tǒng)文化,找到中國文化的精髓,培養(yǎng)具有中國傳統(tǒng)的審美意識,找到中國的圖形語言,使之服務(wù)于設(shè)計教學與設(shè)計實踐。
關(guān)鍵詞:審美意識;圖形創(chuàng)意;創(chuàng)意思維
中圖分類號:J50-4 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)24-0209-02
圖形創(chuàng)意作為視覺傳達專業(yè)的一門基礎(chǔ)課程,可以說是整個視覺傳達教學的核心。圖形語言的表達,是進行視覺設(shè)計的重要支撐。圖形具有天然的魅力,能快速的抓住觀者的視線。圖形作為信息的載體,在傳遞的過程中具有不受語言阻礙的優(yōu)越性。而圖形創(chuàng)意不僅僅是一種視覺化的表達方式,它更多的強調(diào)的是設(shè)計過程中多元化、開放的思維方式,是創(chuàng)造性思維的基本方法。
但在目前的視覺傳達教學過程中,我們過多拘泥于以西方設(shè)計理論為主導的創(chuàng)意方法,而本土思維觀念薄弱。設(shè)計作品缺乏中國文化的意蘊、也缺少有感染力、打動人心的作品。借助于對中國傳統(tǒng)藝術(shù)背后所蘊藏的審美意識的分析,有利于在教學過程中使學生更多的重視中國的文化藝術(shù)傳統(tǒng);有助于我們在設(shè)計創(chuàng)作的過程中確立我們的文化身份、展示出我們的文化積淀。
一、中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的審美意識
中國傳統(tǒng)的審美意識體現(xiàn)在眾多的藝術(shù)實踐之中,縱觀中國的漫長歷史,無數(shù)哲人“仰觀宇宙之大,俯察品類之盛”,“本能地找到了事物的旋律的秘密”,又將這旋律裝飾到我們的器皿、畫面之上,竭盡所能,使之成為天地境界的象征。
漢代在中國工藝美術(shù)史上的成績斐然,漢代崇尚“天道自然”,以“天道自然”為審美趣味和藝術(shù)標準。漢代遺存的畫像石、畫像磚中既有天空飛鳥、水中游魚、現(xiàn)實生活中的宴飲舞樂,也不乏羽化升天、神靈圖騰的內(nèi)容,塑造了神話跟歷史、現(xiàn)實和神、人與獸同臺演出的豐滿畫面,展示了一個五彩繽紛、玲瑯滿目的世界。它表現(xiàn)的的是天和人兩個世界的關(guān)系,神與人交感相通,神是人世界的衍伸,對神的肯定就是對人自身的肯定,神的世界和人的世界合二為一,是天人合一的理想境界,是以天道為本,依據(jù)古代天文歷法思想體系支撐著的天道自然的宇宙觀念。
中國人對枯藤、殘荷、老木、頑石等有一種特殊的情感?!彼囆g(shù)家在深山古寺、枯木寒鴉、荒山瘦水中追求生命的韻味,書畫家喜歡在枯筆焦墨中追求“干裂秋風”式的境界,西方有些學者將中國園林假山稱為“一些古怪的胡亂堆積起來的破石頭”,中國人卻認為其具有無限的美感。中國人枯槁的審美觀,是崇尚自然、樸素的體現(xiàn)。在中式園林設(shè)計中,一般以自然曲線構(gòu)圖,曲徑通幽,峰回路轉(zhuǎn),很少采用對稱結(jié)構(gòu)。在修建中無論迭山布石、筑廳造水,均以自然隨意為要,追求“雖由人作,宛自天開?!庇嫵稍凇秷@治》中說:“軒楹高爽,窗戶鄰虛,納千頃之汪洋,收四時之爛漫?!比~朗先生在《中國美學史大綱》中評價這句話時說:“園林建筑的審美價值就在于‘納千頃之汪洋,收四時之爛漫……使人接觸外面的自然界。中國園林造物中,亭、臺、樓、閣皆屬精雕細琢的工巧之作,但卻不以雕梁畫棟的精湛工藝吸引審美者的眼光,而是使審美者可以從多個不同角度賞自然之景,回歸自然之中。
儒家哲學說:“大樂與天地同和,大禮與天地同節(jié)”。中國藝術(shù)美的理想正如謝靈運詩所描寫的是“初發(fā)芙蓉、自然可愛”的美。中國傳統(tǒng)審美意識體現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系,是道法自然、天人合一,是對自然美、樸素美的推崇備至。
二、創(chuàng)意思維體現(xiàn)審美意識
圖形創(chuàng)意從本質(zhì)上講,是一種創(chuàng)造性的思維活動。利用圖形創(chuàng)意培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維是掌握視覺傳達設(shè)計的重要途徑。圖形創(chuàng)意的意義在于利用獨特的視覺形式、準確的信息傳達,既提供觀眾選擇與理解的便利,又實現(xiàn)創(chuàng)意者的自我價值和體現(xiàn)其文化背景和審美意識。宗白華先生對于藝術(shù)的定義曾這樣表述:“藝術(shù)的起源并不是理性知識的構(gòu)造,乃是一個民族精神或一個天才的自然沖動的創(chuàng)作……藝術(shù)的源泉是一種極強烈深濃的,不可遏止的情緒,挾著超越尋常的想象能力。”審美意識是影響設(shè)計思維與表達的重要因素。
靳埭強先生的招貼作品《行也自在》,以水墨揮灑的道路山川、樸素的僧鞋為圖形元素,表達了古時僧人云游天下,于跋涉艱辛的路途中心靈深處靜穆的觀照,而生命得以飛躍的自在。體現(xiàn)的是傳統(tǒng)審美意識中的“道法自然”, “道”具象于生活,“道”賦予藝術(shù)深度和靈魂。有意識的將中國哲學的境界巧妙的融入作品主題,使藝術(shù)家的心境成為藝術(shù)意境。
圖形創(chuàng)意的課程教學不應(yīng)單方面強調(diào)表現(xiàn)形式的重要性,應(yīng)同樣重視思維方式、尤其是立足于民族精神的思維方式的培養(yǎng),也更應(yīng)著力提高思維的深度,因為“一切美的光是來自心靈的源泉,沒有心靈的映射,是無所謂美的?!?/p>
三、審美意識作用于圖形創(chuàng)意表現(xiàn)方式
藝術(shù)的形式,諸如數(shù)量的比例、色彩的和諧、抽象的點線面交織出的畫面是反映美的方式,是將人不可言說的心靈姿式與生命的律動化為實相。
圖形創(chuàng)意的構(gòu)成方式多建立在西方設(shè)計理論的基礎(chǔ)上,注重比例法則、空間關(guān)系的經(jīng)營,講究秩序感。雖然在創(chuàng)意表達中強調(diào)圖形的反比例、反透視、空間的變異;以各種解構(gòu)或同構(gòu)的方式,夸張、比喻的方法處理圖形元素,但其目的依然是為表達真實感,以虛構(gòu)的角度模仿客觀世界。比如圖形創(chuàng)意中的異質(zhì)同構(gòu)、影像利用等手法,雖然荒誕突兀,看似不合理,卻能讓人信服。這種圖形的表達方式在表現(xiàn)一些具有中國傳統(tǒng)題材或試圖創(chuàng)造帶有傳統(tǒng)審美意識的作品時,具有較大局限性,也不利于民族文化的表達。
中國傳統(tǒng)的審美意識決定了中國的藝術(shù)大多超脫刻板的立體空間、光影和凹凸實體,構(gòu)圖多鳥瞰的遠景、“提神太虛”的透視方法,多輕煙淡藹的色彩,趨向抽象的筆墨把握“物像骨氣”,著墨于生命的節(jié)奏而不滯于個體形象。以自然為師但卻不模仿自然。在利用現(xiàn)代圖形創(chuàng)意表達本土作品時,應(yīng)遵循“氣韻生動”的準則,既重視“實”的圖形,即抽象的點線面或具象的圖案、圖像;又注重“虛”的空間,畫面空間的留白,應(yīng)“無畫處皆成妙境”。不過分強調(diào)“寫實”,留與觀眾無限的遐想。
四、傳統(tǒng)審美意識對于圖形創(chuàng)意的意義
審美意識體現(xiàn)了設(shè)計者對美的理解和趣味導向,審美意識對于設(shè)計實踐具有極其重要的引導作用。藝術(shù)的境界是無窮盡的,創(chuàng)意思維的來源應(yīng)向我們自己的文化傳統(tǒng)追本溯源,“溫故而知新”。培養(yǎng)傳統(tǒng)的審美意識不在一朝一夕之間,但長久的浸潤在中國藝術(shù)的世界之中,我們才能”丘壑成于胸中,既寤發(fā)之于筆墨”。
將中國傳統(tǒng)的審美意識和傳統(tǒng)題材與現(xiàn)代圖形創(chuàng)意形式法則相結(jié)合,啟發(fā)創(chuàng)意思維,傳承民族文化,對設(shè)計教育起到積極的作用。
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