王瑞琳 以藝術(shù)之名，釋人生如戲之意

在王瑞琳看來，藝術(shù)家和作品的關系總是如影隨形的，而藝術(shù)創(chuàng)作作為藝術(shù)家與外界交流的一種方式，則時刻映射著自己的處境和狀態(tài)。所以，在王瑞琳的藝術(shù)創(chuàng)作中，他不停地尋找屬于自我的真實，并執(zhí)著于自身感受的體會。正如他的系列作品《逐夢記》呈現(xiàn)出的大量超現(xiàn)實主義的元素一樣，王瑞琳的雕塑作品常常異化了生活中事物的常態(tài)，承載起更多具有紀念意義的自然元素，讓作品與浮躁隔離，選擇一種平靜、自然的表述方式。

藝術(shù)匯：簡單談談你的藝術(shù)履歷吧。

王瑞琳：2005年我考上了中央美術(shù)學院，2010年本科畢業(yè)后到現(xiàn)在一直都在創(chuàng)作，沒有間斷過。到目前為止，我的兩個主要系列作品《逐夢記》和《馬·戲》其實都是從大學時期就開始構(gòu)思和嘗試的，它們像是在記錄我的人生，又或者說在記錄我每個人生階段的思考，所以我的作品在每個時期都會有不同的新感覺融入其中。

藝術(shù)匯：為什么會選擇雕塑這樣一種藝術(shù)類型？為什么又選擇動物來作為創(chuàng)作主體？

王瑞琳：選擇雕塑一開始是因為新鮮感，繪畫是二維的平面表現(xiàn)形式，我覺得有一種虛擬之感。而雕塑是三維的空間藝術(shù)，它有觸感、有溫度，給人的魅力是很大的，我特別喜歡這種實實在在的、能拿捏在手里的東西。同樣的，選擇動物的形象來進行創(chuàng)作，很大程度上也是因為我從小就喜歡動物，算是一種個人的選擇。但更重要的是從另一個層面上來講，我覺得從動物的視角去闡釋生命，可能會更冷靜。當我們想要更冷靜而理性的觀察我們身處的社會時，有時候換一個視角可能會更好。

藝術(shù)匯：你是如何理解今天的傳統(tǒng)雕塑和當代雕塑的呢？

王瑞琳：我覺得傳統(tǒng)的文化藝術(shù)是一種養(yǎng)分似的存在，這對今天的我們來說尤為重要，所以傳統(tǒng)是需要人們?nèi)ダ^承的。而當代的東西則是一種創(chuàng)新?？赡芤驗槲冶旧硎菍W傳統(tǒng)雕塑的，所以我更想從傳統(tǒng)的文化藝術(shù)里面汲取更多地營養(yǎng)。在我看來，現(xiàn)代人是不可能做出非常傳統(tǒng)的東西來的，因為我們?nèi)笔Я藗鹘y(tǒng)文化藝術(shù)所處的環(huán)境和背景，所以只能從表象上去理解傳統(tǒng)，很難找到傳統(tǒng)的精神內(nèi)核。在我的理解中，當代雕塑其實是運用傳統(tǒng)的形式去表現(xiàn)當今的精神與情感，所以在藝術(shù)創(chuàng)作中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。然而，現(xiàn)在很多人有時候太樂衷于創(chuàng)新，反倒忽略了傳統(tǒng)的重要性。

藝術(shù)匯：《逐夢記》系列。這是怎樣的一種“夢”？

王瑞琳：2012年的時候，整個社會到處都在熱議“世界末日”的話題，這引起了我的一種興趣。我覺得大家對“世界末日”之所以有如此濃厚的興趣，在很大程度上其實表現(xiàn)出了人們對于生命的熱愛與珍惜。但這種對于生命的珍惜，往往是在人們感受到生命受到了威脅的前提之下。所以，一開始的時候我嘗試著做了條大鯨魚，鯨魚的背后有點隱喻“諾亞方舟”的意思。在此基礎上，我開始了《逐夢記》系列的創(chuàng)作。所以說，《逐夢記》的“夢”，從宏觀上看，可以理解為珍惜生命、熱愛自然等等，是一種社會責任的擔當；從微觀上來講，這個“夢”其實不過就是我們每天的日常生活，衣、食、住、行都可以是“夢”的內(nèi)容，整個的生活都涵蓋在里面。因此，這個“夢”首先是以我個人為主的，它或許抽象到不清晰，但表達的就是我天馬行空的狀態(tài)。

藝術(shù)匯：《馬·戲》系列作品中。這個“戲”字該如何解讀？你為什么會選擇借用馬來表達自我呢？

王瑞琳：《馬戲》系列作品是我在畢業(yè)創(chuàng)作時就開始做的，后來又做了7、8件，到現(xiàn)在也是一直斷斷續(xù)續(xù)的在做這個主題。這個系列的作品其實整體上傳達出的是一種直觀的游戲感，一種輕松的、活潑的情緒。當然，“馬戲”的“戲”也有戲劇的意思，人們不是常說人生就像一場戲嗎，我對這句話是比較有感觸的。比如說我剛開始做這個系列的時候還是一個學生，后來成為丈夫，到現(xiàn)在又變成父親等等，所以人在生活中總是不停的轉(zhuǎn)換自己的角色，這有一種將多種情緒集結(jié)在一起的戲劇感。與此同時，我借用“馬”的形象來表現(xiàn)自我、表現(xiàn)人生。所以概括來說，《馬·戲》這個名字其實就表達了人生如戲之感，但它又不是沉重的，它是游戲化、戲劇化的，是輕松的、活潑的。

之所以選擇馬這個形象，其實沒什么太多的意思，主要是我本身就特別喜歡馬。而且馬對我的藝術(shù)之路來說，也有非常重要的意義。因為我最初學畫畫的時候，就是在不停地臨摹徐悲鴻的馬。從幼時學畫，到后來考學求學，再到現(xiàn)在潛心創(chuàng)作，馬可以說是我藝術(shù)成長之路上的見證者。對我來說，《馬·戲》系列像是我人生的自我說明，作品就像是我的立體日記，想通過這個系列不停的記錄自己、表達自己。所以，這個系列我也會一直做下去的。藝術(shù)匯：你的作品給人感覺有一種溫婉的力量，整體的表現(xiàn)力內(nèi)斂柔和，但在這后面卻有一種說不出的藝術(shù)爆發(fā)力，讓人沉思與動容。在你看來，這是怎樣的一種表現(xiàn)手法和處理方式？

王瑞琳：在作品的處理上，我會側(cè)重圓潤、光滑的呈現(xiàn)效果，當然這和創(chuàng)作的主題也有很大的關系。我的作品大多是以鑄銅為主的，因為銅的可塑性很強，材料的自我性質(zhì)并不明顯。接下來的創(chuàng)作我也許會考慮做一些大體量、動態(tài)化的創(chuàng)作，在造型手法上也會有變化，比如孫悟空的這件作品，在作品表面我保留了大的塑痕在上面。

藝術(shù)匯：在創(chuàng)作主題的表達上，你還有哪些主題的表達？為什么選擇這些主題來表達？

王瑞琳：目前來說，其他的主題并沒有很多，主要還是以《逐夢記》和《馬·戲》這兩個系列為主。2015年，我還做了一件鹿和兩件犀牛形象的作品，這幾件作品有點像《逐夢記》，但在處理手法上，我將山的形象、自然的形象消解掉了，把人的精神融入到動物的形象中去，我發(fā)現(xiàn)在去掉一些多余的東西之后，作品給人的感覺更純粹，情感表達也更強烈。另外我還做了幾件孫悟空形象的作品，這個系列作品的靈感主要源自孫悟空是我個人喜歡的英雄形象。藝術(shù)匯：對于今后的創(chuàng)作有什么新的計劃嗎？

王瑞琳：2016年在創(chuàng)作上我可能會有更多的改變。計劃會做一個英雄系列的作品。例如我之前嘗試過的孫悟空，我會以此為靈感的散發(fā)點，嘗試做中國英雄的系列創(chuàng)作。我覺得英雄有非常風光、讓人崇拜的一面，同時也會有我們看不到的另一面，有自我的思考狀態(tài)。而選擇表現(xiàn)中國英雄，是因為中國的英雄離我們更近，每個人或多或少地都了解，所以這些英雄給我們的感覺會更真實，情感的表達也會更加契合，更容易與我們產(chǎn)生共鳴。（采訪/撰文：朱國良 圖片提供：王瑞琳）