華健

上海國(guó)際電影節(jié)自1993年創(chuàng)辦以來(lái)已舉辦了19屆。今年共有2403部作品報(bào)名參賽參展，票房超過(guò)2000萬(wàn)元。近600部展映影片在各大影院放映近1300多場(chǎng)次，創(chuàng)下歷年電影節(jié)的新高。6月，已成為上海不折不扣的“電影季”。

當(dāng)然，電影節(jié)畢竟不是奧運(yùn)會(huì)。欣喜之余，我們不妨將這些量化指標(biāo)暫且擱置，將思考重點(diǎn)轉(zhuǎn)向一個(gè)更微妙、更值得思索及反思的面向：即，這23年以來(lái)的19屆國(guó)際電影節(jié)對(duì)于本土電影產(chǎn)業(yè)及創(chuàng)作究竟產(chǎn)生了哪些影響？在當(dāng)下極其繁榮的電影市場(chǎng)環(huán)境中，電影節(jié)又扮演了怎樣的角色，起到哪些關(guān)鍵作用？

在我看來(lái)，上海國(guó)際電影節(jié)對(duì)于本土電影產(chǎn)業(yè)及創(chuàng)作的影響是積極而巨大的。這種影響潛移默化，在最根本的層面上發(fā)生，雖難以確切量化，但已漸次顯現(xiàn)。

迷影文化的養(yǎng)成

迷影文化的養(yǎng)成需要一個(gè)潛移默化的漫長(zhǎng)過(guò)程——所謂“愈欣賞，愈懂欣賞”。由于長(zhǎng)期以來(lái)的進(jìn)口電影配額制，國(guó)內(nèi)的影迷們?cè)诖筱y幕上觀賞到當(dāng)下國(guó)外最新電影的機(jī)會(huì)寥寥無(wú)幾，尤其是這些進(jìn)口配額往往多用于商業(yè)大片或“爆米花電影”上。上海國(guó)際電影節(jié)由此成為了一個(gè)極為重要的影院觀影機(jī)會(huì)。

以今年為例，展映的近600部電影幾乎包括近兩年國(guó)際影壇的最新佳作，選片質(zhì)量相當(dāng)高，視野極為寬廣：一方面，歐美幾大電影節(jié)的獲獎(jiǎng)及重要佳片悉數(shù)在列，如今年奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳外語(yǔ)片《索爾之子》、柏林電影節(jié)金熊獎(jiǎng)得主《海上火焰》、俄羅斯導(dǎo)演亞歷山大·索科洛夫繼《浮士德》后的又一佳作《德軍占領(lǐng)的盧浮宮》等都代表了當(dāng)今國(guó)際電影界的頂尖水準(zhǔn)；另一方面，日本及韓國(guó)等亞洲鄰近國(guó)家的電影數(shù)量多、范圍廣，對(duì)于中國(guó)本土電影而言，因?yàn)槲幕v史語(yǔ)境之類似，是一面更有必要且更有效的鏡子。今年如日本電影異類足立正生根據(jù)卡夫卡小說(shuō)改編的《斷食藝人》、B級(jí)片大師園子溫的《悄然之星》等影片的入圍證明了上海國(guó)際電影節(jié)在拓寬視野及自身邊界、更具包容性及多樣性上所做的不懈努力。

迷影文化的養(yǎng)成也需要不斷回顧電影史，通過(guò)回溯過(guò)去來(lái)理解當(dāng)下及展望未來(lái)，一如法國(guó)電影大師戈達(dá)爾所言 ，電影史需要“用考古或生物學(xué)的眼光去闡釋”?！跋虼髱熤戮础钡然仡檰卧幌蚴巧虾?guó)際電影節(jié)的重頭戲。僅今屆就有塔可夫斯基、庫(kù)斯圖里卡、維斯康蒂、張國(guó)榮等多位名導(dǎo)及演員的回顧單元，而在較短時(shí)間段內(nèi)集中觀看某一位導(dǎo)演或演員的作品，有助于在其各個(gè)作品中建立關(guān)聯(lián)及對(duì)比，使觀眾能夠帶著電影史的視角，厘清與洞察其風(fēng)格的養(yǎng)成及演變。上海國(guó)際電影節(jié)同樣致力于挖掘和整理本土電影史，近年來(lái)對(duì)多部本土電影佳作進(jìn)行了修復(fù)及放映，對(duì)于影迷了解半個(gè)世紀(jì)以前上海電影曾有過(guò)的輝煌歲月不無(wú)裨益。

上海國(guó)際電影節(jié)也為影迷與國(guó)內(nèi)外知名電影導(dǎo)演、演員及主創(chuàng)人員進(jìn)行面對(duì)面交流提供了絕佳機(jī)會(huì)。在今年電影節(jié)展映期間，庫(kù)斯圖里卡、山田洋次、巖井俊二等知名導(dǎo)演來(lái)到現(xiàn)場(chǎng)與觀眾見(jiàn)面；同時(shí)，更有同期舉行的更具深度的講座及見(jiàn)面會(huì)，如英國(guó)知名演員伊恩·麥克萊恩來(lái)到上戲智慧講堂，與觀眾就舞臺(tái)、銀幕與其他表現(xiàn)形式的莎士比亞進(jìn)行了深度交流；而在基耶斯洛夫斯基的《十誡》放映期間，已七十高齡的編劇克日什托夫·皮爾斯維奇舉辦了大師班，并在影城三廳外的咖啡座與觀眾進(jìn)行了沙龍式的座談。與他們的親密接觸助推了迷影文化之養(yǎng)成。

對(duì)于迷影文化而言，觀眾之間的交流不可或缺。在上海國(guó)際電影節(jié)創(chuàng)辦至今的23年里，雖然互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展迅猛，愈來(lái)愈多的觀眾習(xí)慣在手機(jī)、手提電腦等便攜式移動(dòng)終端上觀看視頻及電影，但在電影院里的大銀幕上觀影仍是無(wú)可替代、無(wú)可比擬的體驗(yàn)。一方面，藝術(shù)、包括電影藝術(shù)，終究是一個(gè)“比例問(wèn)題”，一個(gè)放大幾百倍的臉部特寫(xiě)之震撼效果無(wú)法在手機(jī)上達(dá)成；另一方面，如同賈樟柯所言，“電影院提供的并非僅僅是視聽(tīng)體驗(yàn)，而是一種聚合的機(jī)會(huì)；當(dāng)我們共同面向一張大銀幕時(shí)，成為了一種民主生活?！?/p>

正是通過(guò)最新電影的放映、影史的回顧、與電影人的互動(dòng)及影迷之間的交流，迷影文化正在新一代觀眾中逐漸養(yǎng)成，他們不但將成為電影產(chǎn)業(yè)的忠實(shí)消費(fèi)者，而且他們之中的一些，很可能會(huì)投身電影產(chǎn)業(yè)，成為未來(lái)的大導(dǎo)演、未來(lái)的制片人。而這便是本土電影創(chuàng)作的“青訓(xùn)”成果——通過(guò)迷影文化的養(yǎng)成，打下最堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

本土電影創(chuàng)作者的起飛平臺(tái)

上海國(guó)際電影節(jié)也為本土電影創(chuàng)作者搭建了一個(gè)施展才能的平臺(tái)。一大批本土青年導(dǎo)演從上海國(guó)際電影節(jié)這個(gè)平臺(tái)上起步，而創(chuàng)投項(xiàng)目、電影論壇和著眼于亞洲電影新人新作是這個(gè)平臺(tái)最顯著的三大特征。

相較于歷史較為悠久的香港亞洲電影投資會(huì)（今年已是第14屆）及釜山國(guó)際電影節(jié)的亞洲項(xiàng)目市場(chǎng)（始于1998年），上海國(guó)際電影節(jié)的項(xiàng)目市場(chǎng)還相當(dāng)年輕，它起源于2006年的“中歐電影合拍片論壇”。而在2007年的第10屆上海國(guó)際電影節(jié)上，正式確立了“中國(guó)電影項(xiàng)目創(chuàng)投”與“合拍片項(xiàng)目洽談”兩個(gè)單元。到了2012年，單元更名為“電影項(xiàng)目市場(chǎng)”；而從2014年起，“中國(guó)電影項(xiàng)目創(chuàng)投”部分更名為“青年電影計(jì)劃”的子單元，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)了電影節(jié)對(duì)華語(yǔ)電影新人的支持。

十多年來(lái)，上海國(guó)際電影節(jié)的創(chuàng)投項(xiàng)目共有1901項(xiàng)申報(bào)，其中360個(gè)項(xiàng)目入圍，已完成電影40余部，漸漸已成為本土電影創(chuàng)作者的起飛平臺(tái)。一大批本土青年導(dǎo)演由此平臺(tái)走向國(guó)際——其中2010年的入圍項(xiàng)目刁亦男導(dǎo)演的《白日焰火》摘得2014年柏林電影節(jié)金熊獎(jiǎng)、并獲當(dāng)年金馬獎(jiǎng)七項(xiàng)提名；徐昂導(dǎo)演的《十二公民》獲得2014年羅馬國(guó)際電影節(jié) “今日電影”單元最佳影片等等。

同時(shí)，在上海國(guó)際電影節(jié)期間舉行的眾多論壇及研討會(huì)使本土電影創(chuàng)作人有機(jī)會(huì)與國(guó)內(nèi)外同行進(jìn)行交流與學(xué)術(shù)探討。以今年的金爵電影論壇為例，十余場(chǎng)主題各異、嘉賓薈萃的演講和討論涵蓋了電影產(chǎn)業(yè)的方方面面：電影和資本的關(guān)系、藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新與當(dāng)下觀眾的需求如何平衡、中國(guó)電影如何走出去、VR虛擬現(xiàn)實(shí)的興起會(huì)對(duì)電影業(yè)造成怎樣的影響、電影與游戲如何實(shí)現(xiàn)內(nèi)容共贏、電影評(píng)論的生態(tài)如何、未來(lái)的電影院又將是怎樣的樣態(tài)……本土電影創(chuàng)作人在與國(guó)內(nèi)外同行的腦力激蕩中拓寬了思路及視野，為本土電影創(chuàng)作提供了理論支持。

此外，上海國(guó)際電影節(jié)也愈來(lái)愈著眼于亞洲電影的新人新作。作為國(guó)內(nèi)唯一一個(gè)國(guó)際制片人協(xié)會(huì)認(rèn)可的非專門(mén)類競(jìng)賽型國(guó)際電影節(jié)（即此前所謂的“A類國(guó)際電影節(jié)”），上海國(guó)際電影節(jié)近年來(lái)重新調(diào)整思路，其“亞洲新人獎(jiǎng)”單元致力于激發(fā)亞洲電影創(chuàng)作活力。繼去年首度與東京電影節(jié)達(dá)成協(xié)議建立“直通車”項(xiàng)目、實(shí)現(xiàn)互推新人、互推新作的交流模式外，今年更將與愛(ài)沙尼亞、孟買(mǎi)、威尼斯及多倫多電影節(jié)達(dá)成合作。本土電影人有望通過(guò)愈來(lái)愈廣闊的互推平臺(tái)獲得更多機(jī)會(huì)。

市場(chǎng)多樣化的潛在可能

藝術(shù)電影究竟有沒(méi)有觀眾？是不是只有好萊塢大片在中國(guó)才有市場(chǎng)？上海國(guó)際電影節(jié)以每年刷新的票房數(shù)據(jù)做出了回答：藝術(shù)電影在中國(guó)同樣有市場(chǎng)，電影市場(chǎng)擁有更多樣化的潛能。

2015年，中國(guó)電影票房突破440億。龐大的電影市場(chǎng)吸引了愈來(lái)愈多的資本介入，電影與資本之間的關(guān)系也變得越來(lái)越緊密。而另一方面，叫座的電影常常不叫好，觀眾邊罵邊看，而評(píng)論被資本收買(mǎi)裹挾的現(xiàn)象也的確存在。因此，本土電影產(chǎn)業(yè)如何更健康、持續(xù)地發(fā)展成為了當(dāng)下重要的議題。除了消費(fèi)主義導(dǎo)向的電影外，其他類型的電影究竟有沒(méi)有市場(chǎng)？

2013年6月，由4條院線、10家影院組成的上海藝術(shù)電影聯(lián)盟（SAFF）宣告成立。三年多來(lái)，上海藝術(shù)電影聯(lián)盟每周組織的國(guó)產(chǎn)片放映及不定期進(jìn)行的大師回顧展推進(jìn)了藝術(shù)電影放映的日?；?。而上海國(guó)際電影節(jié)的票房數(shù)字更證明了藝術(shù)電影在面對(duì)更廣泛的大眾時(shí)仍具有市場(chǎng)潛力。我們看見(jiàn)了電影市場(chǎng)多樣化的潛在可能——而電影市場(chǎng)的多樣化對(duì)于本土電影創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)至關(guān)重要：他們需要在“電影熱”的大環(huán)境下保持并發(fā)展自身的創(chuàng)作特色，在更自由的環(huán)境下發(fā)展這門(mén)“第七藝術(shù)”，而不致“成為市場(chǎng)的奴隸”。

總之，經(jīng)過(guò)23年的潛移默化，上海國(guó)際電影節(jié)對(duì)本土電影業(yè)的推動(dòng)及促進(jìn)已初見(jiàn)成效。但19屆對(duì)于一個(gè)電影節(jié)而言尚屬年輕，在對(duì)本土電影的發(fā)展和促進(jìn)上既需要假以時(shí)日、有更多耐心，也還有更多工作可做：比如，在迷影文化的養(yǎng)成上，電影評(píng)論需要保持更強(qiáng)的獨(dú)立性，更追求學(xué)術(shù)上的深度和廣度；在創(chuàng)投項(xiàng)目上，不妨促進(jìn)亞洲電影人的全面、跨國(guó)界的合作，在電影人相互的碰撞中獲得提高；而在市場(chǎng)層面上，若能進(jìn)一步促進(jìn)電影市場(chǎng)的多樣性并為之提供有效的資源及幫助，都可以成為上海國(guó)際電影節(jié)在助推本土電影產(chǎn)業(yè)時(shí)更上一層樓的階梯。