郭 瑩

（南京大學(xué)，江蘇 南京 210000）

華美灼灼、溢彩流光
——金粉白描畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐研究

郭 瑩

（南京大學(xué)，江蘇 南京 210000）

在中國(guó)的古代，金屬材料的使用十分普遍。白描畫(huà)法始于吳道子白畫(huà)，成于李公麟白描。至于金粉白描，雖還沒(méi)有找到明確的古文獻(xiàn)記載，卻也是古已有之——至少是明代吳彬的金描《五百羅漢圖》，至今流傳于世。由于材料的黏稠度，金粉白描的運(yùn)筆不如墨筆白描那樣靈活自如，因此掌握其技法需要長(zhǎng)時(shí)間的探索和實(shí)踐。但金粉白描具有墨筆白描所不具備的藝術(shù)特色：如果說(shuō)墨筆白描樸素單純而具有一種純凈優(yōu)雅的美感，那么金粉白描則因其華美灼灼、溢彩流光的金屬材料特質(zhì)，而具有單純優(yōu)雅中兼?zhèn)溆喝莞毁F的藝術(shù)魅力。白描花卉作為中國(guó)畫(huà)重要的一種視覺(jué)形態(tài)，包含色彩、構(gòu)圖、用筆等視覺(jué)因素，不光是描繪了客觀景象，更重要的是抒發(fā)了主觀情感?；ㄖ杏裉m，高貴卻不張揚(yáng)，自古就被詩(shī)人所喜愛(ài)，更有詩(shī)句稱贊其：“綽約新妝玉有輝，素娥千隊(duì)雪成圍”。我也喜愛(ài)玉蘭的飄逸不浮、風(fēng)韻獨(dú)特，故選擇折枝玉蘭為創(chuàng)作題材，以四張單幅畫(huà)組成玉蘭系列，均是在磁青色半生熟宣紙上運(yùn)用金粉白描的形式表現(xiàn)。其畫(huà)面上明與暗的對(duì)比、金色跳躍與磁青沉穩(wěn)的對(duì)比，更加能襯托出玉蘭的清麗高貴，再加以金書(shū)小楷題詩(shī)與印章增強(qiáng)形式美感，豐富畫(huà)面內(nèi)涵，這樣的創(chuàng)作實(shí)踐研究只是我探索藝術(shù)風(fēng)格中剛剛邁出的第一步。

金屬材料；金粉；白描；創(chuàng)作

引言

中國(guó)繪畫(huà)有悠久輝煌的歷史，我們?nèi)绻軌蛞钥茖W(xué)的態(tài)度，加以分析、批判、接受，對(duì)于利用優(yōu)秀的民族藝術(shù)資源，在傳承中國(guó)藝術(shù)民族特質(zhì)的同時(shí)，推進(jìn)祖國(guó)藝術(shù)的發(fā)展大有裨益。在接受民族繪畫(huà)遺產(chǎn)時(shí)，關(guān)于物質(zhì)材料和技法上的特點(diǎn)也不容忽視，特別是金粉白描，雖然有部分畫(huà)家涉足于此，但相關(guān)的材料與技法遠(yuǎn)未得以發(fā)掘和運(yùn)用，尤其是學(xué)術(shù)研究更為匱乏。了解金粉白描的藝術(shù)特征，不僅將其作為純藝術(shù)表現(xiàn)，并且創(chuàng)造性地將之應(yīng)用于現(xiàn)代藝術(shù)裝飾與設(shè)計(jì)，將是本文所面臨的研究任務(wù)。

金屬材料主要是指金屬元素或以金屬元素為主要構(gòu)成的具有金屬特性的材料。這里所指的金屬材料主要是繪畫(huà)方面所運(yùn)用的金屬材料。繪畫(huà)用的金屬材料主要包括金、銀、銅、鋁四種金屬元素，利用機(jī)械壓力使金屬均勻受力錘打或碾壓成為極薄的金屬箔片（簡(jiǎn)稱“箔”），而箔主要有純金箔、鉑金箔、銀箔、銅箔、鋁箔。用這些材料可以碾制成金粉、銀粉、銅粉和鋁粉。

本文里的金屬材料主要是指金，繪畫(huà)中金的形式主要為金箔與金粉，一般是由純金（24K金或99金）加工而成的。金箔是利用金良好的延展性能，把金錘煉成非常薄的薄片狀。在唐宋時(shí)期，我國(guó)的金碧山水畫(huà)、屏風(fēng)畫(huà)大多數(shù)都以金箔紙為材料。

金粉是由金箔再加工制成的。金粉也稱泥金，泥金是在碟內(nèi)用手指加膠把金箔研成細(xì)泥，用筆蘸著描繪，有泥成的金丸及和膠粘在小磁盅上的金碗。

乳金也是用制作金箔時(shí)切割下來(lái)的邊角料放入相適應(yīng)的碟子里，在碟子里事先抹上膠水，用手指沾膠一點(diǎn)一點(diǎn)地研磨，待膠干時(shí)就加入少許清水，一直磨到極細(xì)的程度時(shí)用清水過(guò)濾，用文火慢慢加熱，在沉淀后將金粉上面黑色的水倒出，晾干后便可以加少量的膠來(lái)使用。

金不能與其他顏色相配合而產(chǎn)生間色，然而它又是民族繪畫(huà)上必不可少的東西，民族繪畫(huà)上所用的黃金，都是用錘成的金箔的再制品。

金屬材料在中國(guó)美術(shù)中的運(yùn)用是歷史悠久和較為廣泛的，主要是由于佛教傳入，宗教興盛而得到發(fā)展。金屬材料廣泛應(yīng)用于古代壁畫(huà)和雕塑，也用于屏風(fēng)、通景屏、唐卡、佛教及道教幡畫(huà)上，?？梢砸?jiàn)到以金箔、金粉來(lái)塑造形象裝飾畫(huà)面的藝術(shù)效果，形象生動(dòng)，十分精美。如1777年作清《乾隆御賜柏林寺七佛偈圖》。

金粉宜勾線或小面積地涂抹，如：畫(huà)服飾續(xù)絡(luò)及圖案、馬具等常用金粉，金粉還可以用于抄寫(xiě)佛經(jīng)。繪畫(huà)中可以把金屬箔制成箔粉當(dāng)做顏色來(lái)使用。金粉就是用金箔研磨而成的粉狀物，純金粉不會(huì)變色。金粉與其他顏色使用方法不同，其他顏色是要把顏色與膠攪拌均勻后直接使用，而金粉是要在沉淀之后。因?yàn)槟z與金粉混合一起之后會(huì)影響金粉的光澤，這時(shí)把盛金粉的碟子傾斜，用筆尖從沒(méi)有膠的一方沾金粉使用，在畫(huà)面上運(yùn)用金線勾勒、金點(diǎn)飾物等方法，繪制完之后待干，用皮毛或棉花輕輕地在繪有金粉的地方擦拭，以使金粉更加光亮。

由于金屬材料具有穩(wěn)定性，即使經(jīng)歷久遠(yuǎn)而漫長(zhǎng)的歲月，作品當(dāng)中的金屬顏色仍然燦爛如初，給人以強(qiáng)烈的震撼力并留下深刻的印象和美感。比如陜西博物館地下畫(huà)庫(kù)，里面藏有大量唐代墓室壁畫(huà)，其中多幅作品使用了金箔，如今作品中的金屬顏色仍舊絢麗如初。

宗教的興盛推動(dòng)了金屬材料（金）在宗教藝術(shù)中的運(yùn)用，尤其在宗教壁畫(huà)、雕塑的使用中突出了特有的藝術(shù)效果。金色屬于黃色系，具備黃色系明亮的屬性，給人以高貴、明亮、陽(yáng)光、快樂(lè)、希望、榮譽(yù)等感覺(jué)，而且它帶有中性色彩，與冷色、暖色都能協(xié)調(diào)搭配。金粉與繪畫(huà)結(jié)合，能夠使畫(huà)面達(dá)到富麗堂皇、光彩奪目的獨(dú)特視覺(jué)效果。金色所具有的永恒、堅(jiān)硬、華麗、富貴、光輝、神圣等特質(zhì)屬性又恰巧與藏傳佛教教義、教理之內(nèi)涵互為表里，珠聯(lián)璧合，使佛教世界的燦爛輝煌、神圣永恒的審美寓意和宗教內(nèi)涵得到盡善盡美的展現(xiàn)。珍貴的佛經(jīng)如甘肅張掖大佛寺藏明金銀書(shū)《大般若波羅蜜多經(jīng)》，就是以珍貴的紺青紙為本，用泥金書(shū)寫(xiě)繪畫(huà)的。而華美灼灼的金線描則可以起到使?jié)饬绎柡偷漠?huà)面色彩達(dá)到和諧平靜的效果，并產(chǎn)生一種如交響樂(lè)般的節(jié)奏感。正是因?yàn)榻鸱鄣倪@些優(yōu)秀屬性，歷代畫(huà)家以金粉為材料，創(chuàng)作出了許多流芳百世的繪畫(huà)作品。

第一章 白描的線之美

第一節(jié) 白描的用線特質(zhì)

線與繪畫(huà)同生。石濤稱線為眾有之本，萬(wàn)象之根。線，作為一種繪畫(huà)表現(xiàn)的手段，已經(jīng)在中國(guó)的藝術(shù)家手中運(yùn)用了數(shù)千年。以線造型、以線表物，線是支撐藝術(shù)形象，使之具有神韻、氣質(zhì)和精神。利用線的長(zhǎng)短、力度、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折、頓挫、輕重、剛?cè)?、濃淡等變化表現(xiàn)形態(tài)的神韻，使線條融入形象當(dāng)中去完成富有節(jié)奏特色的造型。

白描是單用墨色勾畫(huà)物象，不需施色的線描。由于中國(guó)書(shū)畫(huà)材料的通用性，白描用筆與書(shū)法用筆有著密切聯(lián)系，自古就有“書(shū)畫(huà)同源”一說(shuō)。以書(shū)入畫(huà)，趙孟頫說(shuō)：“石如飛白木如籀，寫(xiě)竹還須八法通?！碧埔f(shuō)：“工筆如楷書(shū)，寫(xiě)意如草圣。”吳昌碩甚至說(shuō)：“直從書(shū)法演畫(huà)法，絕藝未敢談其余。”近代大師黃賓虹、齊白石、潘天壽等無(wú)不重視線條的書(shū)寫(xiě)性。

白描不是用細(xì)線沿著形象輪廓去“描”，而是用書(shū)法中講究的用筆去“寫(xiě)”出形象。線條在平勻有力的基礎(chǔ)上，有控制、有規(guī)律地提按、行頓、轉(zhuǎn)折、輕重、疾徐等所產(chǎn)生的變化，形成了線條的節(jié)奏和韻律美，而各種線條的長(zhǎng)短、粗細(xì)、繁簡(jiǎn)、疏密、濃淡、虛實(shí)、組合、交錯(cuò)、顧盼、呼應(yīng)等，形成了整幅畫(huà)的節(jié)奏美和韻律美。

第二節(jié) 白描線條的審美功能

中國(guó)畫(huà)的“以線造型”是非常奇特的，這是由于中國(guó)畫(huà)特定的文化背景、工具材料以及線條本身所具有的不可替代的功能，因此奠定了它在中國(guó)畫(huà)造型中的支柱地位。由于中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意觀，中國(guó)畫(huà)的線條與它所描繪的形體之間，并不存在必然的依附關(guān)系，因而獲得了極大的自由，可以單獨(dú)地去追求線的品格。通過(guò)運(yùn)筆的輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫、方圓粗細(xì)、干濕濃淡等不同處理方法，去追求筆墨的節(jié)奏、韻律、動(dòng)態(tài)、氣勢(shì)、性格、意趣之美。這樣線條自身就具有了很高的審美價(jià)值。

線條是表達(dá)創(chuàng)作者情感的良好載體。工筆線描的造型手段正是以線條為主，因此更能夠體現(xiàn)出創(chuàng)作者的精神風(fēng)貌，線條本身不僅能表現(xiàn)出自然形象的形體、質(zhì)感、氣質(zhì)，還是創(chuàng)作者本身內(nèi)在情感和外在性格的體現(xiàn)。線條描繪的過(guò)程則是創(chuàng)作者們表達(dá)自己思想情感的過(guò)程，在不同的時(shí)代，不同的環(huán)境和人文文化，有著不同人生經(jīng)歷的藝術(shù)家們創(chuàng)作的作品精神氣質(zhì)各不相同，因此從線條的形式美感來(lái)說(shuō)，只有既描繪自然形體，又可借形體抒發(fā)情意，“以形寫(xiě)神”“主客合一”“外型單純，內(nèi)涵豐富”的線條才會(huì)極富感染力和具備獨(dú)特的生命力。

綜觀中國(guó)線描藝術(shù)的發(fā)展演變史，各個(gè)不同時(shí)期的線描作品都呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格特色。新石器時(shí)代的線描表達(dá)了物象的樸實(shí)淳厚、自然天成；秦漢時(shí)期的線描注重實(shí)用，秦的宏偉博大，漢的風(fēng)云流動(dòng)、雄健優(yōu)美各具特色；三國(guó)兩晉以后，線描更是風(fēng)格多樣，無(wú)論是顧愷之開(kāi)創(chuàng)勻細(xì)風(fēng)格的“高古游絲描”，還是吳道之創(chuàng)造的“莼菜條描”，抑或是武宗元的“鐵線描”；無(wú)論是李公麟風(fēng)格挺秀的“蘭葉描”還是梁楷簡(jiǎn)括洗練的“折蘆描”“釘頭鼠尾描”，抑或是張渥頗有“折釵股”彈力的“鐵線描”；也無(wú)論是陳洪綬極富夸張變形與個(gè)性裝飾風(fēng)格的線描，還是任伯年瀟灑活脫、奔放流暢風(fēng)格的線描，都達(dá)到了極高的水平。

第三節(jié) 白描花卉技法特點(diǎn)

20世紀(jì)我國(guó)著名的美術(shù)理論家俞劍華先生曾說(shuō)：白描不但是學(xué)中國(guó)畫(huà)的基本功夫，也是中國(guó)畫(huà)的獨(dú)立畫(huà)科，無(wú)論山水、人物、花卉、翎毛均可用白描來(lái)繪。脫去繁縟，獨(dú)標(biāo)純潔，融化形色，擷其精神。隨著繪畫(huà)領(lǐng)域的開(kāi)拓，線描的作用與特點(diǎn)被予以越來(lái)越多的關(guān)注，白描在工筆花卉畫(huà)中發(fā)揮了十分重要的畫(huà)面骨骼作用，是不可替代的根本，是中國(guó)畫(huà)之魂。白描作品以其特有的藝術(shù)魅力在中國(guó)的畫(huà)壇上占有重要的一席之地。一幅好的白描作品，對(duì)線條的要求是很嚴(yán)格的，比如勾花、拓葉、畫(huà)干、寫(xiě)意，都有一定的筆法。不同的花卉需要不同的線條方能表現(xiàn)出它的氣質(zhì)和特征。

白描花卉也稱雙勾，是完全以線條來(lái)表現(xiàn)花卉的形象，一般不用墨來(lái)暈染，也不填色。宋末元初，首次出現(xiàn)了以線描形式創(chuàng)作的花卉手卷精品，即趙孟堅(jiān)的《水仙圖卷》，《水仙圖卷》以細(xì)長(zhǎng)流利而勻凈的線描勾勒花、葉，并以淡墨染出陰陽(yáng)向背。其水仙幽清剛健而婀娜多姿，花葉繁茂而疏密相間，穿插有致；其用筆于勻平挺秀中見(jiàn)抖顫頓挫，自由而舒暢；其風(fēng)格清秀淡雅，高潔飄逸，全無(wú)絲毫塵俗工匠之氣。作品反映了宋末元初畫(huà)家不仕當(dāng)朝和超然出塵的清高氣節(jié)（圖1）。

圖1　宋 趙孟堅(jiān) 《水仙圖卷》 紙本 25﹒6 x 675cm 天津博物館藏

由于線條舍棄了復(fù)雜的光影變化及體積、色彩特征，使造型更加簡(jiǎn)潔概括，因此作者內(nèi)在的藝術(shù)追求更易于表現(xiàn)在作品當(dāng)中，在概括簡(jiǎn)練的線條之中，又蘊(yùn)涵著細(xì)膩的線條變化，因此創(chuàng)作者的精神情感便可細(xì)致詳盡地伴隨著線條展現(xiàn)出來(lái)。

第二章 “金粉”白描之考證

第一節(jié) 金粉在白描中的運(yùn)用

金粉作為繪畫(huà)材料在中國(guó)繪畫(huà)幾千年的發(fā)展中被廣泛地運(yùn)用并展示出獨(dú)特的藝術(shù)魅力。經(jīng)過(guò)很多畫(huà)家的鉆研創(chuàng)作，已形成獨(dú)持的形式與風(fēng)格。

甘肅張掖大佛寺藏明金銀書(shū)《大般若波羅蜜多經(jīng)》，是大佛寺蜚聲海外的“鎮(zhèn)寺之寶”，其寫(xiě)經(jīng)扉畫(huà)華美莊嚴(yán)、精妙絕倫，漢藏交融的藝術(shù)風(fēng)格，真實(shí)體現(xiàn)出明代大佛寺多元文化影響的歷史內(nèi)涵（圖2）。

圖2　明 金銀書(shū) 《大波若波羅蜜多經(jīng)》扉頁(yè) 紙本 28﹒5 x 61 cm 甘肅張掖大佛寺藏

這部金經(jīng)，以紺青紙為底本“裁綾錦以裝璜”，每函首卷精繪富麗堂皇的“曼荼羅”金粉畫(huà)?！奥绷_”金粉畫(huà)中，受藏傳佛教的文化影響是十分明顯的，如“曼荼羅”中，以金錢描繪的纏龍“皇帝萬(wàn)歲萬(wàn)萬(wàn)歲”功德牌底，便繪有藏傳佛教文化風(fēng)格的“佛八寶”作為經(jīng)圖裝飾。經(jīng)書(shū)開(kāi)頭的佛教故事圖畫(huà)畫(huà)法采用傳統(tǒng)的線描技法，人物細(xì)致精麗，線條柔美流暢。在藝術(shù)手法上，以金粉為線，佛道相雜，顯密兼顧，融藏密“曼荼羅”畫(huà)風(fēng)為一體，閃爍耀眼，光彩奪目，透射出強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，使張掖金經(jīng)“曼荼羅”充滿經(jīng)久不褪、華美莊嚴(yán)的金粉之氣，讓人看了頗有身臨仙境的感覺(jué)。

卷首“曼荼羅”畫(huà)金線細(xì)密，人物云集，場(chǎng)面宏大，富麗堂皇，充滿了熠熠生輝的皇宮金粉之氣，不僅是佛教法寶，也是不可多得的書(shū)法、繪畫(huà)藝術(shù)珍品。

清代丁觀鵬的泥金白描采用了“勾勒填金”的方式，在瓷青紙上以泥金代替墨描繪《觀經(jīng)》中釋迦佛為韋提希夫人講法的情景。畫(huà)面色澤深重雅麗，用筆精細(xì)，線條細(xì)勁、圓轉(zhuǎn)、流暢，以“釘頭鼠尾”描表現(xiàn)的衣紋于規(guī)整中又平添幾分灑脫。畫(huà)面中除神態(tài)端莊的佛祖外，還有四大金剛、迦葉、阿難、金剛力士等宗教人物以及合掌跪拜、虔誠(chéng)祈福的韋提希夫人。作者以深湛的功力生動(dòng)地刻畫(huà)了“人與神相連通靈”的境界，營(yíng)造出一種肅穆祥和的氛圍。（圖3）

圖3　清 丁觀鵬 《觀經(jīng)》 紙本 99﹒3x 61﹒9cm 故宮博物院藏

清代“揚(yáng)州八怪”之一的金冬心曾用泥金在藏青色箋紙上繪畫(huà)《梅花圖冊(cè)》。藏青色紙和金色字畫(huà)形成冷暖明暗對(duì)比，顯得高雅、華麗而又有生氣。這十二幅梅花的構(gòu)圖，富于變化，各個(gè)不同。配合每一幅梅花枝干不同的走勢(shì)，在畫(huà)面的空白處，作者的題詞落款巧妙穿插，位置適宜，在整個(gè)構(gòu)圖中起到了平衡作用，使之與畫(huà)結(jié)合為一和諧的整體。（圖4）。

圖4　清 金冬心 《梅花圖冊(cè)》 紙本 17﹒5x11﹒5cmx9 福建省博物院藏（此圖為黑白復(fù)印圖）

明代《藍(lán)色織錦金彩山水》中的樓閣山水、云彩和樹(shù)石層次分明，全部是用金粉在絲質(zhì)藍(lán)黑色織錦上勾畫(huà)，看上去既顯得金碧輝煌，又古樸蒼勁。畫(huà)的右邊題款“大明嘉靖二十三年十洲仇英制”（圖5、圖6）。

吳彬是明代宮廷畫(huà)家，有“畫(huà)壇怪杰”、“變形主義大師”之譽(yù)，是中國(guó)繪畫(huà)史上杰出的偉大藝術(shù)家。吳彬一生共創(chuàng)作多件《五百羅漢圖》，受到董其昌、顧起元、焦竑等名家題跋佳贊。其中這件是以泥金繪畫(huà)的（圖7、8）。

圖5、6　疑為明 仇英 《藍(lán)色織錦金彩山水》局部 織錦 200x 35cm 現(xiàn)收藏于長(zhǎng)沙岳陽(yáng)

圖7、8　明 吳彬 《五百羅漢圖》局部 紙本 ？x ？cm 收藏地點(diǎn)不詳

第二節(jié) 金粉白描的視覺(jué)魅力

藝術(shù)是一種對(duì)審美的創(chuàng)造，不同的民族有著不同民族的審美情趣，金屬材料在不同的藝術(shù)創(chuàng)作中產(chǎn)生了不同的審美形式。采用傳統(tǒng)的線描技法，書(shū)寫(xiě)出金色的線條柔美流暢。在藝術(shù)手法上，以金粉為線，顯密兼顧，閃爍耀眼，光彩奪目，透射出強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，使畫(huà)面充滿金粉之氣。

描金，本是工藝制作的術(shù)語(yǔ)，運(yùn)用到繪畫(huà)中，如西藏的唐卡，線用金粉描繪，可以達(dá)到一種莊嚴(yán)的威懾力，也可以表達(dá)一種至高的崇敬，達(dá)到金碧輝煌的效果。金超越時(shí)間永恒的光澤具有莊嚴(yán)神圣，令人敬畏、神往。金色具有金屬的冷色澤感及重量感，也具有光的熱烈跳動(dòng)感。一明一暗，一靜一動(dòng)的色彩屬性，使得金色在光線的照射下呈現(xiàn)出金光閃閃的效果，但又給人以寧?kù)o的美感。

在色彩學(xué)上，金色和其他各種顏色都能很好地互補(bǔ)和諧，達(dá)到很好的美學(xué)效果。如在藏傳佛教唐卡藝術(shù)中，經(jīng)常見(jiàn)到的黑底唐卡。在黑色的畫(huà)布上，用金色的線條進(jìn)行勾勒描繪，畫(huà)布的黑色和金色形成鮮明的對(duì)比，更加襯托出金色的光閃。金色在和其他顏色搭配的時(shí)候，兩種色相相互對(duì)比和互補(bǔ)，原本很搶眼的顏色變得柔和，從而使整個(gè)畫(huà)面也顯得寧?kù)o和諧起來(lái)。

金色可剛可柔，將金粉運(yùn)用到白描畫(huà)中，通過(guò)不一樣的線條表現(xiàn)出不同的質(zhì)地感。既能表現(xiàn)鋒利的刀鋒，也能表現(xiàn)柔然的衣服紋理及動(dòng)物的毛發(fā)。金色可真是能文能武，能使得畫(huà)面得到平衡的藝術(shù)效果。所以運(yùn)用金粉畫(huà)白描，不僅可以裝飾了整個(gè)畫(huà)面，表現(xiàn)出雅致的情調(diào)協(xié)調(diào)了畫(huà)面，具有現(xiàn)代感，別具一格，還能夠使畫(huà)面金碧輝煌又不失莊重嚴(yán)肅。

第三章 “金粉”白描實(shí)踐探索

康熙四十七年修成的《佩文齋廣群芳譜》記載：“玉蘭花九瓣，色白微碧，香味似蘭，故名?！鄙缬?，香如蘭，玉蘭也。我之所以選擇玉蘭為創(chuàng)作題材，是因喜愛(ài)玉蘭的冰清玉潔。正如文征明詩(shī)云：“綽約新妝玉有輝，素娥千隊(duì)雪成圍”。若是以金粉白描的形式表現(xiàn)，更能體現(xiàn)其清雅而又高貴。

白描是線的造型藝術(shù)，是中國(guó)古老的文化精粹之一，造型的把握、結(jié)構(gòu)穿插關(guān)系，用筆的粗細(xì)、力度、線條間的疏密穿插關(guān)系、線條所形成的氣流感、節(jié)奏、韻律、均衡無(wú)一不詮釋著藝術(shù)美的內(nèi)涵。 線在客觀實(shí)際中是不存在的，是為了表現(xiàn)客觀物象，從生活中提煉概括出的，是一種虛擬的視覺(jué)語(yǔ)言，所以線條本身就帶有濃厚的主觀色彩。正因如此，在我的創(chuàng)作中，通過(guò)主觀意愿使用金粉線條對(duì)客觀物象（玉蘭）進(jìn)行概括提煉，這樣畫(huà)面具有更大的自由靈活性和主觀能動(dòng)性。

“金粉”白描的研究帶給我的不僅僅是物質(zhì)材料的豐富應(yīng)用，更主要的是藝術(shù)道路上的思維拓展，使我敢于吸收傳統(tǒng)加以思考、摸索，以求獲得藝術(shù)表現(xiàn)上的滿足，并激勵(lì)我做更多的實(shí)踐探索。

第一節(jié) 白描線條之魅力

中國(guó)畫(huà)的用筆，講究一個(gè)“力”字，諸如：力透紙背，力能扛鼎，高山墜石，棉里裹針，金鐵煙云，平如錐畫(huà)沙，圓如折釵骨，留如屋漏痕等等，都要求用筆有力。所謂有力，首先肯定的是生命力的存在和發(fā)展，同時(shí)還有一種精神力量的表現(xiàn)。

古人倡導(dǎo)的所謂“風(fēng)骨”就包含著這兩方面的含意。有些看起來(lái)纖弱的東西，其中仍然有一種內(nèi)在的力，有一種柔和的、輕盈的、吸引人的美，這是一種克剛的柔。

世界上的任何物象都可以用線來(lái)表現(xiàn)，如我們所見(jiàn)的各種花卉，都由一片片的花瓣組成，葉子也有正反兩面，當(dāng)我們把它表現(xiàn)在紙上時(shí)，就用相應(yīng)的線條來(lái)繪出，這就是白描花卉。白描勾勒的描法很多，我們的前輩畫(huà)家在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上積累了寶貴經(jīng)驗(yàn)，已形成獨(dú)特的形式與風(fēng)格，反映了幾十種的線描技法，使我們?cè)诶L制白描花卉時(shí)，能夠從中找出適合有藝術(shù)感染力的線描。

因而我在用筆時(shí)除了表現(xiàn)出線條的力道，還特別注意了每根線條的節(jié)奏和韻律，利用線條的粗細(xì)急緩來(lái)表現(xiàn)玉蘭不同的部位，如：表現(xiàn)花的線條勻細(xì)有力；表現(xiàn)葉的線條稍粗、綿緩一些；表現(xiàn)枝干的線條則是轉(zhuǎn)折多和長(zhǎng)而有力。除了表現(xiàn)每根線條的節(jié)奏，在每張單幅畫(huà)的整體節(jié)奏以及整個(gè)系列創(chuàng)作中都體現(xiàn)了形式上韻律感。

第二節(jié) 金粉白描的探索

無(wú)論是金粉白描還是墨筆白描，繪畫(huà)時(shí)都要運(yùn)筆自如，欲往還收；要挺拔有力，不放誕狂野。這樣畫(huà)出來(lái)的線條，才能沉著不浮，力透紙背。為了使勾勒的線條具有力度，關(guān)鍵是要注意讓筆鋒與紙面產(chǎn)生摩擦，注意練習(xí)用線的各種變化，達(dá)到白描用線在形式美感方面的要求。

白描作品不強(qiáng)調(diào)光的變化，不受時(shí)間和空間的限制，從對(duì)象的結(jié)構(gòu)出發(fā)，寫(xiě)出對(duì)象具體而生動(dòng)的形，最終達(dá)到表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在神韻的目的。一般的白描是用墨線去表現(xiàn)，除了可以表現(xiàn)出粗細(xì)不一、起伏連斷的線條，在線條的墨色上也能夠體現(xiàn)出濃淡變化，具有極大的靈活性。但是運(yùn)用金粉勾線則具有一定的局限性，在表現(xiàn)玉蘭時(shí)無(wú)法像墨筆白描那樣可以用濃淡不同的線條去畫(huà)出花與枝葉，也無(wú)法像墨筆白描那樣運(yùn)筆流暢。因此在實(shí)踐研究的過(guò)程中，需要先練習(xí)掌握如何用金粉畫(huà)出靈活自如的線條，通過(guò)不斷地嘗試添加調(diào)和金粉（含膠）的水量，達(dá)到運(yùn)筆不澀而又不能過(guò)稀，之后根據(jù)畫(huà)面需要，有取舍、有目的進(jìn)行構(gòu)圖，最終嘗試去著重體現(xiàn)金粉線條的行筆變化，以突出玉蘭各部分結(jié)構(gòu)的不同。

如用飽滿而富有彈性的弧線來(lái)勾葉片和花瓣的折面線以及花葉的主筋；用頓挫、起伏、粗細(xì)、連斷等多種變化的筆觸來(lái)表現(xiàn)花葉曲折豐富變化的邊緣線；用纖細(xì)、柔軟而有彈性的線勾花，以表現(xiàn)花的嬌柔細(xì)潤(rùn)；用頓挫、轉(zhuǎn)折等變化的線來(lái)勾木本枝干，表現(xiàn)其蒼勁斑駁、起伏的紋裂變化。

當(dāng)然，僅僅是用金線去勾畫(huà)玉蘭的結(jié)構(gòu)線是不夠的，表現(xiàn)出來(lái)的玉蘭比較單薄。例如，玉蘭花的花瓣寬大，花形俏麗，花瓣的內(nèi)外兩側(cè)會(huì)有顏色的區(qū)別，玉蘭花花瓣朝向花蕊的內(nèi)側(cè)為白色或淺色，外側(cè)為紫色、紅色等，加上在自然光線里，花瓣向四方伸展時(shí)所展現(xiàn)的明暗對(duì)比。要想表現(xiàn)出玉蘭花的身姿裊裊，必須在處理花瓣時(shí)有區(qū)別。于是，我在繪畫(huà)時(shí)表現(xiàn)了花瓣不同的兩面，內(nèi)側(cè)無(wú)線條裝飾，而花瓣的外側(cè)則是根據(jù)花瓣姿態(tài)的走勢(shì)，勾畫(huà)出條條細(xì)密的金線，如此每一朵玉蘭花在金線的描繪下，顯得既清雅又高貴，風(fēng)韻獨(dú)特。

我的創(chuàng)作是以圍繞折枝玉蘭為主題的一系列金粉白描畫(huà)，《金粉白描——玉蘭系列》（圖9）。整個(gè)系列分成四幅單張，每幅表現(xiàn)的是不同角度與構(gòu)圖的折枝玉蘭，其中系列一、二、四的玉蘭花是運(yùn)用細(xì)密金線裝飾，通過(guò)線條疏密對(duì)比來(lái)區(qū)分玉蘭花花瓣的相悖轉(zhuǎn)向與姿態(tài)，而系列三的玉蘭花僅用纖細(xì)的金線勾勒花型（考慮到需要對(duì)比枝干的處理）。系列一、二中折枝玉蘭的構(gòu)圖比較傳統(tǒng)，采取縱向的走勢(shì)，畫(huà)面中留有大片空白處，因?yàn)榛ò甑奶幚肀容^突出，所以弱化了枝干的結(jié)構(gòu)和肌理。系列三、四采取了橫向走勢(shì)的構(gòu)圖，表現(xiàn)的玉蘭花與枝干有別與傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法。系列三是強(qiáng)調(diào)了枝干的肌理，反而襯托出玉蘭花的溫潤(rùn)，亭亭玉立于枝頭。玉蘭迎春而開(kāi)，先開(kāi)花后長(zhǎng)葉，在創(chuàng)作玉蘭系列四中卻表現(xiàn)出了花盛葉茂，省去了枝干，并且葉片上寫(xiě)滿頓挫折回的線條，加強(qiáng)了裝飾性，這樣的畫(huà)面處理不同于傳統(tǒng)白描，恰好呼應(yīng)了金粉白描不同于墨筆白描的視覺(jué)效果。

圖9 《金粉白描——玉蘭系列》紙本 左上為系列一、右上為系列二、左下為系列三、右下為系列四 48﹒5 x46 cm

金粉應(yīng)用于白描，自古由來(lái)已久，我的創(chuàng)作便是仿古人的。對(duì)于傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)來(lái)說(shuō)，把詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印結(jié)合起來(lái)，表現(xiàn)才更為完整，更有特色。所以在我的創(chuàng)作系列中，每一幅都按照畫(huà)面的走勢(shì)，用金粉以小楷書(shū)寫(xiě)符合畫(huà)面內(nèi)容的詩(shī)句，同時(shí)保留畫(huà)面中的留白，并在留白處印上引首章或壓腳章。既豐富了畫(huà)面內(nèi)容，又?jǐn)U大了畫(huà)面境界，給人以更多的審美享受。另外，由于金粉色澤明亮，白描的線條簡(jiǎn)潔單純，在磁青色半生熟宣紙上繪畫(huà)所展現(xiàn)的效果強(qiáng)烈，畫(huà)面上明與暗的對(duì)比、金色跳躍與磁青沉穩(wěn)的對(duì)比，更加能襯托出玉蘭的清麗高貴。

經(jīng)過(guò)歸納和綜合研究繪畫(huà)中的用金以及傳統(tǒng)白描的特質(zhì)，注入自己的主觀情感表現(xiàn)，創(chuàng)作時(shí)注重引導(dǎo)創(chuàng)作主體對(duì)客體情感的表現(xiàn)。這一過(guò)程是對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)精華的繼承，但最終目的還是為了運(yùn)用、發(fā)展和創(chuàng)新。

第三節(jié) 畢業(yè)創(chuàng)作之我思

中國(guó)畫(huà)在古代謂之丹青，“丹”指朱砂，“青”指石青。丹青一詞起初是指可制作成顏色的礦石，后來(lái)其意義廣闊，用來(lái)形容繪畫(huà)顏料與繪畫(huà)藝術(shù)。由這一稱謂我們便可得知，古人作畫(huà)是很注重色彩的。新石器時(shí)代的彩陶，戰(zhàn)國(guó)時(shí)期帛畫(huà)，克孜爾敦煌等地的西域佛教壁畫(huà)，唐人絢爛富麗的工筆重彩，均顯示出當(dāng)時(shí)的人們對(duì)色彩的青睞與高超的運(yùn)色技巧。

但是中國(guó)畫(huà)區(qū)別于其它畫(huà)種的一顯著特征是寫(xiě)意，物象寫(xiě)意，色彩亦寫(xiě)意。所以也有一些作品為了強(qiáng)調(diào)物象特征，增強(qiáng)畫(huà)面效果，故意改變物象之色彩，如“金碧山水”“朱色竹子”“黑色牡丹”等等。中國(guó)畫(huà)中整個(gè)畫(huà)面色彩的把握，應(yīng)當(dāng)是在矛盾中求統(tǒng)一，正如金色和磁青，此對(duì)比強(qiáng)烈的顏色出現(xiàn)在同一畫(huà)面中，卻能調(diào)和統(tǒng)一，這便是中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的色彩語(yǔ)言。

隨著藝術(shù)觀念的不斷擴(kuò)大，金粉在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中的運(yùn)用以及技法的的表現(xiàn)，使中國(guó)畫(huà)在材料技法方面更加豐富，個(gè)性化語(yǔ)言更加突出。

傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中的線是必須繼承下來(lái)的，線是中國(guó)畫(huà)的精神所在。因而在探索中，我通過(guò)臨摹、寫(xiě)生、歸納、組織，努力將金粉融合到白描畫(huà)中。金粉色彩艷麗飽和，在深色（磁青色）的畫(huà)紙上，用金色的線條進(jìn)行勾勒描繪，保持了線的傳統(tǒng)性，又不失現(xiàn)代感，畫(huà)紙的深色和金色形成鮮明的對(duì)比，更加襯托出金色的光閃，兩者相輔相成，使畫(huà)面和諧統(tǒng)一。

結(jié)語(yǔ)

深入生活，從感受出發(fā)，以技法適應(yīng)感覺(jué)，以感覺(jué)豐富技法，突破傳統(tǒng)觀念，拓展材料和創(chuàng)造新技法，打開(kāi)審美趣味的束縛。繼承與拓展東方藝術(shù)特有的材料技法和審美，是中國(guó)畫(huà)未來(lái)發(fā)展的必經(jīng)之路。實(shí)踐研究金線白描畫(huà)，這只是我探索藝術(shù)風(fēng)格中剛剛邁出的第一步，通過(guò)對(duì)金粉材料的實(shí)踐研究，重新認(rèn)識(shí)我們傳統(tǒng)的文化和藝術(shù)。

［1］于非闇.中國(guó)畫(huà)顏色的研究.世界圖書(shū)出版公司， 2013（15）.

［2］李堅(jiān)真.中國(guó)畫(huà)中的金屬材料表現(xiàn)性研究.沈陽(yáng)師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2011（3）.

［3］張導(dǎo)曦.中國(guó)畫(huà)金屬顏色的使用方法和保存技術(shù)的研究.湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2008.

［4］曾正.工筆花鳥(niǎo)畫(huà)白描臨摹教學(xué).美術(shù)界期刊，2014（12）.

［5］蔣苾薏.淺談工筆白描的線之美.湖南科技學(xué)院學(xué)報(bào)，2006（12）.

［6］單桂福.淺論白描花卉的技法特點(diǎn).齊魯師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2001（3）.

［7］王康，李淑芳.張掖大佛寺藏金銀書(shū)——《大般若波羅蜜多經(jīng)》魔曼荼羅.文物鑒定與鑒賞，2011（4）.

［8］王康，李淑芳.張掖大佛寺藏金銀書(shū)——《大般若波羅蜜多經(jīng)》魔曼荼羅.文物鑒定與鑒賞，2011（4）.

［9］章敏玨.清金冬心泥金畫(huà)梅花圖冊(cè).文物》期刊，1981（8）.

［10］郭曉琳.從工筆白描看線條的審美.青春歲月，2011（8）.

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A

郭瑩（1989-），女，江蘇鎮(zhèn)江人，2011年本科畢業(yè)于鹽城師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院，2016年獲南京大學(xué)美術(shù)研究院藝術(shù)碩士學(xué)位（師從聶危谷），現(xiàn)就職于鎮(zhèn)江市丹徒實(shí)驗(yàn)學(xué)校，美術(shù)教師。