王彪
摘 ? 要:寫(xiě)意畫(huà)是中國(guó)畫(huà)獨(dú)具特色的藝術(shù)形式,展開(kāi)幾十年來(lái)的中國(guó)畫(huà)卷,已很難再覓其蹤影,而雕琢矯飾之風(fēng)卻已蔚然成風(fēng),民族文化特色漸趨衰微。在全球化語(yǔ)境下的文化交流中,中國(guó)畫(huà)家應(yīng)明確自己的主體身份和中國(guó)立場(chǎng),重新認(rèn)識(shí)和主動(dòng)把握傳統(tǒng)寫(xiě)意繪畫(huà)的審美價(jià)值,將中國(guó)優(yōu)秀的寫(xiě)意畫(huà)藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。
關(guān)鍵詞:寫(xiě)意;傳統(tǒng);民族精神
中圖分類號(hào):J212 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A ? ? ? ?文章編號(hào):1005-5312(2016)26-0176-01
寫(xiě)意中國(guó)畫(huà)作為中國(guó)畫(huà)的重要表現(xiàn)形式,以其自由的生命力和視覺(jué)沖擊力,通過(guò)獨(dú)特的工具材料的應(yīng)用而賦予一種東方神韻和現(xiàn)代意味。然而,當(dāng)下各級(jí)美展上的中國(guó)畫(huà),似乎再也難覓磅礴大氣、簡(jiǎn)約疏放的大寫(xiě)意了。寫(xiě)意中國(guó)畫(huà)可以追溯到唐代的王洽,宋代的梁楷、明代的徐渭他們把寫(xiě)意中國(guó)畫(huà)推向了極致,他們?cè)谏埳铣浞职l(fā)揮筆墨的表現(xiàn)力,進(jìn)而把寫(xiě)意畫(huà)推向了能夠強(qiáng)烈書(shū)寫(xiě)內(nèi)心情感的至高境界,對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。在之后的四百多年間,涌現(xiàn)出了像八大山人、石濤、任頤、吳昌碩、齊白石、張大千、黃賓虹、傅抱石等等眾多的寫(xiě)意畫(huà)大家,創(chuàng)作出名留青史的寫(xiě)意畫(huà)珍品.然而,這一具有悠久歷史和豐厚文化底蘊(yùn)的,格調(diào)高雅的藝術(shù)形式,卻在當(dāng)代漸漸消退。讓我們看看近年來(lái)的中國(guó)畫(huà)展覽,就會(huì)發(fā)現(xiàn),中國(guó)畫(huà)風(fēng)格愈發(fā)向著寫(xiě)實(shí)素描的方向發(fā)展,繁復(fù)、堆砌、精工巧匠式的所謂寫(xiě)意畫(huà)充斥了我們的展廳、市場(chǎng)和各大媒體,當(dāng)這種形式太多太濫并成為一種趨勢(shì)時(shí),人們便產(chǎn)生了膩味和厭倦,致使中國(guó)畫(huà)核心語(yǔ)言的“筆墨”成為僅僅是塑造形體的一種手段,而喪失了應(yīng)有的獨(dú)立審美價(jià)值。而具有民族精神的寫(xiě)意畫(huà)卻成為稀有品種。中國(guó)畫(huà)已經(jīng)被人為地抑制在一個(gè)西方化、模式化和制作化的狹窄的甬路之中,極大地限制了中國(guó)畫(huà)的健康發(fā)展。
五千年中華民族美術(shù)史,一直是大氣渾然的審美精神。從龍門(mén)石窟、敦煌莫高窟和永樂(lè)宮壁畫(huà),我們可以深深地領(lǐng)略到民族藝術(shù)所崇尚的莊嚴(yán)、雄強(qiáng)、博大的民族精神和極具概括力的表現(xiàn)手法。而寫(xiě)意畫(huà)正是承傳了這種精神,以獨(dú)特的形式展現(xiàn)了中華文化的民族氣魄,可以說(shuō)寫(xiě)意畫(huà)是民族藝術(shù)精神的集中體現(xiàn)和濃縮。只是到了明清以后,摹古之風(fēng)盛行和文人畫(huà)片面追求筆墨趣味,脫離現(xiàn)實(shí)生活,才使寫(xiě)意畫(huà)陷入陳腐之中。在上世紀(jì)初以徐悲鴻為代表的一批繪畫(huà)精英竭力倡導(dǎo)以西方“嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)”的造型改造中國(guó)畫(huà),認(rèn)定惟有西方古典寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)才是挽救、改造中國(guó)畫(huà)的良方。由于對(duì)科學(xué)造型的過(guò)分倚重,民族文脈遭到了極大損害,自己優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)正在流失,中國(guó)畫(huà)已經(jīng)愈來(lái)愈遠(yuǎn)離了中國(guó)傳統(tǒng)文化核心的正確軌道,喪失了民族文化的自信心。西方美術(shù)的價(jià)值觀念在不知不覺(jué)中左右著我們的精神和行為,民族文化精神愈益淪落了。
中國(guó)人的思維特征就是“意象”思維,寫(xiě)意畫(huà)注重筆墨神韻,傳統(tǒng)的寫(xiě)意畫(huà)著力追求,大格局、大氣象、大境界,突出畫(huà)面整體神韻的把握,強(qiáng)調(diào)書(shū)法入畫(huà)的書(shū)寫(xiě)性,;強(qiáng)調(diào)畫(huà)家的主體意識(shí),注重畫(huà)家意趣和意態(tài)的表達(dá),體現(xiàn)了畫(huà)家主觀情感的文化精神內(nèi)涵。水墨大寫(xiě)意重意并不是不要形,相反,大寫(xiě)意更要有堅(jiān)實(shí)的造型能力作依托,其意也是建立在理性繪畫(huà)的基礎(chǔ)之上,需要畫(huà)家對(duì)事物的敏銳的把握、高度的概括和恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)。反觀我們幾十年來(lái)寫(xiě)實(shí)素描加中國(guó)筆墨的創(chuàng)作實(shí)踐和當(dāng)下的中國(guó)畫(huà)現(xiàn)狀,無(wú)疑是倒向了西方而迷失了自己,結(jié)果是既沒(méi)有達(dá)到西方古典主義繪畫(huà)的精確,也失掉了中國(guó)畫(huà)的筆墨法度和深刻的文化內(nèi)涵。
官方的各級(jí)美展仍然把寫(xiě)實(shí)的現(xiàn)實(shí)主義奉為主流,客觀上為西方化、模式化、制作化的風(fēng)潮起到了推波助瀾作用。在組織者的短視和藝術(shù)家的投機(jī)相互作用下,一股以“賣(mài)苦力”為主要特征的寫(xiě)實(shí)熱潮正在如火如荼地進(jìn)行著,相當(dāng)多的國(guó)畫(huà)作品,盲目崇尚繁、多、滿、細(xì),狂熱追求肌理效果和新技術(shù).這些貌似嚴(yán)肅認(rèn)真,實(shí)則空虛乏味的作品,嚴(yán)重忽略了人的情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的主導(dǎo)作用和對(duì)本民族藝術(shù)的探索。嚴(yán)重阻礙了藝術(shù)的創(chuàng)新,加劇了寫(xiě)意畫(huà)的危機(jī),這無(wú)不與中國(guó)社會(huì)的浮躁和文化追求上的迷失有關(guān),應(yīng)該成為決策者和教育家、藝術(shù)家所共同面對(duì)的嚴(yán)重而緊迫的問(wèn)題。
水墨大寫(xiě)意仍然有著無(wú)與倫比的魅力,她之所以令人懷念,主要在于寫(xiě)意畫(huà)是以黑與白為主來(lái)構(gòu)成的藝術(shù),有其深刻的哲學(xué)內(nèi)蘊(yùn),由于水墨的透明性和交融性,加之生宣紙的奇妙滲化的不確定性和魔幻般的可遇不可求的唯一性,其筆情墨韻往往帶給人們一種出其不意的愉悅,充分體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)家所追求的筆墨中蘊(yùn)含的節(jié)奏、韻律與大千世界的同構(gòu)美。重要的是,中國(guó)畫(huà)的發(fā)展應(yīng)擁有自己的學(xué)術(shù)獨(dú)立,畫(huà)家應(yīng)保持內(nèi)心的自由和獨(dú)立的人格,強(qiáng)化自己的社會(huì)責(zé)任和美學(xué)追求。
中國(guó)畫(huà)的筆墨程式是歷代畫(huà)家們長(zhǎng)期實(shí)踐的結(jié)果,是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的重要基因,她根植于中國(guó)悠久的民族文化和藝術(shù)精神。首先是繼承歷經(jīng)數(shù)千年而形成的中華民族的文化精神和審美意識(shí),其次,中國(guó)畫(huà)家應(yīng)堅(jiān)持日積月累的技藝和學(xué)識(shí)的修煉,注重“筆墨”這一標(biāo)志性語(yǔ)言的運(yùn)用。與此同時(shí),畫(huà)家還要有獨(dú)立的人格和較為深厚的人文素養(yǎng),中國(guó)畫(huà)要強(qiáng)調(diào)民族化,并不是復(fù)古化,我們呼喚寫(xiě)意畫(huà),就是呼喚中國(guó)繪畫(huà)的主體精神,呼喚日漸逝去的民族靈魂。開(kāi)放的中國(guó),信息化的時(shí)代,世界經(jīng)濟(jì)的一體化,既為中國(guó)畫(huà)獲得世界視野、尋求更多參照提供了可能,也為中國(guó)畫(huà)家明晰自己的主體身份提供了充分的依據(jù)。為此,我們有責(zé)任重新認(rèn)識(shí)和主動(dòng)去挖掘中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的審美價(jià)值,深入探討大寫(xiě)意精神在當(dāng)代的意義,寫(xiě)意畫(huà)這一民族優(yōu)秀的高雅藝術(shù)傳承下去并發(fā)揚(yáng)光大。