摘要：后印象主義作為法國(guó)美術(shù)史上印象主義后的一種美術(shù)現(xiàn)象，也被稱為“印象派之后”亦或者“后期印象派”，康定斯基作為抽象藝術(shù)代表人物，運(yùn)用線條、色彩、運(yùn)動(dòng)及空間等抽象元素將內(nèi)在情感化為視覺(jué)表現(xiàn)，推動(dòng)圖像繪畫意義純粹化發(fā)展。本文首先分析康定斯基理論及抽象藝術(shù)形成、藝術(shù)特征及內(nèi)在特征，隨后就后印象主義對(duì)其影響實(shí)施探究論述。

關(guān)鍵詞：后印象主義；康定斯基；影響探究

中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1671-864X（2016）10-0196-02

后印象主義認(rèn)為傳統(tǒng)繪畫妨礙藝術(shù)家表達(dá)事物內(nèi)在精神，不再滿足于“看山是山”的客觀形象呈現(xiàn)境界，力求山的內(nèi)部精神，鼓勵(lì)藝術(shù)家追求對(duì)于山的本身想象，如此一來(lái)，“山”就作為藝術(shù)家表達(dá)思想與情感的媒介或工具，后印象主義認(rèn)為藝術(shù)家筆下的事物需要以一種具有生命力的新形式區(qū)別于傳統(tǒng)環(huán)境，重新現(xiàn)于畫面中。

一、康定斯基理論及抽象藝術(shù)

（一）形成。

20世紀(jì)美術(shù)瞬息萬(wàn)變，作品主題、內(nèi)容題材各不相同，除此以外，繪畫表現(xiàn)形式本質(zhì)相同。藝術(shù)表現(xiàn)形式從實(shí)質(zhì)上來(lái)看就是抽象的，藝術(shù)抽象特性必不可少，藝術(shù)就是將客觀物象“抽離”出現(xiàn)實(shí)物質(zhì)世界并對(duì)其有意識(shí)的實(shí)施再創(chuàng)造，以此形成新式藝術(shù)表現(xiàn)形式。抽象藝術(shù)由康定斯基、馬列維奇及蒙德里安共同締造，“藝術(shù)并不對(duì)可見(jiàn)的東西仿造，而是創(chuàng)造不可見(jiàn)的東西”，因此抽象藝術(shù)摒棄描繪客觀世界，專注于創(chuàng)造不可見(jiàn)于現(xiàn)實(shí)的東西?？刀ㄋ够?9140年創(chuàng)作出抽象水彩畫，這也是現(xiàn)代繪畫史上的第一幅，在畫中，康定斯基并未描繪出任何清晰、具體的客觀形象，其以純粹線條與色彩表達(dá)畫作，摒棄傳統(tǒng)繪畫中存在的所有繪畫性因素。這幅水彩畫的誕生使康定斯基明確繪畫方向，與此同時(shí)，這同樣是抽象藝術(shù)發(fā)展于世界藝術(shù)史的序幕。

抽象藝術(shù)產(chǎn)生歷經(jīng)探索，受到同期各流派影響，作為表現(xiàn)主義的一員，康定斯基受后印象主義藝術(shù)家高更影響。高更藝術(shù)形式傾向于傳統(tǒng)，力求將內(nèi)心真實(shí)面貌表達(dá)出來(lái)，使繪畫元素脫離自然形態(tài)，康定斯基受高更追求藝術(shù)的理論及思想影響，繪畫作品中的藝術(shù)主體偏向原始，其作品外在形體與色彩表現(xiàn)更為純粹，脫離客觀形態(tài)，在此基礎(chǔ)上形成自身獨(dú)有藝術(shù)美學(xué)理論，并為建立抽象藝術(shù)奠定良好、純粹的理論基礎(chǔ)。

（二）藝術(shù)特征。

康定斯基于1923年將《點(diǎn)、線到面》出版，給予作品組成基礎(chǔ)的點(diǎn)線面及其關(guān)系以定義，作為抽象藝術(shù)家，康定斯基認(rèn)為點(diǎn)、線、面具有繪畫基本美學(xué)含義，其在書(shū)中詳細(xì)描述繪畫元素，高度評(píng)價(jià)“點(diǎn)”，認(rèn)為其是消極的因素，是一種非存在的象征，是事物發(fā)展中項(xiàng)，是兩個(gè)存在的連接橋梁，是一種非物質(zhì)存在，在純粹繪畫匯總，其蘊(yùn)含著無(wú)限之大的含義，不具有擴(kuò)張力，并沒(méi)有傾向方向。抽象藝術(shù)中，繪畫元素點(diǎn)線面可以將藝術(shù)家內(nèi)心情感充分表現(xiàn)，在創(chuàng)作畫面中作為純粹幾何圖形并未代表任何意義，以最純粹的形態(tài)現(xiàn)于作品中，在抽象繪畫中以方向的、運(yùn)動(dòng)著的形態(tài)表現(xiàn)，在無(wú)限大空間中具有強(qiáng)烈力量與情緒，不依附于客觀物質(zhì)存在，點(diǎn)線面的純粹就是最重要的力量。

哲學(xué)、心理學(xué)、宗教及音樂(lè)等不同方向都對(duì)康定斯基形成期色彩理論產(chǎn)生影響，在康定斯基繪畫作品中及繪畫上的探究發(fā)展相輔相成，其色彩理論作為抽象藝術(shù)美學(xué)十分重要的組成之一，表現(xiàn)出康定斯基自由大膽的色彩嘗試。在抽象藝術(shù)中，康定斯基充分運(yùn)用繪畫元素，藝術(shù)抽象元素并不僅限于藝術(shù)家界定，其由觀眾、藝術(shù)家及社會(huì)整體共同完成，畫面準(zhǔn)確見(jiàn)解的表現(xiàn)由點(diǎn)線面完成，其表現(xiàn)形式能夠直擊觀眾心靈，使其與創(chuàng)作者產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴。直擊內(nèi)心的、純粹的色彩表現(xiàn)力可以激發(fā)觀眾情緒，使觀眾感受到藝術(shù)和諧與內(nèi)在精神。藝術(shù)家可以使用原始繪畫元素將內(nèi)在情感極致表現(xiàn)，將作品中悲傷或快樂(lè)的情緒傳達(dá)給觀眾，抽象藝術(shù)能夠試管中深入內(nèi)心感受作品，這就是抽象藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)。

（三）內(nèi)在特征。

繪畫內(nèi)容表現(xiàn)在抽象藝術(shù)中不再是單純模仿自然，需要將藝術(shù)家內(nèi)心需求表達(dá)出來(lái)，藝術(shù)中發(fā)展美的重點(diǎn)由外在形式表達(dá)轉(zhuǎn)變?yōu)閮?nèi)在思考，傳統(tǒng)審美方式逐漸轉(zhuǎn)變。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象藝術(shù)主體不收任何客體及觀念制約，藝術(shù)家能夠?qū)⑷说那楦惺澜缱杂杀磉_(dá)，使創(chuàng)作者內(nèi)在需求與情感成為繪畫主體?？刀ㄋ够挚隙?，人類內(nèi)心中存在一種可以與精神共鳴的契機(jī)，這就是“內(nèi)在需要”，其強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家自身個(gè)人體驗(yàn)，由于其僅能為藝術(shù)創(chuàng)作者本人感受，因此十分神秘莫測(cè)，完全處于主觀心理需求?？刀ㄋ够碚撝姓J(rèn)為“內(nèi)在需要”本質(zhì)即為情感，作為一種潛在沖動(dòng)，內(nèi)在需要是藝術(shù)家本身的體驗(yàn)，其并未依附于客觀載體，是脫離于藝術(shù)之上的。“內(nèi)在需要”貫穿康定斯基理論，作為重要核心，內(nèi)在需要是抽象藝術(shù)的關(guān)鍵性內(nèi)容。

藝術(shù)作品誕生即為奧秘，繪畫的價(jià)值并非藝術(shù)家在其作品中注入的定義，有了藝術(shù)性，就并不需要其他邏輯或理論指導(dǎo)畫家進(jìn)行創(chuàng)作活動(dòng)了。藝術(shù)家內(nèi)在需求會(huì)指引他以何種形式開(kāi)始創(chuàng)作，因此藝術(shù)家總是充滿激情創(chuàng)作，他們懂得正確藝術(shù)創(chuàng)作形式不期而至。必須明確，藝術(shù)創(chuàng)作沖動(dòng)不在于客觀形象，其源于創(chuàng)作者內(nèi)在需要，不用于傳統(tǒng)方法，抽象藝術(shù)需要重新處理對(duì)象，在創(chuàng)作中，康定斯基更多考慮作品形體及色彩的內(nèi)在和諧。對(duì)于選擇客觀對(duì)象，藝術(shù)家必須從內(nèi)心感觸及需求出發(fā)，滿足人們深層次的內(nèi)訓(xùn)需要。人們內(nèi)心具有怎樣的需要，就會(huì)怎樣去表現(xiàn)?？刀ㄋ够幱诟黝愃囆g(shù)形式轉(zhuǎn)瞬即逝或融合或分裂的時(shí)代中，其僅僅觀察自身精神活動(dòng)，傾聽(tīng)內(nèi)在需求，并尋找表現(xiàn)手段，以此表達(dá)內(nèi)心情緒與內(nèi)在情感?？刀ㄋ够碚摗皟?nèi)在需要”本質(zhì)即為情感，所有的藝術(shù)現(xiàn)象追根溯源都以內(nèi)在需要最終解釋?？刀ㄋ够_(kāi)拓抽象藝術(shù)，抽象藝術(shù)隨精神意志創(chuàng)造出不同的形式，使藝術(shù)創(chuàng)造力發(fā)展出無(wú)限自由，推動(dòng)藝術(shù)打破物質(zhì)存在，唯有憑借感情指引，觀眾與藝術(shù)家才能沿著明確的方向前進(jìn)。

二、影響

后印象主義的代表人物之一即為保羅·高更，其作品中蘊(yùn)含的“抽象沖動(dòng)”理論以主觀角度將藝術(shù)分為兩種，即抽象傾向與移情傾向?？刀ㄋ够瑯訉⑺囆g(shù)分為兩類，即精神與物質(zhì)。精神的藝術(shù)以藝術(shù)家內(nèi)心激蕩引發(fā)觀者共鳴，物質(zhì)的藝術(shù)以神經(jīng)刺激感染觀者。

高更藝術(shù)并非簡(jiǎn)單以自身投入外物并獲取感受，而是追求內(nèi)心安定的需求結(jié)果，其與康定斯基理論中“藝術(shù)絕對(duì)價(jià)值”存在相似之處，在其抽象論著中，康定斯基運(yùn)用的“內(nèi)在需要”、“精神”等概念深刻聯(lián)系高更“抽象沖動(dòng)”中蘊(yùn)含的“安定需求”、“精神恐懼”。以康定斯基角度看來(lái)，藝術(shù)家內(nèi)在需求形成形式，形式關(guān)聯(lián)以“精神震顫”原則構(gòu)建，人們通過(guò)此類形式將內(nèi)在需求外顯，使多樣內(nèi)在需求與多樣外在形式對(duì)應(yīng)，而藝術(shù)家需要以自身內(nèi)心調(diào)整并改變作品外在。

后印象主義中高更的“抽象沖動(dòng)”表明，無(wú)論是幾何抽象還是生命充盈形式，只要觀者自身內(nèi)心需求與作品傳達(dá)感覺(jué)相同，就能從藝術(shù)品中汲取滿足感并體會(huì)美。康定斯基同樣并不在意藝術(shù)是否將生命充盈感表現(xiàn)出來(lái)，他認(rèn)為形式是內(nèi)在的外顯，只要發(fā)自內(nèi)心，基于“有目的激蕩人類靈魂”原則，即為美。

康定斯基認(rèn)為藝術(shù)源自抽象的概念，這種藝術(shù)語(yǔ)言可以將人類精神的本質(zhì)需求描述并只能以這種形式描述出來(lái)。可以兩個(gè)步驟概括形式，首先消解物體意義，隨后重構(gòu)象征意義。后印象主義抽取物體內(nèi)部符合特征的因素，將其提煉成形式概括，以此更為廣闊的傳達(dá)象征意義及特征。后印象主義的高更恢復(fù)不可控的偶然及反復(fù)的空間，在混沌鐘抽取抽象化物體以實(shí)現(xiàn)秩序化世界。康定斯基“內(nèi)在需求”類似于此，不以視覺(jué)震撼內(nèi)心，具體可以將其作用分為“遮蔽”與“截取”兩種方法，使用無(wú)直接意義的色彩模糊對(duì)象，簡(jiǎn)化對(duì)象外形，從中截取特征顯示形式，即以簡(jiǎn)化提煉物體外形抽出特征形式，轉(zhuǎn)換象征或符號(hào)，形成物體及簡(jiǎn)化結(jié)構(gòu)二者間的對(duì)應(yīng)關(guān)系。

幾何化構(gòu)成（無(wú)意義）源于秩序化混沌空間需求，康定斯基的精神渴望基于理性思維能力缺乏，類似于后印象主義對(duì)安定的需求，人們希冀自社會(huì)動(dòng)蕩與精神危機(jī)中尋找秩序化外在世界的形式，等同于后印象主義，康定斯基理論認(rèn)為人們渴望秩序化的程度隨理性把握能力提升而減弱?？刀ㄋ够J(rèn)為人們存在的內(nèi)心精神恐懼最終可以由理性發(fā)展安撫。類似于后印象主義，康定斯基理論認(rèn)為自然物表面需要傳達(dá)的意義與具體表現(xiàn)特征并無(wú)太多聯(lián)系，而是一種隨內(nèi)心沖突強(qiáng)烈誕生的幾何化形式。

結(jié)語(yǔ)：

康定斯基在思想理論領(lǐng)域中將后印象主義思想揮發(fā)到極致，對(duì)純粹精神世界進(jìn)行追求，徹底放棄“物象”，其表達(dá)方式更為富有想象力、率真、直接，在畫面構(gòu)成中，康定斯基理性研究分析點(diǎn)、線、面關(guān)系，賦予其新的意義，注重色的表現(xiàn)，欣賞并借鑒大師高更，以此達(dá)到嶄新藝術(shù)追求，豐富作品韻律感，由此可見(jiàn)，后印象主義以其創(chuàng)造性思維、藝術(shù)性堅(jiān)持及感染性作品成功為后世開(kāi)辟出新的藝術(shù)道路。

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作者簡(jiǎn)介：趙珂（1985.04.30-），性別：女，碩士，籍貫：山東省淄博市；民族：漢，職稱：助教，研究方向：油畫，工作單位：河南財(cái)經(jīng)政法大學(xué)。