摘要：舞蹈是思維抽象與形體具象的結(jié)合體，通過人體為媒介傳達(dá)出內(nèi)心所感，這一點(diǎn)與書法相通，我認(rèn)為好的藝術(shù)肯定是直達(dá)本心的藝術(shù)，是一種思維和智慧的傳達(dá)，是一種反應(yīng)生命和活力的東西。而舞蹈本身就通過人體作為媒介進(jìn)行創(chuàng)作，這本身承載著生命的媒介通過編排、組合、表現(xiàn)，更加能發(fā)揮出生命的活力感。書法是靜態(tài)中的動態(tài)美，從一紙書文能看到氣韻生動，而舞蹈是動態(tài)中的靜態(tài)美，從一招一式能品味出內(nèi)心靜想。李晟老師曾經(jīng)說過：“看一張書法作品，如同看一段舞蹈?！?/p>

關(guān)鍵詞：舞蹈；書法；跨界；超越

中圖分類號：O156.7文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1671-864X（2016）09-0254-01

一、引言

書法與舞蹈，同為抽象表現(xiàn)與具象表現(xiàn)結(jié)合的藝術(shù)門類，最終的藝術(shù)境界也是傳達(dá)內(nèi)心所感，所以兩者雖為不同門類的藝術(shù)，但卻傳達(dá)出了微妙的審美關(guān)系。吳冠中先生認(rèn)為，書法具有文字的可讀性和抽象形式表現(xiàn)能力，其形式感也不弱于其他門類的藝術(shù)，固然吳冠中先生認(rèn)為書法不能下嫁于抽象藝術(shù)，因?yàn)闀▽⑽膶W(xué)的可讀性結(jié)合于形式感的抽象美表現(xiàn)當(dāng)中，固然更加深?yuàn)W和高級。書法乃中國藝術(shù)中最高級的表現(xiàn)形式之一，其中藝術(shù)家熊秉明先生把它稱之為“藝術(shù)中的藝術(shù)”，我認(rèn)為一點(diǎn)也會不過分，無論從何種層面上分析，書法都謂是技高一籌，高于抽象藝術(shù)，從而更加能傳達(dá)出內(nèi)心所感而不易落入虛無的形式，這一點(diǎn)相對于純粹的抽象藝術(shù)而言是一種升華。

二、跨界并相合

書法與舞蹈本是看似完全不同的兩種藝術(shù)門類，一靜一動，一文一舞，看似毫無關(guān)聯(lián)，實(shí)則玄妙無比。這相和之處不在于形式與表現(xiàn)，而在于審美。來自于老莊美學(xué)與禪宗美學(xué)的影響，使得原本形式感和表達(dá)方式完全不同的兩類藝術(shù)門類從內(nèi)在審美上竟然如此的相和起來，陰陽相和互補(bǔ)，內(nèi)外五行相應(yīng)。其中北魚在《國畫與禪》中提出：創(chuàng)作分陰陽，陽為已知的、確定的、個(gè)性的、可見的；陰為含蓄的、未知的、隱藏的、無限的。

（一）傳達(dá)本心，實(shí)為空性。北魚在《國畫與禪》中提到空心為一點(diǎn)，簡單、本質(zhì)、博大、玄妙，對藝術(shù)而言，有這一點(diǎn)就是有生命就是活的，沒有這一點(diǎn)藝術(shù)則是死的要素。我認(rèn)為，無論何種藝術(shù)門類，最終的表現(xiàn)都源于本心且氣韻生動，而不只是應(yīng)物象形和隨類賦彩，這里所說的傳達(dá)本心便是如此道理。但是應(yīng)物象形和隨類賦彩是傳達(dá)本心的之前步驟，也是寄托本心的一種媒介，所以說實(shí)在表現(xiàn)的東西只是媒介，其實(shí)是為了表達(dá)空性，也就是本心，故言空性，那是一種生命力，如果讓陳丹青寫這篇論文，他一定認(rèn)為梵高最有發(fā)言權(quán)。

（二）神韻品級，論書賞舞。藝術(shù)本無級，但自古卻分品。能、妙、神、逸是論畫，書畫同源故相通，但我認(rèn)為舞蹈也通用此法。能：對于書畫而言為低品，熟練而已，對于舞蹈也是低品，孰能生巧只是一種技巧繁復(fù)練習(xí)。而妙則是巧中生妙，巧妙中蘊(yùn)含著智慧，思考中就比技能更加精進(jìn)，有了巧妙的感覺，給人眼前一亮，此妙品比能品更加高等，除了反復(fù)練習(xí)外，更重要的是加入了思維的設(shè)計(jì)感。

（三）書舞相和。

1.節(jié)奏韻律的動態(tài)的表現(xiàn)與審美。當(dāng)今中國，舞蹈與書法同屬于藝術(shù)這個(gè)大門類之中，我認(rèn)為可以用異曲同工之妙來形容兩者的關(guān)系。在觀賞一場舞蹈的感受同樣能在觀賞一紙書法中找到，那是一種整體的韻律美，節(jié)奏美，動態(tài)美。

就表現(xiàn)與審美而言，兩者之間有著微妙的相同之處。

先從韻律美中分析，在欣賞一段舞蹈時(shí)，人們常常被不存在的韻律所吸引，這說不出道不明的韻律正式舞蹈吸引人的內(nèi)在魅力，或優(yōu)美，或狂野，或孤獨(dú)，無論是那種舞蹈風(fēng)格，都是表現(xiàn)舞蹈者的性情與個(gè)性。在書法中也存在著韻律，了解書法審美的人比較注重書法作品傳達(dá)出的韻律，國畫中又叫做“氣韻”，代表著傳神與生動，或平和，或高昂，或孤寂，無論那種書法都是表現(xiàn)藝術(shù)家的性情與個(gè)性。

節(jié)奏是舞蹈與書法表情性富于變化的基本的要素，如果說不同的節(jié)奏形成了不同的舞蹈律動與風(fēng)格，表現(xiàn)不同的感情與思緒；那么，不同的節(jié)奏，亦會形成不同的書法流動美與書風(fēng)，表現(xiàn)不同的情感與審美特征。

2.書法與舞蹈的細(xì)分和比喻。書法作品在欣賞的過程中如同欣賞一段舞蹈。根據(jù)風(fēng)格與表現(xiàn)不同，書法與舞蹈也細(xì)分出很多不同的表現(xiàn)方式與技法，在書法中有甲骨文、籀書、篆書、隸書、楷書、行楷、行書、草書等大門類，其中每一種門類又根據(jù)地域，時(shí)代，民族等因素影響延伸出不同的變化和元素，每一種書體根據(jù)不同的書法家來闡述也發(fā)生了極大的不同，因?yàn)槊總€(gè)人擁有每個(gè)人不同的性情，品味，個(gè)性，價(jià)值觀等等，所以根據(jù)書法家的個(gè)人不同，所書寫的書體也隨之大不一樣，這一點(diǎn)和舞蹈也有類似之處。所有舞蹈中按照表現(xiàn)的形式而言可分為：獨(dú)舞，雙人舞、群舞等。所有書法字體中按照表現(xiàn)方式可分為：扇面，對聯(lián)、斗方、條屏、橫幅等等。

三、跨界與超越

我認(rèn)為，在書法中尋求突破可以參考舞蹈的審美標(biāo)準(zhǔn)，在動態(tài)中循序漸進(jìn)，在整體中尋求章法，而舞蹈也可以尋求書法的審美，節(jié)奏與韻律追溯古人所言，氣韻生動，隨心而動。兩者同為表達(dá)內(nèi)心情感的藝術(shù)，應(yīng)該互相借鑒學(xué)習(xí)，從側(cè)面互補(bǔ)突破，定能有所創(chuàng)新。

（一）書舞之合，異質(zhì)同構(gòu)。如果書法能從舞蹈中攝取靈感，或者是舞蹈能從書法中獲取靈感。那么作品定能發(fā)自內(nèi)心而行云流水，形式自然而新意盎然！一筆一劃如一招一式，一點(diǎn)如一眼，一豎若一柱，神采飛揚(yáng)卻不外露，渾然天成來自本心。舞蹈隨心而動，流露情懷，通過人體表達(dá)的動作傳遞天地間所蘊(yùn)含的哲理；書法韻意而生，這一點(diǎn)和舞蹈契合。

所謂異質(zhì)同構(gòu)，最早是“格式塔”心理學(xué)的核心理論，這個(gè)學(xué)派中魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ肥谴?。本身此理論有一定的局限性，但是在解讀不同領(lǐng)域中通過不同的視角來觀察建立同構(gòu)來說，是一個(gè)偉大的進(jìn)步。

（二）無法之法，渾然天成。石濤在《苦瓜和尚畫語錄》中提出：“太古無法，太仆不散，太仆一散而立法。……蓋以無法生有法，以有法貫眾法也?！倍湃怂詴嬐?，所以對畫而言無法則對書也亦可用此論法。且我認(rèn)為此理論不僅僅是對于國畫而言，對于舞蹈而言也通用此審美法則。只有用心去支配技法為心所用才能達(dá)到藝術(shù)的更高層的境界，除此之外技法無實(shí)際意義，如同吳冠中所著《筆墨等于零》一書中所言，脫離了形式的筆墨價(jià)值等于零，這里的形式就是藝術(shù)家的思想，思維，內(nèi)心。所以通過石濤和吳冠中的理論來發(fā)現(xiàn)，技法只是為心隨用，這一點(diǎn)書法與舞蹈有著驚人的相似。

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作者簡介：于進(jìn)杰，男，漢族，新疆，在校研究生，四川大學(xué)，工筆人物畫專業(yè)。