康欣民
?
淺談色彩學習中的“得意忘形”
康欣民
【摘 要】“得意忘形”是重要的美學理論,也是存在各種藝術(shù)形式中的一種表現(xiàn)方式,是表述藝術(shù)作品中的一種狀態(tài)。在色彩學習中,“得意忘形”能夠體現(xiàn)作者對形于色、形象與意境的主觀駕馭能力,體現(xiàn)出作者對自然形象的再創(chuàng)造,是主體與客體交融統(tǒng)一的結(jié)果。
【關(guān)鍵詞】色彩 得意 忘形
色彩課程是繪畫類課程的重要基礎(chǔ)課程之一,基礎(chǔ)色彩的學習也早已經(jīng)成為我國高校美術(shù)設計類各專業(yè)必修的學科之一。那么,“怎樣才能畫好色彩?”便成為初學者迫切需要解決的一個根本問題?!霸鯓硬拍墚嫼蒙剩俊边@個問題太過于廣泛了,關(guān)于色彩學習的話題可以拉得很長,對于剛接觸色彩不久的學生來說,最難把握的是“形”、“色”、“意”、“象”的處理,所以在這里我們僅僅討論色彩學習中對“形”與“意”的把握,來分析“以意傳神”“知形達意”的重要性,促進我們對“形”“色”與“意”“象”之間關(guān)系的了解,從而幫助我們學好色彩這門課程。
從人類漫長的美術(shù)發(fā)展史中,我們了解到繪畫有兩個主要功能:記事寫景與抒情表意,而色彩課程作為繪畫門類的重要基礎(chǔ)課程之一,同樣具有這兩個重要功能。繪畫作為人類的主觀活動,在這個活動的過程之中畫家會自覺或不自覺地加入個人的主觀情緒,所以我認為繪畫的功能還是偏重抒情表意的。直接說來,“情”便是“情感、感受”,“意”便是“意境”。
“得意忘形”中的“意”可以理解為“意境”和主體的“情”。宗白華對“意境”的理解是——在一個藝術(shù)表現(xiàn)里情與景交融互滲,因而挖掘出最深的情,一層比一層更深的情,同時也透入了最深的景,一層比一層更晶瑩的景,景中全是情,情具象而為景,因而涌現(xiàn)了一個獨特的宇宙,嶄新的意象,為人類添加了豐富的想象,替世界開辟了新境。
簡單來說,繪畫是畫家審美和情感的具體體現(xiàn),通過繪畫悟道修行、感悟人生是中國古典藝術(shù)追求的最高境界,這種獨特的審美情節(jié),是一種文化審美方式的傳承延續(xù)影響著中國人的審美愛好和創(chuàng)作方式。
在不同的藝術(shù)方式中,都存在“得意忘形”的藝術(shù)表現(xiàn)形式,而造型藝術(shù)更是這樣。色彩之中的“意”可以簡單理解為需要表達的內(nèi)容,如形體關(guān)系、色彩關(guān)系、空間關(guān)系、質(zhì)感、形式感等方面,能夠體現(xiàn)作者對色彩知識的掌握程度以及藝術(shù)修養(yǎng)。“形”從字面上來講是指表現(xiàn)對象的形體結(jié)構(gòu)、色彩等外在形象。“忘形”不是簡單地理解成忘掉形象或不需要形象,而應該理解成對形象了然于心,胸有成竹,到了非常了解和熟悉的地步,使主體與客體、心與手達到高度統(tǒng)一的境界,達到自然生動、惟妙惟肖的藝術(shù)效果,而不是被動地跟著對象走,而是需要對萬事萬物的仔細觀察和細心體會,并且經(jīng)過反復的練習,這樣才能掌握其本質(zhì),刻畫其內(nèi)在,而不會忘乎所以,不知節(jié)制。
同時,在色彩學習的過程當中,我們不要僅僅以描繪表現(xiàn)對象的客觀自然形態(tài)為目的,還應該結(jié)合個人的色彩感受,掌握和歸納色彩的本質(zhì)規(guī)律,強化色彩的主觀表現(xiàn)力,用心去感悟大自然中的色彩,打開自己的色域,再反復提取和練習,才能達到合理、自如地運用色彩,從而達到“忘形”的地步,為后期的專業(yè)創(chuàng)作打下堅實的色彩基礎(chǔ),而不至于像一些初學者一樣,借“得意忘形”之名,認為色彩學習中的造型基礎(chǔ)不重要,而忽略了形與色、形與意的結(jié)合和統(tǒng)一。
我們可以這樣認為,“得意”與“忘形”之間,“忘形”是手段,“得意”才是目的?!暗靡狻笔抢L畫作品中的根本,唯有“得意”才能展現(xiàn)畫家的情感和心境;而“忘形”是做到胸有成竹,物我兩忘,情感與技法相互交融,表現(xiàn)能力達到極度熟練和自由,“得意忘形”能營造出唯美的畫面和意境,能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
藝術(shù)來源于生活和自然,比如我們在色彩靜物寫生中,以物體的固有色、環(huán)境色等具有真實感的色彩關(guān)系為依據(jù),表現(xiàn)內(nèi)容多是具體和真實的;藝術(shù)又高于生活和自然,我們不要長期停留在模擬自然的淺表層面上,更要開啟想象和情感之門,重點培養(yǎng)自己的創(chuàng)作力、想象力和情感表現(xiàn)力。
情感是藝術(shù)的靈魂,繪畫不僅表達人的思想,還表達了人的情感,所以我們在掌握色彩本質(zhì)規(guī)律的基礎(chǔ)上,還要深入到生活和藝術(shù)美的意境中去,激起情感上的共鳴,達到物我交融的境界,融合自己的感情形成審美感受,做出審美判斷。
優(yōu)秀的色彩作品,是在不忘之忘的基礎(chǔ)上,對對象的自然形態(tài)特征進行有選擇的提煉、結(jié)構(gòu)和重組,有些用筆看似隨意,實際上是在形與色、松與緊、概括與取舍等方面都“用心良苦”,體現(xiàn)出作者對自然形象的再創(chuàng)造,是主體與客體交融統(tǒng)一的結(jié)果。
“得意忘形”是重要的美學理論,也是存在各種藝術(shù)形式中的一種表現(xiàn)方式,是表述藝術(shù)作品中的一種狀態(tài),是主體思想情感和客體自然形象的提煉和交融,是意與景、形與神的高度融合和統(tǒng)一。在色彩學習中,“得意忘形”能夠體現(xiàn)作者對形于色、形象與意境的主觀駕馭能力。畫面中形體的造型之美,影響甚至決定色彩作品中的意境之美,得意并不是真的忘形,而是在不忘的基礎(chǔ)上得心應手,達到天人合一的藝術(shù)造化之功。
參考文獻:
[1]宗白華.談美書簡[J].上海文藝出版社,1999(1).
[2]葉郎.中國美學史大綱[J].上海人民出版社,1985(11).
(作者單位:廣西河池學院藝術(shù)學院)
3、建筑物與周邊環(huán)境要協(xié)調(diào)統(tǒng)一起來?,F(xiàn)階段,哈爾濱已經(jīng)出臺了相應的政策來推動城市公共藝術(shù)發(fā)展。哈爾濱市政府鼓勵開發(fā)商與設計者在進行建筑設計時,建筑表面與物件等更多的設計雕塑、裝飾等。由于建筑性能差異明顯,因此在進行設計時,需要以公共建筑為本體,以主環(huán)境為主體。而居住環(huán)境則應該以外部道路或者是環(huán)境入口位置為重點。
4、注重公共藝術(shù)活動的開展。規(guī)劃部門應會同旅游管理、城市管理人員在城市各類人流密集場所,尤其是游客密集場所劃定一定的區(qū)域,鼓勵各相關(guān)部門組織各類街頭藝術(shù)活動,如街頭畫家、活動雕塑、公共展示或特定地點的涂鴉活動。比如街頭藝術(shù)表演。要求在城市重要人流聚集地,商業(yè)廣場等,劃定特定區(qū)域,如步行街、過街地下通道,以此保證城市的公共安全。街頭畫家,分布要求與街頭藝術(shù)表演相同?;顒拥袼?,分布在城市重要人流聚集地,如商業(yè)廣場。主題和內(nèi)容的可以隨機。公共展示活動,開放空間內(nèi),如歷史步行街區(qū);文化娛樂類公共建筑內(nèi)部或前廣場,如博物館前廣場。注重活動的參與性、考慮公共安全。
1、管理水平比較低,政策支持不足。城市公共藝術(shù)要想發(fā)現(xiàn)起來,科學合理的管理必不可少。但是哈爾濱各個區(qū)在發(fā)展時,只從本區(qū)出發(fā),忽視了整體性,無論是在設置上,還是在設計上都表現(xiàn)出了一定的隨意性。再加之,城市公共藝術(shù)建設耗資量非常大,如政府部門不加以幫助支持,很難建設完成,哈爾濱政策支持顯然不足。
2、藝術(shù)主題不夠清晰,沒有特色定位。哈爾濱是一座非常特色的城市,但是城市公共藝術(shù)卻未完全地表現(xiàn)出這一點,某些藝術(shù)作品并未有清晰的主題,空間布局上也存在著一定的問題。此外,城市公共藝術(shù)作品無論是在尺度上,還是在風格上,都不夠明確。
3、市民并未廣泛的參與其中,與市民生活不夠親近。哈爾濱城市公共藝術(shù)在選題方面,策劃方面都未能與市民生活很好地結(jié)合起來,所以市民參與程度并不高。再加之,市民對公共藝術(shù)并沒有清楚的認知,城市中也沒有一個可以表現(xiàn)公共藝術(shù)的空間。
作者簡介:康欣民(1984-),男,漢族,江西吉安人,碩士,助教,研究方向:美術(shù)學、美術(shù)教育。