探討音樂表演中的美學(xué)原理

買爾旦·阿不都熱扎克（新疆阿克蘇地區(qū)柯坪縣文工團，新疆 柯坪　843600）

探討音樂表演中的美學(xué)原理

買爾旦·阿不都熱扎克
（新疆阿克蘇地區(qū)柯坪縣文工團，新疆 柯坪843600）

作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，音樂主要通過聲音的組織運動實現(xiàn)情感表達。音樂需要表演的演繹才能突出她的藝術(shù)性。本文主要分析音樂表演過程中美學(xué)規(guī)律、美學(xué)功能、美學(xué)原則、美學(xué)內(nèi)涵和音樂表演的美學(xué)原理對音樂表演的重要作用。

音樂表演；美學(xué)原理；發(fā)展分析

音樂作為藝術(shù)文化的重要組成部分，其始終服務(wù)于文化，我們不僅要要重視音樂本身對于情感思想、臺風(fēng)水平、精神政治等內(nèi)容的信息傳輸作用，還要重視音樂的教育功能。音樂的教育功能是通過“感性思維訓(xùn)練-情感的熏陶-對社會的認知”這樣一個過程來實現(xiàn)它的教育功能的。音樂可以強化人的心理健康塑造，可以幫助人類養(yǎng)成比較規(guī)范的性格特點和思維特征，能夠推進學(xué)生想象力的形成，可以帶領(lǐng)學(xué)生發(fā)展個體思維和直覺思考能力，實現(xiàn)情感體驗發(fā)展的不斷推進，強化具體交流的真實效果，以此提高文化音樂水平的有效傳播。另外，音樂能夠提高人們行為的美感，實現(xiàn)對人精神和靈魂的影響。很多著名的音樂作品，本身是比較基本的樂譜，但是經(jīng)過表演者的新的演繹和創(chuàng)作都會展現(xiàn)出新的光彩，同時吸引關(guān)注的注意力，同時形成比較有文化影響力的社會作品。另外還有的音樂作品是在兩者不斷溝通磨合的基礎(chǔ)上才進行表演的，其長遠流傳下來的根本原因就是作曲家和演唱者之間有效的交流和溝通。

一、音樂表演的美學(xué)原則

1.實現(xiàn)真實性和創(chuàng)造性的統(tǒng)一。

音樂表演的真實性發(fā)展最關(guān)鍵的一點是說在演繹音樂作品的時候，要秋演唱者重視原作品。要重視原來作品的創(chuàng)作時期和歷史特點，要感受相對應(yīng)的風(fēng)格特點，要從根本上強化學(xué)生對音樂作品的理解和解讀。作曲家一般都使用符號標注并記憶音樂內(nèi)容，所以我們要重視并關(guān)注樂曲中任何一個音樂符號，要重視并尊重作家的創(chuàng)作思想，要認真演唱但并不是讓演員機械性的沒有感情的演唱。在歌曲表演的整個過程中，我們可以確定如果作曲家在開始進行了音樂創(chuàng)作，那演唱者和表演者就是進行二次創(chuàng)作，其根本目的就是實現(xiàn)歌曲感情的升華。

2.實現(xiàn)歷史性和時代性的統(tǒng)一。

音樂作品的歷史性說的是其作品本身包含比較明顯的歷史特點，時代性是說作品展現(xiàn)出了不斷發(fā)展的時代精神，音樂的發(fā)展離不開歷史的推進，每種音樂都有比較明顯的音樂特點。表演者在表演的時候要結(jié)合自己所處的社會環(huán)境展開作品的表達，要在社會實際和時代發(fā)展的影響下表演自己的音樂作品，所以，音樂表演著要重視對歷史的分析和吸收，要強調(diào)藝術(shù)個性的發(fā)展，融合時代精神和當代人的審美情趣，實現(xiàn)歷史性與現(xiàn)實性的碰撞，達到震撼人心的表演效果。

3.技術(shù)性與表現(xiàn)力相統(tǒng)一的原則。

在音樂表演過程中，其技術(shù)應(yīng)用和演出表現(xiàn)力雖有不同但依然存在痕跡米的聯(lián)系。想要實現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)力的發(fā)展，最關(guān)鍵的一點就是強化藝術(shù)表現(xiàn)力，只有展現(xiàn)真正的藝術(shù)才能夠強化表演本身的價值。表演技術(shù)的強化藝術(shù)表現(xiàn)的重要方法，二者的和諧發(fā)展是推進表演價值提高的重要方法。表演者在演繹一首歌曲的時候，要重視展現(xiàn)自身的演唱技巧，還要重視藝術(shù)表現(xiàn)力的提升，只有這樣才能和人實現(xiàn)心靈的溝通，強化作品的感情色彩。

二、音樂表演的美學(xué)內(nèi)涵

1.音樂作品的內(nèi)涵因素。

音樂內(nèi)容所展現(xiàn)出來的精神層次就是音樂的內(nèi)涵，其表現(xiàn)形式主要從人的情感體現(xiàn)入手。音樂內(nèi)涵雖然不能詳細完整的表述出來，但是它卻通過影響人的感情展開發(fā)展。其北往南深不能通過語言描述，只有音樂能夠表達出語言表達不了的情感和認知，這些藝術(shù)表現(xiàn)在被音樂發(fā)掘之前始終存在于我們的內(nèi)心深處，這是布恩呢個夠輕易表達出來的一種內(nèi)涵。

2.音樂作品內(nèi)涵的具體研究與體驗。

“音樂作品”的概念不是絕對的、靜止的、最終的，它存活在各個歷史階段的人們心中，因此它有歷史屬性；它存活于人們的審美觀念中，因此它又有接受美學(xué)的屬性；它有賴于演奏和演唱，因此它又有技術(shù)的屬性。此外還有社會屬性、心理和生理屬性……歸根結(jié)底，音樂作品內(nèi)涵的具體研究與體驗離不開音樂作品產(chǎn)生的時代、環(huán)境、作曲家所處歷史時期、創(chuàng)作的動機、生活背景、生活境遇。作品的體裁與風(fēng)格與當時的社會生活、社會事件、文學(xué)藝術(shù)的聯(lián)系；還與世人對作品的評價，作品的受歡迎的程度及其演出情況等等相關(guān)。

3.怎樣尋找音樂的內(nèi)涵。

從音樂的表現(xiàn)形式來說，這些豐富的精神內(nèi)涵以音樂的形式，通過比擬、象征或表現(xiàn)的方式加以體現(xiàn)。而不是以它自身的或類似的形態(tài)顯現(xiàn)出來。我們在感受音樂的深層次思想感情的時候，要重視分析音樂的本體，要能夠在本體中分析音樂的內(nèi)涵，結(jié)合廣闊的藝術(shù)事業(yè)實現(xiàn)對音樂作品的深層次解讀。標準的音樂表現(xiàn)的基礎(chǔ)，不是根本的現(xiàn)實生活和自然事物的順應(yīng)發(fā)展，而是在藝術(shù)的熏陶下實現(xiàn)個體美化的思想深入。

4.音樂表演藝術(shù)家體驗音樂的內(nèi)涵。

只有表演者和作曲家兩者實現(xiàn)了真正的心靈的溝通，音樂表演者才能夠把作曲家的藝術(shù)作品表現(xiàn)出來，并且在表現(xiàn)的過程中重視作品精神層次和情感體驗的契合。音樂最關(guān)鍵的是闡述并抒發(fā)感情，是影響人類心情的藝術(shù)表現(xiàn)形式。作曲家在創(chuàng)作過程中的各種情感累計不能在樂譜上被記錄下來，也不能展現(xiàn)出作曲家深刻的內(nèi)心觸動，不能帶領(lǐng)我們走進作曲家的精神世界。另一方面，演唱者如果單純的演唱樂譜上的內(nèi)容說明其根本就不會音樂表演，好的音樂表演形式是二者實現(xiàn)有效的交流和溝通，要實現(xiàn)心靈的溝通，達到情感的交流，這對于作品演繹有很積極的意義。

小結(jié)：總結(jié)音樂表演的美學(xué)問題研究，在很多前輩的共同努力下才取得了一些進步，但是在音樂表演的過程中很多美學(xué)問題都會涉及到其中，這些知識我們針對美學(xué)原理進行的簡單研究，其能夠為音樂表演貢獻自己的微薄力量使我感到極其高興的一件事。

［1］張前，王次炤.音樂美學(xué)基礎(chǔ)［M］.人民音樂出版社.2004.

［2］騰守堯.審美心理描述［M］.中國社會科學(xué)出版社.1985.

［3］張前.音樂表演藝術(shù)論稿［M］.中央民族大學(xué)出版社.2006.

［4］宋瑾.音樂美學(xué)基礎(chǔ)［M］.上海音樂出版社.2008.

J616.1

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1671-864X（2016）05-0282-01