吳春生

【摘 要】戲劇音樂演出中起著推動劇情、加強矛盾沖突、刻畫人物重要作用， 戲劇的喜怒哀樂實際上是運用音樂的旋律，進行聲部交織含有明顯的乃至強烈的對比和沖突，感受到的不僅是角色外部的動作和語言，而是他們的思想和情感狀態(tài)，音樂在一個層面上的效果遠勝于語言對白。戲劇的藝術魅力在于把握戲劇與音樂這一核心要素的統(tǒng)一和諧，使戲劇在表達上有著深刻內涵，而音樂又使內涵化解在優(yōu)美的音符之中，從而達到最大的藝術張力。

【關鍵詞】戲劇表演 戲劇音樂 音符元素 藝術情趣

戲劇與音樂是戲劇中最重要的兩個基本元素，它們作為具有相對獨立性的藝術形式，在戲劇中都有其自身的內在發(fā)展邏輯和審美表現要求，它們之間不可避免地存在著矛盾與沖突，這種矛盾與沖突以不同的形式，表現在戲劇作曲家的創(chuàng)作中，形成鮮明的個性風格。在瓦格納的戲劇中，音樂是手段，戲劇是目的，二者是服務與被服務的關系，這也是瓦格納戲劇創(chuàng)作和改革的原則和核心。在戲劇創(chuàng)作中，他極力尋求具有戲劇表現功能的音樂形式，在音樂創(chuàng)作領域里，他充分利用喜怒哀樂曲調作為戲劇表現的基本模式；在器樂音樂領域里，他利用本身具有強大戲劇表現張力的純音樂，展現戲劇沖突。

戲劇沖突是指戲劇舞臺上人物之間不同性格的矛盾， 或主人公行為與不可抗拒的命運所發(fā)生的沖突，它是構成戲劇性的根本原因。眾所周知，戲劇矛盾、戲劇沖突，是一切戲劇藝術的生命核能和美感源泉。沒有沖突就沒有戲劇，戲劇的喜怒哀樂實際上是運用音樂的旋律，進行及聲部交織含有明顯的乃至強烈的對比和沖突，有推進情節(jié)發(fā)展的動力性，或者與人物急速運行的內部和外部動作吻合的戲劇性張力，音樂在戲劇中不僅僅是簡單的裝飾或娛樂，而是樹立角色、推動劇情、加強沖突的重要因素，沒有這些音樂，這些劇目將大為失色，甚至無法理解。對觀眾而言，當音樂與戲劇角色或戲劇情景相結合，感受到的不僅是角色外部的動作和語言，而是他們的思想和情感狀態(tài)，音樂在一個層面上的效果遠勝于語言對白。

1 戲劇音樂“喜”劇音符元素的應用

音樂作為戲劇構成的主要元素在戲劇中發(fā)揮重要作用，與舞蹈等其他姊妹藝術一樣共同塑造戲曲的形象與風格，并以其自身情感的優(yōu)勢，對戲劇性風格的塑造起到了關鍵性作用。它通過有限的表達方式向觀眾傳達著無限的喜悅，用有限的篇幅承載著無限的客家文化精神。演唱是音樂戲曲的主體，音樂戲曲刻畫人物形象，主體依靠聲樂，即優(yōu)美的唱腔與動人的演唱。戲曲演唱藝術，在長期發(fā)展中形成了獨特的風格與技巧。首先注重吐字發(fā)聲的準確性和藝術性，這是對唱功的基本要求。在此基礎上，戲曲要求通過演唱來塑造人物，表達戲劇中人物的思想感情和聲情。戲從劇本改編到唱腔設計、音樂創(chuàng)作和樂隊伴奏，所進行的探索和改革是多方面的。尤其值得稱贊的是，演員以充沛的演唱激情、優(yōu)美的旋律發(fā)揮了唱腔藝術的特色，將戲與曲兩個方面有機地融合起來，充分體現出戲（劇本）是基礎，曲（音樂）是靈魂這一戲曲藝術的傳統(tǒng)規(guī)律，較好地展示了劇本主人公性格特點。

我院創(chuàng)作演出的采茶小戲《果鄉(xiāng)情》、《招老爸》、《米粉緣》音樂主旋律采用幽默、夸張輕喜劇的創(chuàng)造手法，使觀從聽辨具有喜劇風格的音樂，培養(yǎng)觀眾表現美、創(chuàng)造美的能力，痛恨扭曲靈魂的時代和各種觀念，深情呼喚人間真善美。看到了宋老鐵、麻辣嫂、許來貴、宋秋花、等人物身上人類的優(yōu)秀品質，正直善良的思想作風，通過欣賞喜劇音樂，從音樂風格特別是應用喜劇性音符的速度、力度、旋律、音色、和聲等描述出劇中人物個性，通過觀看讓觀眾展開豐富的想象，去感悟它、理解它，并從中體驗喜劇美的韻味與愉悅感，感染了演員本身又感染了觀眾，戲劇音樂中喜劇音符元素發(fā)揮出強有效的作用。

2 戲劇音樂“怒”劇音符元素的應用

戲劇跟其它姊妹藝術一樣各個元素構成，音樂音符都具喜怒哀樂特色個性，也是量能突出喜劇性的重要藝術元素，在戲劇中音樂主要起揭示風格、規(guī)定節(jié)奏、烘托情緒、營造氣氛的作用，在整個劇目中單用喜劇音符完全不能完成和表達效果，也就有了其他構成元素共同演繹戲劇性的主要線索，我院創(chuàng)作演出的采茶戲《兩全其美》，曲作者就對活潑的音符進行了夸張和裝飾，特別是其滑稽音符的運用，不僅提升了唱腔的趣味性，而且修正了音樂和語言結合的偏差。去年，北京演出的由國家二級編劇鄒定華創(chuàng)作反映畬族風情贛南采茶戲《畬族情歌》，這出戲以豐富的藝術實踐，探索了采茶戲曲音樂唱腔改革中的一些疑難問題，大膽應用音樂“怒”劇音符元素，取得了很好的經驗，顯示出曲作者勇于改革的創(chuàng)造精神。戲劇與音樂、舞蹈如何緊密地結合？戲劇唱腔能不能加樂隊伴奏？幫腔可不可以用合唱？這些過去有爭論的間題通過這出戲的改革實驗演出，已經得到了肯定的回答。并探討出它的可貴之處，使戲劇效果富有感染力和觀賞力。

3 戲劇音樂“哀、樂”音符元素的應用

戲劇音樂音符元素“哀和樂”的體現，是戲中劇情發(fā)展所定，或為戲劇情境所需要的特定的感覺空間，是由戲劇沖突這個核心散發(fā)出來的情、景能量的外顯形式，或者換一個角度說，是戲劇藝術家們?yōu)榱藦娀瘎∏槎捎靡幌盗兴囆g手法精心營造的某種視觀效果。在戲劇中，特定的戲劇氣氛的營造有很多方法和途徑，音樂創(chuàng)造只不過是其中之一而已。但是，用音樂來渲染戲劇氣氛，有著許多便利條件，由于樂隊演奏構成組合的形式十分多樣，因此它的表現力極為豐富，足可以營造出形形色色的戲劇氣氛來，并將它們渲染得有聲有色。

采茶戲《畬山情歌》中有一唱段，它第一次出現是在序曲中，以器樂主題的形式構成序曲的中段部分。其實它的原本面貌是一首合唱曲，其音調素材來自傳統(tǒng)采茶戲，當它作為演唱在第二幕出現時， 其作用是強化三怪英武豪邁的性格，為真實反映畬族男三怪羞澀的心里采用了大幅哀與樂音符元素，結合文字的夸張手法，達到很好的效果，而且當它在全劇終場再次出現，并與歡騰熱烈的序曲器樂交織起來，構成一個龐大的演唱性場面時，它的作用更是渲染性、烘托性的，造成一種歡樂熱烈的氣氛。

作為一種綜合藝術，戲劇中的多種藝術因素分別起著不同的作用，它們在綜合整體中的地位不是對等的。在戲劇綜合體中，演員的表演藝術居于中心主導地位，它是戲劇藝術的本體。劇本是戲劇演出的基礎，直接決定了戲劇的藝術性和思想性， 它作為一種文學形式，雖然可以像小說那樣供人閱讀，但它的基本價值在于可演性，不能演出的劇本，不是好的戲劇作品。戲劇演出中的音樂成分，無論是插曲、配樂還是音響，其價值主要在于對演員塑造舞臺形象的協同作用。音樂是一種善于表現和激發(fā)情感的藝術，音樂藝術是以音符和唱腔編織為手段， 從中塑造出音樂形象，用以表現現實生活和人的思想感情，進而表達作曲家的藝術語言和對欣賞者的心靈感動的藝術，古語云："琴聲即心聲."音樂藝術是一種"主情"的藝術，音樂中蘊含著豐富而深刻的感情內涵，聲音對人的情感有激發(fā)的作用， 能夠迅速地、直接地引起人的情感反應，支配人的情感，音樂能表達和影響人的情感狀態(tài)和內心世界，音樂的起伏，可以掀起聽眾內心的情感波瀾，音樂作為一種非語義性的表現藝術，它不僅補充和延伸了人類詞語的交流，還為我們提供的特殊的情感表達方式，無論唱念做打、演員的上下場，無不在一定的音符元素中緊密配合來完成。它能通過音色、音量、節(jié)奏、鑼鼓點子的變化來表現戲劇矛盾沖突，刻畫人物性格、渲染舞臺氣氛，配合舞蹈、念打等舞臺表演完成演本要求。