梁永琳
在傳統(tǒng)文化與文化創(chuàng)新的關(guān)系中,大眾尤其是媒體更偏重于文化創(chuàng)新,對(duì)傳統(tǒng)文化采取守舊態(tài)度的文藝家,往往將傳統(tǒng)標(biāo)簽化、符號(hào)化,而不是將傳統(tǒng)文化視為變動(dòng)不居的源頭活水。所以,最終的結(jié)果是,自己的“書畫創(chuàng)作”被世人當(dāng)成民俗表演,所謂的“詩(shī)歌創(chuàng)作”也只是做做嵌名聯(lián)之類的應(yīng)酬之作而已。
面對(duì)傳統(tǒng),為新而新也是不可取的。創(chuàng)新不是另起爐灶,也不是任筆為體。新與舊是相比較而言的。在信息時(shí)代、數(shù)字時(shí)代、智能時(shí)代,一切的“新”都可以迅速成為“舊”,“新”儼然成為目的,大家都為新而新,追逐“創(chuàng)新”如同追逐時(shí)尚。概念口號(hào)先行,一味地求新求異求怪,甚至造成“創(chuàng)新”的同質(zhì)化,與創(chuàng)新的本意相悖。對(duì)此,文藝家有必要反躬自問:為新而新的文藝家難道沒有幻滅感嗎?自己所做的一切究竟有什么意義?
我覺得文化創(chuàng)新需要一個(gè)重要的前提——知舊,換句話說,文化創(chuàng)新不能跳過知舊這個(gè)重要的階段。惟先知舊,方有真正創(chuàng)新的可能。
僅舉被視為傳統(tǒng)文化的代表“詩(shī)、書、畫”為例:
若想在格律詩(shī)寫作上有所創(chuàng)新,卻不懂詩(shī)圣杜甫,不懂平仄,不懂押韻,不懂如何避免孤平孤仄,如何避免失粘失對(duì)……
若希望在書法上有所突破,卻不懂秦篆漢隸,不解二王書法,如何起筆,心中茫然,如何入紙,似懂非懂。不解調(diào)鋒,遑論中鋒用筆?論及一波三折,逆水行舟,更是云里霧里。至于為什么書寫時(shí)要藏頭護(hù)尾,逆入平出,為什么欲下還上,欲右還左,欲左先右……
若期望在繪畫史留下印記,卻不知荊浩、董源、巨然,不明李成、范寬的偉大之處,用筆不能達(dá)到平、圓、留、重、變,用墨分不清清墨、淡墨、潑墨、破墨、宿墨,理不清干濕濃淡等筆墨關(guān)系,對(duì)疏密、大小、曲直、粗細(xì)、長(zhǎng)短等筆墨結(jié)構(gòu)也懵懂無知,對(duì)布局、透視、陰陽(yáng)向背、虛實(shí)相生相克等畫理也不明了……
凡此種種,不知舊,是可以想象的嗎?不知舊,創(chuàng)新何以措手?
我以為,惟有知舊,即過了這些重要的關(guān)隘之后的創(chuàng)新,才是真正的創(chuàng)新。因?yàn)檫@是在充分理解了傳統(tǒng)文化之后,能分清歷代經(jīng)典作品的優(yōu)劣之處,才能了解何處是當(dāng)代人可以有所作為的地方。而知舊談何容易!要知舊,需要有宗教式的奉獻(xiàn)精神,需要走無人喝彩的寂寞之路,需要擺脫了名士氣的工匠精神。這條路必然往往是被那些口口聲聲“創(chuàng)新”的人視為畏途的。
創(chuàng)新是必須的。當(dāng)代文藝家面對(duì)當(dāng)代生活,當(dāng)然必須有新的當(dāng)代性表達(dá)。但創(chuàng)新探索的同時(shí)切莫忘了我們的最終目的:到生活中、到大自然中、到經(jīng)典中,激活傳統(tǒng),溯源以找到大法,才能獲得大自在、大自由,掙脫種種瑣碎的理法束縛,表達(dá)文藝家的生命價(jià)值與人生意義,才能真正地為提升人們的靈魂盡自己的責(zé)任!
(本文為作者在“學(xué)習(xí)貫徹習(xí)近平總書記在文藝座談會(huì)上重要講話精神暨2016中國(guó)文藝評(píng)論峰會(huì)”上的發(fā)言)
責(zé)編/常嫦 美編/李祥峰 孟憲強(qiáng)