試論高職園林設計專業(yè)水彩畫教學的方法

鐘 原 / 四川建筑職業(yè)技術學院

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試論高職園林設計專業(yè)水彩畫教學的方法

鐘 原 / 四川建筑職業(yè)技術學院

【摘 要】水彩畫作為高職園林設計專業(yè)的美術基礎課，教學基本要求是培養(yǎng)學生對色彩的塑造能力和掌控能力，更重要的是圍繞該專業(yè)特點及水彩畫的特征，針對最關鍵的技能與技巧進行強化訓練，進而為園林景觀設計方案的表達服務，以達到此教學目的。水彩畫有著透明、濕潤、朦朧詩意的藝術特色，非常適宜園林景觀設計表現(xiàn)，本文將分析高職院校園林設計專業(yè)的學生特點和教學現(xiàn)狀，對水彩畫教學方法進行探討，以期產(chǎn)生良好的教學效果。

【關鍵詞】水彩畫；高職園林設計專業(yè)；教學方法

一、水彩畫簡介

水彩畫作為世界上最古老的畫種之一，歷史悠久, 它在中國的發(fā)展不過百余年。雖然水彩畫是小畫種，但是水彩畫以其獨特的特性和魅力，在世界畫壇上占有重要的地位。歷史上公認的第一個采用水彩畫形式描繪景物的應該是德國藝術大師丟勒，丟勒就曾把顏色粉與阿拉伯樹膠、蜂蜜和甘油等材料相混，把水用作調(diào)和劑，取得了色彩透明的效果。17世紀初水彩畫傳入英國，在英國得到很大發(fā)展，并于18世紀逐步發(fā)展成為一門獨立的畫種。18世紀中期到19世紀中期，英國水彩畫進入鼎盛時期。 到了19世紀，水彩畫隨著傳教士的傳道而傳入中國。水彩畫很快地被國人所接受，并在中國流行發(fā)展起來，究其原因是因為水彩畫與中國畫有異曲同工之處，中國畫擅長水墨，善于物象的意境創(chuàng)造、水與色相互滲透、相互融合，產(chǎn)生出不可復制的獨特魅力。它朦朦朧朧、空氣中透著濕潤、色彩透明清新、光感強烈，這正是水彩畫有別于其他畫種最重要的特點。

二、高職院校園林專業(yè)的水彩畫教學現(xiàn)狀

高職院校園林專業(yè)的水彩畫是園林專業(yè)的基礎必修課，它主要目的是提高學生的圖副構圖能力、藝術修養(yǎng)和審美能力，歸根結底，除了上述的目的之外跟學生密切相關的是為后期專業(yè)課打下堅實的基礎，使學生具備能熟練應用水彩畫表達設計意圖的能力。現(xiàn)實的情況是學生在入學前幾乎沒有多少繪畫基礎，繪畫基礎幾乎為零，因此在教學中遇到較多的困難。首先，學生都是理科生，在高中階段甚至在初中都沒有學習過美術類的基礎課程，沒有對物體的形象、比例關系以及色彩的基本訓練。其次，課時量較少。以四川建筑職業(yè)技術學院園林工程專業(yè)為例，由于高職院校一般為三年制，美術課基本上是專業(yè)的基礎課。水彩課一般是在一年級的下期設置，課時量一般設置為32-48 學時，課時較少，但對教學的要求是通過水彩課培養(yǎng)色彩的造型能力和藝術修養(yǎng)，為景觀表現(xiàn)技法服務，增強學生的綜合競爭能力。水彩畫相比水粉畫有它的優(yōu)勢，因為水彩畫是以“水韻”為特點，色彩的調(diào)和通過水來達到，色彩透明、清快、朦朧詩意，著色時間不長，圖副不大，材料簡單等，而且非常適宜園林景觀設計方案的表達，能夠較快地表現(xiàn)出園林景觀的場景。因此，水彩畫對園林設計專業(yè)的學生來講，是必不可少的一項技能。

在課程一開始就要使學生明白，水彩畫的特點就是透明，色彩無法疊加產(chǎn)生象油畫一樣的效果，而且在作畫時特別注意“水”的控制。剛剛接觸水彩畫的同學，往往會感到難于控制，無法掌握。就是有繪畫基礎的同學也會感到水彩畫的難于控制，因為在學習繪畫的初期，水粉畫更得到普及和應用，水粉更適合初學者和色彩的塑造。而水彩更需要一些技巧和經(jīng)常或者長期的練習。這兩點看起來好像更不適合沒有基礎的理科生學習。的確，在實際的教學過程中，任課教師遇到了很大的困難。怎么讓沒有基礎的理科生學習水彩畫是擺在我們面前的難題。首先，在學生的潛意識里灌輸這樣的信息，水彩畫有一定的難度，但掌握起來也并不是不可能，只要掌握了水彩畫的特性，多加練習一定會有很大的進步。其次是讓學生知道，水彩畫的色彩可以疊加，但不能修改太多，不能失去水彩畫透明的特性，而且水彩畫的教學要與專業(yè)相結合，通過園林建筑以及風景畫的寫生，使學生的色彩基礎理論和創(chuàng)造能力得到提高。

三、高職院校園林專業(yè)的水彩畫教學的措施。

（一）熟悉水彩特性，樹立信心和學習興趣。

首先，讓初學水彩畫的學生樹立信心和學習興趣。在該專業(yè)水彩畫教學中，經(jīng)常會遇到學生這樣的問題，理科生為什么還要學習色彩？還有，學習起來感到很困難，無從下手。這說明這樣一些問題，學生沒有色彩基礎，有畏難情緒，提不起興趣。針對學生的實際情況，我們對教學內(nèi)容做一些調(diào)整。初學水彩畫的人，對于水分的處理，都會覺得難以把握，我們在教學中由易到難，先從小副畫開始，先熟悉水彩畫的基本技法，比如單色暈色、雙色暈色、不同質感的描繪等，在用筆上，教師應重點講述刷、掃、擦、點、勾、刮的筆法練習和著色步驟，由教師示范繪制過程。也可以考慮用淡彩的方式來進行，先讓學生用鉛筆繪制底稿，既可鞏固素描基本功的掌握，又可對色彩知識較為快捷的掌握，通過完成相應的練習，增強學生的自信和學習興趣。上色的時候，要求學生涂的較薄，色彩可以重疊，但不允許反復涂抹和修改，養(yǎng)成學生的下筆干凈利落的習慣。水分在此階段不宜過多，盡量讓學生感到水彩不是很難掌握，在評價學生的作業(yè)時以鼓勵為主，初期階段的教學主要以臨摹為主，由淺入深，循序漸進，借助于素描淡彩的方式，熟悉水彩的特性、塑造物體的體感、質感和色彩感。這樣，學生既覺得上手快，也不會消除對水彩的畏難情緒，心理上感覺輕松，沒有太大的壓力。如果直接步入水彩靜物寫生，學生會感覺難度較大，無法控制，最終導致學習興趣下降。

（二）水彩靜物寫生，培養(yǎng)學生的基本色彩塑造能力。

水彩靜物寫生是初學者進行水彩畫基礎訓練、掌握色彩原理、培養(yǎng)色彩造型能力的最基礎也是最好的選擇。沒有這個階段的訓練，學生將無法掌握用水彩的方式去描繪和刻畫物體。它是以在室內(nèi)教室中擺放多組瓶罐、水果、蔬菜等靜物，由學生分組寫生完成，學生在教室中有充足的時間去分析、描繪靜物。在教學中，我們需把握園林專業(yè)學生的實際情況，因材施教。針對他們的專業(yè)特點和自身的藝術修養(yǎng)，調(diào)整學習的內(nèi)容和方式。一組靜物擺好后，首先啟發(fā)學生如何觀察物體，如何構圖，把握畫面的整體感。一般情況下，學生會花將近一節(jié)課的時間來調(diào)整好鉛筆稿，底稿完成后引導學生從該組靜物的主體物入手，強調(diào)著色步驟，由淺色開始畫，逐步過渡到深色，淺色與深色之間注意銜接，高光的部分注意要留白，這點需要反復強調(diào)，不能單獨描繪某個物體，而不管周圍其他物體，要把握住整體的色彩關系。在物體著色時需把握光源色、固有色、環(huán)境色，明確基本色彩關系。在此過程中，始終要注意物體色彩的冷暖關系和明暗關系。水彩畫還要強調(diào)“水”的控制和應用，學生通常都會出現(xiàn)水分太少或者水分太多的情況，這時，教師示范的主導作用就體現(xiàn)出來，使每個學生與教師一筆一筆的跟進，體會作畫過程，使學生更好的了解水彩靜物寫生的作畫步驟、方法與技巧。雖然開始階段都很艱難，但教師的示范使學生能較快進入狀態(tài)，領會要點。經(jīng)過訓練后可以逐步深入刻畫細節(jié)，訓練的過程中逐步體會水彩畫干、濕畫法的寫生練習，直到色彩關系、質感、物體體量等都符合教學的要求。

（三）園林風景水彩寫生，與專業(yè)結合，培養(yǎng)學生的綜合手繪能力。

園林風景寫生是水彩畫教學的重要組成部分，它主要以繪制園林景觀、自然景物為主要內(nèi)容，它對于園林設計專業(yè)學生今后的方案設計表達，有著非常積極的作用，應該說水彩畫是園林景觀設計表現(xiàn)的方式之一，是該專業(yè)學生必須掌握的技能。此階段對于園林設計專業(yè)的學生來講，有相當?shù)碾y度。根據(jù)以往的教學經(jīng)驗，即使臨摹了較多的風景寫生作品，當身處寫生的自然環(huán)境中，很多學生任然無所適從，不知怎么取景、如何下手。教師通過講授與示范，使學生認識到風景寫生是簡單的模仿和復制，而是通過自己切身的感受去創(chuàng)造性地表現(xiàn)大自然的美和色彩的變化，寫生具有很強的主觀性，色彩會隨著天氣、心情發(fā)生變化。自然界景物千變?nèi)f化，有著生動的造型和斑斕的色彩，色彩隨陽光的變化而變化，光線轉瞬即逝，經(jīng)常還沒來得及描繪，色彩就又發(fā)生了變化。因此，面對眾多美的素材時，要作出判斷，分析選擇，經(jīng)過概括和加工的過程后，才可能成為一張完整、豐富的寫生畫。因此，畫家的寫生畫與景物的照片差別很大，會比實際景物更美、色彩更豐富。當然，寫生必須符合基本的透視原理，構圖法則，有意識地刪減一些不必要的寫生內(nèi)容，要有重點、有細節(jié)。既不能太籠統(tǒng)概括，也不能主次不分。強調(diào)遠景、中景和近景不同的色彩關系，使畫面有空間感、距離感和層次的變化。此階段的學習可與鉛筆、鋼筆淡彩結合，能較方便、容易地表現(xiàn)出自然風景和人文景觀，讓學生體會園林景觀、樹等植物、水的表現(xiàn)，色彩上同樣也應體現(xiàn)遠、中、近的變化和畫面色彩的協(xié)調(diào)，經(jīng)過寫生訓練，對學生的手繪能力有較大的提高。

四、結束語

水彩畫獨特的“水韻”和注重創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是水彩畫韻味靈魂之所在，也是水彩畫教學中應該切實關注和解決的問題。在高職院校的水彩畫基礎教學中，必須積極推動教學內(nèi)容的拓展和改進以及傳授方法的規(guī)范性和科學性。應積極與專業(yè)結合，促進高職園林設計專業(yè)水彩畫教學的發(fā)展。此外，展開對材料和技法的嘗試和探討，在教學方法的創(chuàng)新上多一些思考，力求找到更適合高職園林設計專業(yè)水彩畫教學方法。

參考文獻：

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