鄧勤

兒時(shí)在鄉(xiāng)村生活，看著父輩們農(nóng)閑時(shí)分制作、修理各種農(nóng)具，編織筲箕、背篼等生活器具，覺(jué)得非常自然。這就是一個(gè)成年人應(yīng)該掌握的生活技能。長(zhǎng)大后我離開(kāi)鄉(xiāng)村來(lái)到城市，成了一個(gè)終日與文字打交道的書(shū)蟲(chóng)。那些兒時(shí)的玩伴，大部分都成了泥工、鐵匠、木匠、花匠等，他們用自己的雙手和智慧，將祖先的技藝吸收、傳承，讓我們?cè)谶@些手藝中見(jiàn)證了祖先的生活方式。因此，看著匠人工作的姿態(tài)，以及觸摸手作之物時(shí)內(nèi)心洋溢起的滿足感，回想起兒時(shí)的溫暖場(chǎng)景，我想誰(shuí)都會(huì)感到幸福。

中國(guó)是這樣，深受中國(guó)文化影響的日本又何嘗不是這樣。相比較而言，日本更加注重匠人精神，更加注重各種民間手工藝的傳承。京都國(guó)際觀光大使美帆，致力于在中日之間搭建文化橋梁。她帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)親臨日本各地30多種工藝的制作現(xiàn)場(chǎng)，與50多位匠人對(duì)話。他們不僅走訪了京都老鋪的新生代手藝人，也重訪了柳宗理的民藝之路。在這本《誠(chéng)實(shí)的手藝》一書(shū)中，美帆用她細(xì)致之筆，將她所熟知的日本手工藝，透過(guò)直覺(jué)之眼、自由心靈，娓娓道來(lái)。通過(guò)這些有著悠久歷史的民藝家族親身講述自己的故事，我們得以窺探這一代的日本民藝?yán)^承人對(duì)民藝未來(lái)的探索和思考，以及那些最真摯的情感。

本書(shū)包括各地手藝、手藝新生和尋訪柳宗理三章，見(jiàn)證了手藝在一個(gè)尊重傳統(tǒng)的國(guó)家的傳承與復(fù)興。在《各地手藝》這一章中，美帆說(shuō)在日本各地存在的手藝不勝枚舉，匠人們一般都是世代家傳，也有帶徒弟一代代傳承下來(lái)的。其依靠雙手傳承的寶貴記憶，使幾百年以前的技術(shù)得以留存到今天，這也許就是有著珍惜手藝愿望的人們所創(chuàng)造的奇跡。作者特意提到，愛(ài)奴族的木雕“二風(fēng)谷盤(pán)”，這是一種木制淺盤(pán)，上面刻有地域特征明顯的木雕花紋。紋飾有漩渦、刺形、目形、鱗形四種基本形態(tài)，將這些元素自由組合，就能創(chuàng)造出個(gè)性的花紋。工藝看似簡(jiǎn)單，其實(shí)從原木到成為木材就需要一到兩年的時(shí)間自然干燥，刻成盤(pán)形后還要放置四到五天，等木料中的水分徹底揮發(fā)后再開(kāi)始雕刻，并不是寥寥幾步就可以完成的。

木雕匠人貝澤守說(shuō)：“制作出好的作品只是一方面，守住這份文化具有同等重要的意義?！笔聦?shí)上，正是由于這些匠人堅(jiān)守傳統(tǒng)工藝的制作方式，我們才得以與上千年前的祖先對(duì)話。手藝是一種和時(shí)間對(duì)抗的藝術(shù)，它經(jīng)一代代人傳承，為了遵循傳統(tǒng)樣式和生活規(guī)范而維系著自身固有的技術(shù)。當(dāng)我們想要重拾傳統(tǒng)，必須要感謝那些在繼承和保留傳統(tǒng)文化第一線的手藝人們，是他們將那些帶有泥土氣息的茶碗、蘊(yùn)含木紋肌理的盤(pán)子、能讓人感受到涓涓流水的紙張，以及仿佛聽(tīng)得見(jiàn)敲打金屬之音的器皿帶入了我們的生活。

從明治維新以來(lái)，日本人推崇的“匠人文化”“匠人精神”不僅是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐，也是一份厚重的歷史沉淀。通過(guò)這本用五年時(shí)光雕琢的書(shū)，我們也該反思一下，中國(guó)該如何繼承、保護(hù)和開(kāi)發(fā)那些傳統(tǒng)手工藝。當(dāng)然最重要的，還是要呼喚匠人精神，唯有敬業(yè)和認(rèn)真，我們才能迎頭趕上，成為真正的制造業(yè)大國(guó)和強(qiáng)國(guó)。