菲羅拉·斯馬義
(新疆藝術(shù)學(xué)院,新疆 烏魯木齊 830001)
論《天鵝湖》古典芭蕾舞劇的藝術(shù)魅力
菲羅拉·斯馬義
(新疆藝術(shù)學(xué)院,新疆 烏魯木齊 830001)
古典芭蕾舞劇《天鵝湖》作為世界上極為著名的一部作品,深受世界各國人民的喜愛,也是許多人對芭蕾舞劇進行了解、被芭蕾舞劇所吸引進而入門的重要作品,甚至成為了整個“芭蕾”的代名詞。因此本文以《天鵝湖》古典芭蕾舞劇的藝術(shù)魅力為主要研究對象,希望通過對芭蕾舞劇的藝術(shù)特點、發(fā)展歷史、審美特征的分析,凸顯《天鵝湖》古典芭蕾舞劇的深入內(nèi)涵,并對欣賞《天鵝湖》古典芭蕾舞劇的親身體驗進行總結(jié)。
《天鵝湖》;古典芭蕾舞??;藝術(shù)魅力
芭蕾舞蹈作為一門極具魅力的藝術(shù)體系,能夠令人有一種心曠神怡的體驗。古典芭蕾舞劇所具有的高雅以及美妙之處被人們稱之為“舞蹈藝術(shù)的皇冠之珠”。在芭蕾舞蹈當中所展現(xiàn)出來的優(yōu)雅姿態(tài),輕巧跳躍的姿勢表現(xiàn)以及連續(xù)不斷的腳尖旋轉(zhuǎn),常常把人們引入到一種具有夢幻般的藝術(shù)境界。芭蕾,作為歐洲地區(qū)的古典舞蹈,主要是由法語ballet音譯而來。對于芭蕾舞蹈而言,孕育在意大利文藝復(fù)興時期,17世紀的后半葉在法國得到了發(fā)展并流行開來,并逐漸趨于職業(yè)化的特征,同時也在不斷革新當中逐漸風(fēng)靡世界。對于芭蕾舞蹈而言,其中最為重要的特征則是:女表演者在進行表演的時候,通常以腳尖點地進行展現(xiàn),因此,又被人們稱之為腳尖舞蹈。
古典芭蕾藝術(shù)作為芭蕾當中的重要流派,在芭蕾藝術(shù)發(fā)展的歷史當中具有非常重要的地位,古典芭蕾(classic ballet)已有近五百余年的發(fā)展歷史,沿襲宮廷芭蕾藝術(shù)當中的各種不同表現(xiàn)技法與表現(xiàn)方式,雖然經(jīng)歷了不斷的革新與改變,直到19世紀的時候才逐漸形成全新的流派芭蕾舞蹈。在古典芭蕾藝術(shù)的表現(xiàn)當中,其所展現(xiàn)的技術(shù)動作又可以劃分為快舞和慢舞這兩種不同的形式。其中“快舞”主要源于意大利,其所表現(xiàn)的最大的特色就是舞蹈當中的跳躍與旋轉(zhuǎn),主要指的是男性舞蹈著和女性舞蹈著伴隨著快速的音樂所展現(xiàn)出來的舞蹈形式,在這當中,所有較為活潑而又迅速、華麗的舞蹈都屬于“快舞”;“慢舞”主要源于法國,同時也是法國舞蹈當中最大的亮點,舞蹈者以其緩慢性的動作,或者以單腳支立進而平衡與身體,構(gòu)建出優(yōu)雅的曲線及舞步,進而促使整個舞蹈都充滿著纖細的美感特點。
古典芭蕾舞蹈作為一門規(guī)范性的藝術(shù),具有極為特殊的審美特征。傳統(tǒng)的古典芭蕾舞蹈技術(shù)主要是建立在外開、伸展以及繃直的表演基礎(chǔ)之上,在這當中還包括五種腳的位置以及三個基本舞姿,并融合各種旋轉(zhuǎn)、擊腿以及腳尖舞的技巧,歸納起來則可以分為“開、繃、直、立、輕、準、穩(wěn)、美”這八個不同的方面?!伴_、繃、直、立”四大美學(xué)原則主要是欣賞芭蕾舞蹈當中最為基本的審美標準;“輕、準、穩(wěn)、美”則是在“開、繃、直、立”的基礎(chǔ)之上所表現(xiàn)出來的一種更高的要求,需要演員具有極強的技術(shù)素養(yǎng)以及藝術(shù)修養(yǎng)才能夠有效地進行展現(xiàn)。
作為古典芭蕾舞蹈藝術(shù)當中的重要典范,《天鵝湖》這一故事的內(nèi)容主要取材于俄羅斯當中最為古老的童話:在故事當中,被魔法師羅德伯特變成了天鵝的奧杰塔公主,在湖邊逐漸與王子(齊格弗里德)相遇,并逐漸傾訴著自身所遭遇到的不幸,告訴他,只有忠誠的愛情才能夠促使她逐漸擺脫魔法師的控制,這時候,王子開始發(fā)誓永遠要愛她,在為王子挑選新娘的晚會上,魔法師逐漸化成勇敢的武士,通過外貌與奧杰塔相似的女兒奧潔麗雅欺騙了王子。王子在發(fā)現(xiàn)自己受到欺騙的時候,激動地奔向湖岸,并在奧杰塔以及一群天鵝的幫助和鼓舞之下,逐漸戰(zhàn)勝了魔法師。天鵝們在恢復(fù)了人形之后,奧杰塔與王子終于結(jié)合到了一起,而就是這樣的一個看起來相對普通的故事,則成為了整個芭蕾舞劇當中的傳奇深化,其主要的原因則是在感情上、故事主題以及音樂上表現(xiàn)了先對突出的特點。
在古典芭蕾舞劇《天鵝湖》的音樂表現(xiàn)當中,融合了許多戲劇的成分,增強了整個舞蹈的感染力,并進一步增加了整個作品音樂的表現(xiàn)力,促使《天鵝湖》整個作品劇情跌宕起伏、深入人心。
在《天鵝湖》所表現(xiàn)的音樂當中,滲透著濃厚的、具有俄羅斯民族的音樂風(fēng)格,同時,在《天鵝湖》當中還進一步融合了歐洲各國的音樂特征,這也就逐漸促使《天鵝湖》當中的音樂逐漸走向了民族化的特征,并促使聽眾通過聽覺引起心理上的共鳴,增強芭蕾舞劇視覺所具有的感染力。
芭蕾舞蹈動作主要是通過舞蹈者的個體動作姿態(tài)對人物形象進行塑造,進而對人類的情緒、情感進行表現(xiàn),促使舞劇當中的內(nèi)容以及故事情節(jié)得到更好的延續(xù)和發(fā)展。而在《天鵝湖》芭蕾舞蹈當中,主要是通過一種獨特的行為藝術(shù),以一種優(yōu)美的動作、完美的姿態(tài)以及高壓的技巧等,對人物豐富的情感進行體現(xiàn)。可見,在《天鵝湖》這部芭蕾舞劇當中,對演員所具有的舞蹈功底有很高的要求。例如:在女演員當中,由于女主人公在進行表演當中要對俄羅斯人民所具有的熱情進行展現(xiàn),因此,編導(dǎo)列夫·伊萬諾夫所創(chuàng)編很多輕盈的“打擊”“大跳”等不同的跳躍技巧,而且還伴隨著許許多多不同的旋轉(zhuǎn)姿態(tài),如“平轉(zhuǎn)”“鶴立轉(zhuǎn)”“五位轉(zhuǎn)”等,用以對個人的形象進行渲染。
在《天鵝湖》芭蕾舞蹈當中,所塑造出來的天鵝少女是一種非常經(jīng)典的形象,由此更加深入人心,主要是通過人物表演,將情緒、情感以及思想充分融入到舞蹈的演繹過程當中。女表演者以獨舞以及雙人舞當中所展現(xiàn)的柔弱舞姿,進而顯得整個人都非常的輕盈、飄逸。除此之外,男女演員之間眾多的“托舉”“變奏”;腰腿“軟開度”“控制”都發(fā)揮的極為統(tǒng)一,男女演員之間動作協(xié)調(diào)以及配合都顯得天衣無縫。進而對舞劇當中的天鵝進行凸顯,將女主人公少女的形象展現(xiàn)得淋漓盡致。而這些東西與魔鬼進行比較,王子所表現(xiàn)出來的則是正義,而這種對于正、邪的掌控不僅需要依靠舞蹈動作進行表現(xiàn),并對這二者非常極端的性格將人物的情緒融入到整個舞蹈表演當中,最終促進整個舞蹈的細節(jié)動作以及節(jié)奏進行轉(zhuǎn)變。
在《天鵝湖》當中,舞劇當中的演員大多身穿白色的舞衣,翩翩起舞的舞蹈姿態(tài)就如同天鵝一般,舞劇當中的演員輕盈而又飄逸,給人一種如天使在起舞一般,令人百看不厭。一直到四幕劇結(jié)束之后,都能夠讓欣賞著充分感受到整個舞劇當中對于正義的堅定以及對愛情的忠貞不渝。
除此之外,在《天鵝湖》舞劇當中,還能夠更有效地感受到一種對正義的追求,對于純真愛情的不斷追求,對崇高與純粹的藝術(shù)生活的不斷追求。伴隨著生活節(jié)奏的不斷增快,人們在生活當中的心態(tài)也變得越來越浮躁,而在《天鵝湖》當中所透露出的那種相對寧靜的藝術(shù)感覺,能夠讓之前所迷失在浮躁的生活當中逐漸找到心靈上的寄托。然后在配上令人震撼的音樂,一段段富于變化的舞蹈姿態(tài),讓眾多欣賞著流連忘返、迷戀其中。
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J733.4
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菲羅拉·斯馬義(1983-),女,新疆省烏魯木齊市,新疆藝術(shù)學(xué)院,講師。