孫燁坤 （陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院 710100）

鋼琴版《平湖秋月》的“靜”“虛”“遠(yuǎn)”

孫燁坤 （陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院 710100）

《平湖秋月》是我國民間音樂的代表作之一，在這首作品中充分體現(xiàn)了東方音樂的氣韻和柔美。本文旨在結(jié)合鋼琴版《平湖秋月》，通過音樂特點“靜”“虛”“遠(yuǎn)”進(jìn)行樂曲分析和彈奏技巧的陳述，旨在分析如何在西洋樂器上充分細(xì)膩的表達(dá)中國民間樂曲，最終達(dá)到東方審美的最高境界“韻”這一審美標(biāo)準(zhǔn)做出一些方法和提示。

鋼琴；演奏；音色；中國作品

一、靜

“靜”的含義首先就是演奏者的狀態(tài)。彈奏中國作品之前，調(diào)整狀態(tài)。身心俱靜，從下鍵后第一個樂句開始力圖全曲一氣呵成，氣息流動。其次，要分析樂曲的音樂走向和樂曲分為，從彈奏方法入手：《平湖秋月》全曲前兩小節(jié)，高聲部F和低聲部構(gòu)成的三級和弦作為全曲第一和弦，從下鍵開始，全曲靜謐柔和的基調(diào)奠定，隨即高音聲部三十二分音符構(gòu)成三個樂句的起伏。此時掌關(guān)節(jié)支撐作為堅實的力量控制中心轉(zhuǎn)移手指力量，觸鍵運用右手五個手指第一關(guān)節(jié)的指腹觸鍵，力量均勻轉(zhuǎn)移在每個手指上，氣息連貫，第一樂句即第一個連線，小字一組f至小字二組f，小的起伏；第二樂句小字一組f至小字二組b，音量強(qiáng)弱突出，氣息帶動，第三個連線小字一組f至小字一組e，回歸一個微弱起伏。這兩小節(jié)勾勒出波光粼粼的湖面，同時渲染出“靜”的基調(diào)。在中國樂曲中，“靜”并不一定說明“安靜”“無聲”，更多的是一種以動襯靜，在三個連線代表三個不同程度的音樂起伏感，三種強(qiáng)弱對比，但同時三個連線又有一個整體的運動趨勢：小起伏——大起伏——小起伏的一個回歸，這便是轉(zhuǎn)向“靜”的音樂情緒走向。

二、虛

在中國音樂作品中“虛”體現(xiàn)在兩個方面，第一是音量的微弱，第二個是音色空靈。舉例樂曲中第二樂段，即十一小節(jié)到十五小節(jié)的高音旋律之前的部分，低聲部為主旋律，由十六分音符的緩慢旋律娓娓道來，先是低音聲部漸強(qiáng)到漸弱的旋律起伏，截止到小字組的e。（一個一拍半的延長音），使得旋律得到一個呼吸，繼而下行一個d的八度音程又延長一拍。作為穩(wěn)定的五級音程，使得旋律進(jìn)行有一個暫停，就像是繪畫作品中沉靜的留白，仿佛沉入湖水中的大石塊，穩(wěn)定音樂的進(jìn)行。加以說明的是，在八度d音程下鍵時，大臂力量通往指尖，音色沉穩(wěn)不突兀，反襯出右手鋪墊的高音聲部。在這一樂段中，右手掌管的高音聲部要區(qū)別于第三小節(jié)至第十小節(jié)的高音旋律聲部的清澈悅耳。之前的這幾小節(jié)右手波音模仿琵琶的音色，勾勒出波光的清亮。從第十一小節(jié)起，右手聲部就要做到“虛”，即上文講述的音量微弱，音色空靈。同時，綿密的三十六分音符為奏出這樣的音量音色效果增添了不少技術(shù)難度。首先就是手指對琴鍵下鍵能力的控制，要做到音色弱，音符連貫。這首作品中要做到綿密細(xì)微的，均勻的同等大小的小珠子落下的音色效果，為低音聲部緩慢流動，低沉穩(wěn)定的音色做出鋪墊。如果低音是“實”的效果，那么高音聲部就是“虛”的對比。突出低音主旋律的同時，又形成一種“如云似霧”的朦朧感，如湖面水汽氤氳，又如同遠(yuǎn)山云霧繚繞影影綽綽，虛實結(jié)合。所以在這一樂段的彈奏時，手臂力量貫通在右手指尖，指尖掌控下鍵的力度，耳朵去聽自己彈奏的音色，首先要做到均勻，再講求音量的弱而不虛，繼而追求音色的空靈。音色的空靈靠的是三十二分音符均勻連貫微弱的整體效果。左手主旋律在穩(wěn)健的同時要有音色的起伏，隨著音符高低走向做出變化，同時腰部用力推動身體，使得音色帶有氣息連貫感，由氣息推動旋律漸強(qiáng)，帶動漸弱，正如古琴的渾厚，蒼勁宛如銅鐘。我們應(yīng)在彈奏左手旋律時，掌握好延音踏板的控制力度：比如在旋律進(jìn)行推動時，淺踩延音踏板，使旋律不混沌，清晰，略微帶著泛音音效，著重強(qiáng)調(diào)旋律走向。仿佛古琴彈奏時撥弦并在八分音符是揉弦。當(dāng)然，這是一個十分細(xì)微的點，在彈奏時應(yīng)該仔細(xì)揣摩音色和踏板結(jié)合控制的效果。

三、遠(yuǎn)

中國藝術(shù)注重橫向的線性描繪，尤其是單線條的延續(xù)發(fā)展。隨著單一的形象作為視點來表現(xiàn)時間空間的延伸，悄無聲息的漸入再漸漸淡出，“遠(yuǎn)”的表現(xiàn)手法就顯得尤為重要。

在音樂中，“遠(yuǎn)”的表現(xiàn)手法即通過樂音的律動和節(jié)律來喚起人們聽覺和頭腦中的空間感。比如古琴中的揉弦，使樂音震動的頻率改變，好比河流彎彎曲曲流向遠(yuǎn)方漸漸淡出視線的線條感，這種音樂中的“遠(yuǎn)”是趨近于靜謐，趨向于虛。這種漸弱，漸虛歸于平靜的音響效果所表現(xiàn)出的韻，在于當(dāng)樂曲演奏所帶動著聽著的情緒時，使得人的情緒脫離了音樂隨著意識開始自由遐想，盤旋，游離。這種沉寂引起人們的豐富情緒和無限遐思?！斑@就是‘求之弦中如不足，得之弦外有余’的真正含義。中國音樂總是在結(jié)尾處以減慢，悠長的樂音淡出，最終歸為沉寂，就是為了將演奏和聽眾的情緒，遐思帶向遠(yuǎn)方，使我們品嘗弦外之音，音外之味”?；貧w鋼琴版的《平湖秋月》，從第二十六小節(jié)至樂曲最終第二十九小節(jié)，四組顫音持續(xù)漸弱，四組音漸漸升高，這就是典型的樂音漸弱，淡出，趨向于虛的音響效果。彈奏過程中踏板在每一組顫音開始時快速換，并慢慢踩淺，手指顫音時速度也應(yīng)該每一組都比后一組減慢漸弱，有其是后兩組顫音做到表現(xiàn)明顯，聆聽鋼琴發(fā)出的樂音，不能因為延音踏板使音響混濁，要顫動踏板使樂音越來越清透，如同中秋圓月映照下泛著波光的粼粼水紋波動向遠(yuǎn)方，波動向水天連接處，波動向水墨畫留白的天際。在隨后的第二十七小節(jié)的兩組和弦波音，繼續(xù)漸弱。此時控制好左右手指尖的觸鍵，掌關(guān)節(jié)支撐，十指快速輪流觸鍵，彈奏出猶如浮光掠影般，正如落入平靜湖面的樹葉激起細(xì)微漣漪，卻又不打破之前四組顫音所營造的漸行漸遠(yuǎn)的整體氛圍。第二十八小節(jié)，全曲歸于漸漸地沉寂，三個跳音實為斷奏，右手中指指尖力量集中，猶如撫觸古琴琴弦般觸鍵即起，配合延音踏板輕踩，音色柔和集中，充分發(fā)揮延音踏板的音色效果，使音色傳向天際，傳向遠(yuǎn)方，這些音猶如魔力般掌控音樂廳內(nèi)全場的氣息和情緒，穩(wěn)的，慢的，帶著沉思般的，將聽眾情緒引入遠(yuǎn)方，任憑其盤旋飄散向遠(yuǎn)方，待音響歸于沉寂，抬手，調(diào)整呼吸，全曲終了。

鋼琴版《平湖秋月》算是鋼琴版中國樂曲的一首小品，它旋律起伏平穩(wěn)，毫無情緒上的大起大落。正如它名字的解讀：于中秋時節(jié)觀賞西湖邊的明月。平淡如似水年華，各中苦樂終究因漫漫時間長河淘洗的波瀾不驚，淡然卻又耐人尋味。因此鋼琴版《平湖秋月》值得細(xì)細(xì)玩味，它代表了中國民間音樂的淳樸自然，韻味及滋味，中國藝術(shù)的審美趣味也正在于此，如老者般不驚不喜娓娓道來，千人千面，回味悠長。

[1]《詩鏡總論》，《歷代詩話續(xù)編》下冊，第1423頁，中華書局1983年版。

[2]劉承華《中國音樂的神韻》，福建人民出版社2004年版。

孫燁坤（1992.2-），女，陜西西安，陜西師范大學(xué)2015級研究生，鋼琴演奏專業(yè)。