李雅欣

（漢江師范學(xué)院，湖北 十堰 442000）

淺析藝術(shù)歌曲的演唱
——以《玫瑰三愿》為例

李雅欣

（漢江師范學(xué)院，湖北 十堰 442000）

藝術(shù)歌曲是音樂藝術(shù)中占有重要地位的一種歌曲體裁，具有深刻的文化內(nèi)涵。能否演唱好藝術(shù)歌曲體現(xiàn)了歌者的演唱水平，本文就藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)和演唱做出探討。

藝術(shù)歌曲；音樂分析；演唱分析

藝術(shù)歌曲是一種特定的歌曲體裁，是詩(shī)歌與音樂的完美結(jié)合。藝術(shù)歌曲在我國(guó)的聲樂教學(xué)中有著舉足輕重的地位，學(xué)聲樂的學(xué)生幾乎人人都要接觸到學(xué)習(xí)到。藝術(shù)歌曲是歷年來許多國(guó)內(nèi)外大型比賽的必選曲目之一，如威爾第國(guó)際聲樂比賽、金鐘獎(jiǎng)等?；谒囆g(shù)歌曲有如此重要的藝術(shù)地位，那么應(yīng)該如何聲情并茂地演繹這類作品，就成為一個(gè)很有研究?jī)r(jià)值的問題。本文將通過藝術(shù)歌曲《玫瑰三愿》為具體例證，來探索有關(guān)藝術(shù)歌曲演唱的方法經(jīng)驗(yàn)，并運(yùn)用于其他類似歌曲的演唱中，這將有利于我們了解藝術(shù)歌曲深刻的文化內(nèi)涵，并通過舉一反三的實(shí)踐來得到新的經(jīng)驗(yàn)與科學(xué)方法。

一、了解藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)

藝術(shù)歌曲是18世紀(jì)末19世紀(jì)初，歐洲盛行的一種抒情歌曲的統(tǒng)稱。20世紀(jì)20年代藝術(shù)歌曲進(jìn)入中國(guó)，并在30年代形成高潮。作曲家將中國(guó)詩(shī)詞與西方的音樂作曲技法相融合，產(chǎn)生新的中國(guó)藝術(shù)歌曲。以趙元任、黃自為代表的作曲家結(jié)合中國(guó)古詩(shī)詞創(chuàng)作了一大批具有中國(guó)特色的藝術(shù)歌曲如《花非花》、《教我如何不想他》等，深刻反映著當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。

（一）藝術(shù)歌曲是音樂與詩(shī)歌的完美結(jié)合

藝術(shù)歌曲多采用著名詩(shī)人的詩(shī)作為歌詞，就歌詞而言已具備了非常豐富的內(nèi)涵，具有較高的藝術(shù)價(jià)值。產(chǎn)生于中國(guó)上世紀(jì)30年代的《玫瑰三愿》由龍七作詞，歌詞借玫瑰花的三個(gè)愿望向世人傾訴出女性對(duì)理想的憧憬和對(duì)自由幸福生活的向往。其歌詞委婉雋永，立意深切，具有很高的藝術(shù)美感。要想唱好藝術(shù)歌曲就要求演唱者應(yīng)具備較高的演唱技巧與藝術(shù)修養(yǎng)。要求歌者必須了解歌曲的文化內(nèi)涵，有良好的音質(zhì)，清晰的吐字，以及良好的情感處理。這樣才能完美地演繹出藝術(shù)歌曲的音樂美和文化內(nèi)涵美。

（二）藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏具有重要的地位

藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏往往織體更加細(xì)膩，更能表現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵和意境。在《玫瑰三愿》中鋼琴伴奏以豐富的和聲色彩和造型手法對(duì)歌曲進(jìn)行了強(qiáng)調(diào)和延伸?！睹倒迦浮凡捎玫氖?/8的節(jié)奏，節(jié)奏主要以四分音符與八分音符為主，給人以吟誦古詩(shī)詞的感覺。在“玫瑰花爛開在碧欄桿下”這一句中，鋼琴伴奏旋律較為平穩(wěn)，體現(xiàn)了詩(shī)詞中相對(duì)含蓄的情感。而第二句的第一個(gè)“我愿”處伴奏織體突然轉(zhuǎn)變，以更為連貫感的快節(jié)奏琶音為主，情緒越來越熱烈與執(zhí)著起來，與歌詞的三個(gè)“我愿”相互關(guān)照呼應(yīng)，從而層層遞進(jìn)向聽眾變現(xiàn)出玫瑰向往自由向往幸福愛情的心愿。鋼琴伴奏配合歌曲意境先抑后揚(yáng)，既體現(xiàn)了封建時(shí)期下的含蓄，也更強(qiáng)調(diào)了人們向往自由渴望幸福的意愿。

（三）藝術(shù)歌曲的結(jié)構(gòu)短小精湛

在這兩個(gè)例子里尤其是黃自的《玫瑰三愿》，最能體現(xiàn)這點(diǎn)。歌曲實(shí)質(zhì)上可分為兩個(gè)部分，以歌詞劃分，第一部分為“玫瑰花爛開在碧欄桿下”，第二部分為三個(gè)“我愿”。第一部分將玫瑰花三個(gè)字拆出重復(fù)，旋律上屬于四度跳進(jìn)，配上歌詞給人以吟誦古詩(shī)詞的韻律美，含蓄而溫柔。第二部分三個(gè)“我愿”屬于感情上的遞進(jìn)，每個(gè)我愿的情感是越來越強(qiáng)烈的，因此每句開頭都采用了較大的跳躍音型，音高也向上遞進(jìn)，整個(gè)旋律也更為流暢抒情，與第一部分形成了強(qiáng)烈對(duì)比。

二、學(xué)習(xí)演唱藝術(shù)歌曲的步驟

（一）了解歌曲的創(chuàng)作背景和文化內(nèi)涵

藝術(shù)歌曲有著很高的文化內(nèi)涵，要想把握好歌曲演唱的尺度，演唱者必須了解歌曲，了解歌曲產(chǎn)生的時(shí)代背景?！睹倒迦浮肥屈S自先生1932年的作品，這個(gè)時(shí)期的中國(guó)正接受著比較強(qiáng)勢(shì)的西方人文主義文化沖擊，但封建勢(shì)力任然嚴(yán)重壓制著女性對(duì)美好生活的追求與渴望?！睹倒迦浮穼⒚倒鍞M人化，表現(xiàn)出受壓迫女性對(duì)自由和愛情的熱烈渴望，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)封建專制社會(huì)下的壓抑。

（二）《玫瑰三愿》的音樂分析

從曲式上來看《玫瑰三愿》更像是一首雋永的宋詞，為兩段式結(jié)構(gòu)。第一樂段為1-12小節(jié)，其節(jié)奏較為緩慢旋律線條也比較平穩(wěn)，具有引導(dǎo)性。第二樂段，突出了歌詞中三個(gè)意愿情感增強(qiáng)的變化，旋律向上發(fā)展，每句開頭都出現(xiàn)了跳進(jìn)，充分體現(xiàn)了情緒的熱烈。

（三）《玫瑰三愿》的演唱處理

《玫瑰三愿》由于前后兩部分有情感上的變化和強(qiáng)度上的對(duì)比，同樣要對(duì)氣息有較強(qiáng)的把握。第一部分三個(gè)玫瑰花應(yīng)該做出由說到唱的感覺，氣息逐漸推動(dòng)，音量不能太強(qiáng)，音色要委婉柔和。第二部分的三個(gè)我愿意總體上氣息要比第一部分用力些。在每句的跳進(jìn)上要做好氣息的準(zhǔn)備和音色的處理。最后的弱收處理也要慢慢來，不能一下子泄下去。

藝術(shù)歌曲的演唱一定要吐詞清晰。演唱中應(yīng)將五個(gè)元音a、e、i、u、o唱準(zhǔn)確，輔音也不能馬馬虎虎就過去了，積極調(diào)動(dòng)我們的口腔來演唱每一個(gè)字詞。在“花”“啊”等開口音的位置要注意口型和喉位的正確，以免變動(dòng)氣息位置，打亂歌曲的演唱。

演唱者也可以通過肢體語言和表情來更好地演繹作品?！睹倒迦浮肥蔷哂袕?qiáng)烈渴望與反叛意識(shí)的，因此我們可以有較為夸張的肢體表現(xiàn)，尤其是在三個(gè)我愿的地方。而最后的弱收處理，演唱者一定要處理好表情，肢體動(dòng)作應(yīng)該呈現(xiàn)出收束的狀態(tài)。合理的肢體語言和豐富的表情能幫我們更好地處理作品。

三、 結(jié)語

學(xué)習(xí)藝術(shù)歌曲就像一個(gè)人學(xué)寫記敘文一樣，因?yàn)楦枨话惝a(chǎn)生的時(shí)間早，對(duì)歌者基本功要求十分嚴(yán)格，只有唱好了藝術(shù)歌曲，才可以更好地在聲樂歌劇中發(fā)揮。而且藝術(shù)歌曲對(duì)歌手的修養(yǎng)要求極為嚴(yán)格?？傊?，藝術(shù)歌曲就是聲樂的基礎(chǔ)，只有打好了基礎(chǔ)才能將作品詮釋好。我們要真正理解作曲家的創(chuàng)作意圖，有心、有色、有聲的去演唱，每一首作品都仔細(xì)分析、反復(fù)練習(xí)，小的要往大處著眼，大的要從細(xì)節(jié)處理，用聲樂的技巧為曲的內(nèi)容服務(wù)。即使一首小歌，唱到最后也要唱出大氣，唱出文化，唱出氣質(zhì)，生動(dòng)表現(xiàn)出作品的真實(shí)含義。

[1]孫繼南,周柱銓.《中國(guó)音樂通史簡(jiǎn)編》[M].山東教育出版社, 1993.

[2]余篤剛.《藝術(shù)歌曲概論》[M].上海音樂出版社, 2009.