許 娜
(南充職業(yè)技術學院,四川 南充 637131)
淺議現(xiàn)代舞蹈的教育新理念
許 娜
(南充職業(yè)技術學院,四川 南充 637131)
在新課程改革政策的領導下,現(xiàn)代舞蹈教育打破傳統(tǒng)的以舞蹈動作為中心的教育,發(fā)掘舞蹈靈魂的意識覺醒,旨在以人為本,發(fā)揮學生的主觀能動性,運用現(xiàn)代舞蹈的教育新理念,培養(yǎng)新時代的舞蹈人才。
現(xiàn)代舞蹈;教育;新理念
為適應新社會的人才標準,培養(yǎng)高競爭力的舞蹈人才,現(xiàn)代舞蹈的教育者發(fā)揮學生的主體地位,以學生的知識技能為基礎,探索出一條適合大學生學習的舞蹈教育之路。
在大學,傳統(tǒng)的舞蹈教育,以舞蹈動作教學為重,輕視舞蹈專業(yè)理論知識學習,重視教師的教,學生的學,學生不對舞蹈深入思考,導致大學舞蹈的學習僅僅是學生對老師舞蹈動作的模仿和再現(xiàn) ,學生難以理解領會舞蹈蘊含的靈氣和韻味。舞蹈本身是一種藝術,在舞蹈教學中,限制學生的思維能力,局限學生的藝術思維,也就意味著藝術的發(fā)展被局限,學生的舞蹈道路也將越走越艱難,大學舞蹈教育的理念亟需改進。
(一)以學生為本
以人為本[1],以學生為主,大學教師應該從學生的實際年紀、知識儲備、心理狀態(tài)方面,對學生進行有技巧的教學,激發(fā)學生的學習興趣。以學生為本,發(fā)揮學生的主觀能動性,培養(yǎng)學生舉一反三的能力。在編制舞蹈教材時,考慮學生的基礎,編制適合學生學習的舞蹈教材;在日常教學時,細心查看學生的優(yōu)缺點,逐個針對學生問題,解決學生舞蹈學習難題,無論是心理還是生理,學生都承擔著巨大的壓力,教師在教學過程中,要給予學生以適當?shù)墓膭?,培養(yǎng)學生的積極向上心理;關心學生生活,關注學生的心理健康,舞蹈學習是一項艱苦的學習過程,學校要在校園文化宣傳上,減輕學生壓力。不同的學生采用不同的教學模式,以學生為本,提高學生的舞蹈學習成績,提高綜合素質。教師與學生之間的關系不僅僅是教與學的關系,還是平等交流的關系,學生要大膽提問,老師才能發(fā)現(xiàn)問題解決問題。舞蹈教學不是一個個固定框架,它是開放的,是可以運用發(fā)散思維去學習的一門藝術。
(二)重視舞蹈知識的學習
大學學生,已經擁有一定的思維能力,教育者在進行舞蹈教學時,應提前把舞蹈知識傳授給學生,增加學生對舞蹈背景的理解,領會舞蹈所要表達的感情。比如《天鵝湖》,舞蹈教師應當告知學生,此舞蹈來源于民間傳說,訴說公主變成白天鵝后,與王子相識相愛的過程,教師要用優(yōu)美的語言訴說這段愛情故事,引導學生代入角色,再分析這段舞蹈的動作,震撼學生的內心世界,以舞蹈知識感動學生,引發(fā)學生熱愛舞蹈的心理傾向。以舞蹈知識傳遞舞蹈感情,把舞蹈感情帶入到舞蹈動作的學習中,加深學生的頭腦印象。
(三)舞蹈教學采用多種教學方法,提高學生學習興趣
運用問題情境法教學,設置舞蹈問題,讓學生在學習舞蹈動作時,進行思考,利用學生的好奇心,比如在講授舞蹈《兩棵樹》時,教師設置問題,“看到題目《兩棵樹》,同學們想到了什么?”然后教師展示舞蹈動作,展現(xiàn)舞蹈角色的相依相偎,感情繾綣,之后訴說主題,分解舞蹈動作;運用現(xiàn)代多媒體技術進行教學,教師在教學時,可以采用多媒體技術,運用圖片、視頻等增加舞蹈課程的趣味性,觀看世界著名舞蹈教育家的舞蹈視頻,揚長補短,把學生與舞蹈家的差距展現(xiàn)出來,明確學生的奮斗目標;參加各種舞蹈活動,鼓勵學生參加公益演出,增加學生的實踐機會;對學生進行分組練習,讓學生發(fā)現(xiàn)同等水平的學生易犯的錯誤,以便糾正自己……采用多種方式進行舞蹈教學[2],增強學生的參與意識,增加課堂趣味性,提高舞蹈教學效果。
(四)舞蹈職業(yè)道德觀念
舞蹈演員,是一項面向觀眾的職業(yè),有很強的娛樂性、觀賞性和審美價值,舞蹈演員屬于公眾人物,作為舞蹈從業(yè)人員,要加強舞蹈的職業(yè)道德教育,愛崗敬業(yè)、誠實守信、服務群眾、奉獻社會,以舞蹈行業(yè)的領軍人物為榜樣,尊重他們的職業(yè)操守,在觀眾面前樹立舞蹈演員正面的形象;培養(yǎng)學生應對突發(fā)事故的能力,在舞臺上,往往會出現(xiàn)許多突發(fā)事件,舞蹈演員要有一定的控場能力,保障舞蹈的順利進行;學生還要有堅定不拔之志,遇到困難有戰(zhàn)勝苦難的決心和毅力;舞蹈學生要有分享意識,樂于同同行交流舞蹈感情,舞蹈技巧,揚長避短,促使他人和自己共同進步。要加強舞蹈學習者的職業(yè)道德教育,維護舞蹈行業(yè)的真善美。
(五)舞蹈的創(chuàng)造性
在大學,許多舞蹈專業(yè)的學生畢業(yè)后,走上工作崗位,需要依據(jù)現(xiàn)實事件、傳說、童話故事、歌曲等,創(chuàng)作一些舞蹈動作,這就需要學校提供一些舞蹈創(chuàng)作的課程,傳播舞蹈創(chuàng)作技巧。甚至有許多舞蹈專業(yè)學生畢業(yè)后,走上了舞蹈教師的崗位,這更要求其有一定的舞蹈創(chuàng)作能力,為舞蹈的發(fā)展做出自己的一份貢獻。大學舞蹈課程,應參照傳統(tǒng)文化故事[3]、詩歌、美學、物理、化學、醫(yī)學等學科,擴展學生的視野,增加學生對美的領悟,對美的創(chuàng)造。在文化故事、詩歌方面,增加本土文化、外來文化課程,使舞蹈具有文化內涵,具有獨特性;物理、化學課程,讓舞蹈動作趨于合理化;醫(yī)學,加深學生對人體骨骼的認識。樹立學生正確的審美觀念,發(fā)散學生的創(chuàng)作思維,鼓勵學生創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
(六)完善舞蹈課程的評價體系
完善舞蹈的評價體系,科學合理地調整舞蹈試題的比例,突出舞蹈課程的人性化、創(chuàng)新化、現(xiàn)代化,逐步改善傳統(tǒng)的舞蹈課程評價體系,發(fā)揮舞蹈的靈活性,創(chuàng)建適合新時代要求的舞蹈課程評價體系。
總而言之,舞蹈教育需要參照其他學科的教學模式,根據(jù)時代特色,結合美學價值,從實際出發(fā),以學生為主體,更新教育理念,采用新的教學方法,進行舞蹈課程改革。
[1]黃凰.論“以人為本”的舞蹈教育理念[J].音樂時空,2013(04):171-172.
[2]楊鳳玲.淺析微課在高職院校體育舞蹈教學中的應用和意義[J].文體用品與科技,2016(20):130-131.
[3]朱歌.淺談儒家文化對現(xiàn)當代舞蹈藝術價值的影響[J].明日風尚,2016(18):346-348.
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