邰顯然

（遼寧師范大學(xué)音樂學(xué)院，遼寧 大連 116000）

對傳統(tǒng)古箏曲《梅花三弄》的意象解讀

邰顯然

（遼寧師范大學(xué)音樂學(xué)院，遼寧 大連 116000）

《梅花三弄》是我國古代琴曲中最有代表性的一部作品，由于其以梅花的傲骨凌霜來比喻中國文人的氣節(jié)而廣為流傳，成為中華傳統(tǒng)音樂的一個符號。箏曲《梅花三弄》也同琴曲版本一樣，深受世人喜愛，本文借《梅花三弄》，來解讀該曲獨特的意向，進而引發(fā)對傳統(tǒng)箏曲的思考。

《梅花三弄》；古箏；意向

中國上下五千年的文化歷史中，伴隨著社會的進步與時代的變遷，音樂隨之發(fā)展形成了豐富多彩的演繹形式，古箏是中國傳統(tǒng)音樂中的藝術(shù)瑰寶，經(jīng)過幾百年的傳承也隨之形成了風(fēng)格各異獨具特色的九大古箏流派。在發(fā)揚傳統(tǒng)藝術(shù)中，繼承和保留原汁原味的傳統(tǒng)特色是研究古箏傳統(tǒng)曲目及拿捏曲風(fēng)的重點，本文借研究傳統(tǒng)箏曲《梅花三弄》的意象來解讀繼承與發(fā)揚傳統(tǒng)古箏音樂的意義所在。

一、箏曲《梅花三弄》創(chuàng)作概況

（一）《梅花三弄》的琴曲由來

《梅花三弄》，又名《梅花曲》、《梅花引》、《玉妃引》，梅花三弄最早出現(xiàn)在明代《神奇秘譜》（公元1425年）一書中，琴曲的樂譜中所提到晉代恒伊曾在笛上為王徽“為梅花三弄之調(diào)，后人以琴為三弄焉”，相傳此曲記載是根據(jù)《太音補遺》和《蕉庵琴譜》?！睹坊ㄈ纷钤缡且皇椎亚蚝嵡蟊灰浦矠楣徘偾?，又改編可用古箏演奏。正是因為音樂的主題在琴的不同音區(qū)上做泛音演奏三次，即在琴上的低音區(qū)、中音區(qū)、高音區(qū)通過不同音區(qū)來表現(xiàn)不同形態(tài)下的梅花形象，這是《梅花三弄》中三次梅花主題刻畫的變奏，《梅花三弄》的“弄”正是變奏的意思，通過作者巧妙的演奏手法，展現(xiàn)出梅花在寒風(fēng)中毅然綻放、不屈不撓的個性和節(jié)節(jié)向上的高尚氣節(jié)。

（二）箏曲演奏特色

樂曲通過把笛子聲弄、高弄、游弄的演奏技法移植到古箏上做結(jié)合創(chuàng)新，正所謂梅花一弄，弄清風(fēng)；梅花二弄，弄飛雪；梅花三弄，弄光影。整個樂曲節(jié)奏稍較自由，音色委婉動聽又富有詩情畫意。古箏的泛音清遠、雅致、潔凈、通透。通過泛音的處理采用循環(huán)的方式來陳述主題歌頌梅花，借物抒懷，演奏引子在低音區(qū)展現(xiàn)古箏渾厚的音色，深沉又高貴。左手滑音指法的處理模擬古琴般的古樸音韻。進入到主題的第一次呈現(xiàn)。

如圖所示，（從頻率每分鐘66次開始，到頻率每分鐘72前止）即用泛音在古箏低音區(qū)演奏的“一弄”。也是第一次梅花主題出現(xiàn)，低音區(qū)演奏靜謐、輔以節(jié)奏的變換，樂句展現(xiàn)輕快明朗，猶如梅花一度含苞待放、花開稀少的形象生動而逼真。仿佛躍然于眼前。

如圖所示樂曲進入到“二弄”與之前“一弄”不同，右手又加入了中音旋律，八度抓的旋律與之前“一弄”即形成一定對比，又有一定保留“一弄”的泛音演奏形式，承接音樂旋律從而進一步的強化音樂思想。在第二主題中低音演奏著實鏗鏘有力，配合始終貫穿的泛音，體現(xiàn)寒冬中梅花二度盛放滿樹芬芳的爛漫。旋律的切換，低音高音的變換剛?cè)岵?，梅花紅裝素裹的美在此展露。

樂曲到第“三弄”，右手的高音與左手伴奏的低音交替呼應(yīng)，強弱分明的配合使整首樂曲達到高潮，三度展現(xiàn)梅花，落英繽紛的景致。接近尾聲，突然間又回到引子深沉緩慢自由的旋律，梅花的形象與古典音韻結(jié)合好比余音裊裊婉轉(zhuǎn)悠遠，給聽者無窮的回味與遐想的空間。

（三）《梅花三弄》的藝術(shù)特征

歷代文人墨客都不吝歌頌贊揚梅花的精神氣節(jié)，琴曲《梅花三弄》是一首別致清雅的古箏樂曲，作者通過樂曲抒發(fā)了對梅花的喜愛之情，生動地刻畫了梅花妖嬈、剛毅，時而飄灑而落時而傲骨寒冬的高貴品質(zhì)。意境的融入再加上演奏者全身心投入的情感。無論是聽者或是演奏者的情緒都能被古箏發(fā)出的旋律感染。此曲可謂“以最清之音寫最清之物”。像這樣音韻與意境古香古色的“中國風(fēng)”傳統(tǒng)音樂，毫無疑問是具有美學(xué)欣賞價值的，而演繹《梅花三弄》美的獨特之處就在于它通過整首樂曲傳達古箏傳統(tǒng)樂曲的深厚文化底蘊與獨特的審美情趣。凸顯了中華文化的博大精深與古箏傳統(tǒng)音樂的魅力。

二、古箏傳統(tǒng)音樂的發(fā)展與展望

古箏音樂從秦朝出現(xiàn)至今，已走過浩瀚千年。古箏音樂文化在當代中國是一種大眾喜歡并欣賞的藝術(shù)形式。樂器古箏同時也被世人親切的稱為“東方鋼琴”、中國的“國琴”，現(xiàn)在國內(nèi)外盛行的這種“古箏熱”，是古箏音樂傳播的民族之美。在繼承傳統(tǒng)古箏音樂的基礎(chǔ)上如何更好地發(fā)揚傳統(tǒng)的音樂精神是現(xiàn)在古箏愛好者乃至學(xué)者所應(yīng)該思考的事。

傳統(tǒng)古箏音樂的魅力就在于演奏者對音樂內(nèi)容的理解與掌握，傳統(tǒng)古箏音樂多以寫物寓情、借景抒情、或借詩抒懷為主，這就需要演奏者在演奏樂曲前熟悉了解作者編寫樂曲的真正情感，對作者的創(chuàng)作意圖深入分析，再加入自己對音樂內(nèi)容理解的基礎(chǔ)上，通過演奏者對樂曲右手的演奏指法、技術(shù)的把控。再加入左手按揉韻味，左右雙手默契配合。使整首傳統(tǒng)音樂有真正的傳神體現(xiàn)。先從演奏者自身和音樂相通，再到演奏者對傳統(tǒng)音樂的演繹傳遞給聽者美的感受，這才能體現(xiàn)古箏的藝術(shù)鑒賞。也是正確發(fā)揚傳承古箏傳統(tǒng)音樂的意義所在。

《梅花三弄》是著名的中國古樂琴曲，是中國古箏十大名曲之一。像這樣耳熟能詳家喻戶曉的琴曲還有為知音伯牙而作的《高山流水》、取材聶政刺韓王的敘事曲《廣陵散》、借鴻鵠之志，寄托高遠胸懷的《平沙落雁》等，隨著科技技術(shù)與媒體應(yīng)用的進步，古箏音樂如火如荼的發(fā)展，為適應(yīng)當代人民大眾的審美需要，許多傳統(tǒng)箏曲逐漸淡出了我們的視線，更多的古箏演繹是通俗流行的音樂歌曲。追求古箏的創(chuàng)新演繹是好事，有利于傳播古箏文化，要想更好的保留古箏這一傳統(tǒng)音樂的靈魂，需要的是對傳統(tǒng)風(fēng)格韻味的保留，給傳統(tǒng)音樂空間，讓傳統(tǒng)樂曲回歸舞臺與現(xiàn)代箏曲并頭發(fā)展，不僅僅讓個別的傳統(tǒng)古曲被大眾所熟知了解，要讓更多的傳統(tǒng)優(yōu)秀的古箏作品，走入人們的視野，同時提升人們對古箏音樂的審美水平的追求；要讓更多已經(jīng)學(xué)習(xí)或了解古箏文化的學(xué)生能準確掌握傳統(tǒng)樂派的代表箏曲，傳統(tǒng)古箏音樂代代相傳永存留。發(fā)展文化離不開教育，學(xué)校教師有義務(wù)以及責(zé)任把知識學(xué)生。發(fā)展古箏傳統(tǒng)文化離不開信息的傳播，信息時代傳統(tǒng)的古箏傳授給音樂值得我們?nèi)ズ霌P與傳承。

三、結(jié)語

綜上所述，古箏傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，不只是獨立發(fā)展的過程，在吸收借鑒過程中更好地繼承傳統(tǒng)、推陳出新，傳統(tǒng)古箏音樂才能得以更好的發(fā)展。作為熱愛著古箏音樂的學(xué)生，深知傳統(tǒng)古箏音韻對發(fā)展古箏音樂的重要性，繼承和保留古箏傳統(tǒng)特色是拿捏演奏的重要技巧，不斷探尋研究，掌握并演奏像《梅花三弄》這類古曲演奏的方法與技巧，并在演出實踐、教學(xué)授課的過程中不斷總結(jié)創(chuàng)新、分析探究。更加傳神的和準確的演繹古箏傳統(tǒng)樂曲，將所表達的音樂深入到人心之中，使演奏具有更大的表演魅力，真正的實現(xiàn)古箏音樂作品的藝術(shù)價值。

[1]佟宇.多元文化視野下的王建民古箏作品研究[D].蘭州:蘭州大學(xué),2016.

[2]劉小楠.王建中鋼琴改編曲中的器樂模仿和演奏特色研究[D].鄭州:河南師范大學(xué),2015.

[3]吳松書.“梅花三弄”之琴與箏[J].音樂時空,2014(17):161.

[4]賈曉光.古琴曲《梅花三弄》的文化意蘊與藝術(shù)特征[J].蘭臺世界,2014(08):105-106.

[5]王一涵.簡議琴與箏之《梅花三弄》[J].大眾文藝,2011(23):7-8.

[6]呂敏.鋼琴曲《梅花三弄》之意韻解讀[D].長春:東北師范大學(xué),2010.

J632

A