王晟妤虹 郭炎孫
(江蘇第二師范學(xué)院,江蘇 南京 210000)
錫劇歷史、現(xiàn)狀與未來*
王晟妤虹 郭炎孫
(江蘇第二師范學(xué)院,江蘇 南京 210000)
錫劇是蘇南地方戲曲的一大劇種,卻一直處于青黃不接的尷尬境地。文章通過對(duì)錫劇的歷史和現(xiàn)狀研究,嘗試找出錫劇未來發(fā)展的正確道路。
錫劇;歷史;現(xiàn)狀;未來發(fā)展
錫劇,又稱常錫文戲或常錫劇,孕育于江蘇省太湖沿岸的無錫、常州農(nóng)村社區(qū),迄今已有兩百多年的藝術(shù)歷史。其流行地域較為廣泛,有江蘇南部、江蘇中部、浙江北部、安徽南部以及上海等多地,曾為華東地區(qū)三大劇種(錫劇、越劇、黃梅戲)之首,被公認(rèn)為“錫老大”,在滬寧線上熠熠生輝,更曾被葉圣陶先生給予了“太湖紅梅”的美譽(yù)。并且,在2008年,此劇種已被列入第二批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。可不幸的是,隨著我國城鎮(zhèn)化進(jìn)程的不斷加快,全球經(jīng)濟(jì)一體化趨勢(shì)的不斷發(fā)展,當(dāng)代流行音樂的日漸興盛,包括錫劇在內(nèi)的所有中國傳統(tǒng)音樂文化正面臨著毀滅性的持續(xù)沖擊,曾經(jīng)繁榮一時(shí)的地方藝術(shù)正一步步被侵蝕。為使地方民族音樂能夠擁有鮮活的生命力,為響應(yīng)聯(lián)合國教科文組織保護(hù)和傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的號(hào)召,使錫劇能夠參與性的實(shí)施可持續(xù)發(fā)展,我們必須對(duì)其進(jìn)行深入地調(diào)查、了解,并分析錫劇的生存現(xiàn)狀,進(jìn)而比較全面的發(fā)現(xiàn)問題,拿出針對(duì)錫劇藝術(shù)生存發(fā)展的對(duì)策。
(一)淵源形成
錫劇,生發(fā)于距今二百七十多年前的清朝乾隆年間,是鄉(xiāng)民們?cè)谔镩g農(nóng)作時(shí)自娛自樂的產(chǎn)物。因發(fā)軔于常州府地域的無錫東鄉(xiāng),故稱之為“東鄉(xiāng)調(diào)”或是“東鄉(xiāng)小曲”。
后來,“東鄉(xiāng)調(diào)”受到口頭文學(xué)的影響,漸漸吸收融合了宣卷、道情及彈詞等說唱藝術(shù),逐步向“灘簧”(吳語灘簧)發(fā)展轉(zhuǎn)變。鑒于語言音調(diào)的些微差別,“灘簧”又分支為“無錫灘簧”和“常州“灘簧”。由于“灘簧”的演唱形式為不帶妝的坐唱、清唱,而后,借鑒了無錫農(nóng)村的采茶舞蹈的動(dòng)作、身段,吸入了花鼓戲的一些表演形式,發(fā)展為有些許簡(jiǎn)單動(dòng)作的對(duì)口走唱,另略施粉黛、簡(jiǎn)穿行頭,配有二胡伴奏一把?!盀┗伞毖莩咭灿稍缙诘拇迓渲械慕橙藗?,進(jìn)化為有男有女的專職藝人,其演唱內(nèi)容與鄉(xiāng)民生活息息相關(guān),由此足以見“灘簧”對(duì)常錫人民之影響。
時(shí)至光緒三十四年,京滬鐵路(即現(xiàn)今的滬寧線)建成通車,滬寧沿線的農(nóng)村藝人、專職班社紛紛進(jìn)入城區(qū)進(jìn)行演出,有的甚至直接進(jìn)入上海等大城市。得益于大城市的物華天寶、人杰地靈,“灘簧”藝術(shù)也萃取了京劇、昆曲等眾多其他戲曲曲藝的精華,在整體上不斷發(fā)展。從走街串巷、酒樓茶館到進(jìn)入正規(guī)劇場(chǎng)演出,劇目的故事情節(jié)越來越突出,劇目角色越來越豐富,劇目題材也從鄉(xiāng)民生活寫到了古代生活,創(chuàng)作有一批諸如《珍珠塔》、《雙奇冤》等膾炙人口的經(jīng)典劇目。1921年,“灘簧”更名為文戲,不久后,由于著名班社周家班(周甫藝)與袁家班(袁仁義)的合作,,“無錫文戲”與“常州文戲”兩條支流開始交匯,“常錫文戲”強(qiáng)勢(shì)進(jìn)入人們的視野。1954年,“常錫文戲”在更名為“常錫劇”后,正式定名為“錫劇”。在黨和政府的扶持下,開展培訓(xùn)班、舉辦集訓(xùn)、成立實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)、廢幕表制立劇本制等,大力鼓勵(lì)發(fā)展和弘揚(yáng)錫劇等優(yōu)秀文化,錫劇表演技藝與經(jīng)驗(yàn)、音樂曲調(diào)、舞美效果和劇本的創(chuàng)作、吸收與移植改編都得到了極大的提高,演出的《雙珠鳳》、《孟麗君》、《三訪桑園》、《救風(fēng)塵》等劇目深受好評(píng),錫劇藝術(shù)呈現(xiàn)一片欣欣向榮之態(tài)。
(二)唱腔特點(diǎn)
錫劇音樂的體制結(jié)構(gòu)屬于曲牌板腔綜合體,即既有敘述與抒情兼?zhèn)涞?、由諸多曲牌連綴而成的故事演唱,又有說唱韻味濃烈的、將節(jié)奏節(jié)拍以不同方式排列組合的多變曲調(diào)。整體上看,錫劇因?yàn)E觴于蘇南民間歌曲,故唱腔風(fēng)格柔美又細(xì)膩,清麗又婉約。錫劇的唱腔最終為唱詞服務(wù),如“香煙繚裊透紫爐,清凈禪堂佛像多,善財(cái)龍女兩邊立,觀音大士居中坐”是錫劇中時(shí)常出現(xiàn)的二、二、三的七字句類型,為了與唱詞匹配,其唱腔也必定是上下結(jié)構(gòu)。發(fā)展至今,錫劇唱腔分化出了眾多各有特色的不同流派,對(duì)提高錫劇的藝術(shù)價(jià)值、幫助錫劇傳承和發(fā)展做出了莫大貢獻(xiàn)。在絢爛多姿的錫劇唱腔中,光芒最盛的當(dāng)屬風(fēng)華絕代、影響深遠(yuǎn)的旦行唱腔“梅腔”以及因《珍珠塔》而一唱成名的小生唱腔“彬彬腔”。“梅腔”,創(chuàng)始人梅蘭珍,風(fēng)格圓潤秀麗、明朗俏皮,在起板、落調(diào)和拖腔上都極為講究,腔隨人動(dòng),善于使用裝飾性花腔,給予人回味無窮的聽覺震撼?!氨虮蚯弧?,以王彬彬、“小王彬彬”王建偉和“小小王彬彬”王子瑜祖孫三代為代表人物。如譜例所示,節(jié)奏的工整性以及旋律的質(zhì)樸性是彬彬腔的顯著特點(diǎn)。此外,咬字遒勁,吐字清晰,字頭、字腹、字尾的貼切控制,噴口、氣口的運(yùn)用得當(dāng),可承受上下十四度旋律起伏的寬廣音域更是其不可替代的獨(dú)特風(fēng)格。
腔大紅而戲大紫、戲已亡而腔猶存的現(xiàn)象時(shí)有發(fā)生,可見各大唱腔流派對(duì)錫劇藝術(shù)的傳承推廣有著強(qiáng)烈的推動(dòng)性作用。
錫劇音樂的曲調(diào)豐富多彩,瑰麗多姿,最主要的有“簧調(diào)”和“大陸調(diào)”兩大類?!盎烧{(diào)”,發(fā)源于江蘇蘇州的著名曲藝藝術(shù)蘇州評(píng)彈的曲調(diào),板式變化多樣,包含了反弓老旦調(diào)、簧調(diào)慢板、說頭板等多種,旋律清新委婉,起伏酣暢,節(jié)奏平穩(wěn)。“大陸調(diào)”則發(fā)展自杭州武林班的“大陸板”,后吸收“簧調(diào)”的特點(diǎn),新增了朗誦性的“清板”,清板常插在板式變化體的起板與落板之間,插入的清板長度可短可長,比較隨意,大陸調(diào)的旋律爽朗不羈,起伏小,但節(jié)奏不穩(wěn)。而后,蘇州的文書調(diào)發(fā)展出了繼“簧調(diào)”、“大陸調(diào)”之后的第三大曲調(diào)——“鈴鈴調(diào)”,以柔美纏綿、多用極進(jìn)手法見長。
錫劇曲調(diào)平易近人,一如少女呢喃般娓娓訴說著動(dòng)人的故事,極富江南水鄉(xiāng)靈動(dòng)秀麗的特點(diǎn),唱詞也通俗易懂,聲調(diào)鏗鏘、能瑯瑯上口,易為廣大受眾所接納歡喜,因而廣為流傳。
目前,我國正處于經(jīng)濟(jì)、科技都飛速發(fā)展的黃金時(shí)期,社會(huì)不斷進(jìn)步,生活愈見富足,實(shí)屬可喜可賀。然而,萬事萬物皆是對(duì)立統(tǒng)一的,日益提高的經(jīng)濟(jì)與科技在極大豐富大眾精神文化生活和娛樂生活的同時(shí),也使得錫劇等一大批地方戲曲的局勢(shì)江河日下。何以為此?最主要的有以下幾點(diǎn):
(一)管理制度落后
我國戲曲界自古以來便嚴(yán)格根據(jù)輩分大小、資歷深淺來決定演員是否能擔(dān)綱大戲的角色,現(xiàn)今雖在一定程度上有了改善,但此現(xiàn)象依然十分嚴(yán)重,青年演員常常面臨無戲可演的可悲局面,他們中的一些因發(fā)展前景有限早早另謀了出路,另一些沒離開的卻由于演出經(jīng)驗(yàn)的缺乏也不能擔(dān)當(dāng)重任,這就阻礙了錫劇的傳承。
資金問題的嚴(yán)重性十分突出。添置和維修燈光、音響等舞臺(tái)演出設(shè)備以及伴奏樂器需要巨大的耗資,政府補(bǔ)貼的經(jīng)費(fèi)已不能支持錫劇團(tuán)的正常開銷。排戲無經(jīng)費(fèi),演出無市場(chǎng),構(gòu)成了惡性循環(huán)。
功利性的編劇創(chuàng)作違背了錫劇藝術(shù)的根本。獲得獎(jiǎng)項(xiàng)的多少已成為現(xiàn)代社會(huì)評(píng)判好壞的重要準(zhǔn)則,錫劇源于社會(huì),扎根社會(huì),因此也深受現(xiàn)代社會(huì)的荼毒。為了參加獎(jiǎng)項(xiàng)的評(píng)比,為了更好契合獎(jiǎng)項(xiàng)的主題,如今的錫劇創(chuàng)作早有了固定的大綱模式,約束了編劇的想象空間,由此創(chuàng)作出的劇目沒有靈氣缺乏活力,錫劇的日漸式微成為必然。
(二)藝術(shù)體系落后
時(shí)代的進(jìn)步在大眾的生活領(lǐng)域掀起了智能化浪潮,手機(jī)、平板、智能手表比比皆是,舶來品大量入侵,大眾進(jìn)行娛樂放松的選擇顯著增加,使得他們的娛樂興趣、審美要求早已不同于以往。為了迎合現(xiàn)代大眾的口味,錫劇在唱腔、音樂、舞美、服裝等方面也做了改變,但改變的速度如蝸行牛步,它的藝術(shù)體系依然落后,在表演內(nèi)容、傳承以及推廣的方式上根本趕不上時(shí)代的需求。吸引不了年輕一代的受眾群體,而老一代的也在流失,實(shí)為錫劇藝術(shù)如今生存發(fā)展的棘手問題。
錫劇創(chuàng)新指的是以繼承錫劇的傳統(tǒng)藝術(shù)(如唱腔、劇目和流派等等)為核心,輔以后現(xiàn)代體系,融匯其他藝術(shù)形式之所長。2011年問世的大型原創(chuàng)交響錫劇《天涯歌女》便是錫劇創(chuàng)新的成功范例。
(一)體制機(jī)制的創(chuàng)新
《天涯歌女》采取的是常州市委宣傳部、常州日?qǐng)?bào)社、常州文廣新局以及北京好風(fēng)好雨公司這多個(gè)出品方聯(lián)合帶領(lǐng)下的項(xiàng)目責(zé)任制。市委宣傳部牽頭協(xié)商;市文廣新局帶領(lǐng)省市院團(tuán)進(jìn)行排練;常州日?qǐng)?bào)社依托強(qiáng)大的媒體平臺(tái),進(jìn)行充分的市場(chǎng)運(yùn)作與開發(fā);北京好風(fēng)好雨公司負(fù)責(zé)在全國范圍內(nèi)組建一流的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì),劉廷禹、劉秀榮、蘇叔陽、邊發(fā)吉、周正平、許知俊、邊雯彤等一大批國內(nèi)著名專家傾情加盟。此外,在決定戲中角色時(shí),采取公開選拔的方式,避免了以往論資排輩現(xiàn)象的發(fā)生;打破劇團(tuán)一貫的“單打獨(dú)斗”,由省錫劇院等六家院團(tuán)聯(lián)袂演出,達(dá)到強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合的震撼效果;巧用了高速發(fā)展的現(xiàn)代媒體平臺(tái),成功挖掘了市場(chǎng)潛力,增進(jìn)了院團(tuán)對(duì)市場(chǎng)上演繹渠道的熟悉度。
(二)藝術(shù)體系(包含題材、音樂、伴奏樂器和舞美設(shè)計(jì))的創(chuàng)新
1.關(guān)于劇本題材創(chuàng)作
不同于以往才子佳人、王侯將相等老一套錫劇劇本的編寫手段,此次《天涯歌女》的創(chuàng)作題材新穎,以男女主人公的愛情發(fā)展線折射社會(huì)的變遷,貼近現(xiàn)代大眾的生活,易被接受和喜愛。
2.關(guān)于音樂
《天涯歌女》可謂是多方音樂元素碰撞出的火花,在以簧調(diào)、大陸調(diào)和鈴鈴調(diào)為基礎(chǔ)的前提下,有借鑒滬劇的“定腔定調(diào)”;也不乏小調(diào)曲牌音樂的變型加入,如《四季歌》、《無錫景》、《月圓花好》等;更有現(xiàn)代音樂的增色,如《夜上?!?。音樂的表現(xiàn)形式多姿多彩——戲曲音樂、舞蹈音樂、獨(dú)唱音樂、重唱音樂、合唱音樂紛至沓來。推動(dòng)音樂發(fā)展的手法也有多處來源的借鑒,如女主人公出現(xiàn)時(shí)的主題音樂的發(fā)展,是現(xiàn)代作曲家的慣用手法,對(duì)同一主題進(jìn)行了多次的不同形態(tài)的展開。
3.關(guān)于伴奏樂器
從最初的無伴奏樂器,到僅有一把二胡伴奏,再到主胡、副胡、琵琶共存,錫劇音樂的伴奏樂器在逐漸豐富。發(fā)展至今,其伴奏樂器已形成吹奏(笛,簫等)、拉奏(二胡,中胡等)、彈奏(琵琶,三弦)、打奏(揚(yáng)琴、鼓板)俱全的編制,另輔以部分西洋樂器(如提琴類、木管類)。
《天涯歌女》采取了中西合璧的創(chuàng)新手段,交響樂團(tuán)與江南絲竹樂團(tuán)雙管齊下,分工明確,又改良了傳統(tǒng)錫劇的支聲復(fù)調(diào)伴奏法,使得舞臺(tái)氣氛得到了有力渲染。
4.舞美設(shè)計(jì)
全自動(dòng)化裝臺(tái)的布景及道具、多媒體技術(shù)(新聞和3D影像資料)運(yùn)用下的“畫中畫”效果以及精美的服裝設(shè)計(jì)給予現(xiàn)場(chǎng)觀眾的是震撼性的視覺沖擊,讓人產(chǎn)生身臨其境的體驗(yàn)感。譬如,十里洋場(chǎng)上,身著一襲淡粉色長裙的“周璇”唱著《江南景》輕盈飄逸地踱步出場(chǎng)的一幕,將電視屏幕中的場(chǎng)景乾坤挪移到了舞臺(tái)上,可謂嘆為觀止,是具有突破精神的發(fā)展。
當(dāng)然,作為錫劇創(chuàng)新路上的先行者,《天涯歌女》存在著唱腔曲調(diào)相互轉(zhuǎn)接突兀、故事情節(jié)性不強(qiáng)、人性表達(dá)不夠深刻、錫劇本體內(nèi)容不夠充分等諸多地方的不足,在今后的演繹過程中需進(jìn)行不斷的完善。
近些年,除《天涯歌女》外,《青蛇》、《珍珠塔》、《王寶釧》、《天目湖之戀》、《紫薇樹下》等一系列劇目都在進(jìn)行著不同程度上的創(chuàng)新,既受到了老戲迷的肯定,又吸引了一批年輕觀眾,可見創(chuàng)新確實(shí)不失為重振錫劇的良方。
中華文化源遠(yuǎn)流長,在風(fēng)云變幻的歷史長河中,戲曲藝術(shù)始終以獨(dú)特的魅力傲然屹立在瑰麗多姿的藝術(shù)林中。錫劇作為戲曲藝術(shù)中的一大主流,雖只有短短兩百多年的歷史,卻也是我國標(biāo)志性的傳統(tǒng)文化符號(hào)。當(dāng)下,錫劇藝術(shù)的傳承發(fā)展雖境況不佳,但生命力依舊頑強(qiáng)。堅(jiān)守錫劇本體,而后推陳出新,做到文化包容,這樣相信錫劇這棵岌岌老去的大樹最終會(huì)慢慢汲取到創(chuàng)新的養(yǎng)分,愈發(fā)茁壯,重新長成參天大樹?!?/p>
國家級(jí)大學(xué)生創(chuàng)新項(xiàng)目《蘇南地方戲曲生存現(xiàn)狀調(diào)查與研究》(201614436004Z)