姜 峻
(青島廣播電視大學(xué),山東 青島 266000)
淺談膠州秧歌獨特價值與發(fā)展
姜 峻
(青島廣播電視大學(xué),山東 青島 266000)
膠州秧歌,以其秧歌小戲在多種創(chuàng)新形式秧歌群體中獨樹一幟,是一種傳統(tǒng)的民間藝術(shù)形式。2006年,入選國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。隨著城市現(xiàn)代化進程的發(fā)展,膠州秧歌的傳統(tǒng)小戲日漸式微。本文通過分析比較我國秧歌多種創(chuàng)新形式與傳統(tǒng)膠州秧歌的異同,闡釋膠州秧歌多元內(nèi)涵與秧歌小戲民間原生性的獨特價值,以此為基礎(chǔ),對膠州秧歌進行傳承定位,尋求發(fā)展思路,對非遺保護工作十分重要。
膠州秧歌;非物質(zhì)文化遺產(chǎn);創(chuàng)新形式;獨特價值
秧歌,是一種人們喜聞樂見的民間藝術(shù)形式,大都包含歌、舞、樂等藝術(shù)元素,但很少有“戲”。而本文要探討的膠州秧歌傳統(tǒng)樣式則與大眾常見的其它秧歌(如健身秧歌、舞蹈秧歌等)不同——有小戲表演、有角色之分,是兼容了歌、舞、樂、戲等多種藝術(shù)元素的一種原生形態(tài)。
2009年,筆者觀看了“膠州市秧歌大賽”,膠州秧歌的表演分為兩部分:先由六個行當(dāng)?shù)难輪T表演秧歌跑大場歌舞,再演秧歌小戲。目前關(guān)于膠州秧歌傳統(tǒng)歌舞加小戲表演樣式的形成時間,有多種觀點,但起源于何年,尚未有實證材料,亦不是本文想要參與討論的內(nèi)容。筆者觀點傾向于認為:膠州秧歌在“清咸豐年間”[1]已經(jīng)不只是歌舞表演,還加入了——小戲劇情。
據(jù)膠州市文化局秧歌負責(zé)人介紹,在編纂《膠州市文化志》時發(fā)現(xiàn)了膠州咸豐九年(1859)進士宋觀煒的《秧歌詞》十二首,對膠州秧歌現(xiàn)有的六種角色的扮相、舞態(tài)、道具等做了描述[2]。
膏藥客:羅傘高擎笑拍肩,鈴聲喧處壓場園。憑誰管領(lǐng)春風(fēng)墜,讓與壺中賣藥仙。
鼓子:小鼓輕搖號貸郎,當(dāng)筵袖舞太郎當(dāng)。兩行紅粉塵相妒,唐突歌場憑他狂。
棒槌:登場驟聽鼓聲嘩,簇擁人叢面面遮。就里阿儂偏出色,淡紅襖子滿頭花。
翠花:釵荊裙布髻盤鴉,緩步長歌賣翠花。幾度相逢還一笑,今朝春色屬誰家?
扇女:窄窄紅襦穩(wěn)稱身,女兒裝束更憐人。纖腰倦舞嬌無力,團扇輕搖滿袖塵。
小嫚:宮扇羅巾學(xué)拉花,巧將艷曲按紅牙。汗流香粉紛紛落,蕭鼓喧闐日未斜。
此為迄今最早關(guān)于膠州秧歌角色的記錄,遂《膠州文化志》中把膠州秧歌的形成年代定為“清咸豐三年(1856),或1854~1858年間”[3]。而從宋觀煒《秧歌詞》:“擊壤賡歌樂有秋,太平時節(jié)共嬉游。而今變作風(fēng)流劇,更有誰將舊普求”[4]中之“風(fēng)流劇”一詞看,清咸豐年間,膠州秧歌表演已具備了劇情元素。
中國封建社會,膠州秧歌曾是深受人們喜愛的一種民間藝術(shù)形式。2006年,因其歌舞加小戲的典型特征被列入國家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,具有極高的藝術(shù)保護價值。進入新時期,膠州秧歌傳統(tǒng)樣式面臨邊緣化窘?jīng)r,雖仍有著廣泛的群眾基礎(chǔ),但廣為流傳和普及的多是傳統(tǒng)樣式中的舞蹈部分,小戲的表演幾乎消失無蹤。隨著老一輩技藝高超的秧歌藝人逐漸減少,現(xiàn)在的膠州秧歌表演缺乏競技性高難動作,往日盛況難復(fù)。年輕人對學(xué)習(xí)膠州秧歌傳統(tǒng)表演技藝不感興趣,膠州秧歌舞戲并重的傳統(tǒng)樣式面臨斷代的局面。
新中國成立前后至今,隨著城市現(xiàn)代化模式發(fā)展的加速,以各地秧歌為素材的秧歌創(chuàng)新形式蓬勃發(fā)展,如,新文化運動中的“解放秧歌劇”、社區(qū)文化活動中的“廣場健身秧歌”、傳統(tǒng)秧歌舞蹈的藝術(shù)化加工“專業(yè)舞蹈秧歌”等,迅速成為了大眾文化活動中重要的組成部分。但它們從角色性格、服飾造型、劇情內(nèi)容、音樂伴奏、組成部分、社會功能、審美價值、等多個方面與膠州秧歌傳統(tǒng)樣式有著顯著差異。
(一)解放秧歌劇
抗戰(zhàn)時期,由于延安解放區(qū)政府對民間傳統(tǒng)藝術(shù)形式的大力提倡和重視,誕生了一種新的藝術(shù)形式——秧歌劇。
1.產(chǎn)生
秧歌劇俗稱解放秧歌,是毛澤東發(fā)表《在延安文藝座談會上的講話》(1942)之后,在延安、陜甘寧抗日革命根據(jù)地興起的。目的是為了宣傳中國共產(chǎn)黨的政黨思想,表達政治倫理,喚起受壓迫民眾的抗戰(zhàn)熱情和愛國情感。解放區(qū)政府號召文藝工作者,積極投身于民間藝術(shù)和人民群眾的生活實際中去,利用和改造傳統(tǒng)秧歌形式,在傳統(tǒng)民間秧歌形式基礎(chǔ)上,再吸收曲藝、文學(xué)、歌唱、話劇、快板、西洋樂器等要素進行融合。而傳統(tǒng)膠州秧歌是則為了滿足人們樸素的對文化娛樂生活的需要,在農(nóng)村自然生成的環(huán)境中自發(fā)形成的。
2.角色、服飾
解放秧歌劇人物角色少,一般由兩三個人表演,服飾、道具單一,演員大都是工農(nóng)兵革命形象。男性角色形象多為頭扎毛巾,正氣凜然,腰間系紅帶,手執(zhí)鐵錘。女性角色形象多為果敢大方,腰系紅綢,手握鐮刀。演出時由一人領(lǐng)隊,眾人起舞,動作簡單、整齊劃一。
據(jù)筆者在秧歌節(jié)期間拍攝視頻來描述,傳統(tǒng)表演樣式中的服飾造型、道具種類、角色性格都要更加的生動、多元。傳統(tǒng)膠州秧歌有六個行當(dāng)?shù)难輪T,角色層次分明,是按普通百姓生活中老中青三代人的角色構(gòu)成來搭配適合年齡特征的服飾、道具。僅以傳統(tǒng)膠州秧歌中女角形象為例:代表老年婦女的翠花,挽發(fā)髻,服飾為藏藍色大底上有黑花刺繡,手舞綠色折扇,形象潑辣風(fēng)趣;代表中年婦女的扇女,頭戴翠綠穗子飾物,服飾為粉色大底上有綠花刺繡,手舞粉紅折扇,形象柔媚細膩;代表少女的小饅,頭扎發(fā)辮,戴嫩黃穗頭飾物,大紅色服飾,手舞圓形團扇,形象俏麗含蓄。
3.劇情
解放秧歌劇創(chuàng)編的劇情一般為軍民大生產(chǎn)、學(xué)習(xí)新文化、擁軍斗地主等反映農(nóng)村新型家庭關(guān)系、解放區(qū)軍民革命生活,歌頌生產(chǎn)勞動的題材,完全摒棄了傳統(tǒng)秧歌中封建迷信、家長里短的元素,如《兄妹開荒》、《夫妻識字》、《白毛女》等,是革命文化生活的重要組成部分。
傳統(tǒng)膠州秧歌小戲劇情,則與農(nóng)村生活、耕種勞作以及儒學(xué)、宗教祭祀有關(guān),有勸人向善的(《裂裹腳》),有反映連年災(zāi)荒乞討要飯的,有贊譽能工巧匠的,有講述各地風(fēng)光的(《四大觀》),都是以勞動人民家常事為題材,根植于農(nóng)耕文化,真切的反映著農(nóng)民的生活印記。
可見,是否與革命生活、國家政治有關(guān),是解放秧歌劇和傳統(tǒng)膠州秧歌之間的顯著區(qū)別,二者在產(chǎn)生價值、角色、服飾、人物性格、劇情文化等方面都迥然不同。
(二)舞蹈秧歌
改革開放,社會由半封閉傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)社會向現(xiàn)代化工業(yè)模式轉(zhuǎn)變,進入了以經(jīng)濟建設(shè)為中心開放發(fā)展的時代,人們有了更寬松的文化交流空間,思想觀念、審美情趣都有所提高,急需新的藝術(shù)形式作為精神食糧。20世紀(jì)中,專業(yè)舞蹈創(chuàng)作開始加入各地民間藝術(shù)元素。“三彎、九動、十八態(tài)”是傳統(tǒng)膠州秧歌跑大場舞蹈區(qū)別于各地秧歌舞蹈的體態(tài)特征,因其獨特的魅力受到專業(yè)院校舞蹈工作者的青睞,開創(chuàng)了秧歌的又一新型表演形式——舞蹈秧歌。
1.社會功能
舞蹈秧歌雖然以民間秧歌特征為創(chuàng)作基礎(chǔ),但其是由專業(yè)舞者通過藝術(shù)加工,概括、抽象出對生活的體驗、理解而創(chuàng)編出的舞蹈,又稱學(xué)院派秧歌,是一種嚴(yán)謹而規(guī)范的舞臺表演藝術(shù),也是專業(yè)舞蹈學(xué)院培養(yǎng)舞者的教學(xué)形態(tài)。在學(xué)習(xí)和表演舞蹈秧歌的過程中,要遵循規(guī)范性、統(tǒng)一性、固定性,而教學(xué)和表演是其主要的目的和任務(wù)。
封建社會時期,傳統(tǒng)膠州秧歌跑大場舞蹈,主要功能是在秧歌小戲表演前招攬觀眾、制造氣氛,是一種謀生的手段。但無論在新時期還是舊社會,傳統(tǒng)秧歌表演都極具自娛性、隨意性,以歡慶娛樂為目的。傳統(tǒng)秧歌自然質(zhì)樸的表演雖具有一定的程式化特征,但由于表演者對有限音樂材料和舞蹈動作的即興演繹,使膠州秧歌傳統(tǒng)舞蹈呈現(xiàn)出多姿多變的風(fēng)格,彰顯了膠州地區(qū)智慧、開放的文化特質(zhì),使人們的情感得以自由的宣泄,具有強大的生命力。
2.傳承方式
舞蹈秧歌傳承在學(xué)校,作為專業(yè)化、職業(yè)化的舞蹈教育,有著科學(xué)系統(tǒng)化的教學(xué)過程。我國對職業(yè)舞者的培養(yǎng)是多角度出發(fā)的,除了訓(xùn)練專業(yè)的舞蹈基本功外,還關(guān)注學(xué)生的心理(情緒、情感)、體能(柔韌度、力量)等多方面藝術(shù)素養(yǎng)的提升。
傳統(tǒng)膠州秧歌傳承方式是半職業(yè)化的。解放前,稱為“安鍋”,由秧歌班主選址安置鍋灶,訓(xùn)練秧歌學(xué)徒?!鞍插仭钡慕M織時間一般在農(nóng)閑時節(jié),學(xué)徒皆是因家境貧寒,參加秧歌訓(xùn)練班求溫飽,飯菜吃咸菜窩頭,夜里睡麥草,演出結(jié)束后,便解散回家繼續(xù)耕種。是典型的農(nóng)民藝術(shù)訓(xùn)練模式,與農(nóng)耕生活息息相關(guān)。
3.美學(xué)價值
舞蹈秧歌講求華美的舞臺展現(xiàn)和視覺美的享受,動作性、形象性、韻律性、抒情性是審美要領(lǐng),在創(chuàng)作的過程中,要使用舞蹈藝術(shù)審美觀對傳統(tǒng)膠州秧歌的素材進行提煉和藝術(shù)修飾,是被美化了的舞蹈藝術(shù)。
傳統(tǒng)膠州秧歌則萌生于鄉(xiāng)土,有其獨有的農(nóng)民藝術(shù)審美取向。如,跑大場舞蹈時,鑼鼓齊鳴,紅藍黃綠各色服飾搭配烘托出的喜慶氣氛;專供傳統(tǒng)膠州秧歌表演的場地一般為四方形(如,膠州城內(nèi)的“春場”),演出時構(gòu)成了“天圓地方”之美;膠州秧歌獨具特色的小戲內(nèi)容,多是仁善主題,體現(xiàn)了勞動人民樸素的道德美。
舞蹈秧歌順應(yīng)經(jīng)濟文化生活的要求應(yīng)運而生,滿足了人們不斷提高的審美需求,雖然舞蹈秧歌根植于傳統(tǒng)民間秧歌素材,但二者在傳承方式、美學(xué)價值、社會功能等方面有著本質(zhì)上的不同。而最大的區(qū)別則是舞蹈秧歌是單純的舞蹈,沒有——秧歌小戲。
(三)健身秧歌
進入21世紀(jì),隨著人們生活質(zhì)量的改善,和諧社會成為老百姓的新愿景,融入現(xiàn)代生活意識的廣場娛樂性文化的發(fā)展,催生了以健康娛樂為宗旨的秧歌新形式。國家體育總局適時以各地秧歌舞蹈為素材,創(chuàng)編了健身秧歌。
健身秧歌道具豐富有趣,不限于固定的場地和表演模式,操作性強;傳統(tǒng)膠州秧歌表演中,男女角色都有空翻動作,如,“翠花”前后翻撲、“棒槌”翻騰三周等,而健身秧歌設(shè)計的動作簡單,只吸收了傳統(tǒng)秧歌中“扭胯、擺臂、八字步”等,普適性強,老少咸宜;伴奏摒棄了傳統(tǒng)膠州秧歌中《小腔》、《老腔》等曲牌唱腔以及《得勝令》、《水浪音》等嗩吶曲牌,代之以流行歌曲,迅速成為了人們文化生活中重要的娛樂活動。當(dāng)下,我國廣場藝術(shù)蓬勃發(fā)展,廣場舞愛好者不斷地將時尚潮流融入到健身秧歌中,如“易拉罐秧歌”、“迪斯科秧歌”等。
可見,20世紀(jì)以來,中國經(jīng)濟文化生活巨變,由于政府重視,文化碰撞、群眾需求等因素使秧歌的創(chuàng)新形式不斷涌現(xiàn),但這些創(chuàng)新形式卻與傳統(tǒng)秧歌在諸多方面都不能等同。膠州秧歌質(zhì)樸的農(nóng)耕文化氣息保持在特有的歌舞戲一體的藝術(shù)形式之中——秧歌小戲是與其他創(chuàng)新形式秧歌的最大區(qū)別。
2006年,膠州秧歌被列入我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄之后,這一民間藝術(shù)瑰寶再次進入百姓視野。雖然膠州市每年都會舉辦相關(guān)的秧歌文化活動,但膠州秧歌傳統(tǒng)樣式的表演已瀕臨消亡。因此,對其保護與傳承成為了目前研究的熱點和亟需解決的問題。
膠州秧歌與其他創(chuàng)新形式秧歌之間最大的區(qū)別是——秧歌小戲,是膠州秧歌文化和內(nèi)涵的核心部分。近年來,膠州秧歌在國內(nèi)盛傳開來的僅是其跑場歌舞,“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護追求的是遺產(chǎn)的整體性與可持續(xù)的沿襲存在”[5]。因此,秧歌小戲,應(yīng)是目前保護工作的重點。保護膠州秧歌小戲并不是將其傳統(tǒng)樣式封存起來,不應(yīng)只是簡單的對現(xiàn)有小戲表演、劇本、曲譜的固守,更多的應(yīng)是對其獨特文化價值、內(nèi)涵的傳承。膠州秧歌的藝術(shù)價值寓于其質(zhì)樸、自然的藝術(shù)形式之中,這是其獨特價值所在;集歌、舞、戲等多種元素于一體是其寶貴內(nèi)涵。
目前秧歌小戲的顯著問題在于,與現(xiàn)代農(nóng)民的新生活脫節(jié),缺乏具有時代意識的作品,現(xiàn)代人覺得它“土”,難以引起觀看興趣,在這樣的壓力以及全球文化碰撞的時代背景下,少數(shù)秧歌團隊為了奪人眼球,貿(mào)然的加入了并不貼合秧歌小戲表演的新潮元素,如小戲唱腔伴奏加入西洋樂器、搖滾元素等。藝術(shù)作品的創(chuàng)新要通過時間來檢驗,表面化的快速創(chuàng)新,破壞了膠州秧歌的獨特風(fēng)格,小戲的鄉(xiāng)土味被淡化。因此,在鼓勵秧歌小戲創(chuàng)新創(chuàng)作的同時,要堅守膠州秧歌農(nóng)民文化的真實空間,新元素的引入要貼合膠州秧歌的鄉(xiāng)土氣息進行磨合而不是“一拍即合”,堅守其獨特之處,才能不隨波逐流。
近年來,國家對膠州秧歌保護工作非常重視,更多膠州秧歌民間藝人能夠有機會登上舞臺,走起了快速消費的演藝道路,使得秧歌傳承人的生活條件有所改善,貌似起到了文化傳播及保護秧歌傳承人的作用,但民間藝術(shù)需要在生養(yǎng)它的土壤上才能生存發(fā)展,扎根于農(nóng)村實際生活進行創(chuàng)作、研究,才是膠州秧歌小戲藝術(shù)生命力的文化土壤。
農(nóng)耕時代的產(chǎn)物如何在現(xiàn)代社會中延續(xù)發(fā)展,如何在文化快餐的時代堅守鄉(xiāng)土中的質(zhì)樸之音,是膠州秧歌未來傳承與發(fā)展中要思考的重要問題。文藝工作者也要以此為出發(fā)點,創(chuàng)作出反映農(nóng)民時代生活特征和審美情趣的作品,為膠州秧歌小戲注入新的活力。
膠州秧歌由秧歌小戲和跑大場歌舞表演組成,曾在膠州地區(qū)廣為流傳。隨著時代變遷,膠州秧歌舞戲并重的表演樣式瀕臨消亡,亟需保護。膠州秧歌未經(jīng)雕琢的鄉(xiāng)土文化氣息是其獨特價值所在,表演樣式兼容歌、舞、樂、戲一體是其寶貴內(nèi)涵,而小戲部分則是核心。因此,對于膠州秧歌的保護工作應(yīng)是——以秧歌小戲為重點的綜合性搶救。
絕對的“原生”形態(tài)是不存在的,因此在膠州秧歌傳承與保護的過程中,不必刻板保持其傳統(tǒng)的一招一式,而應(yīng)該將膠州秧歌的農(nóng)耕文化屬性與多元融合的獨特內(nèi)涵寓于傳承中的形態(tài)。以此為基礎(chǔ),鼓勵人們創(chuàng)作出具有“新農(nóng)民生活時代”意識的優(yōu)秀秧歌小戲劇本,使之能夠重回大眾視野?!?/p>
[1] 呂文斌,胡志蘊,高峰,蔡鐵原.膠州大秧歌.文化藝術(shù)出版社,1992: 3.
[2] 呂文斌,胡志蘊,高峰,蔡鐵原.膠州大秧歌.文化藝術(shù)出版社,1992: 13-14.
[3] 同[1]
[4] 膠州市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會.秧歌風(fēng)—膠州秧歌文化集錦.中國文聯(lián)出版社,2006:3.
[5] 尹凌,余風(fēng).從傳承人到繼承人:非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的創(chuàng)新思維.江西社會科學(xué),2008,12.
姜峻(1981-),山東青島人,青島廣播電視大學(xué)講師,本科,主要研究方向:民族音樂學(xué)