□劉 凌 新疆藝術(shù)學(xué)院

一、香頌音樂

香頌音樂起源于浪漫國度——法國，香頌一詞來自法語“chanson”，本意是歌曲，是法國世俗歌曲和愛情歌曲的泛稱，也是法國流行歌曲的代名詞，風(fēng)靡至今。

香頌的歌詞甜蜜優(yōu)美，多采用詩歌形式，極為注重歌詞意境的描寫。其內(nèi)容包羅萬象，旋律抒情婉轉(zhuǎn)，曲風(fēng)細膩纏綿。其結(jié)構(gòu)由敘事部分的樂段和樂曲的反復(fù)部分組成，節(jié)奏多使用同一音型的不斷重復(fù)，簡單明了，朗朗上口。

香頌的淵源可追溯到公元前9世紀法國出現(xiàn)的西昆斯（散文詩花腔歌調(diào)）和特羅普（填詞花腔歌調(diào)）兩種音樂形式。11世紀，世俗歌曲在民間快速流傳，為香頌音樂的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)。到了12～13世紀，法國南部與北部游吟詩人游走各地，傳唱單聲部歌曲，這成為香頌音樂的早期形式。此時，其內(nèi)容多為贊美軍隊的功績、愛情的美好、評論政治等。第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，促進了法國與歐美其他國家音樂文化的交流與融合。如今，香頌音樂中的爵士、探戈、布魯斯等流行元素就是借鑒吸收了別國音樂風(fēng)格的成果。直到20世紀初期，“法國美好時代”香頌音樂的形式被確立。30年代，唱片業(yè)興起，許多法國香頌歌星風(fēng)靡一時，其中最著名的歌手有埃迪特·皮亞芙和小野麗莎。此時歌曲伴奏多用攜帶方便的手風(fēng)琴和風(fēng)笛，開辟了手風(fēng)琴與香頌音樂結(jié)合的開端。香頌音樂通過這種方式快速傳播，深受極富法蘭西浪漫色彩的法國民眾喜愛，成為法國音樂的重要組成部分之一。

二、流行手風(fēng)琴樂派的發(fā)展

1.流行手風(fēng)琴樂器的改良

流行手風(fēng)琴從樂器構(gòu)造上可分為鍵盤和鍵鈕兩種，流行手風(fēng)琴又被稱為“大波音”手風(fēng)琴或“顫音”琴，原理是標準音和波音簧同時發(fā)音，形成共振并帶有頻率明顯的混響效果，這是與傳統(tǒng)手風(fēng)琴在音色上的最大區(qū)別。流行手風(fēng)琴樂器起源于法國，在香頌音樂的影響下，以及在傳統(tǒng)手風(fēng)琴的樂器工藝基礎(chǔ)上，為了更適合演奏香頌音樂而進行加工改良形成的。它既可演奏古典音樂，也可演奏流行音樂，其音色清脆明亮、具有穿透力，體積輕巧、方便攜帶，外形炫彩奪目，演奏形態(tài)自由靈活，演奏風(fēng)格熱情奔放。無論在外形、聽覺、形式、技藝上都為觀眾帶來耳目一新的視聽感受。

2.流行手風(fēng)琴和香頌音樂的結(jié)合

在19世紀下半葉，意大利移民菲利克斯·佩格里將手風(fēng)琴帶入法國，開設(shè)了法國第一家手風(fēng)琴制造店，他制作的全音階手風(fēng)琴被人們用來在舞廳、咖啡店等休閑場所表演。法國人將手風(fēng)琴大量用于演奏法國本土輕音樂，逐漸取代了具有繆塞特音色的小風(fēng)笛。后來法國樂器制造者開始改良手風(fēng)琴，增加了大波音與琴體共鳴效果，使其逐漸成為法國音樂演奏中不可或缺的樂器。大量的作曲家開始關(guān)注手風(fēng)琴，在創(chuàng)作中將香頌音樂與手風(fēng)琴完美結(jié)合，手風(fēng)琴樂器的優(yōu)勢將香頌風(fēng)格作品中柔美的旋律、綿長的線條、訴說般的語氣、變化多端的節(jié)奏和華麗的裝飾音表現(xiàn)得淋漓盡致，形成了獨具魅力的香頌手風(fēng)琴樂派。1832年手風(fēng)琴大師Reisnerzai 在法國出版了第一本流行手風(fēng)琴作品集。隨后越來越多的作曲家投入手風(fēng)琴創(chuàng)作中，創(chuàng)作出大量優(yōu)美動人的作品，同時也激發(fā)了更多愛好者投身于手風(fēng)琴學(xué)習(xí)，使隊伍不斷壯大，乃至風(fēng)靡世界手風(fēng)琴領(lǐng)域。

近年來，法國流行手風(fēng)琴教育家、演奏家弗雷德里克·德尚在中國舉辦大師班，不斷將流行手風(fēng)琴在中國的發(fā)展推向高潮，為更多流行手風(fēng)琴愛好者指點迷津。德尚為中國培養(yǎng)出一大批流行手風(fēng)琴演奏家，如譚家亮、劉昭、時璇等。其中一些演奏家還創(chuàng)作了許多非常優(yōu)秀的流行手風(fēng)琴作品，如譚家亮創(chuàng)作的《楓之舞》和改編的《煙花易冷》《彩云追月》等。

香頌手風(fēng)琴樂曲極為注重小樂句的線條感，再加以常用的三連音音型，將音樂一次又一次地推向高潮，以此來帶動觀眾的情緒，調(diào)動氣氛。樂曲結(jié)構(gòu)多以引子、主題、高潮、發(fā)展部分、尾聲反復(fù)構(gòu)成。正因為這些音樂特點的匯聚產(chǎn)生了具有獨特魅力的香頌手風(fēng)琴音樂風(fēng)格。

三、香頌手風(fēng)琴樂派對中國流行手風(fēng)琴風(fēng)格的影響

法國香頌手風(fēng)琴樂派在中國的發(fā)展離不開李聰教授。1998年他創(chuàng)辦了網(wǎng)站“中國手風(fēng)琴在線”，先后通過網(wǎng)站邀請國外手風(fēng)琴家在上海舉辦一系列手風(fēng)琴學(xué)術(shù)交流活動。其中2006年的“上海之春”國際手風(fēng)琴藝術(shù)周引發(fā)了中國手風(fēng)琴學(xué)術(shù)界觀念上的重大革新，在這次藝術(shù)周活動中，業(yè)界同人達成共識，即中國手風(fēng)琴的發(fā)展要走“手風(fēng)琴多元化發(fā)展”道路，上海師范大學(xué)也將流行手風(fēng)琴演奏風(fēng)格納入學(xué)校專業(yè)教學(xué)方向。

2008年“全國師范院校手風(fēng)琴多元化發(fā)展研討會”加速了中國手風(fēng)琴發(fā)展新方向的轉(zhuǎn)變，2009年“上海之春”國際手風(fēng)琴藝術(shù)節(jié)的舉行再次驗證了“手風(fēng)琴多元化”理論的可行性。直到2011年第64屆“世界杯”的成功舉辦，不僅標志著中國手風(fēng)琴完成由單一發(fā)展向多元化發(fā)展的全面轉(zhuǎn)型，還標志著中國流行手風(fēng)琴樂派成為重要的演奏派別之一。

近年來，中國涌現(xiàn)出不少流行手風(fēng)琴作曲家、演奏家。王雁盟就是其中突出的一位。他曾在巴黎專業(yè)學(xué)習(xí)過繆塞特、探戈、爵士等歐洲傳統(tǒng)手風(fēng)琴音樂，其創(chuàng)作的作品具有高度的描繪性，不夸張炫技，含蓄內(nèi)斂，淡筆白描，情韻飽滿。他的手風(fēng)琴專輯《漂浮的手風(fēng)琴》創(chuàng)下銷量破萬的紀錄。其作品始終以香頌音樂輕快自由的特點貫穿始終。雖為中國手風(fēng)琴作曲家創(chuàng)作，但香頌音樂的韻味十足，內(nèi)部織體簡單明了。在演奏方面，其樂曲易于指法編配，主旋律明快輕松，和聲層次豐富，注重有律動的節(jié)奏型的使用。裝飾音、和弦外音的使用也為樂曲添加了新的養(yǎng)料，長短節(jié)奏型的組合，為樂曲的發(fā)展給予極大的推動力。

在創(chuàng)作方面，我國流行手風(fēng)琴保留了香頌手風(fēng)琴音樂主題單純、反復(fù)循環(huán)的特性。多以一個動機不斷加花變形，采用少量的和弦外音和裝飾音進行肢體填補，盡可能避免不和諧的和弦出現(xiàn)。在演奏方面，注重風(fēng)箱對小樂句的處理和反復(fù)再現(xiàn)動機的強弱層次。弱起時，應(yīng)先開風(fēng)箱再進入右手旋律，猶如說話前給予氣息的鋪墊。在左手演奏持續(xù)音時，注重控制觸鍵的力度。

結(jié)語

近年來，流行手風(fēng)琴樂派在我國的發(fā)展日益穩(wěn)健，我國手風(fēng)琴選手也屢屢在各類國際重大賽事中獲獎。我國手風(fēng)琴藝術(shù)的諸多成果離不開國內(nèi)專業(yè)學(xué)者對法國香頌手風(fēng)琴樂派教學(xué)成果的借鑒，更離不開學(xué)成歸來的演奏家對中國手風(fēng)琴演奏、創(chuàng)作等各方面的貢獻。作為一名手風(fēng)琴專業(yè)學(xué)生，在今后的學(xué)習(xí)中，更應(yīng)緊跟時代步伐，加強學(xué)習(xí)各類音樂文化的底蘊，以個人微薄之力推動中國流行手風(fēng)琴樂派的發(fā)展。