于敏 吳國(guó)良

摘要：女性與花之間千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系注定了她們對(duì)花的情有獨(dú)鐘。大多數(shù)女性國(guó)畫家將花作為所要?jiǎng)?chuàng)作的對(duì)象，一方面是源于她們對(duì)花的喜愛，另一方面體現(xiàn)了她們對(duì)生命力的關(guān)注以及思考。本文主要針對(duì)女性國(guó)畫作品中大量出現(xiàn)的花元素進(jìn)行研究，試分析女性畫家偏愛花的原因以及女性國(guó)畫作品中花元素的發(fā)展前景。

關(guān)鍵詞：女性；女性繪畫；花；國(guó)畫作品

一、女性與花的淵源

自古以來(lái)，人們認(rèn)為花是有靈性的，而且不僅可以供人欣賞，更能撩人情思。悠久的花文化賦予了“花”多重內(nèi)涵，首先是它的表層含義，其次是它的象征的涵義正如文人墨客詩(shī)詞所寫的涵義那樣：“豆蔻梢頭二月初”、“蘭幽香風(fēng)定，松寒不改容”等等。文人雅士無(wú)不愛花者，女性更是如此。

花是青春的綻放。女性與生俱來(lái)對(duì)花情有獨(dú)鐘，沒(méi)有花，生活中會(huì)少了些許精彩的瞬間。但是女性青春的美好正如花的燦爛和生命的短暫，萊瑞斯在他的花卉論集中說(shuō)沒(méi)有一樣繪畫比鮮花更女性或者說(shuō)更適合女性。那么花即女人，女人如花，這一思想無(wú)論在中國(guó)還是在國(guó)外都形成了人們的思維定勢(shì)，因此花是他人與女性交往過(guò)程中必不可少的一部份。

花是生命的體悟。女性的青春與花卉的花期不言而合，她們將花卉看成是一種和自身相連的生命力。女性以自身的生活經(jīng)歷作為自我情感體驗(yàn)，選取一些具體的事物作為題材，而大多選取的是靜物、花草、魚蟲。她們把這些看成是一種“自我關(guān)照”的方式，從中感受生命的活力。

二、閑看花開花落

我們不得不承認(rèn)女性與花有著特殊的對(duì)應(yīng)關(guān)系，并且這種關(guān)系在人們的腦海中根深蒂固了。男性用花來(lái)欣賞和贊美女性，女性也以花來(lái)自喻，將自身的情感投射在花上。女性畫家通過(guò)對(duì)花的描繪表現(xiàn)她們的內(nèi)心和獨(dú)特的審美體驗(yàn)，而男性畫家的這種體驗(yàn)卻不如女性畫家直接。男性愛的花的正直，孤傲，剛強(qiáng)，浩然正氣等等，而女性則偏愛花的浪漫，高潔，恬靜，高雅無(wú)邪。隨著當(dāng)代女性社會(huì)地位的提高，女性畫家的數(shù)量錦上添花，例如現(xiàn)代靜物畫家有雷苗、高茜、李水歌、彭薇、徐冬青等；還有林任著、林藍(lán)、喻慧，張蔚星等傳統(tǒng)花鳥女畫家；人物畫家有陳子、羅寒蕾等等，都有描繪或暗喻花元素的國(guó)畫作品出現(xiàn)。

（一）一花獨(dú)放的世界

花有千萬(wàn)種，在林藍(lán)作品中她把花作為主體，我們能看到各種爭(zhēng)相開放的花卉，如同迫不及待地要展示它們的美麗。雖然在她的畫面中有時(shí)只是畫了幾朵花，但是好像有看見整片花叢的感覺一樣。有的是被采下來(lái)的花，放置在花瓶中自然凋謝，然而在畫家的描繪下它們并沒(méi)有被束縛，還是那么欣欣向榮。我們好像也忘記了花的凋零，透過(guò)這些生機(jī)勃勃的花，我們仿佛能感受到畫家對(duì)生活的熱愛，同時(shí)也能感受到畫家對(duì)青春的追逐。

但雷苗的畫的花則與林藍(lán)所描繪的花恰恰相反，雖然她們所畫的花都是被人為地采摘而來(lái)的，但是雷苗作品中的花卻是凄涼的。“瓶花”系列中被擱置在玻璃器皿中的花，它們美麗、香艷，卻短暫、脆弱，似乎在默默地訴說(shuō)著畫家自己寂寥的心境。在畫面中，玻璃器皿也同花一樣有著對(duì)女性青春的短暫脆弱的象征意義，與花的寂寞共同營(yíng)造了一種凄婉的意境。同一時(shí)期一種西式的帶有女性色彩觀念在高茜的作品中得到了充分體現(xiàn)，較為突出的是花卉與靜物、動(dòng)物之間似有似無(wú)的細(xì)語(yǔ)，充分顯示女性濃濃的閨閣情懷，顯示出女性內(nèi)心的溫婉之美。

在李水歌的畫筆下，觀者既看不到鮮艷盛開的花朵，也看不到凄涼衰敗的花朵。我們能看到的是蘆葦和干枯的蓮蓬，這些已經(jīng)都不再是普遍意義上的花。雖然這樣的花不完全用于女性，但是將其比喻為女性也沒(méi)有絲毫的突兀感。畫面中細(xì)長(zhǎng)的枝干隱喻了女性生命中的堅(jiān)強(qiáng)，干花、干樹枝正如女人的容顏、年歲，干枯的蓮蓬就如同歷經(jīng)歲月的女人一般，別有一番風(fēng)味。

觀張蔚星的新作，仿佛走進(jìn)一個(gè)清涼世界。她的畫精致秀潤(rùn)，玉潔冰清。從她的工筆花鳥畫中，無(wú)法想象畫家是如何在繁瑣的家務(wù)事下，平心靜氣的畫出那么不食人間煙火的畫作來(lái)。后期她的畫從純粹的工筆花鳥轉(zhuǎn)變?yōu)榧葘懸喙さ娘L(fēng)格，雖一支半葉，飛禽、草蟲、游魚或其間。但是她的花鳥在畫面中僅僅是點(diǎn)綴，她想抒寫的其實(shí)是內(nèi)心世界的山水情懷。她追求的“后淑女式的白日夢(mèng)”，換句話說(shuō)是，志存高遠(yuǎn)，不屑穩(wěn)定而庸常的職業(yè)，夢(mèng)想著“生活在別處”。和張蔚星的作品風(fēng)格不一樣的是，徐冬青那恬靜而又優(yōu)雅的情懷，透露著一種浪漫的情趣，亦可以說(shuō)是小資情調(diào)。在作品《時(shí)光花園》中，你好像可以感受到一種“感時(shí)花濺淚，恨別鳥驚心”。正如她在《落英》中寫道：“我小心地?fù)炱鹱詈笠黄h落的花瓣，將它置于掌心，輕輕地托著…我怕驚醒它的夢(mèng)，直到又一個(gè)春天的來(lái)臨?！碑嫾矣弥庇^的方式理解生命，賦予畫面一種特有的生命律動(dòng)感。

（二）鏡花水月的世界

上述的花鳥畫家都將花作為畫面的主體，而人物畫家陳子在畫面中直接將花與女性融合在一起。在她的“惠安女”系列作品中，惠安女溫柔又堅(jiān)定。人物服飾上的那些花被很細(xì)致安放在畫面中，而這種細(xì)膩恰好體現(xiàn)了女畫家對(duì)惠安女贊美?！痘ㄕZ(yǔ)》中花瓣緩緩飄落，欲說(shuō)還休，花卉與人物巧妙的融合，仿佛能聽到其內(nèi)心深處的聲音。

羅寒蕾生活在廣州這座“花城”，居民們的陽(yáng)臺(tái)被繁茂的花草點(diǎn)綴得生機(jī)盎然。 《日日是好日》畫的是一家普通的廣州花店以及做買賣的過(guò)程。在畫面中各種各樣的鮮花密密麻麻地排列著。但是這張畫的重點(diǎn)不是人物而是花卉。每朵色彩淡雅的花都是一個(gè)獨(dú)立的小配角襯托得人物有血有肉，在深色背景映襯下，花朵如同一顆顆璀璨的星星。這幅畫產(chǎn)生于作者對(duì)廣州人外表平和、內(nèi)心熱情的矛盾性格的認(rèn)識(shí)。作者同廣州人一樣，雖然生活一層不變，但內(nèi)心火熱。就像這密密麻麻的花朵一樣，表面平靜，但盛開的極其熱烈。

雖然也有不少男性畫家在人物畫女性形象中，不乏有花的出現(xiàn)，但更像是一種裝飾、起襯托作用圖案。比如李乃蔚《藍(lán)花花》，何家英的《落英》、《酸葡萄》等。正如陶詠白先生所說(shuō)：“女畫家們畫花的美、花的艷、花的秀、花的媚、花的雅、賦予她多少情和愛，多少的贊美與頌歌，真是一花一性情，一花一世界，歷來(lái)留下了不了少佳作?！?/p>

三、“花”元素的發(fā)展前景

女性畫家群體的涌入為當(dāng)代的國(guó)畫發(fā)展注入了新的血液，她們以女性特有的細(xì)膩、情感、心理對(duì)傳統(tǒng)的繪畫語(yǔ)言進(jìn)行再加工，形成她們有別于男性畫家的視角和藝術(shù)感受。女性畫家們作品中的花卉是心靈之花，采用不同的語(yǔ)言形式，經(jīng)過(guò)她們特殊審美視角的過(guò)濾、篩選，將花幻化出許多內(nèi)涵及象征意義，創(chuàng)造性地?cái)U(kuò)大了“花”的涵義。正是由于女性畫家群體的加入，國(guó)畫發(fā)展出現(xiàn)了些許閃光點(diǎn)。從女性畫家作品中可以看出，隨著社會(huì)的發(fā)展，女性畫家對(duì)花元素的表現(xiàn)更加多元化、多形式，我們期待著更多更好的作品出現(xiàn)。

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