王澤南

“盧嘉川”這個人物，是北京大學(xué)歌劇研究院的第一部原創(chuàng)歌劇《青春之歌》中的男主角，該劇曾在“首屆中國歌劇節(jié)”中斬獲“優(yōu)秀劇目獎”“優(yōu)秀音樂獎”“優(yōu)秀表演獎”“表演獎”“優(yōu)秀舞臺美術(shù)獎（舞美設(shè)計）”及“優(yōu)秀舞臺美術(shù)獎（燈光設(shè)計）”等七項大獎。2009年，我因歌劇《青春之歌》與北京大學(xué)歌劇研究院結(jié)緣，盧嘉川也是我出演的第一個男一號，應(yīng)該說正是因為這部歌劇促使我產(chǎn)生了進入歌劇研究院學(xué)習(xí)的念頭。考入北大之后，經(jīng)過三年的學(xué)習(xí)，我又相繼學(xué)習(xí)參演了歌劇《王選》《茶花女》《宋慶齡》《賈尼·斯基基》以及《波希米亞人》等劇目。在一次次的學(xué)習(xí)、演出中，老師們教會我如何去演唱、塑造、刻畫人物，從行文咬字到聲音運用再到情感結(jié)合，每一步都環(huán)環(huán)相扣、井井有條。在畢業(yè)之際我又參演了北京大學(xué)歌劇研究院的畢業(yè)大戲《愛之甘醇》，出演男主角內(nèi)莫里諾（Nemorino）。這個角色與“盧嘉川”在演唱技巧和表演風(fēng)格上是兩個截然不同的人物。

從“盧嘉川”到“內(nèi)莫里諾”，這兩個角色見證了我從考入北京大學(xué)歌劇研究院學(xué)習(xí)直到畢業(yè)的成長與改變。

我怎樣演“盧嘉川”

歌劇《青春之歌》主要講述女主人公林道靜在北大學(xué)生領(lǐng)袖、共產(chǎn)黨員盧嘉川的指引和幫助下，經(jīng)受鐵窗和死亡的洗禮在革命的道路上逐漸成熟、堅強，找到了青春的真正意義，投入到抗日救亡的大革命洪流中；也是一個講述女主人公怎樣從小資產(chǎn)階級知識分子成長為一個有理想有信仰的無產(chǎn)階級革命戰(zhàn)士的故事。整部歌劇分為兩幕，以林道靜跳海自殺被余永澤救起為開端，到盧嘉川英勇就義影響了林道靜為結(jié)束，每場都有一個場景和情節(jié)貫穿前后。作曲家唐建平借助了西洋歌劇的創(chuàng)作手法，旋律對比強烈、色彩鮮明，既有慷慨激昂、熱血沸騰的詠嘆調(diào)，也有優(yōu)美動聽、感人至深的合唱及重唱。主旋律《青春之歌》更是旋律優(yōu)美朗朗上口，貫穿整部歌劇。

北京大學(xué)是五四運動的發(fā)源地，也是《青春之歌》故事的發(fā)生地，劇中很多人物都是北大的學(xué)生，包括盧嘉川、余永澤及白麗萍等?！氨R嘉川”這個角色是我至今為止出演場次最多的一個人物，從2009年9月首次接觸到現(xiàn)在，出演的整劇及片段不下40場。在此期間，我在多位導(dǎo)演的幫助下逐漸理解、調(diào)整對這個角色的把握，經(jīng)歷了從初期懵懂到相對準(zhǔn)確拿捏的漫長過程。第一次接到這個角色時，我只有24歲，應(yīng)該說是本色出演，雖然可以唱下全劇，可是表演的經(jīng)驗卻相當(dāng)不足，在音樂處理和人物把握上也不能夠達(dá)到滿意的效果。

在劇作的角色塑造上，盧嘉川身上有著學(xué)者的謙遜和儒雅，是一個謙謙君子，可是骨子里滿懷執(zhí)著勇敢，可以用生命去追求理想。正如詠嘆調(diào)中他所唱的那樣：“然遍地腥風(fēng)，虎狼奔突，為助天下人愛其所愛……我犧牲百死而不辭，看青春中國如噴薄日出！”在他的內(nèi)心深愛著自己的祖國，愿為革命毅然付出自己的生命。

劇中還表現(xiàn)了盧嘉川的另一面，那就是他與林道靜的愛情，《一只離群的孤雁》表達(dá)了二人的初次見面時，盧嘉川看出了林道靜內(nèi)心的迷茫和不知所求。

在與林道靜的交談中又可以看出，其實她也是一位熱血青年，兩人在共同的理想下成為了志同道合的伙伴，同時也被彼此吸引深愛上了對方。然而這份愛彌足珍貴，深深地埋藏在雙方的心中，直到盧嘉川就義時才在他的詠嘆調(diào)《看青春中國如噴薄日出》中感受到，他對林道靜的愛是多么蕩氣回腸、感人至深！

回歸到舞臺表演上，由于我“演”歌劇的經(jīng)驗并不豐富，起初我在塑造盧嘉川這個角色時是有很大困難的。我記得首排時導(dǎo)演對我說的最多的一句話就是：“澤南，注意你的外八字！外八字！”從那時起我就深深地體會到一名歌劇演員在舞臺上的形象和形體是多么重要，在刻畫不同人物時一定要有不同的舞臺形象和聲音形象。

2010年在國家大劇院版《青春之歌》的演出中，我和我的導(dǎo)師戴玉強教授共同出演盧嘉川，戴老師在表演和演唱上給了我很多幫助和指點。在排練盧嘉川第二次出場后的詠嘆調(diào)《我們是紅樓的學(xué)子》時，導(dǎo)演設(shè)計了一個特定動作：盧嘉川站在階梯教室的課桌上演唱并引領(lǐng)大家，在合唱進入后盧嘉川面向左前方在課桌上慢慢彎曲右腿單膝跪下并繼續(xù)演唱，當(dāng)時導(dǎo)演的設(shè)計是盧嘉川先俯身對左邊的同學(xué)演唱兩句“我們以青春的名義，集合起年輕的志向”，然后再將身體轉(zhuǎn)向舞臺右側(cè)（也就是我的背部），再對右邊的同學(xué)演唱后兩句“我們用青春的驕傲，凝聚成團結(jié)的力量”。

可在排練的過程中這個動作我怎么做都不舒服，因為演唱時要轉(zhuǎn)身換個方向再換條腿跪，感覺很難受，一直處理不好。后來，戴玉強老師來排練時看到我在這個動作的處理上很吃力，于是告訴我：“你可以不用非得再換一條腿跪到另一面去，你面對左邊的人唱完后把身體后傾，稍微旋轉(zhuǎn)一點身體，使你的面向觀眾，然后把眼神留給右邊就可以。你只要把身體靠向右邊的同學(xué)，觀眾自然就能看出你是在對他說了，不用非得轉(zhuǎn)過來面對他，你的聲音還是要向前唱，交代給觀眾?！蔽颐┤D開。老師用他的經(jīng)驗教會了我怎樣在不影響調(diào)度的同時還讓自己演得舒服并給觀眾交代清楚。這都是在舞臺上一點一滴累積出的經(jīng)驗??！

盧嘉川的演唱分析

《青春之歌》這部歌劇的經(jīng)典之處是創(chuàng)作了一曲高質(zhì)量的男高音詠嘆調(diào)——盧嘉川的詠嘆調(diào)《看青春中國如噴薄日出》。這首曲目是在盧嘉川就義前演唱的，他因領(lǐng)導(dǎo)學(xué)生運動而被捕入獄，林道靜得知后想要搭救盧嘉川，于是找到了警察局長胡夢安，而胡卻提出要以林道靜嫁給自己為條件才可以放了盧嘉川，被林道靜決然拒絕。胡夢安便安排林道靜在獄中與盧嘉川見面試圖使林改變主意，可是這并沒有成功，林道靜與盧嘉川見面后二人互訴真情，反而更加堅定了彼此的理想與信念。惱羞成怒的胡決定處決盧嘉川，此時盧便演唱了這首《看青春中國如噴薄日出》。

這首詠嘆調(diào)難度很高，需要有很強的聲音和氣息控制能力，我在多次的聲樂比賽中都演唱過。在演唱時，我把它分為了四個部分呈現(xiàn)——第一部分是前32小節(jié)，在與林道靜分別后內(nèi)心抒發(fā)出對林道靜的愛慕與不舍。該段在感情上起伏比較大，強弱對比明顯，身負(fù)重傷的盧嘉川倒在舞臺上，在昏暗中呼喚著“道靜，道靜”。起始音為pp（很弱）的力量標(biāo)記，我在演唱處理時將第一個“道靜”唱得很輕，第二個略重一些，由強弱到弱，表達(dá)出盧嘉川臨死前對道靜的依戀不舍。緊接著旋律進行了一個八度的上行跨越，中音G到高音G由弱到強，在“今日即將與你永別”處，連續(xù)的強弱變換處理從強-很弱-中弱（f-pp-mp），非?？简炑莩募记?，充分地將人物內(nèi)心的情感起伏、無奈及悲愴表現(xiàn)得淋漓盡致?！坝绖e”二字在男高音的換聲點附近，演唱時要特別注意腔體的共鳴和氣息的支持。緊接著轉(zhuǎn)入pp（很弱）的力度對比，溫柔地唱出“永別了親愛的靜，親愛的靜”，表現(xiàn)出盧嘉川內(nèi)心的痛苦。

此后又出現(xiàn)一個轉(zhuǎn)折，在力度上出現(xiàn)了sf（突強），樂隊加入了強烈又短促的弦樂，連續(xù)的三連音形成了反差，盧嘉川面對冰冷的現(xiàn)實爆發(fā)出內(nèi)心的憤慨：“然，遍地腥風(fēng)虎狼奔突，為助天下人愛其所愛，我敢先你而死，而不顧你?！北R嘉川的這種大愛精神，為天下人美好的生活可以放棄自己的生命，卻不能與道靜再相見。此處的“我敢先你而死”是為了信仰而死，在演唱處理時要堅決，聲音富有力量，肯定的堅定的?！岸活櫮恪眳s懷有一絲對道靜的歉意，演唱時可略帶些音色的改變，對于現(xiàn)實的無奈也是不得已為之。

之后在第十九小節(jié)，此處連續(xù)的四個“深深愛上了你”力度處理上一遍比一遍強，音區(qū)逐漸變高，情緒上也將內(nèi)心中深藏的這份感情推向了一個極點。演唱上連續(xù)的三連音表達(dá)了內(nèi)心的肯定，音區(qū)從b¹一直跨越到a²，將近兩個八度的跨越使第一部分達(dá)到了一個音樂上的高潮。緊接著慢慢平靜下來，隨著豎琴的撥弦，強度又回到了mf（中強），“可我，將永遠(yuǎn)離開你，我親愛的靜”回到了低音區(qū)，內(nèi)心的沉重充滿了現(xiàn)實的悲涼。

第二部分從33小節(jié)開始，舒緩的豎琴和雙簧管進入，仿佛將人帶入了另一個美好的環(huán)境，“曾憶否，想當(dāng)初，乍相逢，卻如故，窗外疏梅篩月影，年夜雪花迎新春”——讓人回憶起初次與道靜相識相知的無限美好。此處的演唱溫暖安詳，“疏梅篩月影”有一個八度的跳躍，演唱時應(yīng)注意音準(zhǔn)和聲音位置。45小節(jié)處又出現(xiàn)了一個急促的轉(zhuǎn)變，情緒上也從美好的回憶中跳入現(xiàn)實的殘酷，人民飽受痛苦，無辜的同胞慘遭殺害——“豈不知，雪掩殘紅皆血淚，怎忍看傷痕深處，中國人不當(dāng)死而死者不計其數(shù)，鐘情如我輩者，怎忍之乎”。盧嘉川痛苦悲憤地吟唱，此處音色應(yīng)深沉不可高亢明亮，充滿堅定的力量，與之前的美好形成鮮明的對比。

接下來進入第三部分，58小節(jié)起又回響起青春之歌的主旋律，盧嘉川知道自己即將奔赴刑場，在對熱愛的祖國和心愛的道靜做最后的告別：“永別了，我的祖國，我犧牲百死而不辭，永別了親愛的靜，念我時長歌當(dāng)哭”。此處速度上有一些變化，從沉穩(wěn)逐漸加快，越發(fā)地體現(xiàn)出人物內(nèi)心的激動情緒，三個“長歌當(dāng)哭”也是由弱到強，由低到高。

第四部分，也是詠嘆調(diào)的最后一部分，此處樂隊用連續(xù)的六連音催促著音樂的進程。

“惜不能與你，攜手今生，看青春中國如噴薄日出”，速度稍微加快，個人認(rèn)為這也是這首詠嘆調(diào)最難的部分。急促的樂隊伴隨的演唱卻是非常舒展的大線條，“噴薄日出”的出字連續(xù)延長七拍之久，在“u”母音上的長音非常挑戰(zhàn)演唱者的聲音控制和技巧，在打擊樂的ff（很強）力度的支撐下，唱出最后強有力的高音b，此處演唱音色高亢嘹亮，音樂宏偉輝煌，體現(xiàn)出一個有堅定信仰的共產(chǎn)黨員就義時的英雄氣魄。

2015年11月再演《青春之歌》時，受到王冼平導(dǎo)演的指導(dǎo)，對于人物又有了更新的把握。從不會演到感覺會演而在演，再到現(xiàn)在的自然的演不做作的演，這是一個成長的過程，盧嘉川這個角色給了我最美好的回憶。

我怎樣演“內(nèi)莫里諾”在眾多歌劇中我出演過革命人士、英雄人物、王侯將相還有反面人物，可《愛之甘醇》中內(nèi)莫里諾這個角色與我以往所出演過的角色是完全不同的性格，是一個具有天真可愛、膽小羞怯、荒唐愚鈍等多重性格的小人物。作曲家多尼采蒂也正是巧妙地運用了內(nèi)莫里諾這個多重性格的小人物來構(gòu)建劇中充滿滑稽趣味的戲劇沖突。在處理這樣一個“小人物”時，就不能像演英雄人物那么直板，要巧妙地運用他膽小可愛的特點，挖掘他內(nèi)心對阿迪娜那份執(zhí)著的愛。

此次排練的導(dǎo)演史蒂芬（stefan）是一個典型的歐洲歌劇導(dǎo)演，他喜歡用舞臺的縱深在調(diào)度上做文章，這與我們國內(nèi)的導(dǎo)演有很大的區(qū)別。例如在阿迪娜演唱時導(dǎo)演會安排她站在舞臺更深處面對觀眾，而內(nèi)莫里諾不唱時則可以面對阿迪娜背對觀眾來和她對戲，這樣的好處是能夠讓演唱者充分地把聲音交代出去。

這次《愛之甘醇》的演出經(jīng)歷也使我在歌劇舞臺上有了一個大突破。在一幕中當(dāng)內(nèi)莫里諾從醫(yī)生手里拿到“愛情靈藥”后的一段唱段是非常歡快詼諧的，他喝完“靈藥”后在酒精的驅(qū)使下“啦啦啦”地唱跳了起來。

第一次排到這段時導(dǎo)演問我：“你可以在舞臺上跳舞嗎？”……天吶，這可是我從來沒有嘗試過的啊！對于從來沒跳過舞的我來說這可是個不小的挑戰(zhàn)，肢體的協(xié)調(diào)就是一個很重要的問題?？墒羌热贿x擇了演這樣一個人物，我就應(yīng)該努力地去適應(yīng)他，私下里一直練習(xí)如何將這段音樂表現(xiàn)出來，既不能影響演唱又能給觀眾帶來一種視覺上的感受。在這一段旋律演唱的音色上我也做了一些不同的處理，畢竟喝了酒后略顯輕浮，最終還是呈現(xiàn)了一段相對比較成功的可愛幽默的舞蹈及演唱。

除了在表演外，在音樂的演唱方面這部作品也是非常有難度的?！稅壑蚀肌泛汀肚啻褐琛芬粯?，也是一部兩幕歌劇，內(nèi)莫里諾的唱段量很大，導(dǎo)演在處理整個第一幕時內(nèi)莫里諾都不下場，一直在舞臺上表演甚至是跳舞，直到一幕結(jié)束中場休息，這對于演員的體力來說是一個很大的考驗。

一開場伴隨著合唱，內(nèi)莫里諾緩緩走出，合唱結(jié)束后就是一段男高音的經(jīng)典作品“多么美麗，多么可愛”（Quanto ebeua，quanto e cara?。＿@首美妙的小夜曲為典型的ABA單三部曲式結(jié)構(gòu)，第一部分C大調(diào)采用四個并列的樂句構(gòu)成，是內(nèi)莫里諾對阿迪娜愛慕之情的表達(dá)，速度稍慢，音色要控制柔和，表達(dá)浪漫甜美。

第二段為G和聲大調(diào)，雖然只有9個小節(jié)，可充分地反映了內(nèi)莫里諾內(nèi)心的變化，一邊是對阿迪娜的贊美，一邊是對自己的憐惜。感嘆的演唱，毫無保留，我認(rèn)為整部歌劇的起因便在于此。

第三部分又回到了C大調(diào)，可與第一部分對比又稍作了些變化，連續(xù)的十六分音符及切分音比第一段較為緊密，推動了劇情發(fā)展，使內(nèi)莫里諾對阿迪娜的愛顯得更加濃烈。

《多么美麗，多么可愛》整首樂曲旋律輕松愉快，音樂非常柔和，正映襯了內(nèi)莫里諾天真可愛純樸的性格特征。這首小夜曲雖然簡短，但是處理復(fù)雜，三段音樂情緒的變化要表現(xiàn)充分，結(jié)尾部分我在演唱時采用了華彩方式，這也是眾多男高音采用的方式，在畢業(yè)大戲的演出中個人覺得處理得比較滿意。

另一首不得不提的詠嘆調(diào)，那便是大名鼎鼎的“偷灑一滴淚”（Una Furtiva Lagrima）了。這首被稱為“男高音試金石”的著名詠嘆調(diào)出現(xiàn)在第二幕第二場，為了能夠得到阿迪娜的愛情，內(nèi)莫里諾不惜參軍換錢再去買“愛情的靈藥”，即將離開家鄉(xiāng)去參軍的他唱出了心中飽含的這“一滴淚”。這是我學(xué)習(xí)演唱的第一首意大利歌劇詠嘆調(diào)，在諸多比賽及音樂會中我也曾多次演唱，但我覺得唱的最好的一次是在這次畢業(yè)大戲的全劇表演中，或許這就是歌劇這門集舞臺表演與音樂演唱為一體的藝術(shù)形式的魅力所在吧。

這首詠嘆調(diào)為單二部形式，前奏為豎琴的分解和弦及巴松主旋律的伴奏方式。單從譜面看，《偷灑一滴淚》旋律流暢平穩(wěn)起伏不大，但其中的戲劇沖突所蘊含的人物多重性格是很難掌握的，不僅需要演唱者從容自如地演唱技巧，還需要高超的藝術(shù)理解能力，不然很難將這首詠嘆調(diào)所需要表達(dá)的人物細(xì)膩的內(nèi)心活動表現(xiàn)出來。導(dǎo)演在處理這段詠嘆調(diào)時不允許做過多的肢體動作，要求盡量用聲音和情感來表現(xiàn)音樂的戲劇性沖突。

從母語演唱的中國歌劇《青春之歌》到意大利經(jīng)典歌劇《愛之甘醇》，每一部歌劇中的每一個音符都詮釋著作曲家的真情流露，每一個音符都飽含著主創(chuàng)人員及制作團隊的辛勤汗水，每一個音符都見證著我們這些學(xué)生一點一滴的進步與成長。三年時光匆匆流逝，感謝北京大學(xué)歌劇研究院豐富的教學(xué)模式，在充滿歡樂的學(xué)習(xí)和排練過程中，注重理論課程與實踐課程相結(jié)合，才使我們這些學(xué)生能夠走上歌劇舞臺，展現(xiàn)自我，收獲掌聲。感謝教育和指引我們的每一位老師，感謝陪伴和幫助我們完成畢業(yè)大戲的每一位同學(xué)。都說做藝術(shù)的人是感性的，很榮幸我便是這其中的一員。