王延軍

陶土在經(jīng)過1200℃以上的高溫窯變后，被定格在似玉非玉、溫潤美妙的品質(zhì)上。臨汝窯，始于北宋中葉，盛于北宋后期，其中豆綠、粉青、蔥綠傳世數(shù)量相對較多。筆者1984年進入汝州市（當時稱臨汝縣）汝瓷一廠工作。當時的嚴和店宋代臨汝窯遺址中，尚有大量的殘片及成堆的匣缽、碎瓷片，每逢大雨，遺址旁邊的河邊上便露出很多有著精美圖案的刻印花碗殘片，大大小小，種類甚多。

要說臨汝窯碗盤裝飾藝術(shù)，不能不提嚴和店。嚴和店臨汝窯遺址，位于汝州市南十公里，嚴和店村西北坡旁。此處群嶺環(huán)抱，中有一條清澈的小河向東流去，整個窯群圍坡根由溝口向南延伸，有百十座之多。北段多燒制豆綠及青釉，南段則多為天藍釉，造型以碗、盤居多，大部分有雞血紅斑點。天藍釉品種釉比胎厚。

一、臨汝窯分期工藝特征

宋早期臨汝窯裝飾簡單，劃花以單線為主。其品種單一，造型種類不多，但釉色比較瑩潤，具有青瓷的一般特點（見圖1）。

北宋中期是臨汝窯的發(fā)展時期，產(chǎn)品造型多，裝飾手法、圖案嚴謹程度上有很大的發(fā)展與突破，刻花、劃花，品種增多，而且線條流暢，釉色瑩潤。

北宋晚期是其發(fā)展的鼎盛時期。據(jù)說“嚴和店到段店一天進萬貫”，可謂鼎盛一時，風靡一片，競相爭輝，瓷窯眾多，窯煙蔽日。精良的工藝加上超群的技藝，產(chǎn)品之多，市場之廣，可見一斑。同時，大量使用印花模制碗、盤，大幅度提高了產(chǎn)量。隨著經(jīng)濟的發(fā)展，官商的交流合作，品種多樣，印花形式、圖案取材豐富。各窯口印花碗、盤大量生產(chǎn)，并吸收了兄弟窯口的圖樣造型，極大地提高了產(chǎn)品的層次。造型別致，圖案清晰，具有較好的藝術(shù)效果。在為北宋宮廷燒造的器物中，釉如碧峰翠色，晶瑩明麗，“汁水瑩澤，含水欲滴，釉如膏脂而不流，明亮而不刺目”。

二、臨汝窯裝飾的探源與取材

中國是四大文明古國之一，幾千年來，儒、釋、道三種思想都深深地影響著中華民族。特別是中國傳統(tǒng)文化的影響在臨汝窯刻花、印花圖案上表現(xiàn)得尤為突出。從筆者發(fā)現(xiàn)的大量瓷片上看，以吉祥如意、寓意深刻的紋飾為大宗，諧音、同音等為基礎的紋飾有一大部分（見圖2）。像碗內(nèi)圖案，有蓮花、游魚和海水，即寓意“連（蓮）年有余（魚）”；蓮花和小孩寓意“連（蓮）生貴子”；纏枝牡丹寓意“花開富貴”；還有貴子、蓮花、海水、魚蝦、蜜蜂、海螺、插花瓶等。尤其值得一提的是，纏枝牡丹表現(xiàn)手法尤為豐富。據(jù)考證，現(xiàn)嚴和店地域?qū)侔肭鹆甑貐^(qū)，有一種花開滿山野，百姓稱之為野牡丹。它的花比現(xiàn)在的牡丹小，卻與牡丹極其相似，應該是纏枝牡丹的原型。因嚴和店地處內(nèi)陸，距海較遠，故這些花、草、蟲、魚、蝦等元素應該源自嚴和店河流對人們的影響。

再者，佛教對臨汝窯裝飾的影響同樣不可小覷。除去吉祥圖案外，佛花“蓮花”的應用非常多，說明當時人們的信仰已與佛有深緣，常見的有纏枝蓮花、海水蓮花、云分蓮花或“蓮花瓶”“蓮花香薰”等，均與佛教有關(guān)。1985年，當?shù)匕傩者€從窯址中撿到一個小佛頭，2厘米大小，屬殘件，但其形象逼真，手法細膩，惟妙惟肖，與龍門大盧舍那佛十分相似。

三、碗、盤圖案的構(gòu)成及規(guī)律

筆者在整理臨汝窯一百多種圖案的過程中，發(fā)現(xiàn)這些精美的裝飾圖案的構(gòu)成規(guī)律也有跡可循，簡單歸納有以下幾種構(gòu)成形式（見圖3）。

1.單一式。整個圖案采用一個主題，貫滿整個圖案，像“白蓮出水”，蓮花與魚草、自由飄蕩，海水作為填充。

2.交叉式。交叉式多用于花卉圖案，即花枝交錯，三交叉或兩交叉組成圖案，如“吳”字交叉牡丹。運用手法千變?nèi)f化，但又都恰到好處，給人一種自由自在、灑脫飄逸的感覺。

3.連續(xù)式。即圖案采用連續(xù)式表現(xiàn)，有六分式連續(xù)圖案、八分式連續(xù)圖案。有同一圖案，也有變換不同的圖案，即一分蓮花，一分牡丹等。一般連續(xù)圖案都有一個碗底圖案分界開來，并且界面上有一圈花邊裝飾圖。

4.綜合式。運用碗盤的圓心，一層層以圓作為基準變化，主要圖案作為點綴的表現(xiàn)形式，顯得更加自然流暢，猶如行云流水。

一般圖案邊緣都有邊線，以表現(xiàn)圖案的完整性。像17～20厘米的碗，外部也有裝飾，一般都是用刻刀刻上一片片的紋狀，內(nèi)外呼應，達到一種協(xié)調(diào)之美。

四、圖案的釉層關(guān)系及刀法簡析

眾所周知，臨汝窯是青瓷的一種。青瓷，特別是對透明釉來說，瓷胎對于釉層起著很大的作用。若瓷胎發(fā)黑，則釉面表現(xiàn)灰墨綠；瓷胎白，潔凈，則釉面瑩潤。瓷胎顏色的深淺決定整體色調(diào)的濃郁厚重或清新明快。同時，刻畫出的線條越深，填充的釉層越厚，層與層之間顏色對比越明顯，臨汝窯刻花藝術(shù)正是遵循這一原則進行雕飾的。

對于雕刻的手法，一般來講，首先是用鋒利的雕刀，刻出圖案的邊沿，再由邊沿外，從深到淺，完成這個過渡。以最高的圖案部分，一層層劃分，高層壓低層，層次分明。最高的部分釉層流去后呈白色，最深的邊緣外則呈深綠色，并逐漸變化、過渡。花瓣清晰，關(guān)系明確，層次感強，實在是筆觸所不能及，且刀鋒果斷、流暢飄逸。

具體刀法表現(xiàn)有三種。

1.單劃線：宋早期居多。在坯子的半干期，用刻刀直接在坯子上劃單線來表現(xiàn)圖像（單線大概兩毫米左右）。深綠色線條躍然于碗盤內(nèi)部，干凈利落，但稍有單調(diào)感（見圖4）。

2.陰陽結(jié)合：雕刀沿圖案邊緣刻下，深入淺出，使花瓣或圖案呈白色漸變。刻到處則由深至淺，呈深至淺漸變，留下部分邊緣鋒利為最佳（見圖5）。一層層重疊，層次變化深刻，是刀刻的最佳效果，也是耀窯多采用之法。如果功力達到，刻出的圖案將精妙絕倫，大有呼之欲出之美。此手法的運用以宋代中期居多。

3.陽飾刻法。在陰陽結(jié)合的刻法后去底，使所刻圖案全部陽起，突出輪廓線條，圖案與底部以刀刻深淺為基礎。這樣圖案呈淺白色，而底部呈深綠色，相互襯托。整個圖案十分凸顯，像漂在水上的花（見圖6）。此手法在宋朝晚期作品中較為常見。

總之，臨汝窯碗、盤圖案，都是以圓為基礎，大小層次變化，以對稱為法則，以連續(xù)為形式。

1987年在寶豐清涼寺發(fā)現(xiàn)的窯址中，兩種盤龍缽，內(nèi)外均裝飾圖案，其中缽內(nèi)刻以單線龍紋，外飾海水紋。其余缽體飾花瓣紋，大而工整。其后出土的蔥綠小碗中內(nèi)飾四個正在飛舞的小蜜蜂，兩正兩側(cè)，碗底內(nèi)飾一花蕊，碗外飾花卉團紋，一層壓一層，雖全是單線，但線條細如發(fā)絲，甚是精美。

五、代表圖案

1.連（蓮）生貴子：造型呈缽碗狀，整個圖案在半圓形組成的水波中，碗底一條大鯉魚，兩側(cè)各有一條小魚在戲水。兩個小孩對稱裸露著雙腿和嬌嫩的身軀在全神貫注地搜尋著什么。周圍飾以蓮花數(shù)枝，花葉梗俱全。

2.魚鴨戲水：碗底部飾一條游魚，水波四面分開，兩側(cè)各有一只水鴨在半露戲水，一旁有蓮花和游魚若干，小鴨的眼珠清晰可辨。

3.白蓮出水：一朵盛開的蓮花，由15個花瓣組成，周圍有兩朵花，含苞待放。一個蓮蓬和兩片荷葉。五條蓮根下邊漂著兩片魚草，隨風搖曳，周圍飾以半圓形海水紋圖。

4.牡丹纏枝。此類表現(xiàn)題材較多，一般碗底有一朵盛開的牡丹，花朵花枝朝四周延伸，花瓣之間層次分明，突出葉子的輪廓。

5.蛟龍飛魚。在一周全是山狀起伏的海水中，三條蛟龍一字排開，頭尾連接，在一個層面上，羊頭，魚翅，龍尾，四腳（即摩羯）。這是在嚴和店窯址中得到的較完整的瓷片，十分珍貴。

6.轉(zhuǎn)紋折疊。碗底為圓心，組成了一個菊花的變形圖案，布滿整個底部。由三層或兩層組成，轉(zhuǎn)紋方向相反。

7.“大浪淘沙”。雞心碗造型。內(nèi)飾單線描法，全部采用抽象表現(xiàn)。線條奔放，流暢表現(xiàn)海浪此起彼伏，大膽構(gòu)思，一氣呵成，此碗實為不可多得的藝術(shù)珍品。

臨汝窯圖案中，出現(xiàn)有姓氏標記，像“童”“同”“吳”等字樣（見整理殘片），一般是在不顯眼的地方，根據(jù)對古瓷片數(shù)百種的考證和推斷，其時已有專門從事雕花的技工。在宋中晚期的模印碗盤中，圖案精美，數(shù)量巨大，說明已經(jīng)廣為流傳使用。模印這一先進的生產(chǎn)工藝比耀窯要早，故已產(chǎn)生“吳、童、同”等專門制作印模的窯廠。根據(jù)對耀窯的調(diào)查，很多圖案與臨汝窯圖案如出一轍，當時燒造的范圍主要在汝州嚴和店、宜陽、內(nèi)鄉(xiāng)、魯山段店、偃師、寶豐等大部分地區(qū)。

圖7至圖10是筆者數(shù)十年來搜集整理的臨汝窯殘片根據(jù)汝窯規(guī)律復原的百十種圖案的一部分。

對于以上觀點及分析，如有謬誤，還望大家批評指正?！?