湘西苗歌“薩”的傳承與保護

黃蓉+沈建軍

摘要：位于湖南湘西的苗歌“薩”是一種獨具少數(shù)民族地方特色的民歌樂，她婉轉(zhuǎn)悠長的曲調(diào)、簡潔樸實的唱詞為豐富我國民族民間音樂的類型有著不可或缺的作用，不論是從她的始源與中華音樂文化不容分割，還是從她的曲式結(jié)構(gòu)出于傳統(tǒng)而又獨放異彩等方面來看，它的存在與發(fā)展都為我國民族民間音樂作了很大的貢獻。但在當(dāng)今多元化的音樂市場影響下，民族音樂賴以生存的土壤遭到破壞，又加上經(jīng)濟文化的發(fā)展與轉(zhuǎn)型，導(dǎo)致少數(shù)民族音樂文化逐漸走向沒落；這種局面也使得 “薩”面臨著失傳的危險。本文作者多次深入湘西花垣縣“薩”的流傳地走訪調(diào)研，了解當(dāng)?shù)亍八_”的流傳現(xiàn)狀，對“薩”的挖掘發(fā)展、傳承創(chuàng)新做出了自己的見解。

關(guān)鍵詞：“薩”；傳承；保護；創(chuàng)新

湘西苗族是一個音樂文化豐富的古老民族，他們最先居住在黃河中下游地區(qū)，后遷至江漢平原，又因戰(zhàn)亂等因素往西南甚至海外遷徙；在他們千百年的民俗民風(fēng)中流傳下來的原生態(tài)音樂成為了今天少數(shù)民族音樂中的精品，而湘西花垣縣地區(qū)的“薩”更是其中尤為重要的組成部分?！八_”在苗語中是苗歌的意思，是當(dāng)?shù)匾环N極具特色的音樂演繹形態(tài)，現(xiàn)保存的大多形式有獨唱，對唱，合唱等；但由于多元化文化市場的發(fā)展，合唱形式已越來越少，其余形式也呈現(xiàn)衰落狀態(tài)。

一、“薩”的音樂形態(tài)及其價值

在苗族地區(qū)的集體農(nóng)耕形式趨于成熟時，人們在集體農(nóng)耕的過程中逐漸產(chǎn)生了 “薩”這一種歌唱形式，她最初是用來宣泄內(nèi)心的情感，所以 “薩”的歌唱體裁多半都是反映勞動者在勞作時的所聞、所見、所思、所想。隨著時代不斷發(fā)展，“薩”的歌唱體裁也從開始的單一變得復(fù)雜多樣，同時也分為“韶唔”與“韶薩”兩種唱腔，“韶唔”腔旋律高亢、起伏大、抒情柔美；而“韶薩”腔的曲調(diào)旋律則較為平緩、清麗婉轉(zhuǎn)，既“平腔”，多用于陳述性歌曲。

1.音樂形態(tài)

許多苗族歌曲中，加入了很多詞、襯腔、間腔，這些元素并非獨立分離開來的，而是與主歌詞相呼應(yīng)，從而得到類似于多聲部和聲的效果。在湘西古丈縣流傳的一首著名的多聲部合唱曲《細細摘來細細收》就是很典型的二聲部作品，兩個聲部，各有各的主題，相互配合穿插十分巧妙。在一些特定節(jié)日，如“趕秋節(jié)”“四月八”等節(jié)日上，甚至還可以欣賞到運用襯腔與唱詞相交替相混合的三聲部、四聲部輪唱的音樂作品，這種苗歌演唱一般演出者會達到十五個人以上，并且根據(jù)年齡性別排列成二列或單列演出隊伍，這種聲部演唱結(jié)構(gòu)突破了中國傳統(tǒng)少數(shù)名族音樂的原始格局。

在研究中發(fā)現(xiàn)，湘西苗歌普遍節(jié)奏都比較自由，難以找到其中的規(guī)律，類似于散拍的形態(tài)，但根據(jù)對苗族人的思維形式進行了解之后發(fā)現(xiàn)，其實苗歌都存在著其特定的節(jié)拍規(guī)律，但通過表演者根據(jù)歌曲內(nèi)容需要的即興發(fā)揮，使節(jié)拍顯得復(fù)雜多樣。在一般的苗族多聲部歌曲演義中，較常用的節(jié)拍力度為：強、弱、強，與我們平常習(xí)慣運用的西方音樂節(jié)拍規(guī)律有著明顯不同。

2.價值

在我國民族民間音樂當(dāng)中，普遍以橫向發(fā)展的單聲部旋律曲線較為發(fā)達，二聲部及以多聲部的音樂作品較為少見，而“薩”的演繹形式卻以多聲部組合為主要形式，如苗族祭祀歌曲，酒歌，婚假歌等等，在我國音樂發(fā)展史上起著較為重要的作用。除此之外，“薩”的歌詞相當(dāng)于一部苗族人民生活發(fā)展史，苗族以群居的方式居住在重重高山當(dāng)中，受外界的影響極少，外界對其的發(fā)展過程了解更是微乎其微，苗族是一個無文字無典籍記錄的民族，而“薩”的歌詞都來自于苗民的生活，恰巧反映出了這個民族不為人知的發(fā)展過程。正因為“薩”的價值之高，影響之深遠，在2008年，湖南省吉首市申報苗族民歌經(jīng)國務(wù)院批準，正式把湘西苗歌列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

二、“薩”的傳承現(xiàn)狀及緊迫性

近幾十年來，隨著經(jīng)濟的急速發(fā)展，人們生活方式也隨之改變，尤其是當(dāng)?shù)孛癖妼σ魳愤@類精神文化的需求與審美觀也發(fā)生了很大地變化，整個音樂市場以至于文化市場也隨之轉(zhuǎn)型。

1.傳承現(xiàn)狀

隨著人民逐漸認識到這些傳統(tǒng)的民間藝術(shù)的重要性，參與對傳統(tǒng)藝術(shù)的挖掘與研究的人也越來越多，才使得大量傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)得以重見天日。近些年國內(nèi)外學(xué)者紛紛走進苗族聚居地進行考察研究：2015年4月6日在貴州舉辦的《苗族龍文化研討會》上，國內(nèi)外專家對苗族原生態(tài)音樂進行了詳細的研究；上世紀90年代由湖南省歌舞劇團根據(jù)沈從文小說《邊城》改編的舞劇《翠翠》獲得了空前的成功，劇中作曲家楊天解先生充分吸收了當(dāng)?shù)孛耖g音樂的素材而創(chuàng)作的音樂，具有濃郁的民族風(fēng)格和地方色彩，是對湘西民族音樂的一次極佳的挖掘和傳承。不僅如此，苗族音樂也很早就引起了許多國外學(xué)者的興趣，并做出了一些有益地研究，1981年10月在美國明尼蘇達大學(xué)召開的西方苗族研討會上，就對苗族原生態(tài)音樂做出了研究并發(fā)表文集《苗族在西方》。

2016年11月份，筆者及其研究團隊再次赴湘西花垣縣苗族居住地對其音樂表現(xiàn)形式等進行了深入調(diào)查和走訪，并于11月12日在花垣縣邊城廣場舉辦了一場堪稱還原苗歌演繹形式的苗歌會，當(dāng)?shù)鼐用駥γ绺钑臒崆楹芨?，演唱者與觀眾形成了一副歌曲與心靈相互呼應(yīng)的和諧美好畫面，由此可見“薩”在當(dāng)?shù)匾廊挥兄芎玫纳婧桶l(fā)展土壤；依然有很多當(dāng)?shù)孛癖姛釔壑@一純樸的民族民間藝術(shù)形式，缺少的是社會對其的關(guān)注、傳播和支持。

在我們的調(diào)查走訪中，參加苗歌會的觀眾和歌手，年齡多在50歲左右，年輕一代對這種演唱形式的表演熱情相對較低，其輻射面在也逐漸的縮小；加上缺少有效的傳播媒介與手段，使得“薩”逐漸脫離了當(dāng)代文化市場發(fā)展的軌跡，同時也正因為這些原因，使得“薩”難以被搬上舞臺。在現(xiàn)今復(fù)雜多樣的音樂文化發(fā)展環(huán)境之下，“薩”的傳承之路受到了重重阻礙，如何排除阻礙并將其傳承是現(xiàn)今尤為迫切的問題。

2.傳承的緊迫性

對“薩”的研究，也就等同于是對其的再一次認同與傳承。但是在那么多年的文化變更與外來文化侵入中，大量“薩”的文化痕跡已經(jīng)消失在了歲月的長河當(dāng)中，我們沒有史籍可查閱，也無法還原當(dāng)時的模樣。

伴隨著20世紀后誕生的Jazz、Rock、Soul、Bules、Hip-Hop等流行音樂形式流入中國，促使少數(shù)民族音樂失去了其以往的炙手可熱性；在當(dāng)今多元化的音樂市場影響下，民族音樂賴以生存的土壤不復(fù)存在，對其造成了極大的沖擊，又加上經(jīng)濟文化的發(fā)展與轉(zhuǎn)型，導(dǎo)致少數(shù)民族音樂文化逐漸沒落?！八_”也未能夠逃離這一厄運，在苗族地區(qū)，對“薩”感興趣的年輕人屈指可數(shù)，甚至因漢化情況加劇，大量苗族后人的日常交流都已不用苗語；而苗族是一個有語言無文字的民族，苗族的音樂文化流傳至今靠的是祖祖輩輩口口相傳，而如今的局面促使“薩”面臨著失傳的危險，迫切需要探求其發(fā)展的有效方式，使其在復(fù)雜多樣的文化社會當(dāng)中能夠有效地被傳承下來。

三、“薩”的保護

在當(dāng)今多元化的音樂環(huán)境當(dāng)中，是否能夠適應(yīng)瞬息萬變的格局是一種音樂元素能否有效發(fā)展的關(guān)鍵。所以在“薩”的發(fā)展路途中，以傳承保護其原汁原味底蘊的同時，還需要探索出科學(xué)有效的現(xiàn)代化發(fā)展思路。

1.保護現(xiàn)狀及傳承手段

學(xué)生人群作為新生代的文化第一大受眾，對新事物接受能力較高，對藝術(shù)文化鑒賞能力較強，成為了文化傳承中最重要傳播對象之一。對于長時間被埋沒在多元化音樂體系當(dāng)中的“薩”，想要更快的讓更多人了解并熟知，首先在當(dāng)代學(xué)生人群中加以宣傳是非常有必要的。有關(guān)機構(gòu)可嘗試推行“苗族音樂進校園”等文化交流活動，讓更多的學(xué)生知道并且了解“薩”文化，在這個過程中重新綻放異彩。

在苗族“薩”文化發(fā)展與傳播的過程中，對其進度影響最為之大的原因是其音樂文化僅利用口頭傳承的方式流傳至今。筆者在調(diào)研過程中，有幸拜訪了多位民間苗族文化傳承人，并結(jié)識到一位在苗歌文化傳播道路上不斷鉆研與發(fā)掘 “薩”的傳承人龍樹斌先生，他開創(chuàng)了一種新式苗語教學(xué)法，即對苗語進行音譯的形式寫成相對應(yīng)的符號，猶如漢字拼音般流傳下來，對苗歌的發(fā)展與傳播帶來了很好的效果。

如今，龍樹斌先生及他的團隊僅在花垣縣設(shè)立小班制學(xué)習(xí)課堂，傳授這種簡易的新式苗文。筆者認為，在漢化及其嚴重的現(xiàn)今，這種本身就帶有濃厚漢族氣息的苗族文字教學(xué)法或許能夠成為苗族音樂文化，以至于整個苗族文化體系得以流傳到更久的未來的重要導(dǎo)索。而在類似于苗族文化一類的少數(shù)名族文化的傳承與保護過程中，創(chuàng)新的傳承手段是讓一種古老文化在復(fù)雜多樣的文化市場中能夠更有效地被繼承的重要途徑。

2.發(fā)展前景

隨著人們對傳統(tǒng)文化的重視，國風(fēng)類歌曲得到了大眾的認可，如《煙花易冷》、《青花瓷》、《紅塵客?！返雀枨?；李玉剛、霍尊等歌手更是把中國戲曲元素融入到流行音樂中支，并稱之為“跨界演唱”?！翱缃缪莩边@一行式的出現(xiàn)開創(chuàng)了新的演唱形式，使得古典藝術(shù)彌補現(xiàn)代流行音樂演唱中的許多不足，同時古典藝術(shù)結(jié)合潮流的力量，二者開創(chuàng)新穎活潑了藝術(shù)、娛樂新視聽。 （毛勝男， 2012）

對于“薩”來說，在其未來的發(fā)展道路中，既要保存其本身音樂形式的同時，也可結(jié)合現(xiàn)代流行音樂元素，與流行風(fēng)潮相融合，開創(chuàng)苗歌跨界演唱新模式，逐漸轉(zhuǎn)型成為更加適合現(xiàn)今音樂市場發(fā)展的音樂文化形式，對其傳播推廣的效果可達到事半功倍的效果。

“薩”起源于民間，更需要抓住其草根本質(zhì)，利用草根人們對其民族音樂形式的熱愛使得“薩”能夠經(jīng)久流傳，如前面提及的龍樹斌等民間藝人，他們有著對苗族本土音樂的深厚熱愛以及深層次的了解，在“薩”的傳承與保護過程中，他們的力量不可忽視；從他們出發(fā)，把“薩”的傳教擺在其傳承發(fā)展的第一位，讓更多苗族民眾甚至周邊地區(qū)人們了解“薩”，學(xué)習(xí)“薩”。讓“薩”在人們?nèi)罕娭械玫揭欢ǖ恼J識度，其在文化市場中的比重也就更好地上升，達到更加有效地發(fā)展傳承的效果。

四、結(jié)語

我國擁有民族眾多，苗族是其不可分割的一員。每一個民族都有其極具特色的音樂表現(xiàn)形式，匯聚成為偉大的華夏音樂體系，每一民族的音樂文化都是這其中不可丟失的瑰寶。雖然蜂擁而至的現(xiàn)代流行文化對其形成沖擊；但是中華民族文化的根基不會動搖，新時代的我們要用新的眼光看待這積淀良久的文化印記，翻閱歷史文化演變的篇章。我們不僅要把苗族“薩”等少數(shù)民族音樂形式看作歷史留下來的一個符號，亦或是現(xiàn)代文化市場上的一件文化商品，更應(yīng)為其注入新鮮血液，在現(xiàn)存的底蘊基礎(chǔ)上更添異彩，在傳承與保護之余，打造出中國傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代流行音樂和諧相融的新格局。

2015年湖南省大學(xué)生研究性學(xué)習(xí)和創(chuàng)新性實驗計劃項目《湘西多龍苗寨“薩”的推廣研究》（湘教通[2015]269號）結(jié)題論文。