董宇翔
出版是將作品公之于眾的一種行為,出版物是溝通作者和公眾之間的橋梁。20世紀(jì)中期是美國(guó)出版業(yè)的黃金年代,紐約、費(fèi)城、波士頓、華盛頓和洛杉磯是全球出版業(yè)的中心。今天,出版業(yè)呈現(xiàn)了明顯的去中心化,不僅是小型獨(dú)立出版社和自出版風(fēng)靡各地,各類(lèi)型的圖書(shū)也愈發(fā)多元化。在攝影的草創(chuàng)時(shí)期,攝影書(shū)這一媒介便孕育而生,近十年來(lái)井噴式地發(fā)展更使得攝影書(shū)成為了全球范圍的文化現(xiàn)象。在美國(guó),攝影師、藝術(shù)家和出版人通過(guò)大量的出版實(shí)踐活動(dòng)推動(dòng)攝影作品走向公眾。本文聚焦于傳統(tǒng)出版機(jī)構(gòu)、小型獨(dú)立出版社和自出版三個(gè)層面,采用案例研究和比較研究的方法淺析當(dāng)代美國(guó)攝影書(shū)的制作與出版。
光圈基金會(huì):吐故納新的業(yè)界標(biāo)桿
在傳統(tǒng)出版機(jī)構(gòu)中,光圈基金會(huì)(Aperture Foundation,以下簡(jiǎn)稱(chēng)“光圈”)具有標(biāo)桿意義。在整個(gè)20世紀(jì)光圈幾乎一直是美國(guó)唯一一家專(zhuān)注于攝影期刊和書(shū)籍出版的機(jī)構(gòu)。然而在21世紀(jì)的頭10年中,隨著獨(dú)立出版和自出版等理念和實(shí)踐的興盛,光圈也曾陷入底谷,本文結(jié)合出版實(shí)例分析光圈如何吐故納新,繼續(xù)鞏固其在出版業(yè)界的話語(yǔ)。
自1952年第一期《光圈》(Aperture)雜志在舊金山發(fā)行以來(lái),經(jīng)過(guò)60多年的耕耘,如今的光圈不僅是一個(gè)多元的出版機(jī)構(gòu),更是緊密的攝影社群。制作、出版、收藏、展示和研究攝影書(shū)已經(jīng)融入了光圈的基因,每年都會(huì)推動(dòng)一系列與攝影書(shū)息息相關(guān)的項(xiàng)目,包括:發(fā)行四期《光圈》雜志和兩期《攝影書(shū)評(píng)》(The Photobook Review)報(bào)紙,出版30本左右的新書(shū),舉辦“巴黎攝影博覽會(huì)-光圈基金會(huì)攝影書(shū)獎(jiǎng)”(Paris Photo-Aperture Foundation Photobook Award),推廣電子書(shū)、手機(jī)應(yīng)用和博客等數(shù)字出版,舉辦簽售會(huì)、展覽和工作坊等活動(dòng)。
豐富的出版實(shí)踐鑄就了光圈成熟的攝影圖書(shū)出版機(jī)制,主要涵蓋五大類(lèi):首先是理論文集,二是與其他機(jī)構(gòu)合作出版,三是攝影師個(gè)人作品集,四是系列叢書(shū)(包括“攝影工作坊”系列和“光圈攝影大師”系列),五是經(jīng)典攝影書(shū)再版。自1965年起長(zhǎng)期擔(dān)任出版人和執(zhí)行董事的邁克爾·霍夫曼(Michael Hoffman)打造了一套出版模式,并憑借這套模式帶領(lǐng)光圈走出了停刊的危機(jī),成長(zhǎng)為攝影出版業(yè)界的標(biāo)桿。
然而,在20世紀(jì)和21世紀(jì)之交,光圈走到了出版模式轉(zhuǎn)型的當(dāng)口。1997年,光圈開(kāi)始討論出版日本攝影師細(xì)江英公的攝影書(shū)《鎌鼬》,該書(shū)的日文版已于1971年發(fā)行,限量1000冊(cè)且?guī)缀踔辉谌毡玖魍?。?xì)江英公和設(shè)計(jì)師田中一光合作,制作了一本由41個(gè)折疊拉頁(yè)組成的復(fù)雜而精妙的攝影書(shū)。雖然霍夫曼本人也十分欣賞原版的設(shè)計(jì)和裝幀,但過(guò)于復(fù)雜的制作必然導(dǎo)致昂貴的造價(jià)和售價(jià)?;舴蚵徽J(rèn)為存在類(lèi)似攝影書(shū)藏家的群體會(huì)出高價(jià)購(gòu)買(mǎi)和收藏?cái)z影書(shū),光圈也幾乎沒(méi)有限量版攝影書(shū)的出版先例,他堅(jiān)信光圈應(yīng)該出版設(shè)計(jì)簡(jiǎn)潔、價(jià)格親民的書(shū),尤其以攝影師黛安·阿勃絲(Diane Arbus)的同名作品集《黛安·阿勃絲:光圈影集》(Diane Arbus: An Aperture Monograph)為代表,此書(shū)自1972年首版以來(lái)已經(jīng)再版了40次,是一本經(jīng)久不衰的經(jīng)典攝影書(shū)。1 全書(shū)的左頁(yè)一律空白,右頁(yè)一律呈現(xiàn)一張照片,這種由設(shè)計(jì)師馬爾文·以色列(Marvin Israel)倡導(dǎo)的優(yōu)雅、極簡(jiǎn)的風(fēng)格幾乎就是光圈攝影書(shū)的“默認(rèn)模式”。
另一方面,編輯萊斯利·馬丁(Lesley A. Martin)極力地堅(jiān)持復(fù)刻細(xì)江英公的原版《鎌鼬》且發(fā)行限量版。顯然,她與霍夫曼對(duì)光圈應(yīng)該出版什么書(shū)以及能夠出版什么書(shū)出現(xiàn)了較大的分歧,直到2000年前后馬丁離開(kāi)了光圈。然而,2001年霍夫曼突然因病去世,之后10年中,由于種種原因,光圈如走馬燈般地更換了四任執(zhí)行董事,直至2011年克利斯·布特(Chris Boot)上任,他曾是瑪格南倫敦和紐約分社的社長(zhǎng)及英國(guó)費(fèi)頓出版社(Phaidon Press)的編輯主任,同時(shí)自己也經(jīng)營(yíng)著一家出版社,有豐富的出版和銷(xiāo)售經(jīng)驗(yàn)。至此,光圈徹底告別了深受創(chuàng)始人邁諾·懷特(Minor White)等人影響的第一代領(lǐng)導(dǎo)集體。2003年末,馬丁以執(zhí)行編輯(Executive Editor)的身份回到光圈,隨后便重啟了英文版《鎌鼬》項(xiàng)目,于2005年正式出版500冊(cè)英文和500冊(cè)日文,每?jī)?cè)都有藝術(shù)家的簽章及編號(hào)售價(jià)250美金,很快銷(xiāo)售一空。今天,這本書(shū)在二手書(shū)市的價(jià)格正在逼近1000美元。
時(shí)至今日,限量版攝影書(shū)已經(jīng)飽受批評(píng),尤其是昂貴的價(jià)格使很多讀者望而卻步,這在一定程度上偏離了出版的初衷。光圈對(duì)霍夫曼的出版“模式”也并非一味的摒棄,沒(méi)有像21st Editions2 那樣只專(zhuān)注于限量版攝影書(shū),而是以一種修正的態(tài)度:以高端限量版圖書(shū)拓展了出版空間,又保留了設(shè)計(jì)簡(jiǎn)潔優(yōu)美、價(jià)格親民的珍貴出版?zhèn)鹘y(tǒng)。例如2016年10月出版的《救救我:紐約市流浪狗領(lǐng)養(yǎng)肖像和故事》(Rescue Me: Dog Adoption Portraits and Stories from New York City Photographs)又可以看到“霍夫曼模式”的影子:左頁(yè)一段文字,右頁(yè)一張照片,有時(shí)左右兩頁(yè)并置照片,共63張照片,112頁(yè),精裝售價(jià)15.95美元。這樣一本由攝影師理查德·菲布斯(Richard Phibbs)拍攝和記錄的關(guān)于流浪狗的故事,以一種平易近人的姿態(tài)贏得了公眾的青睞,上市之后迅速售罄。這個(gè)看似與《鎌鼬》極端相反的例子展現(xiàn)了光圈對(duì)攝影書(shū)開(kāi)放和包容的心態(tài)。
作為《光圈》雜志和攝影書(shū)出版信息的重要補(bǔ)充,2011年開(kāi)始,每年兩期的《攝影書(shū)評(píng)》以報(bào)紙形式專(zhuān)注于各類(lèi)攝影出版物和手工書(shū),為讀者深入地介紹當(dāng)代攝影書(shū)的生態(tài)系統(tǒng)。夏洛特·柯頓(Charlotte Shelton)和胡安·馮庫(kù)貝爾塔(Joan Fontcuberta)等人都曾擔(dān)任過(guò)《攝影書(shū)評(píng)》的客座編輯。近幾年,光圈不遺余力地發(fā)掘優(yōu)秀的攝影作品和攝影書(shū)。2010年,光圈設(shè)立了作為光圈作品集獎(jiǎng)(Aperture Portfolio Prize),獲獎(jiǎng)?wù)卟粌H有3000美元的獎(jiǎng)勵(lì),其作品還會(huì)在《光圈》雜志上刊發(fā)、光圈畫(huà)廊里展出。伊萊·德斯特(Eli Durst)作為2016年該獎(jiǎng)的獲得者,其自費(fèi)出版的《在阿斯馬拉》(In Asmara)還通過(guò)光圈書(shū)店和網(wǎng)站銷(xiāo)售這本限量250冊(cè)的攝影書(shū),每?jī)?cè)都有藝術(shù)家鋼印和編號(hào)。2013年,為表彰攝影書(shū)這一媒介對(duì)當(dāng)代攝影發(fā)展所作的貢獻(xiàn),“巴黎攝影博覽會(huì)-光圈基金會(huì)攝影書(shū)獎(jiǎng)”設(shè)立,這一獎(jiǎng)項(xiàng)并不局限于傳統(tǒng)出版社,里面可見(jiàn)不少小型獨(dú)立出版社和自出版攝影書(shū)的身影。從這一獎(jiǎng)項(xiàng)出來(lái)的攝影書(shū)也成為媒體和攝影人關(guān)注的焦點(diǎn),獲評(píng)2016“年度攝影書(shū)”的來(lái)自美國(guó)攝影師格里高里·哈爾彭(Gregory Halpern)的《宰茲克斯》(ZZYZX)幾乎都出現(xiàn)在歐美各類(lèi)媒體和攝影網(wǎng)站推出的2016最佳攝影書(shū)榜中。
同時(shí),光圈正積極地開(kāi)拓?cái)?shù)字出版領(lǐng)域,已經(jīng)發(fā)行了《弗蘭克之后的攝影》(Photography After Frank)和《好照片的樂(lè)趣》(The Pleasures of Good Photographs)等7本電子書(shū),其博客和手機(jī)應(yīng)用也保持著很高的更新頻率。2015年9月10日,光圈數(shù)字檔案(Aperture Digital Archive)上線,用戶(hù)能夠通過(guò)任何電腦和移動(dòng)終端查閱所有200多期《光圈》雜志。
在光圈2017年的出版計(jì)劃中,既有《斯蒂芬·肖爾:選集,1973-1981》(Stephen Shore:Selected Works,1973-1981)(配合2017年底將在現(xiàn)代藝術(shù)博物館開(kāi)幕的肖爾回顧展)、川內(nèi)倫子(Rinko Kawauchi)的作品集《光環(huán)》(Halo)等耳熟能詳?shù)臄z影師和作品,也有為建筑愛(ài)好著打造的《圖書(shū)館》(The Library Book),書(shū)中呈現(xiàn)了攝影師托馬斯·席夫(Thomas R. Schiff)拍攝全美國(guó)圖書(shū)館的360度全景照片,還有配合費(fèi)城美術(shù)館(Philadelphia Museum of Art)的展覽出版的國(guó)家地理(National Geographic)野生動(dòng)物攝影師邁克爾·尼古拉斯(Michael Nichols)的新書(shū)《狂野的一生:攝影師邁克爾·尼古拉斯的視覺(jué)自傳》(A Wild Life: A Visual Biography of Photographer Michael NIchols)??梢钥闯?,光圈在保證其攝影書(shū)的產(chǎn)量和水準(zhǔn)的基礎(chǔ)之上,也不斷地向公眾推廣這一媒介,期望更多人能夠欣賞攝影書(shū)的美感和樂(lè)趣。
小型獨(dú)立出版社:在夾縫中求生存
近年來(lái),不少博客、網(wǎng)站等在線平臺(tái)紛紛轉(zhuǎn)型成為小型獨(dú)立出版社,在傳統(tǒng)出版機(jī)構(gòu)和自出版的夾縫中,它們或早已銷(xiāo)聲匿跡,或仍在為探索攝影書(shū)這一媒介而左沖右突,不得不在夾縫中求生存,通過(guò)出版實(shí)踐活動(dòng)調(diào)整自身定位和運(yùn)營(yíng)方式。攝影師及藝術(shù)家杰森·富爾福德(Jason Fulford)和萊尼·沙普頓(Leanne Shapton)于2000年共同創(chuàng)辦的J&L,保羅·席克(Paul Schiek)于2006年創(chuàng)辦的TBW Books,以及艾列克·索斯(Alec Soth)于2008年創(chuàng)辦的小棕蘑菇(Little Brown Mushroom)等經(jīng)過(guò)多年的努力都已成為小型獨(dú)立出版社中的翹楚。他們雖然十分低調(diào),但創(chuàng)辦者及合作攝影師通常已經(jīng)非常有名,其制作流程、周期和質(zhì)量一點(diǎn)也不亞于傳統(tǒng)出版機(jī)構(gòu)。
此外,也有不少小型獨(dú)立出版的后起之秀是由博客、網(wǎng)站等在線平臺(tái)發(fā)展而來(lái)的,在向紙質(zhì)出版物轉(zhuǎn)型的過(guò)程中,資金通常是最大的問(wèn)題,尤其是制作成本和銷(xiāo)售收入之間的財(cái)務(wù)平衡問(wèn)題。有些小型獨(dú)立出版社不得不因此提供一些簡(jiǎn)單的打印和印刷服務(wù)以謀求生存。然而,也有人能夠在慘烈的競(jìng)爭(zhēng)中站穩(wěn)腳跟并不斷前行。2011年,五名當(dāng)時(shí)就讀于薩凡納藝術(shù)學(xué)院(Savannah College of Art and Design)的學(xué)生成立了一個(gè)名叫“不-壞”的網(wǎng)站(www. aint-bad.com),起初是為了能有一個(gè)在課堂之外深入討論和批評(píng)作品的空間。近年來(lái),雖然五名創(chuàng)始人中已有三人離開(kāi),但新的13人團(tuán)隊(duì)致力于“不-壞”品牌的建立和推廣,在日常更新網(wǎng)站內(nèi)容的基礎(chǔ)之上,每年發(fā)行兩期雜志,目前共十一期;出版了八本攝影書(shū),在業(yè)界逐漸具有了一定聲望,同時(shí)進(jìn)一步明確了自身的定位:堅(jiān)持傳播青年攝影師的作品,通過(guò)便利和經(jīng)濟(jì)的出版物促進(jìn)對(duì)攝影的鑒賞和收藏。
2016年末,剛從羅切斯特理工學(xué)院(Rochester Institute of Technology)獲得藝術(shù)碩士的青年攝影師西婭拉·達(dá)菲(Ciara Duffy)與“不-壞”合作,用了六個(gè)月的時(shí)間把研究生時(shí)期的畢業(yè)創(chuàng)作編輯成書(shū),出版了她的第一本書(shū)《Down, Down, Baby》3 并于11月18日在紐約下東區(qū)的“物_化139”(Object_ify 139)書(shū)店舉行了首發(fā)和簽售會(huì)。在職業(yè)生涯初期能夠如此順利地與獨(dú)立出版社合作出版第一本書(shū)是十分幸運(yùn)的,回顧這次合作經(jīng)歷時(shí)達(dá)菲談到:“我對(duì)書(shū)的設(shè)計(jì)和編排等主要環(huán)節(jié)都有掌控,這非常重要,但在字體等細(xì)節(jié)上也與‘不-壞的一貫風(fēng)格保持了一致。邀請(qǐng)到為《名利場(chǎng)》(Vanity Fair)和《彭博新聞》(Bloomberg News)供稿的斯派克·卡特(Spike Carter)撰寫(xiě)了一篇與作品氣質(zhì)十分契合的前言。目前,本書(shū)的推廣才剛剛開(kāi)始,還將會(huì)與‘不-壞合作進(jìn)行更大規(guī)模的活動(dòng)?!?/p>
針對(duì)“不-壞”的推廣和銷(xiāo)售方式,創(chuàng)始人、出版人泰勒·庫(kù)里(Taylor Curry)和卡森·桑德斯(Carson Sanders)介紹道:“推廣和銷(xiāo)售也是與藝術(shù)家合作完成的,目前主要通過(guò)三個(gè)途徑。一是24小時(shí)在線的網(wǎng)店,通過(guò)網(wǎng)絡(luò)平臺(tái),“不-壞”能夠?qū)⒆髌贩窒斫o世界各地的觀眾。二是書(shū)展和其它公共活動(dòng),如攝影教育協(xié)會(huì)年會(huì)(Society of Photographic Education National Conference)、紐約獨(dú)立藝術(shù)書(shū)展(New York Independent Art Book Fair)、洛杉磯藝術(shù)書(shū)展(LA Art Book Fair)和費(fèi)城藝術(shù)書(shū)展(Philadelphia Art Book Fair)等。三是藝術(shù)書(shū)店和精品店代售,零售店可以通過(guò)直接購(gòu)買(mǎi)或代售合同的方式與‘不-壞合作,在推廣和銷(xiāo)售的同時(shí)也有效地達(dá)到了去庫(kù)存的目的?!睂?duì)于財(cái)務(wù)狀況和銷(xiāo)售業(yè)績(jī),兩位創(chuàng)始人很坦誠(chéng)地說(shuō):“一本印量500冊(cè)的書(shū)成本大約在5000到10000美元之間,‘不-壞的零售價(jià)基本定為45美元一冊(cè),并按照合同與藝術(shù)家分賬,總得來(lái)說(shuō)銷(xiāo)售的情況非??捎^。但是,目前為了拓展市場(chǎng)、推介新書(shū)四處參加活動(dòng)所產(chǎn)生的差旅和郵寄等費(fèi)用也是一筆不小的開(kāi)支?!?
正如庫(kù)里和桑德斯所說(shuō),藝術(shù)書(shū)店也是獨(dú)立出版的重要環(huán)節(jié)之一,它直接連接了出版界和市場(chǎng)。除了攝影師達(dá)菲舉辦活動(dòng)的“物_化139”書(shū)店之外,紐約還有兩家著名的攝影和藝術(shù)書(shū)店:達(dá)什伍德書(shū)店(Dashwood Books)和印刷品書(shū)店(Printed Matter)。達(dá)什伍德書(shū)店成立于2005年,位于曼哈頓下城的邦德街(Bond Street),一個(gè)很不起眼的半地下門(mén)面,卻是紐約市唯一一家專(zhuān)注于攝影的書(shū)店。創(chuàng)始人大衛(wèi)·斯特雷特爾(David Strettell)曾是瑪格南的文化總監(jiān),長(zhǎng)期在攝影書(shū)出版領(lǐng)域中耕耘。在他的精心挑選之下,書(shū)店出售20世紀(jì)60年代至今,來(lái)自日本、歐洲和美國(guó)的高品質(zhì)攝影書(shū)。杰森·富爾福德、吉姆·戈德堡(Jim Goldberg)和任航等攝影師都在達(dá)什伍德書(shū)店舉辦過(guò)簽售活動(dòng)。印刷品書(shū)店于1976年由藝術(shù)家索爾·勒維特(Sol Lewitt)和評(píng)論家露西·利帕德(Lucy Lippard)等人共同建立。今天,位于切爾西區(qū)的書(shū)店有兩層樓,每年出售超過(guò)三萬(wàn)兩千種藝術(shù)出版物。40多年的積累也給書(shū)店帶來(lái)了豐富的收藏,從藝術(shù)出版物的角度記錄了當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展軌跡。
值得注意的是,“不-壞”的組織結(jié)構(gòu)和出版方式正在向傳統(tǒng)出版機(jī)構(gòu)的方向靠攏,相似的還有日光圖書(shū)(Daylight Books)等。而位于明尼森達(dá)州(Minnesota)明尼阿波利斯市(Minneapolis)的另一家獨(dú)立出版社Empty Stretch則更接近于自出版,圍繞創(chuàng)始人亞倫·卡特(Aaron Canipe)和納撒尼爾·格蘭(Nathaniel Grann)展開(kāi),在出版兩人作品之外,選擇攝影師合作出版時(shí)也傾向于卡特和格蘭的個(gè)人品味。因此雖然同是獨(dú)立出版社,但每一家具體個(gè)案都有其獨(dú)特性,這也是獨(dú)立出版的多元性所在。
事實(shí)上,無(wú)論如今出版一本書(shū)有多么容易,出版業(yè)對(duì)于剛剛進(jìn)入職業(yè)領(lǐng)域的青年攝影師而言依舊是神秘的。2011年,達(dá)賴(lài)厄斯·海姆斯(Darius D. Himes)和瑪麗·弗吉尼亞·斯旺森(Mary Virginia Swanson)合著《出版你的攝影書(shū)》(Publish Your Photography Book)并于2014年修訂后再版。書(shū)中介紹了自20世紀(jì)90年代初至今的攝影書(shū)出版業(yè);闡述了制作和營(yíng)銷(xiāo)一本攝影書(shū)的流程;結(jié)合對(duì)攝影師、編輯和出版商等從業(yè)人員的采訪;給出了一個(gè)極其詳細(xì)的清單,包括攝影書(shū)制作時(shí)間表、獨(dú)立出版社、藝術(shù)書(shū)店以及其它在出版過(guò)程中可能需要的資源等等??偟膩?lái)說(shuō),這本書(shū)為有志于出版攝影書(shū)的青年攝影師介紹了出版機(jī)構(gòu),尤其是小型獨(dú)立出版社從選題、制作、出版、到銷(xiāo)售一本攝影書(shū)的具體過(guò)程,同時(shí)也就如何與獨(dú)立出版社合作提出了富有建設(shè)性的意見(jiàn)。
自出版:(后)福特主義在攝影書(shū)出版業(yè)
1913年,亨利·福特(Henry Ford)在其位于底特律的工廠中安裝了第一條流水裝配線(moving assemble line),生產(chǎn)一輛汽車(chē)的用時(shí)由12小時(shí)降到2小時(shí)30分鐘左右,實(shí)現(xiàn)了汽車(chē)的大批量生產(chǎn)。1914年,福特公司宣布向工人支付8小時(shí)5美元的薪酬,這是當(dāng)時(shí)9小時(shí)工作制薪酬的2倍。倡導(dǎo)大量生產(chǎn)、大量消費(fèi)的福特主義促成了美國(guó)經(jīng)濟(jì)和社會(huì)的飛躍式發(fā)展和革命性變化。在過(guò)去10年中,隨著信息和印刷技術(shù)的發(fā)展尤其是按需印刷(print on demand)的出現(xiàn),出版業(yè)逐漸陷入了后福特主義的困境,即市場(chǎng)需求的增長(zhǎng)速度遠(yuǎn)不及在現(xiàn)代信息、印刷和裝幀技術(shù)的驅(qū)動(dòng)下攝影書(shū)的生產(chǎn)規(guī)模,供遠(yuǎn)大于求。與此同時(shí),一些攝影師仍在堅(jiān)持創(chuàng)作手工書(shū),但是手工書(shū)的制作和發(fā)行量通常非常有限,費(fèi)勁心思去尋找一本手工書(shū)時(shí)常會(huì)遇到“聽(tīng)說(shuō)過(guò),沒(méi)見(jiàn)過(guò)”的尷尬。
按需印刷是一種興起于20世紀(jì)末的全新印刷和出版理念,指按照用戶(hù)的要求,直接將其上傳的電子文件進(jìn)行打印和裝幀,即需即印。依托于信息技術(shù),按需印刷能在短時(shí)間內(nèi)按要求的數(shù)量和品質(zhì)制作出理想的產(chǎn)品,從而滿(mǎn)足用戶(hù)小批量、個(gè)性化、多樣化的印刷需求。事實(shí)上,有不少自出版的攝影書(shū)都是依靠按需印刷實(shí)現(xiàn)的。成立于2005年的Blurb現(xiàn)已成為按需印刷領(lǐng)域中最重要的平臺(tái)之一,任何用戶(hù)都可以輕松地在Blurb上制作并出版一本攝影書(shū),且有很多個(gè)性化的選擇,譬如尺寸、編排設(shè)計(jì)、書(shū)頁(yè)材質(zhì)、精裝或簡(jiǎn)裝等等。用戶(hù)還可以通過(guò)亞馬遜(Amazon)等電子商務(wù)平臺(tái)進(jìn)行推廣和銷(xiāo)售,Blurb也會(huì)根據(jù)制作成本和用戶(hù)預(yù)期的利潤(rùn)計(jì)算出一個(gè)建議零售價(jià),整個(gè)過(guò)程可以在7到11個(gè)工作日內(nèi)完成。Blurb的在線書(shū)店中與“攝影”相關(guān)的分類(lèi)有超過(guò)11萬(wàn)本書(shū),在其中尋找一本好書(shū)或者個(gè)人喜歡的書(shū)確實(shí)如同大浪淘沙一般。
1959年,第一臺(tái)商用全自動(dòng)復(fù)印機(jī)施樂(lè)914型(Xerox 914)由施樂(lè)公司研發(fā)成功,起初復(fù)印還是一種昂貴的工藝。到了20世紀(jì)70年代,隨著施樂(lè)公司不斷革新其技術(shù),復(fù)印機(jī)及相關(guān)工藝逐漸變得廉價(jià)為自出版和zine4 的風(fēng)靡提供了重要的技術(shù)基礎(chǔ)。如今,自出版尤其是zine的印量通常少于200冊(cè),售價(jià)低于 10美元,有時(shí)通過(guò)以物易物的方式流通。這些印刷品雖然制作較粗糙,卻自成一格,為每一個(gè)人提供了表達(dá)空間。
手工書(shū)作為另一種重要的個(gè)人表達(dá)媒介,幾乎完全依賴(lài)于藝術(shù)家選擇的制作和傳播方式。艾什莉·考辛格(Ashley Kauschinger)延續(xù)了安娜·阿特金斯(Anna Atkins)的腳步,通過(guò)攝影和手工書(shū)這兩種媒介為女性在當(dāng)代社會(huì)中發(fā)聲?!吨参铮硪弧罚‵lora Vol.1)運(yùn)用手工造紙、凸版活字印刷、藍(lán)曬印相及鎖線裝訂等傳統(tǒng)手工工藝制作,限量6冊(cè),需向藝術(shù)家本人咨詢(xún)購(gòu)買(mǎi)。杰森·保羅·賴(lài)默(Jason Paul Reimer)的《197_》源于姐姐因癌癥過(guò)世和第一個(gè)孩子出生所帶來(lái)的巨大沖擊,通過(guò)電影式的圖片(cinematic images)、個(gè)人照片和拼貼之間不和諧的混合試圖展現(xiàn)掙扎的情感,又通過(guò)書(shū)的設(shè)計(jì)、裝幀和排序讓讀者參與到尋求生命意義的過(guò)程中。目前尚處在樣書(shū)階段,賴(lài)默正在尋找合適的打印或印刷服務(wù)以進(jìn)行批量制作。由于觀眾需要親自前往圖書(shū)館、博物館或相關(guān)的展覽才能看到手工書(shū),這種切身的互動(dòng)也在觀眾、手工書(shū)和藝術(shù)家之間建立了親密的聯(lián)系。同時(shí),小型獨(dú)立出版社甚至大型出版機(jī)構(gòu)也會(huì)從藝術(shù)家制作的手工書(shū)中汲取靈感,尤其是制作工藝方面,從而在激烈的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中脫穎而出。
自出版更多是來(lái)自個(gè)體的聲音,把這些個(gè)體聲音聚集起來(lái)的平臺(tái)也在這幾年慢慢出現(xiàn)。攝影師樂(lè)樂(lè)·薩瓦利(Lele Saveri)從意大利來(lái)到美國(guó)之后,不僅堅(jiān)持其自出版實(shí)踐活動(dòng),也為這些來(lái)自個(gè)體的聲音尋求更廣闊的平臺(tái),進(jìn)而扮演了策展人和出版人等多重角色。2012年6月,薩瓦利在紐約市布魯克林區(qū)(Brooklyn)的一家臺(tái)球室舉辦了“八球雜志展”(8 Ball Zine Fair),大量印刷品直接擺放在臺(tái)球桌上,配以音樂(lè)和戲劇化的光線,呈現(xiàn)了自出版和zine亞文化?!鞍饲螂s志展”每年舉辦兩次,在紐約取得成功之后又在舊金山和東京等地及紐約新美術(shù)館(New Museum)和現(xiàn)代藝術(shù)博物館PS1分館(Museum of Modern Art,PS1)等機(jī)構(gòu)舉行。2013年6月至2014年1月之間,薩瓦利在紐約市布魯克林區(qū)的一地鐵站內(nèi)租用并開(kāi)張經(jīng)營(yíng)了一家報(bào)刊亭。這家擁擠、昏暗并有些臟亂的報(bào)刊亭表面上看來(lái)并沒(méi)有特別之處,但是其中售賣(mài)的卻是手繪畫(huà)報(bào)、T恤、磁帶、錄像帶以及自出版和zine?!秷?bào)刊亭》不僅是一件作品,更是一個(gè)“現(xiàn)場(chǎng)”,任何人都可以在通勤的途中將自己的作品留在其中銷(xiāo)售;每周都會(huì)有不同的藝術(shù)家作為“特別店員”展示作品;不定期地舉行音樂(lè)會(huì)、行為表演等公共項(xiàng)目。在短短8個(gè)月時(shí)間中,《報(bào)刊亭》共有約30人曾為其工作,組織超過(guò)90場(chǎng)活動(dòng),展銷(xiāo)1200多種雜志。2015年11月7日,在現(xiàn)代藝術(shù)博物館開(kāi)幕的《新攝影》(New Photography)展覽中有一件名為《報(bào)刊亭》(The Newsstand)的作品可以說(shuō)是對(duì)一個(gè)“現(xiàn)場(chǎng)”的復(fù)刻。在薩瓦利等人的努力之下,“八球社區(qū)”(8 Ball community)已成為集出版社、雜志展、工作坊、網(wǎng)絡(luò)電臺(tái)和電視臺(tái)于一身的平臺(tái)。
獨(dú)立攝影書(shū)圖書(shū)館(Indie Photobook Library)是全美第一家旨在在保存、研究和傳播自出版文化的機(jī)構(gòu),2010年由拉里薩·萊科拉爾(Larissa Leclair)在其位于華盛頓的家中創(chuàng)立。最初,獨(dú)立攝影書(shū)圖書(shū)館只有一個(gè)想法、一本書(shū)和一個(gè)臉書(shū)(Facebook)頁(yè)面,任何人都可以把手工制作或自出版的攝影書(shū)捐給萊科拉爾,經(jīng)過(guò)六年的努力,獨(dú)立攝影書(shū)圖書(shū)館已擁有超過(guò)2000冊(cè)的收藏。2016年11月,萊科拉爾把全部收藏都捐給了母校耶魯大學(xué)的拜內(nèi)克稀有書(shū)籍和手稿圖書(shū)館(The Beinecke Rare Book & Manuscript Library)一是希望傳統(tǒng)機(jī)構(gòu)能夠更好地保存這些攝影書(shū),并面向更廣泛的觀眾群體尤其是年輕一代;二是與博物館和圖書(shū)館等公共機(jī)構(gòu)展開(kāi)深度的合作,收藏重要的自出版作品和文化。
當(dāng)一家網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)每年生產(chǎn)上萬(wàn)本攝影書(shū)、獨(dú)立書(shū)店進(jìn)入博物館展覽、獨(dú)立圖書(shū)館融入主流收藏機(jī)構(gòu)時(shí),關(guān)于自出版的深入思考也才剛剛開(kāi)始。自出版、手工書(shū)和zine不可能永遠(yuǎn)呆在地下或者某一個(gè)人的家中,總需要面對(duì)公眾,進(jìn)入主流文化的視野。薩瓦利和萊科拉爾等人通過(guò)他們的努力為推廣、銷(xiāo)售和保存這些印刷品做出了卓絕貢獻(xiàn)。然而,面對(duì)產(chǎn)能巨大的自出版,如何有效地記錄并保留下這一文化現(xiàn)象,如何在向公眾靠攏的過(guò)程中保持其獨(dú)立的聲音和態(tài)度不被商業(yè)所裹挾是不得不應(yīng)對(duì)的挑戰(zhàn)。
結(jié)語(yǔ)
今天,距離馬丁·帕爾(Martin Parr)和格里·巴杰(Gerry Badger)合著的《攝影書(shū):一種歷史》(The Photobook: A History)卷一和卷二出版已經(jīng)過(guò)去了10多年,回頭再看這套書(shū),帕爾和巴杰看待攝影書(shū)的目光是非常多元的,其中既有藝術(shù)表達(dá),也有商業(yè)廣告和政治宣傳等。他們已經(jīng)在把攝影書(shū)當(dāng)作一種當(dāng)代文化現(xiàn)象,探究出版與公眾之間的關(guān)系。
但是,在2016年秋季出版的第11期《攝影書(shū)評(píng)》中,光圈高級(jí)編輯丹尼斯·沃爾夫(Denise Wolff)指出,購(gòu)物網(wǎng)站亞馬遜(Amazon)上最受歡迎“攝影和視頻”類(lèi)圖書(shū)是《南瓜:一只認(rèn)為自己是狗的浣熊》(Pumpkin: The Raccoon Who Thought She Was a Dog),與此同時(shí),著名的攝影之眼(Photo-eye)網(wǎng)站上最暢銷(xiāo)的攝影書(shū)是羅恩·裘德(Ron Jude)的《玻璃陶瓷》(Vitreous China)。一番比較研究后,沃爾夫談到:“我們的(攝影)社區(qū)存在于一個(gè)遠(yuǎn)離公眾的世界里。我們也都生活在自己的攝影書(shū)泡泡里。” 在攝影書(shū)的制作、出版和收藏迅速發(fā)展的同時(shí),這個(gè)群體也在變得日益封閉,傳統(tǒng)出版機(jī)構(gòu)著眼于利潤(rùn),大型藝術(shù)書(shū)店逐一關(guān)張,博物館的書(shū)店轉(zhuǎn)型為禮品店,獨(dú)立出版和自出版還在走向公眾的過(guò)程中……
我們?nèi)绾文苷嬲逼七@個(gè)攝影書(shū)的泡泡還是一個(gè)問(wèn)題。
(本文作者為藝術(shù)家,現(xiàn)在紐約理查德·阿威頓基金會(huì)工作。)
注釋?zhuān)?/p>
1.Conversations about Photobooks: Lesley Martin:http://jmcolberg.com/weblog/2011/04/conversations_ about_photobooks_lesley_martin/
2.21st Editions是一家位于美國(guó)馬薩諸塞薩州的出版社,專(zhuān)注于限量版攝影書(shū)。其最大的特點(diǎn)是全手工制作,工藝極其考究,售價(jià)也很昂貴。
3. Down, Down, Baby的字面意思為“下來(lái),下來(lái),寶貝”,是配合拍手游戲的兒歌,流行于英語(yǔ)國(guó)家,類(lèi)似于“你拍一、我拍一……”。據(jù)藝術(shù)家自述:“童年與其她女孩嬉戲時(shí)常哼唱此歌并伴以舞蹈,胯部的扭動(dòng)既展現(xiàn)了輕盈的身體和愉悅的心情,又隱含著性暗示。而歌曲尤其是流行歌曲常是男女言情之作,因此以Down, Down, Baby為題一是表達(dá)無(wú)邪的童貞,二是影射放縱的青春。
4. 這里引用香蕉魚(yú)書(shū)店對(duì)ZINE較為完整的解釋?zhuān)簔ine是單詞fanzine的縮寫(xiě),根源于美國(guó)六七十年代的地下音樂(lè)和電影文化,那個(gè)時(shí)候的年輕人會(huì)用愛(ài)好者雜志fanzine即“小冊(cè)子”來(lái)傳播地下音樂(lè)和電影文化的熱情,并付諸于low-fi的影印機(jī),黑白印刷,騎馬裝訂,小批量制作,和志同道合的朋友一起分享閱讀,討論收藏。