[摘 要]中國(guó)民族聲樂(lè)包括民歌、戲曲、曲藝等一切用來(lái)表演的各種藝術(shù)形式，也有人把它分為民歌、說(shuō)唱、戲曲和民族新唱法四大類?！懊褡逍鲁ā笔抢^承了我國(guó)民族傳統(tǒng)唱法的特點(diǎn)和精華，并借鑒了美聲唱法，是具有民族聲樂(lè)特點(diǎn)的新唱法。

[關(guān)鍵詞] 民族新唱法 民族韻味 二度創(chuàng)作 新元素

中國(guó)民族聲樂(lè)包括民歌、戲曲、曲藝、原生態(tài)歌曲等一切用來(lái)表演的各種藝術(shù)形式，也有人把它分為民歌、說(shuō)唱、戲曲和民族新唱法四大類。“民族新唱法”是繼承了我國(guó)民族傳統(tǒng)唱法的特點(diǎn)和精華，并借鑒了美聲唱法，是具有民族聲樂(lè)特點(diǎn)的新唱法。它適應(yīng)性較強(qiáng)，既能演唱傳統(tǒng)唱段，又能演唱新時(shí)期具有民族風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲和歌劇。它有一定的科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性及時(shí)代性，其表現(xiàn)方法和表現(xiàn)歌曲的風(fēng)格不同，它的咬字、吐字方法，潤(rùn)腔和氣口的不同，所表現(xiàn)的手法也截然不同。

五六十年代的民歌演唱，歌曲的難度一般不大，很多歌手以自然的發(fā)聲狀態(tài)為主。七十年代以來(lái)，隨著改革開(kāi)放的不斷深入，世界音樂(lè)文化之間的互相滲透，歌曲創(chuàng)作力度、難度也隨之加強(qiáng)，對(duì)演唱者的能力、聲音的表現(xiàn)力等方面提出了更高的要求。原來(lái)自然發(fā)聲的方法，也隨之落后，在演唱時(shí)勢(shì)必出現(xiàn)聲音的擠、卡、白等問(wèn)題，在一定程度上影響了聲音的充分發(fā)揮和音色的變化，更加無(wú)法很好的表現(xiàn)作品。唯其如此，民族聲樂(lè)的發(fā)聲的科學(xué)性成為教與學(xué)兩個(gè)方面的共同追求，這就是：取美聲唱法之所長(zhǎng)，為民族唱法之所用，在氣息、喉頭位置、共鳴等方面進(jìn)行大膽地借鑒和融合。中國(guó)民族唱法繼承了傳統(tǒng)民歌唱法的精華，吸收了歐洲美聲發(fā)聲唱法，具有音域?qū)拸V、聲音圓潤(rùn)、明亮、咬字發(fā)音親切動(dòng)人、演唱風(fēng)格淳樸優(yōu)美等特點(diǎn)，在聲音效果上要求以聲傳情，聲情并茂，聲隨字發(fā)，聲隨腔行。中國(guó)民族歌唱的發(fā)聲與其他各國(guó)唱法的發(fā)聲即有共同性，也有自身的特殊性。中國(guó)民族聲樂(lè)界一直致力于把中國(guó)聲樂(lè)推向世界，向世界展示中國(guó)聲樂(lè)，因?yàn)槊褡宓募词鞘澜绲摹＝鼛啄瓴粩嘤兄袊?guó)的民族聲樂(lè)歌唱家在國(guó)外取得不錯(cuò)的成績(jī)，之前有彭麗媛在新加坡、維也納金色大廳舉辦的演唱會(huì)，隨后宋祖英、譚晶在維也納金色大廳和悉尼歌劇院都成功舉辦了音樂(lè)會(huì)，在國(guó)外均獲得了好評(píng)，這足以證明中國(guó)的民族聲樂(lè)已經(jīng)走向世界的道路，曙光在前。

我國(guó)的“民族聲樂(lè)”在不太長(zhǎng)的發(fā)展和形式中，向民間音樂(lè)索尋營(yíng)養(yǎng)和創(chuàng)作靈感，對(duì)本民族的傳統(tǒng)音樂(lè)，進(jìn)行系統(tǒng)、深入地搜集、整理和研究，將傳統(tǒng)的民族音樂(lè)與科學(xué)專業(yè)化的音樂(lè)理論、創(chuàng)作技巧相結(jié)合，形成自成體系的美學(xué)觀念，發(fā)展了專業(yè)民族聲樂(lè)教育，在創(chuàng)作和表演藝術(shù)上都達(dá)到了很高的水準(zhǔn)，創(chuàng)立和發(fā)展了具有鮮明的民族風(fēng)格的民族聲樂(lè)藝術(shù)，建立具有中華民族特色的歌唱藝術(shù)體系，是我國(guó)幾代聲樂(lè)教育工作者孜孜以求、為之奮斗的夙愿。從演唱方面看，在國(guó)內(nèi)，有相當(dāng)數(shù)量的代表性，出現(xiàn)了一大批具有中國(guó)歌唱藝術(shù)特色、深受廣大人民群眾喜愛(ài)的歌唱家。因此，可以說(shuō)，中華民族的聲樂(lè)藝術(shù)已經(jīng)進(jìn)入新的發(fā)展時(shí)期。那么，民族聲樂(lè)的民族性又具體體現(xiàn)在哪些方面呢？首先體現(xiàn)在情感上。音樂(lè)是感情藝術(shù)，這種情感應(yīng)該是一種民族情節(jié)，是一種炙熱濃厚的民族情感。例如我國(guó)的原生態(tài)民歌藝術(shù)就是各族人民智慧的結(jié)晶，是各個(gè)歷史時(shí)期人民生活的真實(shí)寫(xiě)照，具有鮮明的民族性和地域性。原生態(tài)民歌純粹質(zhì)樸，是人們生活工作的寄托和情感的真實(shí)體現(xiàn)。其次體現(xiàn)在語(yǔ)言上，歌唱性口語(yǔ)是隨著社會(huì)習(xí)俗、準(zhǔn)則和禮儀而發(fā)展的。而中國(guó)民族聲樂(lè)對(duì)字的要求，正是繼承了這些傳統(tǒng)精髓，對(duì)歌手的演唱提出了“字正腔圓”、“以字帶聲”這一起碼也是最高的字聲要求，加上我國(guó)地域廣闊，民族繁多，民族語(yǔ)言種類也極其豐富，而民族聲樂(lè)作品中有許多用地方語(yǔ)言演唱的作品，這就給語(yǔ)言的表達(dá)，列增加了難度。因此只有很好地掌握歌曲所要求的語(yǔ)言風(fēng)格，才能和歌曲旋律的風(fēng)格溶為一體，更加惟妙惟肖地表達(dá)歌曲的意境。因?yàn)槁晿?lè)是表演藝術(shù)的一種，聲樂(lè)作品是需要演唱者通過(guò)作品的演繹才能傳達(dá)給觀眾，演繹的好，才能讓演唱者在表現(xiàn)歌曲時(shí)起到錦上添花的作用。尤其的民族唱法的表情和表演形式，明顯區(qū)分于美聲唱法、通俗唱法以及原生態(tài)唱法，但又有所借鑒戲曲中的表演形式，卻又與戲曲那種程式化的東西不相一致，它融進(jìn)了一些現(xiàn)代自然的因素和形式，獨(dú)特的風(fēng)格，讓觀眾不僅在聽(tīng)覺(jué)還是在視覺(jué)上都得到了愉悅，獲得較高的藝術(shù)享受。

在我國(guó)關(guān)于民歌演唱的研究文獻(xiàn)中，很少有將民歌發(fā)源地的生活特色作為民族歌曲演唱的一個(gè)有機(jī)組成部分去進(jìn)行整體性的研究。我國(guó)幅員遼闊，民族眾多，各個(gè)民族音樂(lè)風(fēng)格都不同，作為演唱者要如何表現(xiàn)歌曲的意境，如何體現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵，如何懂得演唱地方民歌，如何把一首地方民歌唱的有韻味，理解作品的內(nèi)涵是演唱每首作品的基礎(chǔ)，除了這點(diǎn)，還要了解作曲家譜面上表現(xiàn)的東西，了解作品發(fā)源地的生活特點(diǎn)、民俗民風(fēng)。因?yàn)椴煌牡赜蛴兄煌那徽{(diào)，哪怕不同的縣、不同的村，前山或后山，語(yǔ)言的發(fā)音都存很大的差異。演唱者通過(guò)學(xué)習(xí)了地方語(yǔ)言，了解其民俗，拿到了一首作品，演唱者不要急于唱譜，首先要將歌詞進(jìn)行反復(fù)的朗誦，從中了解作者的思想感情，因?yàn)樽髑視?huì)將他自己的思想感情蘊(yùn)藏在每一個(gè)音符之中，演唱者需要細(xì)細(xì)的體味其中的靈魂。因?yàn)檠莩叩奈膶W(xué)修養(yǎng)的深淺，會(huì)直接影響對(duì)他歌曲內(nèi)涵的理解，作為演唱者，要像電影演員一樣，進(jìn)入角色，身臨其境，這樣演唱出來(lái)的歌曲才會(huì)有與眾不同的、更具有地方民族特色、情深意切的韻味。

把握了一首民歌的內(nèi)涵、意境還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，還要把握這首民歌的風(fēng)格。風(fēng)格如果把握好了，演唱者就可以將整首歌曲進(jìn)行一個(gè)二次創(chuàng)作，因此，這種演唱藝術(shù)也叫音樂(lè)的二度創(chuàng)作，和所有的藝術(shù)創(chuàng)作一樣，是基于創(chuàng)作者的心理活動(dòng)，并深受其支配。聲樂(lè)表演作為二度創(chuàng)作的主要手段，本質(zhì)就是賦予聲樂(lè)作品以鮮活的音樂(lè)生命體和情感發(fā)展的過(guò)程。它的創(chuàng)造性不僅僅要再現(xiàn)原作的忠實(shí)，更要通過(guò)再現(xiàn)對(duì)原作給予豐富的補(bǔ)給。但是演唱者在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)要注意是首先要認(rèn)真識(shí)譜和把握作品風(fēng)格，再將自己的真實(shí)情感真情地融入這個(gè)作品之中。當(dāng)演唱者對(duì)歌曲有了一個(gè)自己的理解，通過(guò)這個(gè)理解和詞、曲作者的闡釋，達(dá)成一個(gè)基本的共識(shí)，再通過(guò)這個(gè)共識(shí)，勾勒出新的構(gòu)思起點(diǎn)，成為二度創(chuàng)作的原動(dòng)力。那么演唱者在演唱聲樂(lè)作品時(shí)表現(xiàn)出來(lái)的二度創(chuàng)作，全身心的投入熱情、智慧和才能去窺探作曲家的內(nèi)心世界和創(chuàng)作思想，理解作詞作曲家所特有的有血有肉有魂的音樂(lè)語(yǔ)言作品，才更加具有感染力。從而對(duì)音樂(lè)作品發(fā)揮她應(yīng)有的準(zhǔn)確的詮釋，再次賦予音樂(lè)以有機(jī)的生命力。為什么同一首聲樂(lè)作品，不同的演唱者帶給聽(tīng)眾會(huì)有不同的感受，這就是每位演唱者演唱作品時(shí)，他們的二度創(chuàng)作是不一樣的，聽(tīng)眾通過(guò)不同的創(chuàng)造者和傳達(dá)者，也能不斷提高他們的欣賞能力和審美能力。endprint

我們?cè)隈雎?tīng)許多的民族聲樂(lè)作品時(shí)，可以發(fā)現(xiàn)其在配樂(lè)上都體現(xiàn)了流行音樂(lè)的特色，除此之外還有一些類似歌劇的花腔女高音的作品的新元素。這種新元素最具代表性的中國(guó)人民解放軍海政歌舞團(tuán)的民歌歌手常思思，她演唱的《瑪依拉變奏曲》、《春天的芭蕾》《炫境》，都融入了歌劇花腔女高音的元素，形成了獨(dú)有的民美唱法；原中國(guó)人民解放軍總政歌舞團(tuán)的著名歌手譚晶獲得過(guò)全國(guó)民族和通俗唱法的雙金獎(jiǎng)，她演唱的《在那東山頂上》、《在和平年代》等，在民族的風(fēng)味中，更多的加入了流行音樂(lè)的元素，從而也形成了獨(dú)到的民通演唱方法，使其歌曲風(fēng)格鮮明，旋律優(yōu)美，韻味悠長(zhǎng)，更富有歌唱性和抒情性，個(gè)性化、民族風(fēng)的特色為民族聲樂(lè)增添新了色彩，推動(dòng)民族聲樂(lè)“民族化風(fēng)格”的創(chuàng)作。隨著社會(huì)的發(fā)展，世界變得越來(lái)越小，各國(guó)之間文化交流日益地頻繁深入，民族音樂(lè)元素也更加多元化。中國(guó)音樂(lè)百花園在引入外來(lái)音樂(lè)的同時(shí)，也肩負(fù)著要走向世界藝術(shù)之林的重任。因此在不斷前進(jìn)和開(kāi)放的時(shí)代面前，我們的音樂(lè)創(chuàng)作，首先是民族聲樂(lè)作品的創(chuàng)作，必然會(huì)在堅(jiān)持民族風(fēng)格、民族韻味、民族氣派、民族情感、民族音樂(lè)語(yǔ)言的方向下，會(huì)不斷有新的元素進(jìn)入。我們要與時(shí)俱進(jìn)，去適應(yīng)這種變化的需要，力求滲析詞曲作者的意圖，盡最大可能去完善演繹作品。民族聲樂(lè)的創(chuàng)作與演唱者一旦同時(shí)具有了時(shí)代性，我們就好比具有了一對(duì)敏銳的觸角，就有可能迸發(fā)出具有時(shí)代精神和氣息的作品，才能成為一個(gè)受廣大人民群眾所歡迎的優(yōu)秀民族聲樂(lè)歌手。

中國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家，每個(gè)民族都有自己的傳統(tǒng)藝術(shù)。只要我們文藝工作者不妄自菲薄，潛下心來(lái)，向人民群眾學(xué)習(xí)，在吸收民族豐厚的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)的基礎(chǔ)上，民族聲樂(lè)藝術(shù)一定會(huì)不斷發(fā)揚(yáng)廣大。

參考文獻(xiàn)：

楊署光.中國(guó)少數(shù)民族聲樂(lè)藝術(shù)的定位與發(fā)展.音樂(lè)研究，2001（03）。

作者簡(jiǎn)介：楊丹丹（1976--），女，星海音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)，大學(xué)本科，現(xiàn)任廣州市天河區(qū)元崗街文化站站長(zhǎng)。研究方向：群眾文化，由本人指導(dǎo)的《磬竹和鳴灞橋柳》參加華夏杯《2014去哪國(guó)綜藝大賽》絕活類金獎(jiǎng)；2014年由本人指導(dǎo)的《盛世鴻姿》分別榮獲廣州市“美在金秋”舞蹈大賽和廣東省首屆“善康杯”中老年歌舞大賽的銀獎(jiǎng)；由本人指導(dǎo)的兩支街舞參加廣州市羊城之夏群眾文化系列活動(dòng)廣州市青少年街舞大賽榮獲一金一銀；由本人指導(dǎo)的《大山支教》分別榮獲2015年廣州市“美在金秋”舞蹈大賽金獎(jiǎng)、榮獲2015年廣東省老年老年文藝匯演金獎(jiǎng)和2016年中央電視臺(tái)全民健身暨全國(guó)舞蹈大賽廣東賽區(qū)銀獎(jiǎng)等等。endprint