沈 湄

（ 廣州市協(xié)和小學(xué)，廣東 廣州 510180）

論奧爾夫音樂教學(xué)法與小學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)
——激發(fā)創(chuàng)新潛能，培養(yǎng)創(chuàng)新能力

沈 湄

（ 廣州市協(xié)和小學(xué)，廣東 廣州 510180）

本文通過奧爾夫音樂教學(xué)實(shí)踐， 嘗試在小學(xué)音樂教學(xué)實(shí)踐中激發(fā)學(xué)生的潛能，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。

創(chuàng)新；奧爾夫；能力

創(chuàng)新是民族進(jìn)步的靈魂，創(chuàng)新性是人的主體性充分發(fā)展的最高表現(xiàn)。創(chuàng)造力不僅表現(xiàn)為具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識，而且表現(xiàn)在具有豐富的想象力，敏銳的直覺﹑創(chuàng)造性思維和動手完成的能力。關(guān)于創(chuàng)新教育，一般認(rèn)為，是以培養(yǎng)人的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力為基本價值取向的教育。就世界范圍而言，音樂教育比較發(fā)達(dá)的國家﹑世界著名的音樂教學(xué)法和音樂教育家，都十分重視音樂的創(chuàng)新教學(xué)。研究表明，每個人都有創(chuàng)新潛能，人的創(chuàng)新思維過程實(shí)際上是人的創(chuàng)新潛能的展示。激發(fā)人的創(chuàng)新潛能實(shí)際上是培養(yǎng)創(chuàng)新能力的基礎(chǔ)。在各門學(xué)科中，音樂是創(chuàng)造性最強(qiáng)的藝術(shù)之一，音樂教學(xué)各個領(lǐng)域都有發(fā)揮學(xué)生創(chuàng)造性的機(jī)會。歌唱教學(xué)﹑器樂教學(xué)﹑綜合性表演活動等，都體現(xiàn)出對創(chuàng)新精神和能力的培養(yǎng)。因此，如何激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新潛能，使音樂教育對學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)得到充分的發(fā)揮，音樂教育獲得最大的教育效益，是當(dāng)前廣大音樂教育工作者應(yīng)該努力探索的一個課題。

一、以學(xué)生為中心，多種渠道去展示他們的創(chuàng)新潛能

近年來，我以奧爾夫音樂教學(xué)思想作為指導(dǎo)，在發(fā)掘小學(xué)生的創(chuàng)新潛能方面做出有益的嘗試。

奧爾夫是奧地利著名音樂教育家。他認(rèn)為，感覺能力是人認(rèn)識世界﹑發(fā)展智力進(jìn)行創(chuàng)造性活動的基礎(chǔ)。他強(qiáng)調(diào)進(jìn)行兒童音樂教育，應(yīng)當(dāng)從“元素性”的音樂教育入手。元素性的音樂決不是單獨(dú)的音樂，它是和動作﹑舞蹈﹑語言緊密結(jié)合在一起的，它是一種人們必須自己參與的音樂，即學(xué)生不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中。在傳統(tǒng)的課堂音樂教學(xué)中，我們較注重給學(xué)生傳授知識，強(qiáng)調(diào)結(jié)果，雖偶爾穿插一些游戲，但仍以教師的講授為主。培養(yǎng)出來的結(jié)果是，學(xué)生總是圍繞老師的指揮棒轉(zhuǎn)。這種教學(xué)模式忽視了學(xué)生的主體性和主動性，忽視了對學(xué)生創(chuàng)新潛能的發(fā)掘。使學(xué)生只會求同，不敢求異﹑不敢創(chuàng)造，不能創(chuàng)新。學(xué)生沒有一個良好的展示個人能力和愛好的氛圍，沒有積極參與的機(jī)會，也就不會有創(chuàng)造的欲望。這是在教學(xué)上首先要解決的問題。

在教學(xué)實(shí)踐中，要盡量嘗試用活動教學(xué)模式，以動帶課。把音樂教學(xué)過程設(shè)計(jì)成一個個有利于學(xué)生主動參與的音樂活動，把學(xué)生從那沒有多少移動空間的座位上解放出來，為每個學(xué)生提供創(chuàng)造的機(jī)會，真正在“玩”中教學(xué)。

附：

在這樣的目標(biāo)體系下，慢慢地，音樂課堂出現(xiàn)了前所未有的動感和活力。既激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，又使他們在樂中學(xué)。讓活動貫穿整個教學(xué)過程是日常教學(xué)的主要目標(biāo)，原則是設(shè)計(jì)每一個活動時都要注意擬訂學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的目的，既要有趣﹑好玩，又要互相聯(lián)系，由淺至深，循序漸進(jìn)，符合教學(xué)教育的基本規(guī)律。

奧爾夫認(rèn)為，即興是最古老﹑最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露的最直接形式。即興創(chuàng)造是指學(xué)生根據(jù)當(dāng)時的感受而產(chǎn)生的一種音樂創(chuàng)作行為，事先不必準(zhǔn)備的臨時創(chuàng)造，它往往與即興表演聯(lián)系在一起。即興創(chuàng)造與創(chuàng)作是音樂教學(xué)領(lǐng)域的有機(jī)組成部分。這是展示學(xué)生創(chuàng)新潛能的好途徑。在即興活動中，我發(fā)現(xiàn)孩子能主動學(xué)習(xí)，發(fā)揮各自的想象力，并有獨(dú)創(chuàng)性地發(fā)揮。例如，利用孩子認(rèn)識的3個音：do, re, mi, 為節(jié)奏組合××|×× ×|作曲，孩子們想到的可多了，3 1 | 23 1| 2 3 |22 3| 1 2 | 32 1 | ……第二節(jié)上課，要求用這三個音作曲，孩子們創(chuàng)作的空間更廣闊。孩子會給你無限驚奇，他們原來這么聰明，簡直就是天才。

又如，音樂課前幾分鐘，嘗試讓孩子圍成圈聽鼓點(diǎn)走：輕﹑重﹑快﹑慢﹑高﹑低等反復(fù)出現(xiàn)，要求腳必須按拍點(diǎn)，上肢可自由創(chuàng)作相關(guān)動作。開始時，聽到“輕”，大家沒什么反應(yīng)，突然有孩子掂起腳尖學(xué)小鳥飛，其他全部一齊模仿。我每次都及時表揚(yáng)第一個有新意的創(chuàng)作者。漸漸地，孩子們只管聽鼓點(diǎn)，各做各的。如表現(xiàn)“快”時，一個孩子模仿醫(yī)生奔向手術(shù)室。表現(xiàn)“高”時，有孩子把雙手高舉成“太陽”。從此以后，上肢動作不斷創(chuàng)新，與此同步的，是腳的拍點(diǎn)一天比一天準(zhǔn)。

二、讓孩子自己去尋找，自己去創(chuàng)造音樂

從一年級上學(xué)期下半段時間開始，每學(xué)完一首歌，我有意識地讓孩子分組(6—10 人一組)創(chuàng)作歌表演。記得第一首歌曲是《上學(xué)歌》，在老師的精心引導(dǎo)下，孩子們第一次在舞臺上出現(xiàn)了“家”﹑“上學(xué)路上”﹑“學(xué)?！钡奈恢眉胺纸缇€，雖然表現(xiàn)得比較粗糙，但也給了我信心。

第二首歌曲《雁南飛》，要求各小組上肢做大雁飛的動作，每個段落要變換隊(duì)形。各小組想法很多，在左右﹑橫排﹑圓圈﹑豎排等隊(duì)形中變來變?nèi)?，花樣雖不多，但也有點(diǎn)舞臺空間感覺了。

第二學(xué)期，加大了同類型創(chuàng)造活動的內(nèi)容比重，并把奧爾夫體系的“引導(dǎo)創(chuàng)作法”運(yùn)用其中，它對培養(yǎng)小學(xué)生的創(chuàng)新能力提供了很好的途徑。引導(dǎo)創(chuàng)作法整個過程由探索—模仿—即興—創(chuàng)造四環(huán)組成。其中“模仿”，是指學(xué)生看老師示范，自己模仿，這樣可以使學(xué)生的創(chuàng)作少走彎路。孩子們的創(chuàng)造力得到了充分的肯定和發(fā)揮。通過模仿，可以由易到難，循序漸進(jìn)地進(jìn)行創(chuàng)造學(xué)習(xí)。它是音樂創(chuàng)造的必經(jīng)之路。值得一提的是，歌曲《快樂小舞曲》，每個小組的設(shè)計(jì)都很有特點(diǎn)，有些還有自己獨(dú)特的內(nèi)涵。

小組進(jìn)行創(chuàng)作的時候，應(yīng)特別留意哪些孩子創(chuàng)造力比一般人強(qiáng)，有意識地更多刺激他們積極去創(chuàng)新和創(chuàng)造，并使同學(xué)們相信，就是這樣一些人，以后能帶著大家去創(chuàng)造一番事業(yè)。

三、排練音樂課本劇，檢驗(yàn)學(xué)生創(chuàng)新潛能的發(fā)揮

音樂課本劇屬于綜合性的表演活動。長期以來，我們的音樂教育很少提到排練戲劇，所以我們學(xué)生的表演能力﹑舞臺空間感覺都比較差。這是學(xué)生進(jìn)一步發(fā)揮豐富的聯(lián)想和想象，表達(dá)自己對角色的理解和感受的機(jī)會，也是在音樂課堂教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)新思維和能力充分發(fā)揮的機(jī)會。為此，要重視排練音樂課本劇的工作，檢驗(yàn)學(xué)生創(chuàng)新潛力發(fā)掘的程度。

記得第一次演課本劇《小壁虎借尾巴》，幾乎所有的小動物，包括小壁虎﹑牛伯伯﹑魚姐姐﹑蛇都在地上爬，我問孩子們：“為什么不站著表演？”孩子們都不約而同地說：“這些動物不都這樣行走的嗎？”我當(dāng)時倒吸了一氣，沒想到孩子們的戲劇表演竟如此“生活化”。這種類型的音樂課對老師來講，尤其在中國的國情，難度是很大的。可這些小品﹑小劇本對引導(dǎo)孩子觀察和感覺人的各種情感，學(xué)習(xí)創(chuàng)作表演，挖掘潛臺詞是很重要的。

于是，師生共同合作，重新調(diào)整了教學(xué)設(shè)計(jì)，一切由零開始：先通過一個孩子模仿小壁虎的表演，老師進(jìn)行講解，使學(xué)生初步建立舞臺的概念，讓孩子們知道這是在表演課本劇，可根據(jù)自己對角色的理解設(shè)計(jì)臺詞與潛臺詞，大膽地表現(xiàn)，是要讓臺上﹑臺下的觀眾都能看到的。然后，把故事情節(jié)圖一幅幅畫在黑板，慢慢引導(dǎo)學(xué)生自由創(chuàng)作。

第二次表演，孩子們有點(diǎn)感覺了。第三次表演時，學(xué)生已經(jīng)能夠用自制的簡單樂器配上音響。對孩子來說，這是個“零”的突破，是他們對自身能力的認(rèn)識和肯定，對提高他們進(jìn)行創(chuàng)造性活動的信心有很大的幫助。 事后，有學(xué)生對我說，老師，沒有想到我自己能做得這么好，超出我自己的想象?？梢姲褜W(xué)生的創(chuàng)新潛能發(fā)掘出來是多么的重要。也只有把創(chuàng)新潛能發(fā)掘出來，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力才有立足點(diǎn)和基礎(chǔ)。否則，只是紙上談兵。

學(xué)習(xí)運(yùn)用奧爾夫音樂教育法，可以使我們的音樂課堂充滿活力，使學(xué)生主動參加音樂實(shí)踐。學(xué)習(xí)內(nèi)容要生動有趣，豐富多彩，學(xué)習(xí)過程要運(yùn)用多種的教學(xué)手段，使學(xué)生在潛移默化中展示自身的創(chuàng)新潛能，樹立創(chuàng)新的意識和體驗(yàn)創(chuàng)新給他們帶來的樂趣，促進(jìn)他們創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，為學(xué)生終生喜愛音樂﹑學(xué)習(xí)音樂﹑享受音樂和全面發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。

[1]歐海嬰.在游戲中學(xué)習(xí)音樂——奧爾夫教學(xué)法實(shí)踐課例[M].廣州:廣東高等教育出版社,2002.

[2]黃瑾.學(xué)前兒童音樂教育[M].上海:華東師范大學(xué)出版社,2001.

[3]曹理,何工.音樂學(xué)習(xí)與教學(xué)心理[M].上海:上海音樂出版社,2000.

[4]尹愛青,曹理,繆力.我國兒童音樂教育[M].1999.

J60-06

A

沈湄，廣東省廣州市，大學(xué)本科畢業(yè)，小學(xué)高級教師，研究方向是奧爾夫教學(xué)法。