馮華芬
摘 要:陳之佛的工筆花鳥畫作品中所具有的靜的內(nèi)置,區(qū)別于古人,區(qū)別于今人,卻能夠在花鳥畫史上占據(jù)重要地位,離不開其對整體畫面的置陳布勢。
關鍵詞:陳之佛;工筆花鳥畫;置陳布勢
中圖分類號:TU986-4 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)12-0020-01
一、陳之佛繪畫的構圖
陳之佛在《就花鳥畫的構圖和設色來談形式美》一文中提到構圖的好壞對于整幅作品的表達至關重要:“構圖的好壞,常常影響畫面的美丑。畫面上的凌亂 、散漫、單調(diào)、平凡、迫塞、空虛等等弊病,大都由于構圖的處理不當,沒有很好的表達它的形式美所致 ?!雹?/p>
陳之佛認為,構圖的關鍵在于研究部分與部分的關系以及題材的主次關系,這關系到畫面中的統(tǒng)一性和重心點的問題。談至“勢”語言的范圍,也即是對于賓主有序、疏密有致、繁簡得宜的理論踐行。陳之佛在構圖之初反復推敲,一幅作品在成型之前,幾經(jīng)改稿。從其成稿來觀陳之佛工筆花鳥畫的構圖,豎幅作品居多,在構圖上講究的是在平實之中巧用匠心。他將圖案設計中所注重的秩序與規(guī)則、程序與理想滲透在其工筆花鳥畫的創(chuàng)作中,使其畫面構圖看上去井然有序,絲毫沒有煩亂之姿、奇險之態(tài)。陳之佛的畫面中透出的是打動人心的“靜”氣?!办o”是內(nèi)在力量集聚的含蓄表達,以“靜”為基調(diào)展開創(chuàng)作,使得陳之佛的畫面構圖含蓄不張揚,在形式美的法則指導下進行,充滿了理性與克制的意味,看似發(fā)于無意的構圖實則隱含著畫家高深的理論素養(yǎng)與純熟的繪畫技法。
中國畫因其民族品行中對大方、寬余等品性的看重,審美文化里對于自身情感表達的注重,在作畫時,十分講究“空”。根據(jù)畫面的需求,作品之中的空分為大空和小空,畫中留空一方面可以更好的表現(xiàn)實的部分,從而恰到好處的體現(xiàn)畫面中的賓主關系;另一方面也受到畫作主題以及畫家精神情感的影響。相較于實的表現(xiàn),畫家更需在空上下功夫,以避免畫面中出現(xiàn)空乏其味的狀態(tài)。作品中的空用的是否好,既是對畫家筆墨技法的檢驗,也是畫家精巧心思的體現(xiàn)。陳之佛工筆花鳥畫作品的構圖普遍不是很滿,對繁密的花枝進行概括,以疏簡的形式將其展現(xiàn)在作品中。在畫面中空的設置上,陳之佛或采用對角線構圖、或以S形構圖、再或是折枝花鳥和為數(shù)不多的滿構圖。例如 1938年《秋趣》、1944年《仿宋小雀》、1945年《紅荔白鴿》、1946年《紫薇蜜蜂》、1947年《海棠繡眼》、1948年《荔枝白鴿》、1957年《海棠綬帶》等,就是對角線構圖。其中不少畫作甚至出現(xiàn)了多個對角線的分隔,形成了明了而有序的空,著重表現(xiàn)畫面中空白大小及其形狀的變化不一是對角線構圖中的作品中的關注點。如1945年《桐樹鳥雀》、1947年《秋江雙雁》、1949年《古梅俊鷹》、1954年《榴花群鴿》、1958年《櫻花小鳥》、1957年《鶴壽圖》等,則是用S形構圖,這些作品相較于之前所列作品,空白之處相對較少,但S形的律動感合理分配畫中物象,讓畫面中的虛與實巧妙串聯(lián)。S形的線條中所具有的優(yōu)雅與靈動呼之欲出,在含蓄的表達中展現(xiàn)畫作中的趣味性。又如1942年《玉蘭赤鸚》、1948年《梅月眠禽》、1956年《蕉陰小鳥》、1957年《花陰覓食》、1961年《春江水暖》等的折枝花鳥。再如1946年《梅雀迎春》、1948年《竹林靜趣》、1959年《松齡鶴壽》等在滿構圖中所呈現(xiàn)的虛實變化。
陳之佛工筆花鳥畫中的構圖具有其獨特性,透過陳之佛工筆花鳥畫的畫面語言,我們可以探究設計對其花鳥畫的影響,以此解析陳之佛繪畫中構圖與圖案設計間的關系。
二、陳之佛繪畫的立意
在陳之佛的工筆花鳥畫中,動中顯靜,靜中含動,在動靜結合中更大力度的去表現(xiàn)出作品中的“靜”氣。觀其作品,之所以有“靜”的感受,當與陳之佛的作畫理念息息相關。其在《學畫隨筆》中提到:“作畫貴靜凈,靜則雅,凈則美,靜在心靈之修養(yǎng),凈在技巧之修養(yǎng)”②,此時,“靜”是高于“動”的,反應的是宇宙人生的最高境界,此所謂《周易》中所講“復,其見天地之心乎?!雹蹆?nèi)在修為的狀態(tài)反映在其作品中,即是其作品所呈現(xiàn)的狀態(tài)。由此可見,陳之佛作品中的“靜”是畫家學養(yǎng)與修養(yǎng)的真實再現(xiàn)。從“之佛”名字入手,陳之佛原名陳杰,后自改之佛,佛學最重要的是“修心”,因此修“佛”所注重以及想達到的無疑是對自我心性的錘煉。陳之佛印章中的“心即是佛”也正與其本人素養(yǎng)和繪畫的理念相同。在凡塵的躁動中依舊可以保留性靈的凈潔,勤懇做事、低調(diào)做人、純粹為藝、踏實治學,真正做到畫品皆人品。陳之佛身上所蘊含的人格魅力不僅僅可以通過其理論觀點、花鳥畫作品得以了解,在張道一為《陳之佛文集》所做的序言中有這樣的描述:“凡是與陳之佛先生有過交往的人,不論是他的同輩還是學生,每當提起先生,都是帶著一種尊崇、敬仰之情?!雹荜愔鹨宰约簩λ囆g獨特的理解來表現(xiàn)生活中美的真諦,將筆墨運籌紙間,心中的“靜”氣便自然而然的顯現(xiàn)出來。他在畫面中捕捉植物的長勢和動物的動態(tài),以形態(tài)的“動”為依托,更加鮮明的來解讀動中之“靜”。動與靜之間存在的相悖相生的關系與我們之前所探討的“勢”的含義相合,即是存在于動靜之間的一種狀態(tài)。陳之佛將相互矛盾的兩種性質置于一處,以筆墨色彩寫之,以學養(yǎng)修養(yǎng)潤之,將“靜”納入其藝術意趣中,作為其藝術欣賞的重要參照。
注釋:
①陳之佛.就花鳥畫的構圖和設色來談形式美[J].南京藝術學院學報(美術與設計版),2006.
②陳之佛.學畫隨筆[J].學識雜志,1947(10).
③歐陽禎人.先秦儒家性情思想研究[M].武漢:武漢大學出版社,2005:194.
④李有光,陳修范.陳之佛文集[M].南京:江蘇美術出版社,1996.