摘要：從藝術(shù)學(xué)碩士研究生招生考試前和入學(xué)對(duì)美學(xué)課程的設(shè)置所出現(xiàn)的問(wèn)題可以看出，其矛盾的深層次問(wèn)題是美學(xué)和藝術(shù)學(xué)學(xué)科之間的問(wèn)題。通過(guò)藝術(shù)學(xué)理論的藝術(shù)原理、藝術(shù)史和藝術(shù)批評(píng)這三大板塊所涉及的美學(xué)問(wèn)題提出，應(yīng)在藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科框架下為碩士研究生設(shè)置藝術(shù)美學(xué)課程，以解決美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論之間的學(xué)科關(guān)系問(wèn)題。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)學(xué)理論；藝術(shù)原理；藝術(shù)史；藝術(shù)批評(píng)；美學(xué)；藝術(shù)美學(xué)

中圖分類號(hào)：G6432文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1674-7615（2017）04-0058-04

DOI：10.15958/j.cnki.jywhlt.2017.04.013

自從藝術(shù)學(xué)作為門類于2012年從文學(xué)門類獨(dú)立出來(lái)以后，藝術(shù)學(xué)、美學(xué)和文藝學(xué)三者之間的關(guān)系就變得微妙起來(lái)。作為一級(jí)學(xué)科的藝術(shù)學(xué)理論，在全國(guó)大部分高校中都只在研究生培養(yǎng)階段有藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)，在本科教學(xué)中，藝術(shù)學(xué)理論的藝術(shù)原理都只被視為通識(shí)課，藝術(shù)史體現(xiàn)為門類藝術(shù)史教學(xué)，藝術(shù)批評(píng)在本科階段沒(méi)有開設(shè)。美學(xué)在藝術(shù)學(xué)理論研究生培養(yǎng)的考前、考中和考后均會(huì)涉及到，但藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科對(duì)美學(xué)的處理出現(xiàn)一些現(xiàn)實(shí)境遇和學(xué)術(shù)糾葛，這些相關(guān)問(wèn)題有待厘清。

一、從藝術(shù)學(xué)理論研究生入學(xué)考試說(shuō)起藝術(shù)學(xué)理論碩士研究生入學(xué)考試科目之一就是“中西美學(xué)史”，即中國(guó)美學(xué)史和西方美學(xué)史合為一門考試科目，參考書目為朱光潛先生的《西方美學(xué)史》和葉朗的《中國(guó)美學(xué)史大綱》，基本上按各占50%的比例出題。近年來(lái)，歷年考試下來(lái)，考生的這門課程成績(jī)都不理想，大部分都不及格。由于這門專業(yè)課不及格，每年均需調(diào)劑，極大地影響了該專業(yè)的招生和后續(xù)培養(yǎng)問(wèn)題。但問(wèn)題在于，這個(gè)專業(yè)考試的另一門科目是藝術(shù)理論綜合，不考藝術(shù)史或藝術(shù)批評(píng)的話，美學(xué)似乎又是必考科目。這就帶來(lái)了一些問(wèn)題和困境。

據(jù)調(diào)查，大部分藝術(shù)院校本科階段對(duì)美學(xué)課程的設(shè)置和教學(xué)都參差不齊。有的藝術(shù)院校本科課程根本就沒(méi)有美學(xué)的相關(guān)課程，而美學(xué)學(xué)科的思辨性和哲學(xué)化程度都很高，加之沒(méi)有開設(shè)美學(xué)相關(guān)課程諸如美學(xué)原理、美學(xué)史和藝術(shù)美學(xué)，單靠考生自學(xué)“中西美學(xué)史”來(lái)參加考試，其差距還是很大的。有些院校的美學(xué)課程是門類藝術(shù)美學(xué)比如服飾美學(xué)、繪畫美學(xué)、當(dāng)代美學(xué)等，但在師資安排方面往往由院校里面的史論課教師擔(dān)任，這些教師由于未受美學(xué)的學(xué)科專業(yè)訓(xùn)練，對(duì)美學(xué)的學(xué)科邊界不明確，其專業(yè)的美學(xué)學(xué)科感覺(jué)自然顯得隔膜。另外，藝術(shù)美學(xué)作為選修課程，課時(shí)量有限，使得課程內(nèi)容也受限。也就是說(shuō)，美學(xué)作為包括美學(xué)原理、中西方美學(xué)史等豐富的內(nèi)容很難在一門短暫的選修課中充分展開，學(xué)生獲得的知識(shí)和學(xué)科訓(xùn)練均有限。要給學(xué)生講清楚藝術(shù)美學(xué)，必須拿一部分課時(shí)講清楚美學(xué)原理、拿一部分課時(shí)簡(jiǎn)單講講中西方美學(xué)史，有了美學(xué)史和美學(xué)原理的鋪墊，才可以講藝術(shù)美學(xué)內(nèi)容本身。只有本科階段有這樣充分美學(xué)課程訓(xùn)練，藝術(shù)學(xué)理論研究生的入學(xué)考試中，學(xué)生才有可能把“中西美學(xué)史”這門考試科目考好。

藝術(shù)學(xué)理論碩士研究生入學(xué)后，并沒(méi)有開設(shè)美學(xué)相關(guān)課程，美學(xué)被置于一旁。其結(jié)果就是研究生碩士論文選題涉及到美學(xué)問(wèn)題時(shí)，學(xué)生的研究障礙就出現(xiàn)了。比如“布依族八音坐唱的美學(xué)價(jià)值與文化研究”，這個(gè)論文選題的潛在矛盾在于，作為一個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)體系之上建立的自律性“美學(xué)”學(xué)科，強(qiáng)調(diào)的是康德設(shè)定的所謂審美無(wú)功利這個(gè)戒律，而民族藝術(shù)最重要的恰恰就是它所處場(chǎng)域中各種功利性功能，這種以有距離的審美靜觀姿態(tài)所研究的所謂“美學(xué)價(jià)值”是將八音坐唱本身從其場(chǎng)域中抽離出來(lái)的美學(xué)價(jià)值，這是值得商榷的問(wèn)題。換言之，研究生入學(xué)后不開設(shè)美學(xué)的話，研究論文中遇到美學(xué)問(wèn)題時(shí)該如何解決？或者說(shuō)，美學(xué)在藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科中是否還有存在的必要？

二、藝術(shù)學(xué)與美學(xué)關(guān)系的深度追問(wèn)

不管是考前在本科階段，還是考后在碩士研究生階段，藝術(shù)學(xué)與美學(xué)學(xué)科之間關(guān)系處理都顯得若即若離。一方面，如果入學(xué)考試不考美學(xué)，似乎藝術(shù)學(xué)理論考試沒(méi)有深度；另一方面，入學(xué)考試考美學(xué)的話，又帶來(lái)以上所列的各類問(wèn)題。這個(gè)學(xué)科之間的糾結(jié)關(guān)系折射的是一個(gè)深層次的問(wèn)題，在這里，可以提一個(gè)尖銳一點(diǎn)的問(wèn)題：美學(xué)是否還具有定義“藝術(shù)”的合法性？換一句話問(wèn)就是：美學(xué)是否為“藝術(shù)”立法？

要解決這一問(wèn)題，需從美學(xué)和藝術(shù)的概念史說(shuō)起。1747年，夏爾·巴托只把五種美術(shù)——繪畫、雕刻、音樂(lè)、詩(shī)歌與舞蹈列為“美術(shù)”“finearts”，相關(guān)的是建筑和雄辯術(shù)，一共七個(gè)門類都被統(tǒng)攝在“Art”之下，統(tǒng)攝的標(biāo)準(zhǔn)只是因?yàn)椤懊馈?。從此，現(xiàn)代藝術(shù)體系意義上的“藝術(shù)”概念得以誕生。1765年，“布隆德?tīng)栐谒鼈內(nèi)w之間所發(fā)現(xiàn)到的公共鏈環(huán)便在于它們的和諧，也是一種我們所感受到的快感之源”[1]23。從美學(xué)范疇來(lái)看，這個(gè)“美”其實(shí)只是“優(yōu)美”，“優(yōu)美”范疇的“和諧”美感被視為能統(tǒng)攝各個(gè)藝術(shù)門類的標(biāo)準(zhǔn)。與此時(shí)間幾乎同時(shí)的1750年，美學(xué)之父鮑姆加登的《美學(xué)》出版標(biāo)志著美學(xué)作為學(xué)科得以誕生，他在《美學(xué)》開篇是這樣定義美學(xué)的：“美學(xué)作為自由藝術(shù)理論、低級(jí)認(rèn)識(shí)論、美的思維的藝術(shù)和與理性類似的思維的藝術(shù)是感性認(rèn)識(shí)的科學(xué)?！盵2]13他明確把美學(xué)界定為自由藝術(shù)的理論。整個(gè)德國(guó)古典美學(xué)甚至相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間，都把美學(xué)視為“藝術(shù)哲學(xué)”。在古希臘以來(lái)一直到19世紀(jì)新古典主義的漫長(zhǎng)時(shí)間里，藝術(shù)都是以和諧愉悅的“優(yōu)美”型藝術(shù)為主導(dǎo)的，因此，“美的藝術(shù)”和“美學(xué)”之間并沒(méi)有出現(xiàn)裂痕。但19世紀(jì)中期以后，印象派藝術(shù)作為轉(zhuǎn)捩點(diǎn)進(jìn)入整個(gè)現(xiàn)代主義藝術(shù)后，20世紀(jì)的藝術(shù)中，丑的、荒誕的藝術(shù)大量出現(xiàn)。以和諧型藝術(shù)為根基的美學(xué)對(duì)藝術(shù)的闡釋開始顯得力不從心。到了后現(xiàn)代主義和當(dāng)代藝術(shù)階段，美學(xué)對(duì)藝術(shù)的闡釋能力越來(lái)越弱。這就是我們剛才所提出的問(wèn)題：“美學(xué)是否還能為藝術(shù)立法？”正是這種裂痕使得1906年德國(guó)藝術(shù)學(xué)家德索（1867—1974）出版《美學(xué)與一般藝術(shù)學(xué)》一書并創(chuàng)辦《美學(xué)與一般藝術(shù)》雜志，標(biāo)志著藝術(shù)學(xué)作為學(xué)科得以誕生。藝術(shù)學(xué)的誕生意味著，藝術(shù)學(xué)將自己為自己立法。

1991年，貝林特出版《藝術(shù)與介入》一書，這本書所提出的“審美介入”理論其實(shí)是美學(xué)面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)所做的自我調(diào)適，他放棄了傳統(tǒng)的審美靜觀論立場(chǎng)，宣稱傳統(tǒng)的“藝術(shù)與美學(xué)的終結(jié)”[3]284。但這種自我調(diào)適是否就解決了美學(xué)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的闡釋問(wèn)題呢？這仍然是可疑的。美學(xué)是以藝術(shù)作品為主要對(duì)象，立足于受眾立場(chǎng)進(jìn)行審美經(jīng)驗(yàn)的研究；藝術(shù)學(xué)是以藝術(shù)創(chuàng)造為中心對(duì)象，立足于藝術(shù)生成立場(chǎng)進(jìn)行藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的相關(guān)研究。貝林特的“審美介入”理論始終是受眾的介入性，這代替不了藝術(shù)創(chuàng)作中藝術(shù)家的在場(chǎng)性。當(dāng)代藝術(shù)的介入不是貝林特所言的審美經(jīng)驗(yàn)的介入，而是指藝術(shù)家通過(guò)批判或啟蒙對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行藝術(shù)精神上的介入，諸如波普藝術(shù)、大地藝術(shù)等，藝術(shù)不再是生活的點(diǎn)綴和粉飾，而是生活的啟蒙，藝術(shù)家的身份轉(zhuǎn)換成了一種社會(huì)學(xué)家的身份，介入到生活的批判和民眾的啟蒙事業(yè)中來(lái)。

“藝術(shù)”的基本內(nèi)涵當(dāng)是“經(jīng)驗(yàn)”。藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)不等于審美經(jīng)驗(yàn)，不管貝林特如何強(qiáng)調(diào)他的“審美介入”理論，審美都不涉及藝術(shù)創(chuàng)造，也就是說(shuō)，藝術(shù)的生成不是審美問(wèn)題，審美不涉及藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)向藝術(shù)作品的生成問(wèn)題，不將經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)換成物質(zhì)形態(tài)的藝術(shù)作品。而藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)就是一個(gè)向形式和意義生成的經(jīng)驗(yàn)，是意義在符號(hào)中的聚集?！敖?jīng)驗(yàn)”具有三重內(nèi)涵，即經(jīng)歷——經(jīng)驗(yàn)（多次經(jīng)歷）——體驗(yàn)。首先，經(jīng)歷具有身體的在場(chǎng)性和實(shí)踐性。經(jīng)歷總是身體的經(jīng)歷，人類是通過(guò)身體和自然環(huán)境打交道，每一次交道就是一次經(jīng)歷。形成社會(huì)環(huán)境后，每一個(gè)群體成員不得不和社會(huì)環(huán)境打交道，在社會(huì)中的交道也是一次經(jīng)歷。動(dòng)物也和自然環(huán)境打交道，也會(huì)有經(jīng)歷，但動(dòng)物的經(jīng)歷不能進(jìn)行文化積累。其次，多次的經(jīng)歷積累成經(jīng)驗(yàn)。這時(shí)的“經(jīng)驗(yàn)”具有“技藝”和“技巧”這個(gè)內(nèi)涵。知識(shí)與技能就是在多次的經(jīng)歷中積累出來(lái)的。在此過(guò)程中，藝術(shù)的技法也是一種經(jīng)驗(yàn)的積累和總結(jié)，技巧只是經(jīng)驗(yàn)積累過(guò)程中認(rèn)識(shí)和解決問(wèn)題時(shí)更為輕松的一種途徑。最后，經(jīng)歷在心理上留下的記憶就是體驗(yàn)。這個(gè)層面上的經(jīng)驗(yàn)是整體性的心理活動(dòng)，具有直覺(jué)性、混沌性等感性特征。杜威將體驗(yàn)視為“完整的經(jīng)驗(yàn)”。體驗(yàn)的積累為日后藝術(shù)創(chuàng)造和審美提供心理源泉[4]。

三、藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科構(gòu)架下的美學(xué)課程美學(xué)誕生時(shí)就將其研究建立于藝術(shù)之上，是對(duì)“自由的藝術(shù)”的研究，這注定美學(xué)研究始終離不開對(duì)藝術(shù)的研究。正如貝林特說(shuō)：“美學(xué)作為一門學(xué)科的存在源于藝術(shù)活動(dòng)和事件以及欣賞自然的努力。”[3]9當(dāng)“藝術(shù)”作為“自由的藝術(shù)”建立起自律性規(guī)約時(shí)，美學(xué)以“審美無(wú)功利”劃開和實(shí)用功利的界限，這時(shí)的美學(xué)幾乎可以等同于藝術(shù)，就像黑格爾直接將“美學(xué)”定性為“藝術(shù)哲學(xué)”，美學(xué)與藝術(shù)之間的關(guān)系是和諧的，這種和諧關(guān)系從18世紀(jì)延續(xù)到19世紀(jì)。但是，20世紀(jì)以來(lái)，藝術(shù)逐漸突破自身的自律性規(guī)約，重新回到生活自身，這種以審美無(wú)功利為戒律的美學(xué)也必將面臨自身理論的合法性問(wèn)題。在貝林特對(duì)美學(xué)的調(diào)適中，他試圖以“創(chuàng)造性的”“客觀性的”“欣賞性的”和“表演性的”四個(gè)方面形成一個(gè)整體性的“審美情境”，“用介入替代無(wú)利害，用參與替代靜觀”[3]13。這是根據(jù)20世紀(jì)以來(lái)藝術(shù)將重心轉(zhuǎn)向讀者中心這一普遍的史實(shí)進(jìn)行的美學(xué)調(diào)適，特別是根據(jù)當(dāng)代藝術(shù)整體上所具有批判與介入精神所進(jìn)行的調(diào)適。20世紀(jì)初，哲學(xué)家狄爾泰就曾指出“詩(shī)人與哲學(xué)家交換位置”這一事實(shí)，即本該由哲學(xué)去把握和追問(wèn)的問(wèn)題反而由詩(shī)人提出來(lái)。當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)家更多地扮演了社會(huì)學(xué)家的職能，以藝術(shù)進(jìn)行社會(huì)的批判，使藝術(shù)重新介入社會(huì)生活。從波普藝術(shù)、大地藝術(shù)、行為藝術(shù)等等，都具有介入社會(huì)進(jìn)行批判的精神。這就是貝林特“審美介入”理論的藝術(shù)史實(shí)和理論背景。

但是，藝術(shù)學(xué)作為門類從文學(xué)門類獨(dú)立后，美學(xué)學(xué)科在一級(jí)學(xué)科藝術(shù)學(xué)理論中處于何種地位呢？藝術(shù)學(xué)理論的基本板塊是藝術(shù)原理、藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)。美學(xué)和藝術(shù)學(xué)之間的基本關(guān)系是，美學(xué)是藝術(shù)研究的維度，藝術(shù)是美學(xué)的研究對(duì)象，其基本的交叉學(xué)科就是藝術(shù)美學(xué)。藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)研究生課程仍然需要開設(shè)美學(xué)課程，即開設(shè)藝術(shù)美學(xué)課程。由于美學(xué)已經(jīng)是一門成熟的學(xué)科，包括美學(xué)原理、美學(xué)史和審美實(shí)踐，藝術(shù)美學(xué)課程的開設(shè)需有充足的課時(shí)量才能保證課程內(nèi)容能充分展開。藝術(shù)美學(xué)的課程內(nèi)容應(yīng)當(dāng)包括美學(xué)原理、美學(xué)基本簡(jiǎn)史。只有具備美學(xué)原理和美學(xué)史相關(guān)背景，才能進(jìn)入門類藝術(shù)美學(xué)的講解。該課程以美學(xué)原理和美學(xué)史為鋪墊內(nèi)容，以藝術(shù)美學(xué)原理主要內(nèi)容，以門類藝術(shù)美學(xué)為依托，主要研究藝術(shù)活動(dòng)中的審美現(xiàn)象和審美規(guī)律。由于藝術(shù)學(xué)理論是以溝通門類藝術(shù)為己任，因此，藝術(shù)美學(xué)課程應(yīng)當(dāng)側(cè)重于對(duì)藝術(shù)審美的一般性規(guī)律的把握和探討。但是，要注意的是，現(xiàn)代美學(xué)與自律性藝術(shù)之所以一拍即合，在于二者對(duì)“無(wú)功利性”的訴求高度同一：“無(wú)利害作為一種新的與眾不同的經(jīng)驗(yàn)?zāi)Ｊ介_始出現(xiàn)，這種經(jīng)驗(yàn)?zāi)Ｊ奖环Q之為‘審美，它是一種與其他收到普遍承認(rèn)的模式（如工具性的、認(rèn)知的、道德的和宗教的經(jīng)驗(yàn)）截然不同的意識(shí)”[3]23。用這種經(jīng)驗(yàn)?zāi)Ｊ綄徱暶褡迕耖g藝術(shù)時(shí)應(yīng)慎重，它們都是生活性藝術(shù)，審美并不是其首要訴求，其藝術(shù)中的規(guī)訓(xùn)、意義、秩序、倫理等社會(huì)價(jià)值是更為重要的訴求。從這點(diǎn)也可以看到審美研究與藝術(shù)研究之間的關(guān)系，即審美研究只是藝術(shù)研究中的一個(gè)部分。另一方面，“當(dāng)代藝術(shù)常常通過(guò)驅(qū)使我們運(yùn)動(dòng)或行動(dòng)，或通過(guò)迫使我們調(diào)整自己的視野和想象而堅(jiān)決要求介入的經(jīng)驗(yàn)。”[3]28這是強(qiáng)調(diào)審美距離和審美靜觀的現(xiàn)代美學(xué)理論所不能合理闡釋當(dāng)代藝術(shù)的地方。藝術(shù)美學(xué)課程要注意美學(xué)對(duì)藝術(shù)闡釋的限度。換言之，在當(dāng)代，藝術(shù)包括三大領(lǐng)域，一是自律性藝術(shù)，這是主要的藝術(shù)類型；二是隨著藝術(shù)人類學(xué)的崛起所關(guān)注的族群藝術(shù)，這個(gè)學(xué)科有強(qiáng)勁的后起之勢(shì)；三是尚在發(fā)展中的當(dāng)代藝術(shù)。藝術(shù)美學(xué)的研究如何面對(duì)和處理現(xiàn)在的這個(gè)藝術(shù)事實(shí)，這是這門課程需要考慮的。

在藝術(shù)原理的結(jié)構(gòu)中，美感可作為藝術(shù)原理的一個(gè)板塊來(lái)研究。宗白華先生所擬的兩個(gè)“藝術(shù)學(xué)”體系中，將美感作為重要的內(nèi)容進(jìn)行研究，他說(shuō)：“藝術(shù)學(xué)雖為美學(xué)之一部分，至其內(nèi)容非僅限于美感的”，主要范疇包括“純粹的美”“壯美”“悲劇之美”“丑的藝術(shù)”“滑稽之美”“纖細(xì)之美”，其次涉及的還有形式美問(wèn)題。在他所擬的“美學(xué)”體系中，“藝術(shù)創(chuàng)造”成為重要的一部分內(nèi)容。從他的美學(xué)體系和藝術(shù)學(xué)體系中可以看到美學(xué)和藝術(shù)學(xué)的交叉內(nèi)容。在當(dāng)代人藝術(shù)原理書寫中，基本沒(méi)考慮美學(xué)內(nèi)容了。

在藝術(shù)史書寫方面，主要有兩種藝術(shù)史書寫，一種體現(xiàn)為以“美的藝術(shù)”為“藝術(shù)”內(nèi)涵和標(biāo)準(zhǔn)，這可以說(shuō)是主流藝術(shù)史的立場(chǎng)。藝術(shù)史就是一種選擇性的接受，而“美的藝術(shù)”也是一種以精神愉悅為訴求的選擇，使許多藝術(shù)遠(yuǎn)離它的原生場(chǎng)域，進(jìn)入到一個(gè)獨(dú)立的審美空間進(jìn)行審美注意，從而獲得精神的愉悅。另一種就是民間藝術(shù)史或民族藝術(shù)史書寫，即被“美的藝術(shù)”剔除的實(shí)用藝術(shù)，這類藝術(shù)更注重整體性場(chǎng)域中人的行為和意義的創(chuàng)造過(guò)程，其藝術(shù)史書寫是有意識(shí)地將自身規(guī)劃在“美的藝術(shù)”之外進(jìn)行書寫。

在藝術(shù)批評(píng)中，審美批評(píng)是藝術(shù)批評(píng)諸多方法中的一種，特別是在中國(guó)畫的評(píng)論中，其大部分批評(píng)都可歸之于審美批評(píng)，體現(xiàn)為以意境為核心范疇的批評(píng)，著力于對(duì)繪畫境界的把捉與呈現(xiàn)。以西方藝術(shù)批評(píng)方法隨著各類哲學(xué)思潮的出現(xiàn)呈現(xiàn)出多元的批評(píng)方法。

綜而言之，藝術(shù)原理、藝術(shù)史和藝術(shù)批評(píng)三個(gè)板塊中美學(xué)問(wèn)題都可以集中地通過(guò)藝術(shù)美學(xué)這門課程進(jìn)行整合和教學(xué)，但值得注意的是，不能以囊括藝術(shù)進(jìn)入美學(xué)即黑格爾式的藝術(shù)哲學(xué)觀念取消藝術(shù)學(xué)學(xué)科的自律性和邊界，否則就不屬于藝術(shù)學(xué)學(xué)科框架下的美學(xué)課程問(wèn)題了。

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[4]劉劍.重鑄面向當(dāng)代的“藝術(shù)”內(nèi)涵[J]. 貴州大學(xué)學(xué)報(bào)（藝術(shù)版），2016（06）.