摘 要：由于指向空間的無限拓展，戲劇空間的邊界不斷被突破。今后的戲劇實(shí)踐，將繼續(xù)動(dòng)態(tài)地激發(fā)、挑戰(zhàn)、豐富固有的戲劇空間。本文探討戲劇空間中文本空間的敘事技巧如兼容、并置、展覽三個(gè)部分，以及它們今后與空間和技術(shù)相結(jié)合的發(fā)展新趨勢(shì)，從而給戲劇空間帶來的新發(fā)展。

關(guān)鍵詞：文本空間；空間敘事；跨界

[中圖分類號(hào)]：J8 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2017）-17--01

今天，戲劇文本的戲劇空間形態(tài)多種多樣。約瑟夫·弗蘭克提出的"省略、重復(fù)、引用、對(duì)比、多種視角、斷裂、拼貼、多情節(jié)、蒙太奇"等敘事方法在戲劇界大為推廣。[1]根據(jù)空間敘事學(xué)的理論，梅洛·龐蒂關(guān)于身體和知覺的闡述其實(shí)質(zhì)是對(duì)情節(jié)并置、碎片和蒙太奇等敘事技巧的巧妙處理。借鑒到戲劇學(xué)中，戲劇的空間表達(dá)比小說的敘事空間具有更多的空間因素，戲劇空間表達(dá)的文本處理方式歸結(jié)為兼容、并置、展覽三種。

一、主題的并置

戲劇的空間敘事是一種綜合性藝術(shù)。既有演員表演的角色，又有出戲入戲作用的起點(diǎn)綴、烘托、評(píng)論、緩解緊張氣氛的歌隊(duì)參與演出。觀眾產(chǎn)生空間感受的沖擊主要是時(shí)間的并置，即共時(shí)性，如在《等待戈多》這部荒誕派劇作中，主題并置呈現(xiàn)多重意義，以前這種技巧很少見，等待的所指和能指，出現(xiàn)多種解讀。[2]如在兩個(gè)流浪漢弗拉季米爾和愛斯特拉岡的世界中，時(shí)間失去了意義，空間無法界定，人與人之間沒有信任，無法溝通。正如尼采宣布“上帝死了”，世界對(duì)人來說深不可測(cè)、無法確定，一切都被否定。對(duì)于兩個(gè)流浪，時(shí)間變成了絕對(duì)抽象的能指，失去了其原有的意義。因?yàn)樵诘却倪^程中，時(shí)間既是混亂的，也仿佛是靜止的。弗拉季米爾和愛斯特拉岡日復(fù)一日地回到原地等待戈多，不知道等多久，在舞臺(tái)上兩個(gè)流浪漢做著相同的無意義的動(dòng)作，生存即死亡，起點(diǎn)即終點(diǎn)。等待只是一個(gè)模糊的無法實(shí)現(xiàn)的希望，但只有失望，才能再等待，等待是一種痛苦。

二、兼容—拼貼、剪接和插入

兼容的前提是戲劇必須有一個(gè)完整的敘事核心，這種技巧能適度打破戲劇空間。這種空間形態(tài)主要有拼貼、剪接和插入，例如皮婁德蘭的在他《六個(gè)尋找作者的劇中人》中存在兩個(gè)拼貼空間，一個(gè)是當(dāng)下的舞臺(tái)排演空間；另一個(gè)是發(fā)生在過去的家庭倫理喪失的悲劇故事，兩個(gè)空間一起交錯(cuò)對(duì)觀眾產(chǎn)生了強(qiáng)烈的真實(shí)和表演的戲劇空間；而在大量的戲中戲，如《哈姆雷特》中剪接了王子邀請(qǐng)一個(gè)表演團(tuán)隊(duì)來演出一個(gè)粗俗的戲劇，但戲直接模仿了篡權(quán)奪位，給克勞迪斯以強(qiáng)大的難以承受的刺激。這種剪接效果是營造一個(gè)別樣的空間（異形空間）。

這種空間除了劇情延續(xù)之外，給人一種超越時(shí)間的空間感受。此外，戲劇的蒙太奇手法也可以理解為插入的戲中戲模式，如上海話劇藝術(shù)中心的《松子的愛》中，中年失意的松子可以瞬間走入青年松子混沌初開的天真狀態(tài)中。

三、展覽式

在小說的敘事學(xué)理論中能把敘事時(shí)間的完整性稱為碎片展現(xiàn)，而在戲劇中，戲劇的完整性再次被打破，這種打破時(shí)間敘事的統(tǒng)一性使戲劇的線性失去平衡，戲劇的情節(jié)片斷發(fā)生碰撞，從而產(chǎn)生多維效果。但由于戲劇舞臺(tái)的限制，觀眾對(duì)演員表演，由于展覽式空間敘事的呈現(xiàn)，使觀眾產(chǎn)生了一種空間敘事美學(xué)的感受，戲劇的展覽式讓戲劇空間表現(xiàn)出詩意的效果。

四、戲劇空間敘事的新趨勢(shì)

過去兩千年建立起來的文本時(shí)代，已受到了后現(xiàn)代的沖擊。權(quán)威的文本王國已覆沒，卻逐漸正在轉(zhuǎn)變成舞臺(tái)即興美學(xué)和空間的王國。如達(dá)里奧·福的喜劇作品表達(dá)一種無處不在的鬧騰和機(jī)智，使文本一統(tǒng)天下時(shí)代黯然失色，過去崇高、莊嚴(yán)和正規(guī)的文本已經(jīng)沒落，繼而是一種喧囂的、即興的舞臺(tái)空間的王國。后現(xiàn)代之所以成為顯學(xué)，主要是它顛覆了腐朽不變的包括戲劇觀念在內(nèi)的藝術(shù)觀念。未來的戲劇不是文本的藝術(shù)，而是舞臺(tái)空間的藝術(shù)展現(xiàn)，是靈活互動(dòng)機(jī)智的藝術(shù)，原因何在？人在舞臺(tái)、劇場(chǎng)空間中產(chǎn)生了的真實(shí)體驗(yàn)，紙上的空間遠(yuǎn)沒有舞臺(tái)空間接近現(xiàn)代人審美的情趣和體驗(yàn)。因而顛覆過去劇作家過度依賴于文本而作僵化修辭的“假戲”，從而達(dá)到了文本到舞臺(tái)的跨越。梅洛·龐蒂在《知覺與現(xiàn)象》對(duì)身體的空間知覺從現(xiàn)象學(xué)做了探討，未來，身體在戲劇空間的發(fā)揮正好體現(xiàn)了與戲劇本體的外延一致性，即戲劇空間的概念到哪里，空間的身體表達(dá)就會(huì)到哪里。由此產(chǎn)生了從身體與技術(shù)的融合一種嶄新的空間劇場(chǎng)，這種劇場(chǎng)將身體、聲光電的結(jié)合，你中有我，我中有你。這樣的奇特空間感受喚醒觀眾，給了觀眾一個(gè)審視空間和改變空間觀念的契機(jī)?？傊瑥奈谋镜轿枧_(tái)的跨越，從身體到光影的跨界，這種戲劇舞臺(tái)新的趨勢(shì)，導(dǎo)致戲劇和表演新空間的外延不斷拓展促使空間與技術(shù)不斷融合。

結(jié)語：

當(dāng)今戲劇舞臺(tái)，時(shí)間敘事的弱化和空間表達(dá)強(qiáng)化正在成為現(xiàn)實(shí)。兼容、并置、展覽三種文本敘事技巧在最新的戲劇里，重點(diǎn)放在語言沖突、人物言語的功能和話語策略上，而很少在情感和思想的沖突有所突破，而戲劇空間敘事的新趨勢(shì)：跨界即從文本到舞臺(tái)的跨越，從身體到光影的跨界，掙脫了固有的敘事邏輯。從而使空間與技術(shù)結(jié)合，拓展了情感和思想的沖突的語言情境，拓展了戲劇空間的探索可能。

參考文獻(xiàn)：

[1]Joseph Frank.1991. The Idea of Spatial Form. New Brunswick： Rutgers University Press.

[2]Ding Yaozan （1964）. The Western Avant-Garde Art and Literature [J]. World Knowledge （9）.