淺析合唱藝術(shù)在舞臺上的表現(xiàn)及因素的體現(xiàn)

摘 要：美妙的歌聲是人類的精神財富，是無價之寶。他可以給歌唱者以無限愉悅并引以為榮，并能感動萬千的聽眾。格里高利圣詠可以說是合唱藝術(shù)的起源，它的產(chǎn)生不僅與歐洲音樂的發(fā)展過程有著密切的聯(lián)系，而且作為人類文化意識形態(tài)的一部分，同樣也是社會、時代發(fā)展的產(chǎn)物。幾百年來，合唱在舞臺表演上似乎并沒有什么發(fā)展，但在很大程度上他與和聲相結(jié)合而往前發(fā)展。在發(fā)展中，合唱在舞臺上出現(xiàn)時也基本不是以主角的形式出現(xiàn)，大多數(shù)我們所看到的也是以伴唱出現(xiàn)居多。

關(guān)鍵詞：合唱 藝術(shù) 高貴 典雅 進步

我酷愛音樂，并從事聲樂演唱專業(yè)，由于自己的聲樂學(xué)習(xí)源于合唱，且對合唱藝術(shù)感慨頗多。在聲樂的學(xué)習(xí)中，也會慢慢接觸到與聲樂有關(guān)的合唱、重唱、對唱等門類。在這篇文章中我想談到就是我的大學(xué)合唱排練課。

說起合唱，這恐怕還是得從聲樂說起。美妙的歌聲是人類的精神財富，是無價之寶。他可以給歌唱者以無限愉悅并引以為榮，并能感動萬千的聽眾。格里高利圣詠可以說是合唱藝術(shù)的起源，它的產(chǎn)生不僅與歐洲音樂的發(fā)展過程有著密切的聯(lián)系，而且作為人類文化意識形態(tài)的一部分，同樣也是社會、時代發(fā)展的產(chǎn)物。

一、什么是合唱

我認為要研究一門學(xué)科或是舞臺實踐也好，都要先以了解他的定義開始，明了它是為什么而服務(wù)的，有什么特點。

合唱是指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術(shù)門類，常有指揮，但可有無伴奏。在今年的合唱音樂會中有一個特殊曲目就是無伴奏合唱《雕花的馬鞍》。合唱要求歌唱群體音響的高度統(tǒng)一與協(xié)調(diào)，是普及性最強、參與面最廣的音樂演出形式之一。人聲作為合唱藝術(shù)的表現(xiàn)工具，有著其獨特的優(yōu)越性，能夠最直接的表達音樂作品中的思想感情，激發(fā)聽眾的情感共鳴。

合唱的形式可以分為四種，即童聲合唱、女聲合唱、男生合唱、混聲合唱。由于合唱是有多人合作完成的，因此它具有音域?qū)拸V、音色豐富、力度變化大、印象層次多、表現(xiàn)力強得明顯特點。合唱的音域是所有參與者音域的總和，可達四個八度；在合唱中可包含男女高中低聲部中所有的戲劇、抒情種類，還有每個人的不同音色；力度從ppp到fff，都是合唱所能夠勝任的力度變化范圍，任何人都是不能與之媲美的；合唱可以表現(xiàn)各種種類的作品，不論主調(diào)音樂還是復(fù)調(diào)音樂，不論任何歷史時期，不論任何情緒、任何風(fēng)格，都可以通過合唱來進行完美的表現(xiàn)，這就是合唱。

二、合唱與指揮

不同的合唱作品具有不同的歷史背景，音樂歷史的發(fā)展是時代精神的記載，因而只會要學(xué)會分辨各個不同時代人們心里狀態(tài)、生活情趣、風(fēng)俗習(xí)慣、愿望和理想，通過藝術(shù)手段將靜止的樂譜通過實際音響效果統(tǒng)一的表現(xiàn)出來。所以，只會是舞臺上不容忽視的鍵。在合唱團的訓(xùn)練中，我只是一名小小的合唱團員，沒有嘗試過指揮，且對指揮的感觸不多。

三、合唱藝術(shù)的形式

一場合唱音樂會可以有很多表現(xiàn)形式，例如伴唱、齊唱、對唱、輪唱、多聲部唱等等，這些合唱形式的體現(xiàn)，可以根據(jù)作品的需要以及合唱團體之間的相互配合，相互協(xié)調(diào)來完成。合唱本身是一種嚴(yán)肅的、聲勢浩大的藝術(shù)，它有著巨大的號召力和凝聚力，并且對于傾聽者音樂素養(yǎng)的提高、情操的陶冶豆有著重大的作用。

輪唱是由兩至四個聲部演唱同一個旋律而來，區(qū)別于同時進行的齊唱，演唱中會出現(xiàn)此起彼落、連續(xù)不斷的模仿效果。在復(fù)調(diào)音樂中稱之為“卡農(nóng)曲”。有時在大合唱中，也會出現(xiàn)管樂隊伴奏的大型樂章。形式的多樣化也為整場音樂帶來了視聽上的享受。

隨著合唱藝術(shù)的發(fā)展，合唱在舞臺上也逐漸動起來，就是在表演的過程中，加了幾處舞蹈動作，合唱演員不用站在一個固定的位置上演唱，這樣就對演員提出了新的挑戰(zhàn)，從而形式上也不再那么單一了。而且這更有利于觀眾更快的理解作品的背景。

四、演唱時的基本體態(tài)

站著看很簡單，實則不然。直立，是人區(qū)別于其他動物的險要特征。但直立的軀干給身體的平衡帶來了麻煩，獲得“有風(fēng)度”而閃光的站姿。尤其在舞臺上，也是需要練習(xí)的。在舞臺上站著時，兩腳跟稍稍分開，腳尖略向外轉(zhuǎn)，形成30度左右的“八”字形。以足弓和前腳掌支撐身體，重心在兩腳之間，不要用足跟支撐身體，否則會影響身體的挺拔與穩(wěn)定，無法持久站立。兩腿直立，雙膝內(nèi)斂，膝蓋與足尖在盡量同一個方向。提臀，是兩腿有上升和被拉長的感覺。軀干直立，背部有貼墻感，這樣有助于歌唱管道的形成。胸部向上前方挺起，兩側(cè)肩膀有在身后靠近的感覺，這樣有利于雙臀置于體側(cè)。在呼吸自如的前提下，腰背部和腹部肌肉適當(dāng)收縮，脊柱直立向上伸展。頸部伸直，下頜稍收回，兩眼平視前方。頭揚直，有上升的“懸頂感”，就像被一根線懸拎著似的。

站立時要注意協(xié)同工作的三組對抗力量：脊柱延伸至頭頂?shù)膽疑窳α颗c挺胸沉肩力量的適度對抗，使身體挺拔舒展；腰背及臀部肌肉的適度收縮與腹部肌肉群的收縮，形成一個前后夾力，使軀干挺直；兩條小腿向上提升的感覺與腳掌承重向下的重力形成對抗，使小腿伸展挺直。

五、舞臺作品示例

以下作品示例都是我所實踐過的和今年音樂會的所選作品，以作品演唱不同的分類來說明。

《獵人合唱》是一首男聲二部合唱，這首作品出自德國作曲家韋伯的的歌劇代表作《自由射手》中最有名的一首男聲合唱曲。節(jié)奏時快時慢的聲音表現(xiàn)力，使聽眾們早已身臨其境，用不一樣的感覺去感受那射手們自由的生活。作品創(chuàng)作于18世紀(jì)的德國，與當(dāng)時的統(tǒng)治階級也有著莫大的關(guān)系。

《阿拉木汗》是一首混聲四部合唱作品，該作品是根據(jù)新疆民歌改編的一首民歌合唱，輕松愉快、詼諧風(fēng)趣，“她的眉毛像彎月”女高音旋律可以對比地連貫些，在力度上注意起伏和強弱的對比，最后一句則做了強的結(jié)束。

《哈利路亞》這首曲子是德國作曲家亨德爾在17世紀(jì)創(chuàng)作的一首典型的巴洛克時期的代表作，此作品是他在一種不可遏止的熱情沖動下創(chuàng)作的。音樂的戲劇性和人性的宣傳遠勝于宗教的虔誠感情，從而渲染更多的是從黑暗到光明、從苦難到自由的這樣一種心理過程。此作品也充分顯示了宗教皇權(quán)的威嚴(yán)。

《海韻》是一首具有特色的女生領(lǐng)唱與四部混聲合唱融合的一部作品，并且這部作品是我國著名作曲家趙元任的作品。描寫了一個渴望自由的少女，不愿回家過平淡的生活，徘徊吟舞于風(fēng)浪頻起的海濱，最后被滾滾海淘所吞沒。作品中表現(xiàn)了女郎溫柔抒情的一面。

最后向大家介紹的一部作品則是一首具有抗戰(zhàn)歷程中《黃河大合唱》中的最后一首《怒吼吧黃河》。這首作品是光未然作詞，冼星海作曲的混聲四部合唱，作品中運用了主調(diào)與復(fù)調(diào)相結(jié)合的混聲手法，以號角性、戰(zhàn)斗性的音調(diào)，象征著東方巨人為最后勝利發(fā)出的吶喊，具有強烈感人的力量，演唱者一定要注意氣勢。從一開始的齊唱就是吶喊，“五千年的歷史”要唱出他所變現(xiàn)的深厚沉著，內(nèi)在含蓄，最后“但是”轉(zhuǎn)折，情緒開始激昂也是以強拍結(jié)束。作品的多層情感和多出轉(zhuǎn)折帶有勃勃生機藝術(shù)氣息。

結(jié)語

時代在前進，社會在發(fā)展，人們的物質(zhì)生活也在提高，精神需求也同樣如饑似渴。作為大眾化的合唱藝術(shù)也在不斷普及，當(dāng)然合唱藝術(shù)的水平也在不斷提高，作為新時代的大學(xué)生，合唱藝術(shù)也逐漸成為大學(xué)專業(yè)學(xué)習(xí)的必修課，同時也能提高音樂審美的能力，培養(yǎng)綜合素質(zhì)，陶冶高尚情操，其意義影響深遠。

參考文獻

[1]馬革順.合唱學(xué)新編[M].上海音樂學(xué)院，2014.

[2]古玉梅.合唱與指揮藝術(shù)[M].西安交通大學(xué) ， 2004.

作者簡介

賈鈐雯（1994.3-），女，漢族，山東萊州人，山東大學(xué)（威海）2014級音樂學(xué)專業(yè)在讀本科生。