王瑋

摘 要：對藝術(shù)尚未形成敏感度的人來說，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)是抽象的、令人費(fèi)解的，但不可否認(rèn)的是現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)在展覽、收藏中的熱度愈來愈高?；蛟S大多數(shù)人對藝術(shù)作品的慣性思維導(dǎo)致其對當(dāng)代藝術(shù)存在著一些“偏見”，而展覽就是既能消除觀者心中疑慮，又能體現(xiàn)藝術(shù)家觀念的最佳方式之一。

關(guān)鍵詞：賽爾斯；“內(nèi)在的遠(yuǎn)方，地平線之外”

中圖分類號：R193 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）23-0015-01

一、前言

譚國斌當(dāng)代藝術(shù)博物館展出意大利藝術(shù)家賽爾斯的“內(nèi)在的遠(yuǎn)方，地平線之外”個展，分為四大部分：水面、被馴服的景觀、幾何褪變、自然的景象。所有的作品均為石墨手繪，在展覽前言中有提到賽爾斯對于手繪和石墨作畫的理解，運(yùn)用石墨能達(dá)到完全的暗色調(diào)，也能呈現(xiàn)出透亮的晨光，這也是觀者對其作品最直白的感受。

二、賽爾斯的反寫實(shí)之路

從藝術(shù)的角度來說，的確，賽爾斯的作品是反寫實(shí)的。只有通過展覽，近距離地、真實(shí)地體驗(yàn)才能幫助我們更好地理解藝術(shù)家和作品。站在原作前，不會產(chǎn)生它繪制得如此栩栩如生和寫實(shí)，像照片一樣精致這種感覺，因?yàn)橛^看者能從原作中呈現(xiàn)出的原始自然狀態(tài)感受到藝術(shù)家?guī)Ыo我們的直接情緒，觀看者和藝術(shù)作品之間的對話就這樣產(chǎn)生，而這個過程已經(jīng)超越了畫作本身。這也是我認(rèn)為藝術(shù)展覽存在的最重要原因之一，從現(xiàn)場和圖片看到的對比實(shí)在大相徑庭。

在部分觀者看來，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)是抽象的、令人費(fèi)解的。僅從展覽中的幾十幅作品我們就真的能窺見當(dāng)代藝術(shù)的容貌嗎？而賽爾斯很明確地告訴了觀者他個人的藝術(shù)觀念：“我畫的不是照片，是內(nèi)心，是情緒，是意境?！睂憣?shí)還是反寫實(shí)，當(dāng)觀者與其作品之間有了互動，形成完整的審美體驗(yàn)，那么對于作品的感受絕非停留在寫實(shí)之上，賽爾斯的作品的確能夠做到這一點(diǎn)。

三、巧見東西方山水畫之區(qū)別

本次展覽中的一幅作品據(jù)說描繪的是張家界的景色，從這件作品就能明顯感受到東西方的差異。中國傳統(tǒng)水墨山水畫多以線條來表達(dá)，正如中國的書法一樣，流暢靈動，瀟灑飄逸。

“計(jì)白當(dāng)黑”的虛實(shí)營造為了突出一個“隔”字的效果，“隔”的美學(xué)在古代中國畫中相當(dāng)重要。而賽爾斯通過黑、白、灰將對象表現(xiàn)出強(qiáng)烈的可觸質(zhì)感，卻又十分抽象，他呈現(xiàn)出一種更加完滿和原始的自然狀態(tài)，情感的表達(dá)相較于中國畫更直白，更具沖擊力。此次展出作品中的云多為逆光下有著光邊的云，光線透過云層清晰可見，云也不再是我們常見的純白無暇，是更加濃郁的，有力量的。

賽爾斯筆下的自然已然蘊(yùn)含了他的靈魂，不論是有無數(shù)切割面的鉆石，變化萬千的水面，還是陽光下的云卷云舒，藝術(shù)家的心境早已躍然紙上。僅從這一張畫固然無法得出中西區(qū)別的結(jié)論，但所有作品匯聚成一體的整體效果給了觀者最直白的區(qū)分。賽爾斯描繪了很多自然景色，從技巧上與東方繪畫有較大區(qū)別，但筆者認(rèn)為從意境上二者卻又異曲同工之妙，仔細(xì)觀賞，便能品味畫面背后作者的直抒胸臆。

四、賽爾斯作品之“可觸感”

賽爾斯的創(chuàng)作多為臨摹照片，用網(wǎng)格填充，最重要的兩樣作畫工具是石墨和橡皮。盡管作品的原型是照片，但賽爾斯的觀點(diǎn)和中國唐代畫家張璪一句古話頗為相似：“外師造化，中得心源”，作品最終體現(xiàn)出來已是經(jīng)過藝術(shù)家內(nèi)心轉(zhuǎn)化了的，絕非內(nèi)容本身。若遠(yuǎn)觀作品，會覺得賽爾斯的作品面面俱到，無論從構(gòu)圖還是技法都無可挑剔，近觀其作品，能看到肌理和紋路其實(shí)沒有那么想象中的清楚，它是模糊的，手繪的痕跡反而能讓我們仿佛置身于賽爾斯作畫的過程。

所以，我們看到的并不一定是全部，也并不一定是所謂的“真的”，當(dāng)代藝術(shù)家通過作品傳遞給觀者他的情感和概念，但我們能捕捉到的也許只是鳳毛麟角，所以說，觀眾與作品之間的互動是捕風(fēng)捉影的，而這種“說不清道不明”的體驗(yàn)恰好也是當(dāng)代藝術(shù)所擁有的一個特點(diǎn)。

五、結(jié)語

“內(nèi)在的遠(yuǎn)方，地平線之外”個展四個部分較為連貫的呈現(xiàn)了賽爾斯的藝術(shù)觀點(diǎn)。正如觀者可見，波濤洶涌或風(fēng)平浪靜的水面，鬼斧神工般的大山，河邊一角的枯枝敗葉，這些物象即是在那地平線之外的風(fēng)景——賽爾斯的內(nèi)心，展覽的主題也隨著對其不斷深入愈來愈完整。

現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)一直給人距離感，而藝術(shù)家的個展則能在某種程度上削弱這種距離感，因?yàn)槲覀儗ψ髡摺⒆髌泛蛣?chuàng)作歷程有了一定的了解后，與作品之間的互動便不會停留在表面上。endprint