王瑜波
廣東音樂(lè)是我國(guó)地方音樂(lè)中具有獨(dú)特音樂(lè)氣質(zhì)的一個(gè)樂(lè)種,在悠久歷史的積淀下,產(chǎn)生了很多經(jīng)典的曲目和音樂(lè)大師,使之一直活躍在國(guó)家舞臺(tái)和世界舞臺(tái)上。廣東音樂(lè)可分兩類(lèi),一是早期的廣東音樂(lè),也稱(chēng)傳統(tǒng)廣東音樂(lè),如《雨打芭蕉》、《步步高》、《魚(yú)游春水》等,它們短小精悍,多為敘景描物,旋律細(xì)膩舒暢、明亮清怡,給人清新流暢之感;第二類(lèi)是新時(shí)期廣東音樂(lè),它們的旋律不僅保留了濃厚的粵樂(lè)特色與韻味,同時(shí)具有更加完整、創(chuàng)新的布曲結(jié)構(gòu)和技法,更重要的是包涵了更為深厚的音樂(lè)內(nèi)涵,如喬飛老師創(chuàng)作的《思念》、《珠江之戀》,李助炘老師創(chuàng)作的《琴詩(shī)》、《粵魂》等樂(lè)曲,加上以演奏大師余其偉為代表的演奏家們的共同努力,成就了廣東音樂(lè)的新篇章,使廣東音樂(lè)煥發(fā)出新的生命力。
廣東音樂(lè)不論是處在“硬弓組合”還是“軟弓組合”時(shí)期,樂(lè)隊(duì)編制是非常具有廣東音樂(lè)特色的合奏形式。而在樂(lè)隊(duì)中的拉弦樂(lè)器均為領(lǐng)奏樂(lè)器,它音色的獨(dú)特性、演奏技法的不可代替性在很大程度上也是成就廣東音樂(lè)特色的原因之一。
一、二弦
剛性高音拉弦樂(lè)器。它琴筒較小,用弦偏粗。它有獨(dú)特的四度定弦方式和按指技法,音色與高胡相比更加透亮、堅(jiān)實(shí)。它流傳于廣東潮州,屬本土創(chuàng)制的弓弦樂(lè)器,在傳統(tǒng)演奏方法中,演奏者盤(pán)腿而坐,將琴筒放在上翻的右腳掌上頂住。在樂(lè)隊(duì)中它的音色不會(huì)輕易與其他樂(lè)器融合或被覆蓋,所以被作為樂(lè)隊(duì)領(lǐng)奏,廣東稱(chēng)之為“頭架”。
二、提胡
與高胡形似,琴體比高胡稍大,定弦為純五度,與二胡一樣,它音色柔和婉約,屬中音拉弦樂(lè)器,演奏時(shí),將琴筒夾在大腿中部?jī)?nèi)側(cè),使音色更為圓潤(rùn)甜美。在樂(lè)隊(duì)中它能巧妙地將二弦與其他樂(lè)器音色相融合,給音樂(lè)平添了幾分委婉之質(zhì),是樂(lè)隊(duì)中的潤(rùn)滑劑。
三、高胡
是高音拉弦樂(lè)器,琴面蛇皮,琴筒比二胡琴筒稍小。它的前身是江南二胡,在廣東音樂(lè)的興盛時(shí)期(20世紀(jì)30年代),“二胡博士”呂文成先生將二胡的外弦改裝為鋼弦,音色頓時(shí)變得明亮清透,成為眾多樂(lè)器中“精靈樂(lè)器”,精益求精的呂文成先生,為防止演出時(shí)出現(xiàn)沙音,他將演奏姿勢(shì)改為雙腿夾住琴筒,使音色變得更加優(yōu)美,演奏者也能自如的控制音量,剛?cè)徇m中、含蓄溫婉,從此之后高胡便成為了廣東音樂(lè)的領(lǐng)奏樂(lè)器,成為標(biāo)志性廣東音樂(lè)特征之一。
四、椰胡
屬中音拉弦樂(lè)器,板面為木質(zhì),音箱用椰子殼制作,用小貝殼制成琴碼,絲線(xiàn)為弦。它的音色就像它的組成部件一樣充滿(mǎn)了特點(diǎn),音色輕柔溫潤(rùn),風(fēng)味濃郁,一個(gè)樂(lè)隊(duì)中,任何樂(lè)器也覆蓋不了它的樂(lè)聲,還能巧妙將其他音色的樂(lè)器襯托出來(lái),也是廣東音樂(lè)中的一大亮點(diǎn)。
五、二胡
早在20十年代20世紀(jì)初,呂文成先生就將二胡運(yùn)用在很多廣東音樂(lè)中,他創(chuàng)造了很多特殊演奏技法來(lái)增添廣東音樂(lè)的色彩和韻味。在樂(lè)隊(duì)中二胡起到了豐富高中低拉弦樂(lè)器的音色作用,完成高音獨(dú)奏樂(lè)器不能演奏出的低音,更好的填充了廣東音樂(lè)的主旋律,使廣東音樂(lè)更具優(yōu)美性、完整性和流暢性。
六、中胡
屬中音拉弦樂(lè)器。它形制與二胡相同,琴體稍大,它的音色醇厚、舒展。如今的廣東音樂(lè)樂(lè)隊(duì)中,中胡可謂是架起高音樂(lè)器與低音樂(lè)器之間的重要橋梁,讓旋律之間自然、無(wú)隙的環(huán)繞在一起,使整個(gè)樂(lè)隊(duì)的演奏出的音色更加溫厚、飽滿(mǎn),是樂(lè)隊(duì)中必不可少的一員。
廣東音樂(lè)中的拉弦樂(lè)器具有敘事、抒情、細(xì)膩的聽(tīng)感,高、中、低音的拉弦樂(lè)器像合唱團(tuán)一樣充分表現(xiàn)出音樂(lè)內(nèi)部織體的連接與變化,毋庸置疑的成為了奏響廣東音樂(lè)的主旋律樂(lè)器。
廣東樂(lè)曲的樂(lè)譜看似簡(jiǎn)單,聽(tīng)似輕巧,作為外來(lái)學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō),卻不是那么容易能輕易掌握,其原因有兩點(diǎn):一是廣東音樂(lè)旋律與粵語(yǔ)的音調(diào)、地方民歌、戲曲有著密切的關(guān)系,粵語(yǔ)的發(fā)音、字音、腔調(diào)、語(yǔ)氣似乎都隨作曲家對(duì)一個(gè)個(gè)音符的組合、排列,演奏家的技巧處理,無(wú)形的融入到了音樂(lè)之中;二是廣東音樂(lè)的加花。廣東音樂(lè)之所以長(zhǎng)盛不衰,我個(gè)人覺(jué)得它的魅力就是在于多變,旋律的加花是有技法理論的,但真正演出時(shí),這種加花是在秉承原譜的基礎(chǔ)上隨性發(fā)揮出來(lái)的。一首樂(lè)曲中的部分樂(lè)句,加花是否加得美、加得巧,與演奏者對(duì)廣東音樂(lè)的學(xué)習(xí),熏染、個(gè)人音樂(lè)素養(yǎng)、審美及個(gè)人閱歷與沉淀等多方面條件是分不開(kāi)的。就我個(gè)人學(xué)習(xí)高胡演奏的經(jīng)歷來(lái)說(shuō),我感受到開(kāi)始學(xué)習(xí)加花時(shí)需要花心思來(lái)模仿老師教的技巧,但是學(xué)習(xí)之后,對(duì)于廣東音樂(lè)個(gè)人演奏、內(nèi)化的真正升華,個(gè)人認(rèn)為是在有理論指導(dǎo)、專(zhuān)業(yè)教學(xué)指導(dǎo)下的自由處理,這是最難的,也是廣東音樂(lè)中最鮮活,最打動(dòng)人、最吸引人的地方,那種微妙的感覺(jué),也許只有熱愛(ài)廣東音樂(lè)加上學(xué)習(xí)廣東音樂(lè)演奏的人才能感受到。
廣東音樂(lè)中的拉弦樂(lè)器是廣東音樂(lè)樂(lè)隊(duì)的靈魂,各自都發(fā)揮著不可或缺的作用,它們的完美搭配,加之其他樂(lè)器共同的演奏,使廣東音樂(lè)成為了中國(guó)地方音樂(lè)中倍受喜愛(ài)的劇種。