文/任懷強

筆從山中轉(zhuǎn) 墨隨水流來
——趙德勛繪畫欣賞

文/任懷強

趙德勛 嶗山春曉 50cm×50cm

與德勛兄結(jié)識不長，就感覺他是耿直爽快、真誠坦率的人，起初感覺他是梁山好漢，越接觸越覺得他樸實心細，對藝術(shù)有他獨到的敏銳感受。與他交談絲毫沒有障礙，他不扭捏不做作，多年從事別的行業(yè)，仍不舍棄對藝術(shù)的孜孜追求，贏得了濟南乃至山東畫壇頗有影響力的畫家稱號。趙德勛早年畢業(yè)于曲阜師范大學(xué)藝術(shù)系中國畫專業(yè)，繪畫題材主要在花鳥和山水，畫里畫外處處體現(xiàn)著一脈清純的傳統(tǒng)筆墨的書寫精神，畫法屬于文人意筆一類。陳我鴻、高天祥、楊象憲等一批中國畫名家都曾經(jīng)教誨過他。我們十分認同傳統(tǒng)的中國畫那種天人合一的美學(xué)觀，那意象的造型，那筆墨的精華，詩的韻味，都值得我們繼承，但時代更賦予我們變革它的使命，因而雖有了“中國畫”的界定而不能自己的思維圈起來。德勛也在試圖既要保持中國畫的特色，又圖新變革，這似乎是兩難的課題，正擺在一代青年畫家身上。德勛便是這眾多有使命感的青年畫家中的一員。

德勛工作在濟南市群眾文化館，繪畫也成為和工作密切相關(guān)的事，領(lǐng)導(dǎo)支持，朋友鼓勵，再加上自己先后拜張寶珠、張志民兩位山水畫老先生為老師，讓他視野開闊，襟懷高遠，自然筆落筆起，氣象宏大。他不時在繪畫中遵循著筆精墨妙、筆簡意繁、以少勝多、意在象外等有昂揚生機的蓬勃精神。在他的繪畫作品中，無論是空靈的小品，還是繁復(fù)的巨作，都飽含著一股陽剛之氣。多年以來，他一直對歷代大家心存敬畏，終日臨摹，虔心研習(xí)，在“似與不似之間”逐步豐富自己的藝術(shù)語言和表現(xiàn)內(nèi)涵。他喜歡石魯說：“造型當(dāng)以神造型，以神為魂，以形為貌?！痹缒瓿薪恿似湎葞熽愇银櫹壬吕彛⒆飞详憙吧?，為他較快地形成自己的風(fēng)格打下了良好的基礎(chǔ)。

山水畫這一古老的傳統(tǒng)畫種，它的產(chǎn)生與發(fā)展都沒有脫離文人知識分子這一階層，換一句話說，文人知識分子成就了山水畫這一畫種形式，因而文人的審美特性也就理所當(dāng)然地構(gòu)成了山水畫的藝術(shù)審美特征。把自然風(fēng)景當(dāng)作獨立的觀賞、審美對象描擬禮贊，是人們崇尚自然的靜謐與美好，表達一種對寧靜生活的向往，古往今來，人同此心，這樣在山水畫發(fā)展的整個進程中，首先經(jīng)歷的就是社會變遷和意識形態(tài)文化心理的表現(xiàn)，人們開始對自己的生命及其意義又重新認識，認真思索，試圖通過它而追求完美的人生。山水畫便成了這種參悟的追求和襯托，人的精神空前地提到了顯赫的位置，人在審美中的主導(dǎo)作用被提了出來，產(chǎn)生了“以形寫神”“神形兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)理念。詩書畫印的藝術(shù)模式，個體修養(yǎng)的演示，個體境遇的表現(xiàn)常常使山水畫家陷入一種自娛自樂的山水畫的文人自戀情結(jié)。

趙德勛 道訪華嚴寺 50cm×50cm

德勛積極與社會發(fā)生關(guān)系，無論是寫生還是展覽，他都不離不棄，從善而為，從緣而為，他是忠于自己內(nèi)心的。他畫傳統(tǒng)的山水，更擅長線描。他用線條勾畫情態(tài)各異的草木，使之布滿整個畫面，有時敷以色彩，讓自己的幻想在繪畫中翱翔起來。他的山水畫細膩、扎實、耐看，還有更多的人生思考融入中畫里去。他還擅長在小品中用短色線、小色塊構(gòu)成畫面，畫得極其自由。他把藝術(shù)和人生緊緊相連在一起，而不是一味地自我孤立，而是向著人藝合一路上走去。

山水畫創(chuàng)作離不開傳統(tǒng)文化的積淀，德勛在精研傳統(tǒng)的過程之中又不固守傳統(tǒng)的藝術(shù)束縛，嘗試用現(xiàn)代的知識體系和審美認識，來完成對傳統(tǒng)山水畫審美模式的超越，用人化自然的山水文化符號來置換傳統(tǒng)文人眼中的山水畫形式，從而擴展山水畫的現(xiàn)代文化內(nèi)涵。充分展現(xiàn)出文化的意味，人的創(chuàng)造品質(zhì)和現(xiàn)代的審美情趣。德勛在作品中都得到了充分的體現(xiàn)，對社會存在的認識、對自然的感悟，人現(xiàn)實生活的境遇狀態(tài)都在山水畫中，以藝術(shù)的語言和觀者交流。從文人心態(tài)向文化心態(tài)的貼近，從文人性的描寫到人文性的表現(xiàn)，使現(xiàn)代山水畫具有了更大的創(chuàng)造空間。德勛以眼帶心，以心代神，心神在文化的滋養(yǎng)下，研習(xí)山水畫，注重畫面視覺上的吸引力，而且在這方面力圖有所突破。德勛在藝術(shù)文化前提背景下，使自己的山水畫找到了一種歷史的參照系和藝術(shù)發(fā)展的文化視角，他對傳統(tǒng)山水畫模式的超越做出了種種新的嘗試和努力。從傳統(tǒng)山水畫技巧形式的營構(gòu)到現(xiàn)代山水畫視覺圖式的轉(zhuǎn)化；從山水畫文人修養(yǎng)的展示到現(xiàn)代人文意識的表達；從自然山川物象的真實描述到感性人化山水的意象塑造，都讓我們感受到現(xiàn)代山水畫作品所蘊含的傳統(tǒng)意味，與現(xiàn)代思想體悟的結(jié)合。

趙德勛 嶗山水庫一角 50cm×50cm

賦予筆墨一種內(nèi)在的人格精神，這種人格精神，是建立于畫家德勛對傳統(tǒng)筆墨的人文的理解和對當(dāng)下社會自然狀況的審美體驗認識之上的，雖然這種筆墨的人格精神具有一種形而上的意會性，但是我們能從現(xiàn)代中國山水畫中筆墨存在的各種形態(tài)中感受到這一點。正是如此，筆墨的審美獨立性的強化及筆墨所表征出來的形而上的精神意蘊，讓山水畫具有了從形式到內(nèi)容、由視覺到感受上的活力和生命力。他對于自然山水的描繪僅是手段而不是目的，目的在于借助山水自然的藝術(shù)形象表現(xiàn)一種山水精神，一種山水寓含的人文精神。德勛透過山水畫唯美的山水表象，讓我們感受到的是通過山水形象而傳達出的人文思考和人文關(guān)懷，我想作為一個畫家，只要有創(chuàng)新就會有發(fā)展；只要有努力，就會出成果。畫家德勛就是我內(nèi)心期待的一位。