王雪瑤

[摘要]上饒玉山班演藝是當(dāng)?shù)匾环N傳統(tǒng)的戲曲形式，也是贛劇前身，發(fā)展至今已有數(shù)百年，具有濃厚的贛東北古戲班特色，并與當(dāng)?shù)氐膬x式活動相融合。然而，隨著時代的發(fā)展和人們審美心理的變化，玉山班演藝的存活狀態(tài)令人堪憂，因此，對它的傳承保護與其它非物質(zhì)文化遺產(chǎn)一樣急迫。

[關(guān)鍵詞]玉山班演藝 贛劇 儀式音樂

江西省上饒市懷玉鄉(xiāng)錦溪村素稱“贛劇之鄉(xiāng)”，自古有“玉山文化出懷玉，懷玉文化在錦溪”的美譽，這里除了玉山班演藝，還保留了“賀湯酒”、“舉板燈”等民俗活動。玉山班演藝是一種民間戲曲，當(dāng)?shù)厝擞址Q“花大門戲”，作為錦溪村兩項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，深受觀眾喜愛。它綜合了詩歌、舞蹈、音樂等形式來表現(xiàn)故事J隋節(jié)與人物性格，是村民年節(jié)必備的表演方式和儀式。分析“玉山班演藝”的文化價值以及它對當(dāng)?shù)孛耖g禮俗的影響，并指出今后的發(fā)展方向，有利于推動贛文化的發(fā)展，也對今后民間戲劇的研究有著現(xiàn)實意義。

一、玉山班演藝的歷史背景與傳承現(xiàn)狀

1、歷史背景 玉山班演藝源于唐，興于宋，明清時期走向鼎盛，一直流傳至今。唐代懷玉陳姓始祖陳逵是開元間的禮部尚書，于告老還鄉(xiāng)之時，從京城帶回一套較完整的樂曲，常在家鄉(xiāng)的慶典、祭祖等活動中使用。逵公后代繁衍盛大，子孫眾多，懷玉陳姓世代為官宦之家，具有深厚的文化底蘊和較好的經(jīng)濟基礎(chǔ)，為贛劇這一古老劇種打下良好的基礎(chǔ)，代代不息。

2、傳承現(xiàn)狀 （1）劇團成員?，F(xiàn)如今，花大門戲班由團長、表演者、伴奏者組成，表演者多為女性，伴奏團則是清一色的男性。由于劇班成員均為本地人，演唱時統(tǒng)一使用懷玉山官話。

上世紀(jì)五、六十年代，當(dāng)?shù)厝藢ψx書改變命運的認識較為淡薄，因而受教育程度普遍偏低，演員們憑借興趣去學(xué)習(xí)花大門戲，亦或是應(yīng)父母的要求學(xué)藝，以此來補貼家用。如今，隨著城鎮(zhèn)化的不斷推進，越來越多的青年走向城市，留在農(nóng)村的人越來越少，學(xué)習(xí)這種文化的人也隨之減少。由此可見，玉山班演藝缺乏傳承人，且戲班成員呈半老齡化。

（2）舞臺呈現(xiàn)。玉山班演藝的戲臺古樸簡陋，是陳康伯宰相回到故里時建成的，距今已有一千多年的歷史。戲臺寬12米，進深9.5米，占地面積約110平方米。面對舞臺，兩邊均可進入，左右兩邊均有圓形的小拱門，左邊放置音響設(shè)備，右邊為樂團，演員從舞臺后方進場表演。錦溪戲臺不但經(jīng)歷了贛劇繁榮演變的過程，也見證了玉山演藝班一千多年來伴隨著道教和各類民俗活動發(fā)展而來的艱辛。

（3）表演劇目。玉山班演藝的劇目往往采用經(jīng)典傳說或歷史故事，運用二胡、板拍、鑼、鼓、镲等傳統(tǒng)樂器進行伴奏。其劇目多達五十余種，部分已記成戲譜，裝訂成冊，劇團成員人手一本，雖然封面已經(jīng)被磨蝕，但里面卻十分完好，謄寫得工工整整，一代—代傳抄下來?，F(xiàn)如今，保存下來的劇目主要有《郭子儀拜壽》、《二度梅》、《打鸞駕》、《碧桃花》、《提牢別子》《萬壽山》、《包公審美案》、《鳳儀亭》、《薛平貴別窯》、《八仙過?！愤x段等20多個。

（4）經(jīng)營模式。玉山班演藝的經(jīng)營模式通常有兩種：一種是游客出資觀看花大門戲，另一種是家庭單點。玉山班演藝戲班自組團以來一直是自負盈虧，演出地區(qū)集中在錦溪村及周邊較近的幾個鄉(xiāng)鎮(zhèn)。通常，村民家里有喜事需要慶賀，就會邀請戲班到家中進行小型的演出；也會有游客慕名而來，出資邀請戲班演上一出花大門戲；每逢節(jié)慶，戲班還會自發(fā)組織演出，吸引全村人前來觀看。

二、玉山班演藝的音樂特征

1、曲式及曲牌

從玉山班演藝的傳統(tǒng)劇目中，我們可以發(fā)現(xiàn)，其在創(chuàng)作手法上利用了我國傳統(tǒng)的音樂結(jié)構(gòu)——魚咬尾，即，前一句旋律的結(jié)束音和下一句旋律的第一個音相同。且隨處可見的小三度是最具特色的旋律音程，這也依托于：“在我國的民間音樂中，小三度旋律音程明顯多于大三度”的規(guī)律。且16分音符的運用也很常見，主要原因是在戲曲音樂的旋律中，常出現(xiàn)一個字拖很多個音的現(xiàn)象，這也是戲曲的一大特點，眾多的16分音符并不會影響曲目的速度。

2、音樂配器 玉山班演藝的配樂樂器為中國傳統(tǒng)樂器，體現(xiàn)著江西民間音樂的特色，主奏樂器有弦樂器和打擊樂器：

弦樂器。二胡是“花大門戲”中運用數(shù)量最多的樂器。二胡始于唐朝，距今已經(jīng)有一千多年的歷史，那時叫胡琴，與玉山演藝的出現(xiàn)時間大致相同。到了近代，胡琴才改名為“二胡”。玉山班演藝中的二胡一般為2把到4把，取雙數(shù)，意為“好事成雙”。在劇目中多為拉奏戲曲主旋律，輔之以鑼、鼓、木魚等打擊樂器為伴奏。

打擊樂器。玉山班演藝的打擊樂器主要有鑼和鼓。玉山演藝班在演奏時，通常將農(nóng)村的高凳豎立倒置，將鑼綁于凳腳，垂直于地面，而鼓則架在倒置的凳子上。所以，鑼鼓的樂手通常是一個人，左手敲鑼右手擊鼓。鼓在玉山班演藝的伴奏樂器中起著至關(guān)重要的作用，關(guān)鍵時候渲染氣氛，加強對劇情的塑造。

三、玉山演藝班與民俗活動

古時候無以為樂，每逢酒席之時，鄉(xiāng)親們以觀看花大門戲助興，每出戲大約演出兩小時，眾人邊吃邊賞的“花大門戲”是不可或缺的部分。演員們意在給賓客們增添更多樂趣，度過愉快的用餐時光，同時也讓大家感受到豐富多彩的鄉(xiāng)村歷史文化。傳統(tǒng)劇目有《郭子儀拜壽》和《打鑾駕》：

1、《郭子儀拜壽》 整部戲共有13個角色，講述的故事是：在郭子儀夫婦七十雙壽誕的時候，其七子八婿都穿著官袍在堂前跪拜，為兩位老人祝壽。此劇以主人公郭子儀的臺影“加官進爵，人間祿，富貴長春百子圖”開場，進而引出了劇中其他人物以唱白出場。整部劇節(jié)奏松弛有度，故事情節(jié)曲折、內(nèi)容豐富，給每一位觀眾留下了深刻的印象。

2、《打鑾駕》 整部劇共有5個角色，分別為：包公、王朝、馬漢、西宮娘娘和侍女。首先包公出場伴流水鑼鼓，臺影：“執(zhí)掌朝綱為民四海揚”。接著一段唱白：“哪怕皇親并國舅，同日立斬定不饒”。在此段唱白中，包公以第一人稱的口吻敘述了為官公正、鐵面無私的事例，并轉(zhuǎn)向此劇的重點——鄭州送糧。爾后西宮娘娘的出場，開口亮嗓，唱出了包公鄭州送糧的前因后果。唱詞寓意深刻，演員將劇中人物刻畫得栩栩如生，也讓觀眾對當(dāng)今的社會現(xiàn)象有了深刻的思考。

四、玉山班演藝的傳承問題與發(fā)展對策

1、傳承問題 近年來，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目面臨著生存土壤消失、后繼乏人的現(xiàn)實。玉山班演藝仍有群眾基礎(chǔ)，但傳承情況不容樂觀。首先，贛劇與如京劇、川劇、豫劇其他劇種相比，名氣較小，造成本土的東西未必能在本土結(jié)成碩果。其次，玉山班演藝斷代問題嚴(yán)重，當(dāng)時初露光芒的演員已經(jīng)調(diào)往上饒市、南昌市，這一原因直接導(dǎo)致了在本土沒有好的領(lǐng)導(dǎo)者的情況，只保留了最原始的基本班底，他們以口傳心授為主，并未經(jīng)過專業(yè)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，所以在一定程度上偏離了最初玉山班演藝的軌道。

2、發(fā)展對策 面對現(xiàn)存的種種發(fā)展困境，亟需解決的是社會各界如何將玉山班演藝更好地保護和改造。筆者認為，在傳承與發(fā)展方面應(yīng)探究“非遺進校園”的方法，并得到政府與社會力量的支持。

首先，針對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)藝術(shù)少人、無人愿學(xué)的現(xiàn)象，玉山縣的中小學(xué)可以借助良好的地理環(huán)境優(yōu)勢及其深厚的歷史文化，領(lǐng)先將非遺引進校園。從課程安排開始，在音樂和美術(shù)課程中學(xué)習(xí)家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)文化，聘請現(xiàn)唯一傳承人王民仙老師對孩子們進行輔導(dǎo)。

其次，聘請專家來考察玉山班演藝各個方面的價值以及開發(fā)意義；提高傳承人教授水平與演員的表演水平；出版、收集玉山班演藝論文資料，制作海報、宣傳冊，與其相關(guān)的旅游紀(jì)念品，保留錦溪村現(xiàn)有的自然風(fēng)光，進一步打造原生態(tài)旅游品牌。

隨著時代的發(fā)展和人們審美心理的變化，傳統(tǒng)文化日漸淡出人們的視線，而玉山班演藝仍在流傳，它的音樂有著中國傳統(tǒng)音樂的特點，也保留了當(dāng)?shù)匚幕厣?，對?dāng)?shù)孛耖g禮俗的傳承起著不可或缺的作用，具有深厚的社會歷史價值，值得我們進一步研究。中國傳統(tǒng)音樂的研究必然與中國傳統(tǒng)文化有關(guān)，玉山班演藝依存于錦溪村的禮俗儀式，但由于受到現(xiàn)代化的影響，玉山班演藝的禮俗儀式成分在慢慢減少，這是傳統(tǒng)音樂研究者需要注意的。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護也不能僅僅是“博物館式”的保護，應(yīng)該重視和保護當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)的禮俗環(huán)境，這才是傳統(tǒng)音樂生存的根本。

（責(zé)任編輯：曉芳）endprint