劉寧

摘要：一首民族演唱作品能否完美演繹，其中能否把握“聲”與“情”的有機(jī)結(jié)合是關(guān)鍵。說到“聲”與“情”，不僅在演唱中占據(jù)了重要地位，同時(shí)也是評(píng)價(jià)演唱水平的標(biāo)準(zhǔn)之一。對(duì)于民族聲樂演唱來說，“聲”代表的是演唱技藝，而“情”則是演唱者感情的抒發(fā)，兩者的有機(jī)結(jié)合，不僅會(huì)使聽者與演唱者產(chǎn)生共鳴，而且也是對(duì)民族聲樂最基本的要求。

關(guān)鍵詞：聲與情 民族聲樂 演唱

中圖分類號(hào)：J607 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）19-0081-02

如今音樂在人們生活中的重要性，不僅只是單單的表達(dá)感情那么簡單，而更多是傾訴心里感受的一種藝術(shù)。歌唱作為抒發(fā)感情的藝術(shù)手段，也是眾多表演藝術(shù)形式中，人們最能接受的一種。往往評(píng)價(jià)一首音樂作品的好壞，除了通過演唱者對(duì)作品如何詮釋之外，演唱過程中是否存在真情實(shí)感也是關(guān)鍵因素。而在民族聲樂演唱中，聲音的完美是基礎(chǔ)，情感的抒發(fā)是關(guān)鍵。

一、“聲”演唱的技巧

一首歌曲是否動(dòng)聽，首先就是檢驗(yàn)一個(gè)演唱者是否具有扎實(shí)的基本功。在民族聲樂演唱中，關(guān)于聲音的技巧主要包括呼吸、發(fā)聲、共鳴、語言四大部分。所謂呼吸，它是聲音的動(dòng)力源泉，它與發(fā)聲相輔相成，往往我們深呼一口氣后發(fā)出來的聲音就比其他時(shí)候的聲音更加有力；而共鳴能讓演唱者的聲音得到擴(kuò)大；語言就能使聲音更具魅力；共鳴可以說是總體，沒有前面一系列內(nèi)容的烘托，自然就沒有聲音共鳴的發(fā)出。這四項(xiàng)內(nèi)容，每一項(xiàng)都看似很簡單，每一個(gè)人也都能做到，但是在具體的民族聲樂演唱過程中，如何更好地把握其中的每一項(xiàng)，如何更好地使這四項(xiàng)有機(jī)結(jié)合，卻不是看上去的那么簡單。

（一）歌唱的發(fā)聲

說到歌唱如何更好的發(fā)聲，我們都知道，很多演唱者都要經(jīng)過日夜的刻苦訓(xùn)練才能達(dá)到自己預(yù)期的效果，其實(shí)這只是一方面，首先發(fā)聲要以科學(xué)有效的方法作為基礎(chǔ)，其次是要符合人體生理特征，最后就是演唱者要有足夠的氣息。其實(shí)聲帶它本身不會(huì)發(fā)聲，它是經(jīng)過振動(dòng)之后產(chǎn)生的聲音。每個(gè)人對(duì)著鏡子就知道其中的原理，在我們喉嚨口腔處有一個(gè)小舌頭，就是它受到振動(dòng)產(chǎn)生共鳴發(fā)出的聲音。而說到這里，對(duì)于演唱者來說，有時(shí)是真聲，而有時(shí)卻是假聲，其實(shí)這是人的嗓子特有的另一種功能。但無論是哪一種唱法，都該是真假聲音都有的。大多數(shù)情況來說，利用低音區(qū)部位發(fā)出的真聲多些，而要想真假都有在中音區(qū)的情況多些，往往那些民族女高音，利用的都是高聲區(qū)的假聲唱法。怎樣才能更好地掌握真假變換唱法，這是需要演唱者經(jīng)過科學(xué)長期的訓(xùn)練才能達(dá)到的。世界上的演唱作品之多，每一首都有自己獨(dú)特的風(fēng)格以及不同的情感表達(dá)，因此，演唱者要想使自己的演唱更加的打動(dòng)人心，訓(xùn)練時(shí)科學(xué)的發(fā)聲練習(xí)是關(guān)鍵。

（二）歌唱的呼吸

對(duì)于歌唱的呼吸來說，它是完整演繹歌曲的關(guān)鍵也是基礎(chǔ)。說到呼吸可能有的人覺得很簡單，平時(shí)生活中我們隨時(shí)隨地都在呼吸，但是日常的呼吸我們可以有長有快，有時(shí)停頓，有時(shí)縮短。但對(duì)于演唱中的呼吸來說，雖有長短之分，但卻是根據(jù)音樂的長短來劃分，加上不同的旋律、抒發(fā)情感的不同，呼吸都是要隨時(shí)變化的。呼吸就是呼氣和吸氣的過程，對(duì)于演唱者來說，一定要調(diào)節(jié)好呼吸過程的放松、自然，做好呼氣和吸氣的配合，是保證演唱水平的前提。

（三）歌唱的共鳴

如果說呼吸是歌唱的動(dòng)力基礎(chǔ)，而共鳴則是演唱的一個(gè)重要內(nèi)容，作為歌唱訓(xùn)練的重點(diǎn)對(duì)象，共鳴不僅是把聲音進(jìn)行美化，更是決定了不同的音色變換。我們往往說，評(píng)價(jià)一首演唱作品，關(guān)鍵是聽者與演唱產(chǎn)生共鳴。在真正的演唱中，頭腔、口腔、和胸腔構(gòu)成人體的共鳴，只要把這三者運(yùn)用好，才能使歌唱作品更加打動(dòng)人心。大多數(shù)情況下，在遇到低音時(shí)，主要以胸腔共鳴，這時(shí)候的共鳴聲音醇厚有力；而在中音時(shí)，則以口腔共鳴為主，聽起來的聲音更加的自然流暢；最后的高音演唱，則以頭腔共鳴為主，聲音尖銳但不刺耳。在不同的演唱作品、不同的演唱唱法來說，我們聽到的音色不同，說明演唱者運(yùn)用的共鳴體不同。對(duì)于人體中的共鳴器官來說，它是一個(gè)有機(jī)結(jié)合的整體，其中的一小部分缺少都會(huì)影響整體效果，只有各個(gè)部分協(xié)調(diào)有序，才能使歌唱產(chǎn)生共鳴，才能使演唱者更好的發(fā)聲。因此，我們也可以說共鳴是發(fā)聲的基礎(chǔ)，只有共鳴才能使聲音變得更加柔美、順暢、演唱作品才更具有感染力。

（四）歌唱的語言

說到歌唱的語言，其實(shí)就像我們平時(shí)說話中，需要字正腔圓、吐字清晰一樣。對(duì)于歌唱來說，就是在演繹歌曲時(shí)把音樂與語言結(jié)合在一起，以此表達(dá)情感。作為民族聲樂的評(píng)判變準(zhǔn)來說，清晰的吐字是重要標(biāo)準(zhǔn)之一。要想使一首民族聲樂作品更加的打動(dòng)人心，除了要求演唱者足夠深厚的演唱功力以外，演唱過程中字正腔圓也是關(guān)鍵因素。對(duì)于演唱者的演唱技巧來說，一切都是以語言展開的活動(dòng)。比如在演唱激動(dòng)興奮的歌曲時(shí)，就要求演唱者吐字非常的有力；當(dāng)演唱歌曲輕快舒服時(shí)，就需要吐字敏捷不拖泥帶水；而當(dāng)在演唱抒發(fā)感情的歌曲時(shí)，就需要咬字柔和不間斷；最后當(dāng)遇到具有地域色彩的歌曲時(shí)，除了吐字清晰之外，還必須要求地道的咬字。而對(duì)于我國民族聲樂演唱來說，“字正腔圓”的發(fā)音是民族聲樂演唱的基礎(chǔ)，要想使作品更富有感情，演唱過程中就必須掌握清晰的吐字，運(yùn)用好語氣、語勢更好的配合演唱。

二、情——民族聲樂演唱的表演藝術(shù)

（一）一首歌唱作品，編寫者在編寫時(shí)是情感的首次抒發(fā)，那么演唱者進(jìn)行演唱時(shí)就是感情的再次抒發(fā)。一首民族聲樂作品是否具有感染力，其中很大程度上取決于演唱者演唱過程中的感情是否到位。而要想使自己的演唱作品更富有感情，除了要求演唱者具備深厚的功底以外，還需要演唱者對(duì)作品的背景、內(nèi)容等正確的理解，只有真正的理解演唱的作品，才是進(jìn)行演唱的基礎(chǔ)。一首民族聲樂作品，是詞曲家的智慧結(jié)晶，其中包含了他們的感情、精神寄托。而聲樂又不像繪畫、寫作等，能夠直觀明了的呈現(xiàn)在觀眾面前，聲樂作品僅僅靠的就是演唱者的再次情感表達(dá)，把譜寫在紙上的音符賦予生命力，讓聽眾真正感受到作品中表達(dá)的情感。endprint

（二）上面提到，一首歌曲情感的抒發(fā)，創(chuàng)作者是其一，演唱者是其二。因?yàn)槊渴籽莩髌返膭?chuàng)作人具有不同的背景、文化水平，就決定了他們的思維，創(chuàng)作手法也會(huì)有不同，而演唱者要想對(duì)具有不同風(fēng)格作品準(zhǔn)確把握，就要做到對(duì)作品的精準(zhǔn)分析理解上。無論演唱什么類型的作品，演唱者都要把自己真正的融入到歌曲當(dāng)中，只有全身心的投入，切實(shí)的表達(dá)情感，才能讓自己的演唱更具有活力，聽眾通過作品才能感受其中的情感。對(duì)于我國有56個(gè)民族來說，不同的民族其生活習(xí)慣、生活背景等都有所不同，而對(duì)于如何更好的演繹民族歌曲來說，演唱者首先要做的就是要領(lǐng)略不同的民族文化。比如蒙古族來說，他們不拘一格的特點(diǎn)決定了表達(dá)歌曲時(shí)的豪邁奔放；苗族悠久的音樂文化決定了歌曲多以嘹亮悠遠(yuǎn)。對(duì)于聲樂作品來說，其中還包括抒情、舞曲、流行等風(fēng)格，對(duì)于不同作品的風(fēng)格，都需要演唱者能夠正確理解歌曲的本意，配合好完美的演唱技巧，才能呈現(xiàn)給觀眾完美的演唱作品。

（三）對(duì)于評(píng)價(jià)一個(gè)演唱者的條件來說主要包括智慧、感情和自身?xiàng)l件三部分。對(duì)于智慧和感情來說，都與文化底蘊(yùn)相關(guān)，只有具備了深厚的文化底蘊(yùn)，才能更好地運(yùn)用智慧，表達(dá)感情。歌曲不僅是一門演唱藝術(shù)，更是一種文化表達(dá)，而對(duì)于演唱者來說，只有不斷充實(shí)自己，接受新的文化知識(shí)，提高自身修養(yǎng)，才能演繹出更好的音樂作品。而演唱者應(yīng)該在演唱事業(yè)過程中，不斷摸索，從而形成自己的演唱風(fēng)格。而目前對(duì)于很多剛興起的演唱者來說，他們會(huì)去刻意的模仿某位演唱家的風(fēng)格，雖然在短時(shí)間內(nèi)會(huì)提高演唱技巧，但是要想自己的音樂道路越走越遠(yuǎn)的話，還是應(yīng)該具備自己的演唱風(fēng)格，只有這樣，才能發(fā)揮出自己音色的特點(diǎn)，才能音樂道路上取得發(fā)展。這些都是演唱者文化底蘊(yùn)的體現(xiàn)。

三、結(jié)語

由此可見，民族聲樂作品作為編寫者情感的寄托，還具有特殊性，其中還需要演唱者再次進(jìn)行創(chuàng)作，真正將歌曲內(nèi)容通過演唱形式成為聲樂，抒發(fā)出作品中蘊(yùn)藏的真實(shí)情感，由此實(shí)現(xiàn)編寫者創(chuàng)作的真正意圖。而對(duì)于如何更好地完成一首民族聲樂作品，演唱者是否具有聲音與感情是基礎(chǔ)，只有真正通過“聲”與“情”的傳達(dá)，才能使聽眾感受到演唱的魅力所在，這不僅對(duì)于提升演唱的水平至關(guān)重要，也是演唱者與聽眾感情得到升華的基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)：

[1]張爽.淺談在民族聲樂演唱中的“聲情并茂”[J].戲劇之家，2017，（13）：55-56.

[2]劉秀文.從聲樂表演藝術(shù)視角看民族聲樂演唱學(xué)科的發(fā)展[D].石家莊：河北師范大學(xué)，2016年.endprint